



漸江,安徽歙縣人,明末清初時重要畫派“黃山派”的著名畫家之一,同時又是“新安畫派”的先驅,還與查士標、孫逸、汪之瑞合稱“海陽四家”。他善寫梅竹,但以工畫山水而名重一時。既重視傳統,又強調創新,是一位具有創造精神的僧人畫家。安徽省博物館藏有漸江多幅作品,其中《山水梅花圖》冊,取景攝物,很不一般,構圖新奇,技術嫻熟,用筆穎脫,著墨精致,以清淡渲染的色調得其高古簡潔之氣,是一幅幅很有自然界氣息和作者獨創精神的好作品。
《山水梅花圖》冊,共11幅,紙本、墨色,各縱22厘米,橫14厘米,其中山水9幅,梅花1幅,另有題跋1幅。10幅畫均無款,分別鈐“漸江”朱文連珠印、“漸江”白文印、“弘仁”篆書朱文圓印。取景清新,用筆秀挺,具有偉峻沉厚的質感。所寫的層崖陡壑,勢壯雄險,柱石峰巒,奇詭盡變,比自然界更富有生意。他用簡練的線條、明潔的筆墨、謹嚴的組織,放射出寒風瘦勁的畫風面貌,使人俗慮盡消。從此圖冊中可以看出,畫家的構圖用筆尤為穩定,而且謹嚴精細,持重沉著,一絲不茍。畫面樸素、簡潔,幾乎沒有皴擦和墨的變化,具有瘦削、純靜、精細、幽深峻遠之美,而且又能于瘦削處見腴潤,于精細處見蒼勁,于簡潔處見偉厚,于純靜處見剛正,生動地表現出作者所特具的清遠秀逸的畫風情調。
下面說一下其中的兩幅畫,一是山水,一是梅花。《山水梅花圖》冊之四,乍看起來似乎平淡無奇,但細細品味,圖中所繪峰巒高聳入云,確具有新穎別致之處。畫面樸素自然,蕭疏淡雅,意境悠遠,洋溢著濃郁的山野氣息。山谷平臺上,茅屋數間,方境之渲處,雜草叢生。秋林飲霜,翠竹變色,木葉微脫,巖壑露骨,懸泉飛漱崖間,遠際山影綽約。整個畫面畫得特別寧靜,但在靜寂中又顯示出一種剛正之氣和不屈的精神,觀之不覺心怡神爽,仿佛涉足這絕少塵蹤的環境,置身于靜美而又動美之中,這正是隱者卜居之地,從這幅圖中隱約透露出畫家生活的影子。圖之十是梅花,圖中老干半截斜出,生出兩三枝條,其上花開幾朵,清淡秀雅,瘦勁姿媚,給人一種疏影瀟灑、冷香四溢的感覺。清代文學家龔自珍說過:“梅以曲為美,直則無姿,以欹為美,正則無景……”漸江畫梅真可謂“信于拈來自有神”,使我們看到了他畫梅的獨特風格。漸江一生愛梅畫梅,頗有成就,與其說他表現的是梅花,莫如說是他心境的表露——空清、高潔、冰心。他去世后,友人根據他生前喜愛梅花的習性,在他的墓地種梅數百株,故漸江死后又有“梅花百衲”之稱。
《山水梅花圖》冊最后1幅是作者題跋:“學人頓巾缽于阜,維時大雪彌漫,舟車膠澀,藉芘蘇生居士寓齋,僵仆之困,庶幾免焉。頃將荷擔還山,臨岐呵凍率涂,遂成十冊,用以投教,又當博居士一朵頤耶?戊戌嘉平月,漸江弘仁謹識。”鈐“弘仁”朱文圓印和“漸江”白文方印。“戊戌”為清順治十五年,即公元1658年,作者時年49歲。該圖冊距今已有350余年歷史,傳承有序,保存完好,十分難得。
漸江出生于明萬歷三十八年(1610年),他的祖上原為歙縣的大家族,但因他父親早逝,家道中落,在家境貧困的情況下,母親仍然為他求師進學,勤奮攻讀,習舉子業,終成明末秀才。清軍入關,南京陷落,漸江抱著一線希望,自負卷軸,投奔當時稱帝于福建的唐王政權,繼續從事抗清復明的斗爭。唐王失敗后,漸江懷著亡國之痛,上了武夷山,削發為僧,法名弘仁。他本姓江,名韜,字六奇、漸江,號無智、漸江學人。在福建期間,他云游山野,力攻詩畫,以發泄遺民壯志未寂的情懷。多年后他回到了老家歙縣,住在城西郊披云峰下太平興國寺。歙縣離黃山、白岳(齊云山)很近,都是國內名山,他便時時往來其間,他的畫上鈐有一印“家住黃山白岳間”,既已出家做了和尚,黃山、白岳也就成了他的家了。弘仁對于黃山勝景,極為熟悉,體念很深,因此在他的作品中寫黃山景色者為多,而且最為精彩,如故宮博物院藏弘仁《黃山圖》冊,圖冊共60幅,紙本,有水墨,有設色,各縱21.2厘米,橫18.3厘米。凡60圖,遍寫黃山勝跡,構圖奇倔,筆墨勁潔,幅幅不同,各具面貌,可謂費心之作。下面就《黃山圖》冊中的兩幅畫,略加介紹,以見一斑。
故宮博物院藏《黃山圖》冊之七的天都峰,基本是以真景寫生而加夸張。天都峰為黃山著名山峰,其險為黃山之冠。尤為精彩的是南京博物院藏漸江《黃山天都峰圖》立軸,它是一幅大中堂,縱3米多,橫約1米,作者用方直線空勾出無數大大小小的幾何體,組成了天都峰奇絕險峻之勢。評論家陳傳席先生說:“這一畫法在漸江之前是不曾有的,它正是來自黃山真景的啟示,是漸江繪畫的典型風格。”黃山屬花崗巖石質,天都峰圖,寫家鄉景物,得黃山神韻。再欣賞《黃山圖》冊之一“桃花溪”圖。在這幅畫中,漸江先用長線條勾出山石的大體,形成幾個大的幾何體,再在這大而空的幾何體中,襯以小而密的幾何體,使疏密得宜,自然成趣。尤其溪水中以方折線條繪就的大小石塊,更具有強烈的裝飾趣味。長者橋上行,祥云山間浮,山光水色,章法很不一般。查士標曾稱漸江的山水畫“入武夷而一變,歸黃山而益奇。”
漸江一生熱愛黃山,善寫黃山真景,他曾寫詩道:“坐破苔衣第幾重,夢中三十六芙蓉。傾來墨沈堪持贈,恍惚難名是某峰。”這首詩深刻地表達了作者對黃山獨有情懷。墨沈即墨汁,這第三句是說作者獨特皴法的黃山之作,是能夠送給親朋好友的,接下第四句是說,不必提出其為某山某峰的形象。因為他是創造性地寫生,描繪的是黃山神韻。漸江作山水“初師宋人,為僧后為元人一派,于倪黃兩家尤為擅長。”明末清初篆刻家、鑒定家周亮工曾說漸江“喜仿云林,遂臻極境”,漸江自作詩云:“疏樹寒山淡遠姿,明知自不合時宜。迂翁(即倪云林)筆墨予家寶,歲歲焚香供作師。”可見在他秀峭簡淡的畫風中,有著先人的遺意,特別是受倪云林、黃公望的明顯影響,借古開今,為己所用。
天津藝術博物館收藏漸江的《山水圖》冊,另有一番情趣。圖冊紙本,共8開,其中墨筆6開,每開各鈐“弘仁”、“漸江”印,無款,各縱24.5厘米,橫22厘米。構圖簡練,意境清新,每開均有查士標對題。這里擇該圖冊之三、之四和查士標對題詩,供鑒賞。
漸江治學嚴謹,作畫精益求精,每每作畫之前都周密醞釀,再三推敲,從不草草下筆。“畫成未肯將人去,酒熱茶溫且自看。”從他的詩句可以看出,他認為自己不滿意的畫,決不輕易與人。漸江在畫壇的地位很高,而在其家鄉徽州一帶,影響最為深遠。他的畫,在他生前就已很貴重,當時“江南人以有無漸江畫定雅俗”。他還兼工詩書,楷書學唐代顏真卿,行書學元代倪云林,被譽為詩、書、畫三絕的畫僧。近人黃賓虹、賀天健等都認為漸江的畫是“新安派中的佼佼者”、“彌足珍貴的藝術品”。
那末,漸江的傳世作品能有多少呢?1984年5月,安徽省舉辦紀念漸江大師逝世320周年大會,國內各大博物館、美術館、藝術界等200多位專家、學者應邀參加在安徽省博物館召開的學術研究會。從這次大會上我們知道漸江的畫,國內各省市博物館、美術館等共收藏有60余幅,其中故宮博物院收藏最多,也最精彩。
漸江一生作畫,敬孝老母,終身未娶。病逝于清康熙二年(1664年),終年54歲。(責編:李禹默)