動畫專業的雕塑基礎教學漫談

孫 琳

（淮陰師范學院，江蘇 淮安 223001）

動畫專業的雕塑基礎課程是多學科交叉融合的課程，所涉及內容是相互依存的關系。動畫與雕塑作為不同的藝術類別有著各自不同的藝術特點，在本課程中要求兩者協調，既要體現動畫專業的特點，又要反映出雕塑訓練的作用。但更多的是雕塑為動畫服務，提升動畫專業學生的綜合能力。通過本課程的教學，學生將強化在動畫形象塑造方面的訓練，從藝術的角度出發，掌握動畫雕塑形象塑造與設計制作的方法，提高創造性思維能力，完成最終的教學目標和要求。我結合動畫專業和雕塑專業的特點及多年的積累，提出一些有關動畫專業的雕塑基礎教學的基本認識，求教于大家。

一、訓練目的

動畫專業的雕塑訓練目的主要有兩個：其一是理解物體的形體變化規律，具備寫實的雕塑技巧和工作方法。以人物而言，即掌握人物的基本比例、結構、動態變化規律，以及形體在空間中的變化轉換分析等。

我們通常在傳統雕塑教學中對第一個目的強調得比較多，強調對人體解剖結構的觀察和研究，引導學生感受自然形態在空間中存在的最基本狀態，通過感覺、理解及在塑造過程中來領會古典寫實風格所包含的雕塑語言，而不是簡單形成描寫自然的能力。并注重對學生整體觀念的培養，感受大形把握整體，從而提高把握形象的能力。寫實能力是從事造型藝術繞不開的課題，動畫專業也不例外。即要通過對結構和形體變化的嚴謹分析，了解事物的本質，培養學生扎實的造型基本功，在此基礎上的向動畫語言的轉換也是有跡可循的，并且在3D建模上的益處也是顯而易見的。

其二是以動畫專業對學生專業能力的培養要求為出發點，掌握對形象進行變形、夸張等動漫化處理方法，以便學生在后修的動畫專業課程中更加得心應手，如3D建模、手辦模型制作、偶動畫制作等。同時還要學習材料的自然屬性，善于處理和運用材料，體會材料在造型過程中所蘊含的審美價值。

動畫專業的教師在雕塑基礎教學中不應該只是培養學生的寫實能力，多年以來在雕塑教學中所采用的是以培養學生掌握寫實能力為主要內容的理念，其實有待修正。動畫專業的雕塑基礎教學的重點應該放在學生對動畫的理解及推動志趣的培養上。在訓練中要適當考慮淡化寫實概念，不要讓寫實能力的訓練成為感受雕塑語言的障礙，要鼓勵學生找自己的感覺，用自己的動畫語言做自己的雕塑。從傳統雕塑訓練中提取有益的因素，根據動畫專業的特點，使雕塑基礎訓練與動畫有機結合。

再討論一下材料問題。19世紀末以后，雕塑語言發生了很大變化，部分雕塑作品從表現主題的媒介轉化為媒介本身，達到了材料意識與造型的統一。對材料感的認識與尊重，使我們能夠感到一種嶄新的雕塑語言的秩序。在動畫雕塑中也是如此。我們欣賞過很多定格動畫作品，其對材料的匠心獨運，形成了鮮明的風格特征，獲得了獨特的藝術效果。現如今，科技的進步使得材料的種類異常豐富，任何藝術形式都不可能與之完全隔離，因此，在動畫專業的雕塑基礎教學中，引入材料的學習，挖掘其藝術表現力，使之合理地運用到動畫造型設計或是定格動畫制作上，是有很大空間的。

二、訓練內容

動畫專業的雕塑基礎教學內容主要分為三塊：第一，寫實能力的培養，主要圍繞對形體、比例、結構、空間等基本造型要素的理解和把握來展開；第二，對材料的合理運用，此階段以材料的特性為主導，結合造型自身特點，合理運用各種傳統或者新材料，形成獨特的藝術表現力和審美價值；第三，動畫角色造型能力的訓練，包括手辦模型制作和動漫形象設定等。這三塊內容是一個合理延伸的過程，三者之間既相對獨立又相互影響、有機結合。既不能忽視傳統寫實能力對自然形態規律的把握，又要注重對于動畫造型規律的控制，其主旨仍然是為了動畫本身。以動畫電影《僵尸新娘》為例，如果缺乏一定的造型基本功和寫實能力，就難以駕馭眾多人物形象的不同特征，就單個人物造型來說，也需要對人物的比例、結構、動作變化作合理的安排。而且，《僵尸新娘》畢竟是一部動畫電影，缺少對動畫語言的深刻理解談何把握其動畫電影的藝術特色呢？因此，兩者無法分離，只有兩者相互有機結合，才會創作出這部具有重大影響的經典之作。

三、訓練方法

動畫專業的雕塑基礎教學調動學生主動學習的熱情和對專業的熱愛是關鍵，要把教學的重心從 “教”轉到“學”上來。我們的工作是如何為學生提供一個進入藝術人生的平臺。教學應在一個藝術思考的環境下展開，讓學生獨立思考尤為重要，老師只是在必要時給予引導。他們能在這個環境中獲得的不僅是專業知識和技能，而且是面對問題的勇氣和自信，更要使學生保持清醒頭腦，有感而發、不摳不磨、見好就收。所謂“見好”的標準是作品本身所具有的藝術表現力，能夠在作品上展現材料感與造型的統一。

動畫專業的雕塑基礎教學是為了培養學生開發自身所蘊含的創作潛能，因此因材施教很重要，要鼓勵學生去尋找與自然融合的特殊途徑。因為每個人對形象的感覺都不一樣，感受方式也不盡相同，所以不應該以單一的模式來要求所有學生，無論是課時還是作業，尺寸都不應該完全按照統一的規定來要求。學生感覺和理解自然的節奏是不一樣的，表達感覺的方式也不同。因此，必須以靈活的方式來調動主觀創造力，根據學生的不同特點幫助他們找到最適合的工作節奏和塑造方法，以達到最佳的教學效果。還要使學生在工作中獲得最大程度的愉快，避免不愉快的經歷導致對雕塑厭倦。具體來說有以下幾點需要注意：

1.不能忽視理論教學的重要性。學生對于理論知識的渴望，有時會出乎我們的想象，即便是雕塑這樣一門特別注重動手實踐的課程也是如此，對一些雕塑基礎問題要盡量講清楚。

2.在教學中，教師應采用課外設置思考題，獨立預習、課堂討論、對話與分析評價的教學方法，注意運用新的教育理論與方法，使用現代教學手段，增加作品賞析的數量，靈活實施學生互動，創新師生對話的課堂教學形式。

3.教師應作必要的課堂示范介紹雕塑的專業技法，并在過程中給予及時指導和答疑。

4.在教學中，教師應積極鼓勵與肯定學生的創新嘗試與實踐，充分調動學生的創造性思維，加強學生創新意識和實踐能力的培養。

四、結語

由于雕塑屬于動畫專業的一門專業基礎課，課時量偏少是不能忽視的事實，在訓練內容的深度和廣度上都無法展開，因此，必須針對動畫專業的特點，選取部分針對性較強，貼切專業特點的內容實施教學。激發學生的興趣與積極性，為后來的專業學習和實踐起到輔助作用，或是對其認識、理解事物的角度有一定的拓展，那么動畫專業的雕塑基礎教學也就發揮了它的實質作用。

［1］華龍寶.雕塑［M］.南京：江蘇美術出版社，2006.07.

［2］陳邁.逐格動畫技法［M］.北京：人民出版社，2005.

［3］張迅，黃天來，孫峰.材料動畫［M］.南京：江蘇美術出版社，2006.

［4］吳垚瑤.定格動畫藝術語言研究［D］.清華大學：設計藝術學，2007.04.