■ 陳 林 (江蘇省常州市武進區雪堰初級中學)
在我國優秀的傳統文化中,古詩詞始終占有十分重要的地位——它是我們民族文化的精華,也是我們民族語言文字運用的典范。它們內涵豐富,意境高遠,富有哲理,而且語言凝練,瑯瑯上口。誦讀古詩文,可以提高人的文化品位。
新《課程標準》對初中古詩詞誦讀的要求是:“誦讀古代詩詞,有意識地在積累、感悟和運用中,提高自己的欣賞品位和審美情趣”“閱讀淺易文言文,能借助注釋和工具書理解基本內容。背誦優秀詩文 80篇”。那么,在初中教育階段,教師在課堂上如何教學才能讓學生把握古詩文的美呢?我認為可以從以下五個方面入手。
人們常說詩中有畫,畫中有詩。一首好詩即是一幅好畫,讓人從聯想中欣賞,令人陶醉。
《天凈沙?秋思》是一首反映游子思鄉之情的詞。在教學前布置學生預習,根據自己對這首小令的內容理解描繪詞中藏有的畫面。教學時請每位同學出示自己的畫,結合畫面特點理解詞的含義。然后教師選出最好的幾幅,通過投影儀投影到銀幕上,這時學生眼前就會出現第一幅畫:幾根枯藤纏繞著幾棵凋零了黃葉的禿樹,在秋風蕭蕭中瑟瑟地顫抖,天空中點點寒鴉,聲聲哀鳴……寫出了一片蕭颯悲涼的秋景,造成一種凄清衰頹的氛圍,烘托出作者內心的悲戚。我們可以想象,昏鴉尚能有老樹可歸,而游子卻漂泊無著,有家難歸,其間該是何等的悲苦與無奈啊!接下來,眼前呈現一座小橋,潺潺的流水,還有依稀裊起炊煙的農家小院。這種有人家安居其間的田園小景是那樣幽靜而甜蜜,安逸而閑致。這一切,不能不令浪跡天涯的游子想起自己家鄉的小橋、流水和親人。在這里,以樂景寫哀情,令人倍感凄涼,烘托出淪落他鄉的游子內心彷徨無助的客子之悲。第二幅畫里,我們可以看到,在蕭瑟的秋風中,在寂寞的古道上,飽嘗鄉愁的游子騎著一匹瘦馬,在沉沉的暮色中向著遠方踽踽而行。此時,夕陽正西沉,灑下凄冷的斜暉,本是鳥禽回巢、羊牛回圈、人兒歸家的團圓時刻,而游子卻是“斷腸人在天涯”,此時此刻、此情此景,怎能不悲從中來,怎能不柔腸寸斷!一顆漂泊羈旅的游子心在秋風中滴血……整首詞就是一幅悲緒四溢的“游子思歸圖”,寫景見情,寓情于景,學生在聯想中體會天涯游子凄楚、悲愴的內心世界,讀后給人以震撼人心的藝術感受。
古詩詞中,詩人往往把自己內心的情感與所見之自然景物有機結合起來,創造出許多鮮明的生活畫面。如白居易的《錢塘湖春行》,是其任杭州刺史時游歷西湖之后所作,寫出了早春美景給游人帶來的喜悅之情。水面、云腳、早鶯、新燕、亂花、淺草、綠蔭、白沙堤都成為他描繪的對象,讀后就讓人體會到這是一幅生機盎然、十分迷人的早春美景……教授《錢塘湖春行》時,可以讓有早春旅游經歷的學生講一講早春美麗的風光是怎么樣的,哪些地方值得流連。背誦《錢塘湖春行》,進而讓學生腦海中出現一幅幅畫面,激發學生熱愛美好自然、熱愛生活、熱愛祖國的情感。
《水調歌頭?明月幾時有》中,蘇軾獨辟蹊徑,創造出一幅富有神話色彩和浪漫氣息的藝術畫面,詞中洋溢著詩人由中秋節望月而引發的感想及對親人的懷念之情,意境生輝,情理俱佳,讀來頗耐品味,使人沉浸在清新如畫的意境之中。劉勰在《文心雕龍?知音》中指出:“夫綴文者情動而辭發,觀文者披文以入情。”“情”指人內在的感情。詩人往往利用意境豐富的內容,寄托強烈的感情,以啟發讀者去聯想,領會言外之意,從中受到感染和熏陶。教師在教學過程中可以緊緊抓住“披文入情”來分析景物,讓學生進入美的意境。
葉圣陶老先生曾經說過:“要鑒賞文藝,必須驅遣我們的想象。”可見,想象是審美實現的關鍵,沒有想象,便沒有真正的古詩詞閱讀,更談不上從作品中得到美的享受。
教師要用生動形象的語言描繪詩的內容,以激發學生的審美情趣,啟發學生想象。如蘇軾的題畫詩《惠崇春江晚景》,從詩文內容和教師的描述中,我們可以啟發學生想象:竹子一片,桃花疏疏落落三兩枝,橫出竹林外,臨水而開,分外艷麗。一條江,幾只鴨子,河岸上滿是蔞蒿,蘆芽則剛剛破土。春江水暖,群鴨戲水,冷暖只有鴨子首先領略,這是詩人對鴨子感受的揣測。而河豚也是看不到的,是饞嘴的蘇軾在想:河豚該上來了,用蔞蒿和蘆芽一燉,比東坡肉鮮多了。畫中既有竹子桃花、蔞蒿蘆芽的靜穆,又有群鴨戲水的活潑動態,動靜和諧。惠崇的《春江晚景圖》沒有流傳下來,所以這些畫面的再現,唯有靠我們的想象才能完成。在教學中,要讓詩的意境在學生頭腦中不斷涌現,有一幅鮮明的畫卷,沿著古詩的內容,沿著感情線索,展開想象的翅膀,從而受到感染和教育,欣賞古詩的形象美。
古詩詞對偶工整,節奏鮮明,韻律和諧,扣人心弦,能讓人產生強烈的音樂美。
學生在讀通文句、理解詩意的基礎上再反復吟讀,細心體味詩的平仄、聲韻、節奏,心理上就會有一種愉悅感。同時,在詠誦中還要注意輕重、快慢和語調,可以用緩慢、婉轉、低沉的聲調反復去讀。
配樂詩朗誦是一種文藝表演形式。在朗誦過程中,配以相當的背景音樂,常常能起到烘托作用,達到動人心弦的效果。一曲《滿江紅》表達了岳飛壯懷激烈的愛國熱情。磅礴氣勢,令人感情激蕩。因此,在中學古詩詞的教學中,根據古詩詞的內容,配以相應場景的音樂,從而激發學生的學習興趣,使其在音樂中享受到古詩詞的音韻美、語言美、修辭美,進而體會到古詩詞嚴謹的結構形式和完美的藝術形象。
蘇軾的《水調歌頭》是對月亮的奇思妙想,讓人盼望圓月和歡聚,讓人難以入睡。教師可以選用古箏曲《漢宮秋月》作為背景音樂,在學生齊聲朗讀時配入,并啟發學生進入朗讀所描繪的場景中,享受到真美。如教學陶淵明的《歸園田居》 (其一)時,教師在范讀時可以配上《高山流水》的樂曲,讓學生體會陶淵明熱愛田園生活的高尚情操。
讓學生學習古詩文不是要讓他們學習很多知識,也不在于培養出多少個詩人,更多的是一種情感、一種性格的熏陶,要讓學生繼承樂而不淫、哀而不傷的詩教,使學生養成孟子所提倡的至大至剛的人格。這些古詩文是幾千年來中國人精神的皈依所在,是我們安身立命的精神資源,在這些古詩文的浸染中,我們才會擁有精神和文化上的歸屬感。所以,對學生進行古詩文的審美教育,更多的是為了提高他們的素質,是為了讓他們成為性情通達、才智清明的人。