高校音樂教育創新能力的培養研究

黃 穎

(江西省贛南教育學院，江西贛州 341000)

高校音樂教育創新能力的培養研究

黃 穎

(江西省贛南教育學院，江西贛州 341000)

教學既是科學又是藝術。通過音樂教學，培養學生思維想象力及創新能力，對高校大學生的全面發展起著重要的促進作用。在我國全面改革創新的大背景下，高校音樂教育也在進行著改革創新，在音樂教學中培養大學生的創新能力勢在必行。

高校;音樂教育;創新能力;培養

何謂創新能力?是指運用知識和理論，在科學、藝術、技術和各種實踐活動領域中不斷提供具有經濟價值、社會價值、生態價值的新思想、新理論、新方法和新發明的能力。創新能力是民族進步的靈魂，經濟競爭的核心。當今社會的競爭，與其說是人才的競爭，不如說是人的創造力的競爭。

創新是一個民族進步的靈魂，知識激增，需要新一代學會學習;科技革命，需要新一代革新創造;振興中華，需要新一代開拓前進。高校音樂教育要樹立以大學生為主體和學會學習為核心的新的教學改革觀，著重培養學生的創新能力，充分發揮音樂在培養人的個性特征形成方面所表現出來的最大優勢，通過音樂教育教學活動，激發學生的創新興趣，培養創新精神，發掘創新潛能。

如何在高校音樂教學中培養學生的創新能力?筆者從以下幾方面進行探討。

一、教師在教學中的創新性

托爾斯泰說得好:“學生在學校里學習的結果是自己什么也不會創造，那他的一生將永遠是模仿與抄襲。”傳統的音樂教學，教師負責教，學生負責學，一切以教為中心，學生缺乏主體意識，處于被動地位，現代教學強調“用教材教”、“授人以魚，不如授人以漁”，因此，教師必須創造性地進行教學。

(一)需要有時代前瞻性的教學意識

音樂教學是一種教學藝術，是音樂學科與教學藝術結合最密切的學科。音樂教學要創新，必須了解國際國內的音樂信息和文化信息，了解國際國內的教學動態，具有前瞻性的教學觀念。也就是說教學要想創新，首先就要站在時代的前沿，教學思維意識敢于創新。傳統的音樂教學將學生看作是一個容器，是存儲燃料的罐子，而教師更像是學生思維的保姆，不會也不可能給他們提供創造性思維的時間、空間。因此要想在音樂教育的過程中很好地培養學生的創新能力，首先音樂教師在思想觀念上要革新，弄清對“創新”的認識，自身先具有創新意識，才能進一步培養學生的創新意識，使其具有良好的創新意志品質。音樂學科具有其他學科不可替代的獨特功能，它可為學生提供更為自由、廣闊的想象與創造的空間。

(二)創新音樂教學方法，提高創新能力

當今，網絡媒體的傳播已成為學生獲取音樂養分的主要途徑，那么傳統的教學方法與課堂教學模式，又怎么能夠讓學生認可與徹底的接受呢?所以，每個教師都應與時代的發展并步齊驅，要大膽超越自我，勇于探索和創新，所以，教師要轉換教學方法與教學觀念，以適應新世紀大學生的要求。在具體的教學中根據學生學習水平和教學的實際，靈活運用諸如設問教學方法、探究式教學方法等，提高學生對音樂的學習興趣，在培養學生的創新思維中，首先要注意培養學生的發散思維，使學生對統一問題做到舉一反三，觸類旁通，提出超乎尋常的見解，并能在較短的時間內準確迅速的表達出較多的處理問題的方法。我們可安排一些符合學生思維發展特點的創作性教學。如合唱能培養學生的獨立感、協調感、均衡感等綜合音樂感覺。在合唱教學訓練中，教師首先抓好課堂視唱練耳、節奏等各種基本功的訓練，為合唱教學提供先決條件，同時在教學中應堅持教師為主導、學生為主體、訓練為主線、發展能力為目標的指導思想。從中充分發揮學生的主觀能動的作用，充分發揮他們的想象力，教師和學生一起研究探討合唱的訓練方法，在這樣的學習環境中學生的創新能力和創新精神都將得到極大的提高。

(三)創新音樂教材內容，培養創新能力

目前我國高校音樂學科教材在課程設置上仍存在不少弊端，如課程結構不合理，內容單一乏味、實踐性課程嚴重不足，功能不健全等。這種陳舊的課程設置勢必影響學生創新能力的發揮，因此，我們必須積極參與新課程的改革，改變教材內容過分強調學科體系，脫離學生實際的局面，創編出具有新時代的氣息，符合學生認知規律和審美情趣，符合培養大學生創新能力和全面發展的要求的新教材，新教材內容更具綜合性和實踐性，更能夠促進學生的全面發展。高校音樂課程應根據高校學生的年齡和心理特點，把音樂的學習與其他學科整合起來，使抽象的樂理知識以及乏味的技能訓練變成生動有趣的娛樂活動，在活動中讓學生全身心地投入，使思維和活動做到全部的釋放，讓學生在歡快的學習氛圍中獲得知識、掌握技能，培養創造性的思維能力，端正并提高學生的審美觀點和水平。因此，教師必須充分發揮學生的主體作用，把主動權交給學生，讓他們有思考的空間，放手讓學生去實踐、研究、探索，才能充分啟動學生參與音樂教學活動，學生的個性及潛能也才能充分發揮出來，才能更為有效地提高他們的創新能力和培養積極思考、勇于創新的精神。

(四)創新教學需要對師生的關系實現互動

教師與學生的關系是音樂教學尋求創新突破的關鍵因素。以往的教學，教師“居高臨下”、“一言堂”、“以我為中心”，這是一種陳舊的教學模式，與當今時代的發展潮流不相適應，那種被動式的學習明顯扼殺了學生的學習興趣，使得音樂教學都是教師在講，學生也只有在教師提問時才會參與，這樣，音樂教學水平無法得到應有的提高。在文化多元化發展的新時期，學生的思想、個性較之以往更為活躍，更為強烈，此時我們和藹可親的形象更能夠發揮出非常積極的作用。新的教學理念倡導教學要面向學生，從學生學習心理、興趣出發，教師就應創造一種平等民主的關系，師生的情感交流才能和諧，這樣也減少了“說教”，不再依靠“灌輸”，我們務必尊重學生個性以及人格，與學生建立起民主和諧的師生關系，為學生營造出寬松、愉悅、積極的學習的氛圍，從而讓學生敢于質疑、敢于提問、敢于創新，讓學生積極參與教學活動，并從中掌握新的知識和技能，不斷獲得成功的喜悅，大大提高他們創新的能力和信心。

二、學生在學習中的創新

在教學中應培養學生學習的主動性和積極性，要讓學生的思維主動起來，從而很好地訓練學生的創造思維。音樂教學中開展探究式的學習方式，最能突出學生的主體地位，也最具創造性，這包括個性化學習、合作學習及綜合性學習。

(一)個性化學習。傳統音樂教學模式，教師極少對學生學習態度、情感體驗及個體差異的關注，忽視學生創新精神和實踐能力的培養。現代教學則提倡教師鼓勵學生用自己的方式探索、思考問題。如信息技術的迅速發展，帶來的不僅是教育技術上的一場革命，更是教學理念、教育思想上的一場革命。大學生在網絡環境下個性化學習，為教學改革開辟了新的途徑，互聯網提供了一個匯集各種資源的龐大的資料庫，便于大學生自主選擇，滿足大學生的各種學習需要。與傳統的課堂教學模式相比，網絡可以超越時空的限制，隨時隨地進行學習。學習者通過網絡學習時，通過網絡搜索工具就可以方便快速地找到需要的資料，可獲得比教師所提供的更豐富的資料，自主解決學習中的問題。

(二)合作性學習。葉圣陶先生說:“教育是什么，往單方面講，只需一句話，就是要培養良好的習慣。”合作學習，是在學生個體獨立探索的基礎上展開的學習活動，這種學習方式更有利于發展每一位學生的創造潛能，提高學習效率。因此，要有效開展小組合作學習，首先要培養學生良好的合作習慣，它是合作學習成功的有效保證。教師應根據教材的難點，有選擇性針對性地設計小組合作學習的內容，把那些有價值性、開放性的問題讓學生進行合作學習。有效合作的實施策略主要有三方面，一是優化合作學習的氛圍、激發學習興趣。二是選擇合作學習內容與時機，提高合作主動性。三是注重合作學習的指導和協調，提高合作效率。由此可見，合作學習的有效性研究值得我們教師關注，作為音樂教師結合新課程理論探索有效合作學習的策略是刻不容緩的。

(三)綜合性學習。綜合是基礎教育的一種基本理念，是學科體系向學習領域的伸展。它有益于改變人格的片斷化生成而向人格的完整和諧發展，它體現了現代教育的一種發展趨勢。因此，以審美教育為主旨的音樂教育，也應倡導“綜合”的理念。音樂的學習領域包括:感受與鑒賞，表現，創造與相關文化，把這四個方面的內容綜合起來教學，這是音樂內部內容的互相融合，它可以是音樂知識的學習與音樂活動的結合，也可以是音樂不同方式的結合。如音樂欣賞可以通過演唱、演奏和創作來加深對作品內容的理解，還可以是音樂表達內容與表達形式的結合。在這個過程中可以結合創作與器樂來進行創作表演，并通過唱歌與表演、演奏來展示學生創作成果。我們引導學生欣賞弦樂《二泉映月》，可以讓學生唱一唱旋律，也可以用笛子，二胡等樂器來演奏一下它的旋律片斷，還可以引導學生“魚咬尾”的方式，嘗試著創作簡單的旋律。很明顯，通過歌唱，演奏，創作等環節引導學生欣賞音樂，大大提高了學生對樂曲的鑒賞能力。

陶行知先生曾說:“處處是創造之地，天天是創造之時，人人是創造之人。”創新能力是適應知識經濟對高素質人才需求的需要，是世界高等教育發展的方向、潮流和趨勢。創新能力不是一種天才的能力，而是一種潛能，沒有淵博的知識和經驗，就不可能產生創造思維，但是沒有豐富的聯想、想象，就不能去發掘和創造新的事物。高校不僅是培養高素質創造性人才的基地，也是知識創新的重要基地和國家創新體系的重要組成部分，只要我們在音樂教學中做個有心人，就能找到適合自己的創新教育的教學方法。

［1］郭聲健:《音樂教育論》，湖南文藝出版社，2004年版。

［2］岳曉東，龔放:《創新思維的形成與創新人才的培養》，《教育研究》1999年第10期。

G64

A

1003－4145［2011］專輯－0229－02

2011－11－24

黃穎，江西省贛南教育學院音樂系講師，研究方向:音樂教育教學。

(責任編輯:宋緒芬)