論維特根斯坦美學思想主旨

肖 朗

（武漢大學 哲學學院，湖北 武漢 430072）

論維特根斯坦美學思想主旨

肖 朗

（武漢大學 哲學學院，湖北 武漢 430072）

維特根斯坦是現代西方最有影響的思想家，美和藝術在他的一生中占有特別重要的地位。維特根斯坦堅持美的不可言說，反對具有普遍意義的美學理論，反對對美和藝術作科學的分析，注重藝術創作和欣賞與生活世界的聯系，認為我們生活的科學時代，是一個不利于產生藝術天才的時代。維特根斯坦的人生也是藝術的人生。

維特根斯坦；美學；藝術；生活世界

路德維希·維特根斯坦（Ludwig Wittgenstein 1889－1951）是現代西方最具影響力的哲學家，與他的前輩和同時代人不同，維特根斯坦的哲學是他天才的一個奇妙產物，他的一生兩次對哲學的發展產生了重大的影響。維特根斯坦生前出版和發表的作品甚少，而且內容龐雜，風格獨特，讓人費解。施太格·繆勒在《當代哲學主流》中指出：“就我所知，迄今為止在世界上還沒有一本全面論述維特根斯坦的書。相反，卻有了一系列出色的專題論述。”[1]目前，學術界對他的美學和藝術理論關注度不夠，其實美學在他的龐雜的思想中占有很重要的地位，藝術在他的生活中更是顯得非常重要，甚至其本人的哲學研究和生活都是帶有藝術性的。

一、維特根斯坦對美學和藝術的重視

維特根斯坦的一生都很關注倫理學，他對美學就像對倫理學一樣十分重視，這一點我們可以從下面這句話看出：“我可能發現科學問題是有趣味的，但這些問題從來沒有真正束縛住。只有觀念的問題和美學的問題才能束縛住我。從根本來說，我對許多科學問題的解決不感興趣，而對其他問題不是如此。”[2]無論是在早期還是后期，維特根斯坦都堅持倫理學和美學的不可言說，他對美學談論的并不是很多，但并不等于他對美學思考不多，正像他對人生問題談的好像不是很多，而實際上維特根斯坦一生都在苦苦探索，無論是在思想還是在行動上。

藝術在維特根斯坦的生活中占有特別重要的地位，維特根斯坦認為藝術絕不僅僅是一種娛樂消遣，藝術和思想一樣，都是對世界本質的把握。維特根斯坦一生特別鐘情于音樂，不僅是因為他出生在音樂之都維也納的富豪家庭，而且他的家庭具有很強的藝術氛圍。欣賞音樂是維特根斯坦的終身愛好，維特根斯坦的美學和藝術理論很多都是在談論音樂，他的音樂美學思想還有待進一步挖掘，“維特根斯坦有極好的樂感和對音樂的天賦，他對音樂美學的貢獻還沒有被充分討論”。[3]維特根斯坦還認為，在科學的時代之后，藝術的時代將要來臨：“大師們的著作猶如在我們周圍升起來又落下去的太陽。一切正在下落的偉大著作再度升起的時刻即將到來。”[4]維特根斯坦對美學和藝術的重視也是他對現代西方文化衰退進行反思的結果，資本主義的現代化所造成的種種弊端，使一些知識分子普遍感受到斯賓格勒所描述的“西方的沒落”，因此維特根斯坦自然重視藝術和宗教的問題，以消除對科學思維方式的盲目崇拜。總體上說，維特根斯坦認為現代藝術是一種衰落。

雖然維特根斯坦不是傳統意義上的藝術家，但他的審美趣味在他的生活中仍然表現地很明顯，他對現代資本主義的那種繁縟、奢侈和豪華十分反感，認為那是一種文化衰退的結果，是現代人文化軟弱無能，心理空虛的產物。維特根斯坦曾幫他的姐姐設計房子，他將嚴格的比例和對稱運用到房子的各個細節，追求天然，反對雕飾，使那座樓房整體上看上去精美莊重。更為重要的是維特根斯坦的一生都像一個藝術家一樣充滿激情，哪怕是他從事哲學思考的時候，也是充滿激情的，他一旦進入哲學思考就會進入一種迷狂狀態。維特根斯坦的一生都在苦苦探索，他臨死前對他的朋友說他度過了美好的一生，他將自己的美學和倫理觀都實踐在自己的一生中，從而使他的人生充滿魅力。

二、維特根斯坦的美學和藝術理論

（一）反對普遍意義的美學理論

維特根斯坦總是將美學和倫理學相提并論，無論是在早期《邏輯哲學論》，還是在后期著作中，美學和倫理

維特根斯坦后期放棄了自己早期的邏輯語言，側重于探討日常語言，并將語言視為日常生活中的一種游戲，他將美學的問題也還原到日常語言中去探討，否認有什么普遍意義的美學理論和美的本質，認為它們最多是一種“家族相似”。“‘隨便什么——因而沒有什么——是正確的。’這是在美學和倫理學中尋求與我們的概念相符合的定義的人所處的境地。在碰到這種困難時請你一定問問自己：我們是怎樣學會這個詞（例如‘善’）的意義的？通過什么樣的例子？在什么語言游戲中？那樣，你就會較容易地看出，這個詞一定有一個有意義的家族。”[6]這樣，我們就需要注意這些詞具體運用的場合，和與它們相伴隨的行為，例如，“美麗的顏色”這個詞可以有一百種意義，這取決于我們使用它的場合，而在日常生活中像“美的”這個詞幾乎沒有被使用。和他在哲學中通過描述一個個語言游戲消解哲學概念一樣，維特根斯坦談論美學，也希望人們能從概念的束縛中解脫出來，他強調，在日常的生活中，并不需要使用這樣的詞語，但是人們的審美活動會在日常生活中自然而然地表現出來，維特根斯坦舉例說，如果一個人覺得他的衣服很漂亮，他只是喜歡經常穿它，并不是經常說它有多美，他甚至說這就是美學。因此，在日常生活中出現的審美矛盾和多樣性也并沒有什么奇怪的。和他后期哲學觀一樣，維特根斯坦認為所謂的美學理論往往也是本末倒置，脫離生活實際而產生的虛假問題。他舉例說：“假定某人說：‘時裝之所以發生變化，是由于人們的審美趣味發生了變化。’——當一個裁縫今年設計出一種與去年不同的燕尾服剪裁樣式時，為什么我們稱之為他的審美趣味的變化的那種東西，不應當部分地或者全部恰恰在于他改變了裁剪式樣呢？”[7]

（二）反對對美和藝術進行科學分析

維特根斯坦反對對藝術的科學分析，回擊現代科技對藝術產生的不良影響，從而推動藝術的復興。維特根斯坦在美學中回擊科學，主要表現在他對心理學美學和實驗美學的批判。特別是心理學美學，維特根斯坦談論很多。總的來說，維特根斯坦認為心理學本身是受科學的影響而產生的一門虛假的學科，因為它試圖對人的心理進行科學分析，找出因果聯系，而維特根斯坦認為因果聯系是虛假的，是一種科學的迷信，他在很多地方批評了弗洛伊德。我們這里并不詳談他對心理學的批評，而只是談論他對心理學美學的反駁。他說：“人們常說，美學是心理學的分支。這種看法認為，一旦我們更為先進，一切東西——所有的藝術之神秘——就都可以為心理學的實驗所理解。這個看法簡直太荒謬了，可它就是如此。美學問題與心理學實驗毫無關系，它們是以完全不同的方式得到解答的。”[8]維特根斯坦認為，審美解釋不同于心理學說明，審美解釋并不是因果解釋，審美的理解和判斷不同于也不依賴于心理學實驗。即使我們知道了我們審美時心理和大腦發生的過程，我們仍然不理解審美現象。當一個人為審美印象所困擾，追求解釋時，他所希望得到的不是心理學的實驗結果，而是審美的理由或動機。在科學中流行的原因說明不是在審美藝術中適用的理由解釋，以獨特的方式去看才能看到事物的美，美是在種種不同的關聯中顯示出來的東西。但是可能有各種各樣的阻礙阻擋我們以具體獨特的方式看待事物，所以，藝術欣賞需要特定方式的沉浸。

（三）論藝術欣賞

處于不同的生活世界，對不同的藝術或者對同一門藝術，人們的欣賞方式肯定是不同的，因為，人們在他們的生活中和它們建立了不同的關聯或者沒有建立起一種關聯。因為藝術本身就是一種生活方式，藝術是人類生活方式的一種表現形式，人們的生活方式在藝術欣賞中起著基礎作用，在《混合的評論》（Vermischte Bemerkungen，1980年出版的英譯本改名為《文化與價值》（Culture and Value）中談到對音樂的理解時，維特根斯坦認為對音樂的理解是人類生活方式的一種表現形式。他說：“在我看來，這個樂句是一種姿勢。它潛入我的生活之中。我把他看成我自己的樂句。”[9]維特根斯坦否認在藝術欣賞活動中必定伴隨著一個什么東西（他認為這是人們在藝術欣賞活動中的一個普遍傾向，他對此的反對也和他對心理學的反對相關），正如他認為語言中并不伴隨著一個思想的東西一樣，傾聽就是理解，就構成理解本身，并不需要一個其他的過程和東西的存在，“把理解稱為一個與傾聽相伴隨的過程，那是錯誤的。（當然，也不能把它的表現——那種充滿表現力的演奏稱為傾聽的伴隨物。）”[10]

維特根斯坦反對那些所謂的藝術批評和理論，他認為要把讀者可能做的事情留給讀者自己去做。因為人們生活世界的多樣性，藝術欣賞才會出現多樣性，藝術欣賞要和生活環境結合起來，重要的是我們的整個生存方式，而不是字詞本身，不存在對藝術欣賞和美的共同定義。至于對所謂藝術欣賞有什么高下之分，維特根斯坦更是嗤之以鼻，他說：“人們說，某個人有‘畫家的眼睛’、‘音樂家的耳朵’，可是，一個沒有這樣的特質的人并不會因此而成為盲人或聾子。”[11]因為人們在各自的生活中建立起了不同的關聯，“對某人談論一些他不懂的事情，那是毫無意義的，即使你補充說他也不能理解。（這經常發生在你所愛的人身上。）”[12]維特根斯坦反對藝術欣賞后面往往依靠某種思想的看法，因為這種思想往往是虛構的，并被強加給藝術。在維特根斯坦看來，美感并不能脫離具體的對象而存在，“維特根斯坦稱為‘美感’的東西必定是完全不同的，它并不能成為一種獨立的感覺，而是一種對對象的直接發生的反應。”[13]

那么，用什么方式來解釋藝術呢？維特根斯坦十分看重藝術與時代的聯系，特別是與那個時代的文化，“因為，如何理解‘充滿表現力的演奏’呢？一定不是通過演奏的伴隨物加以解釋。——那么要用什么來解釋呢？可以說那是一種文化。——誰在一種特定的文化中接受教育，他就會對音樂作出如此這般的反應，人們就可以教他使用‘充滿表現力的演奏’這個詞。”[10]因此，要描述一套審美規則，就完全意味著要描述一個時期的文化，而不同的時代的文化是不同的。維特根斯坦把時代與文化作為藝術和欣賞的根基，他深刻揭示出：人們在藝術欣賞中總是傾向于把藝術作品和現實聯系起來，和自己所知道的東西聯系起來，和自己在生活世界中積累的一切東西聯系起來，而不是其他什么東西。對于他所處的時代，他認為現代人生活在一個缺乏深刻人性的時代，因而看東西也比較膚淺，人們失去了更深刻更重要的看待世界的方式。

（四）論藝術天才

作為一個哲學天才，維特根斯坦十分關注藝術中的天才，總的來說，他的天才理論和康德相似，認為天才是天生的，自然形成的。維特根斯坦十分推崇天才，是因為他認為現代社會是一個不利于天才產生的時代，現代的人有才能，但缺乏天才。他說：“天才（Genie）是那種使我們忘記大師的才能的東西。天才是那種使我們忘記技巧的東西。……”[12]也正因為如此，藝術并不是什么奇跡，相反是在生活中自然出現的，就如同植物生長在大自然中一樣。人們會說，藝術向我們顯示自然界的奇跡。藝術立足于自然奇跡這個概念之上。（花正在開放，這里有什么奇跡呢？）人們說：“瞧，花是怎樣開放的！”[12]天才是在人的性格中表現出來的，是性格在其中表現出它自身的一種才能，它是與生俱來的。現代社會藝術衰落，只有大師，沒有天才，在論述具體的藝術家時，維特根斯坦總認為古典藝術大師的很多精神在現代藝術家那里已經失落，認為后來所謂的那些藝術大師也往往只是對前人的復制和模仿，很多東西被浪費在細節上，但是缺乏真正的思考，特別是維特根斯坦鐘情的音樂藝術，他舉了很多例子，例如，他說：“在貝多芬的樂曲中，例如在第九交響曲的第一樂章里，第一次表現出那種可能被稱為諷刺的東西。對他來說，這是一種可怕的諷刺，也許是對命運的諷刺。在瓦格納那里，這種諷刺再次出現，不過轉為以市民的方式。你當然可能說，瓦格納和勃拉姆斯彼此以不同的方式來模仿貝多芬。可是，在貝多芬那里是天上的東西，在他們那里變成了塵世的東西。同樣的表現方式出現在貝多芬的樂曲之中，但它服從于不同的規律。在莫扎特或海頓的樂曲中，命運沒有發生任何影響。這不是這種樂曲所關注的。托維這頭蠢驢有一次說，這一點或者類似的情況應歸因于莫扎特從來沒有接觸過某個種類的讀物。仿佛這表明音樂大師們的樂曲只是靠書本加以規定的。當然，樂曲與書本有些聯系。但是，如果說莫扎特在他的讀物中沒有發現任何偉大的悲劇，難道他就不可能在他的生活中遭遇這樣的悲劇嗎？難道音樂家只有通過詩人的眼鏡才能看見任何事物嗎？”[12]

三、生活世界的美學意義

美本來就應該是存在于生活世界之中的，有的人認為，中國古代沒有美學，因為我們沒有像西方那樣的成體系的美學理論。其實，他們并沒有看到，美學的本性恰恰是反對理論言說的，因此，從這個意義講，中國古代的美學才具有真正的美學精神。老子曰：“天地有大美而不言”，儒家經典《中庸》提出的“道不遠人”命題，禪宗強調日常生活即是妙道。在中國美學中，美既不是世界之外的存在，也不是空洞的理論，而是就在活潑潑的“人”的世界中，美體現在日常現世的人生體驗和人倫生活中，就是一種富有意趣、充滿快樂的生存形式。古人那種不同于現代人的詩情畫意的生活，恰恰是美學精神的真正體現。在西方文化的源頭古希臘雖然沒有美學這門學科，但是，古希臘人那種感性與理性的充分協調發展，正是后世美學所追求的目標，即結束人的異化，實現人的全面自由協調發展。從某種意義上，專業化的理性和藝術都產生于勞動的分工，都是人的異化的產物，因此，到了人的自由全面發展的時代，它們最終都會消失在人的生活中，美學作為一門學科也會消解。現代理性的危機，正為美學擺脫理性的束縛提供了契機，美學正一步步的向其本源——日常生活回歸，并最終自我消解，因為美學面對的本就是先于科學的規范世界的更為始源的生活世界。人的生活不是脫離人的抽象一般的生活，而是每一個人都被拋入其中的感性具體的生活。美既不高蹈于人類生活之上，也不隱匿在人類生活背后，而是就在鮮活生動的人類生活之中，因此，我們要將美的始源、存在、本質、價值、意義等直接安放于人類感性具體豐盈生動的日常生活世界之中，返回本源，將美學置入生活世界。

作為一個哲學天才，維特根斯坦敏銳地把握住了時代的脈搏，無論是在前期還是在后期，維特根斯坦的整個出發點其實就是美學，具體地說，就是為談論美學找到了一條非形而上學的道路，他從另外的角度（主要是語言學），將一切思考的重心拉回到人類的生活世界，在宗教、倫理、哲學、語言學、美學和藝術等各個領域徹底地消除傳統形而上學的影響，從根本上動搖了傳統的美學思維方式，消解了傳統的美學問題。他幾乎對所有的現代問題都做了回應，對人類的命運做了重新思考，其涉及知識范圍之廣，程度之深，足以使其成為那個時代偉大的思想家。

當然，必須指出的是，維特根斯坦自己也承認，他所做的只是推倒以往的理論大廈，然后清掃這座大廈的地基，對這座大廈的重建他是不感興趣的（雖然他也有所憧憬）。所以維特根斯坦并沒有建構什么哲學和美學理論，維特根斯坦對生活世界也并不作評判（他認為只有上帝有評判的權力）。但他這種徹底回歸生活世界的思想，無疑為我們的美學研究指明了新的途徑，提供了新方法，開創了新領域。維特根斯坦將美學放在了知識的最基礎的層面上，將美學推入到了知識和真理的核心地帶，我們可以從兩個方面看出：一方面，美學不再依附哲學，反而成了哲學的出發點，維特根斯坦將哲學變成了一種審美活動，他說他自己寫哲學像在寫詩，他不是冷靜思索哲學問題，而是像藝術家一樣用激情去思考哲學，他不是為了生計，為了揚名而從事哲學活動，而是一切從他的趣味、他的天才性格出發，從本質上說，他的哲學活動就是一種審美的生活方式。另一方面，維特根斯坦美學和倫理學同一的理論，看到了美學與倫理學的某種聯系，如果說前一個方面把美和真聯系了起來，那么這一方面把美和善聯系起來，也具有深遠的意義。因為美學和倫理學的同一性，美學不再和倫理學背道而馳，不再受倫理學的支配，它們是同一的，這為后來的日常生活審美化提供了理論依據，同時也使得審美行為不必拘泥于藝術等領域，它可以面向生活的各個層面，通過審美來改變人的生存狀態，審美的最終結果，依然是要改變異化的社會現實，提高人類生活水平，其倫理目的是不證自明的。此外，維特根斯坦在他的美學理論中蘊含的深刻的平等思想，反對文化和審美有什么高低之分，反對文化霸權，強調不同文化不同審美形式存在的多樣性和合理性，也直接開啟了后現代熱門的文化研究。在具體的美學理論中，維特根斯坦提倡關注人的審美活動和一個時代的文化，都已經成為了現在美學研究的熱點。

[1]施太格·繆勒.當代哲學主流·第三版序言[M]. 北京：商務印書館，2000.12.

[2]Luding Wittgenstein.Culture and Value，Oxford[M]. Bsicil Blackwell. 1980.79.

[3]Roger Scruton，Wittgenstein. The Understanding Of Music[J]. British Journal Of Aesthetic，2004，44（1）.

[4]Luding Wittgenstein.Culture and Value[M]. Oxford. Bsicil Blackwell，1980.15.

[5]維特根斯坦. 1914－1916年筆記[M]. 陳啟偉譯. 石家莊：河北教育出版社，2003.175.

[6]Ludwig Wittgenstein. Philosophical Investigations[M]. Oxford：Basil Blackwell，1963.36.

[7]維特根斯坦. 一種哲學考察（褐皮書）[M]. 涂紀亮譯. 石家莊：河北教育出版社，2003. 209.

[8]Ludwig Wittgenstein，Lectures and Conversations on Aesthetics. Psychology and Religious Belief[M]. Oxford：Basil Blackwell，1966.1-3.

[9]Luding Wittgenstein，Culture and Value[M]. Oxford：Bsicil Blackwell，1980.73.

[10]維特根斯坦.紙條集[M]. 涂紀亮，吳曉紅，李潔譯.石家莊：河北教育出版社，2003.158.159.

[11]維特根斯坦.關于心理學哲學的最后著作[M]. 涂紀亮，張金言譯.石家莊：河北教育出版社，2003.149.

[12]Luding Wittgenstein，Culture and Value[M]. Oxford：Bsicil Blackwell，1980.86.43.56.82

[13]Thomas Tam. On Wonder，Appreciation，and the Tremenduos in Wittgenstein’s Aesthetics[J]. British Journal of Aesthetics，2002，42（3）.

On The Major Idea Of Ludwig Wittgenstein’s Aesthetics

XIAO Lang
（School of the Philosophy，Wuhan University，Wuhan Hubei 420072，China）

Wittgenstein is the greatest thinker in the modern west. The aesthetics and art is Specially important in his life. Wittgenstein insists the aesthetics and art can not be told，opposes the general aesthetic theory，and opposes to analysis the aesthetics and art by scientific method. He pays attention to the correlate between the art create and enjoy and the living world，and thinks we are living in the scientific age which do not avail the birth of the genius. Wittgenstein’s life is an artistic life.

Wittgenstein；Aesthetics；Art；Living World

B83

A

1009－5160（2011）－0009－04

肖朗（1980-），男，博士，講師，研究方向：美學.學往往是同時在同樣的場合出現。他說：“而且美正是使人幸福的東西。”[5]在維特根斯坦那里，倫理和美都有價值，但是它們并沒有什么共同的本質，更不能空談價值。