宋詞奇葩中一朵凄美的花:婉約詞

毛莉莉(湖北省孝感市文昌中學)

宋詞,上與唐詩爭輝,下與元曲斗艷,堪稱我國古代文學百花園中的奇葩,有姹紫嫣紅的色彩,千姿百態的豐韻,沁人心脾的芳香。那么,將婉約詞稱為宋詞奇葩中一朵凄美的花也當之無愧了。自從明人張將宋詞區分為“婉約 ”和 “豪放”兩體,清人王士禎將張之說引申為“詞派有二”以后,宋詞分為婉約、豪放兩派從此約定俗成,盡管后人發掘出不少劃分宋詞派別的方法,但婉約、豪放兩派之說已無可更改。

婉約詞這朵凄美的花,著色輕淡、裊娜端莊,淡香微吐,正是宋詞奇葩中不可缺少的成分,與豪放詞并列,千百年來,情韻悠長,為人所愛。其實,即使是豪放派的代表蘇軾、辛棄疾,論者雖有“貌同心異”的說法,但事實上他們也不全是“貌”同,而是有同有異、同中有異。至于婉約派,更是萬木千花,各盡其妙。每一位詞作者都有獨特的風格。雖歸屬婉約派,但有的善寫田園風光、山川草木,有的善寫離愁別緒、相思之情;有的善寫亡國之痛、羈旅之愁,有的善寫人生感喟、閨閣之怨。婉約詞離不了“飛花啼鵑”“殘荷枯柳”,離不了“殘月斜陽”“寒蟬孤雁”……總之,它們離不了愁、情、怨、恨,正所謂“詩言志詞言情”。翻開《婉約詞萃》,歐陽修的“淚眼問花花不語,亂紅飛過秋千去”,秦觀的“驛寄梅花,魚傳尺素,砌成此恨無重數”,李清照的“花自飄零水自流,一種相思,兩處閑愁”,柳永的“多情自古傷離別,更那堪、冷落清秋節。今宵酒醒何處?楊柳岸、曉風殘月”……他們無不是寫離愁別恨,千思萬愁盡在詞中。格調凄婉、傷悲,甚至透露著渺茫不可終日的消極情緒。可他們正是歷經了離別的痛苦、人事的變遷,甚至是亡國的悲痛,滿腔愁苦和悲憤一泄為快,實不為怪。正是內心真實的情感體驗讓他們的作品成為感人至深、催人淚下的經典篇章。以下從三個方面來品味宋代婉約詞的凄美特點。

一、寄情于物、融情于景的表達

與在表達方式上喜歡直抒胸臆、開門見山地切入主題的豪放詞相比,婉約詞在表達上側重含蓄婉約。婉轉柔美,輕歌曼舞,才能更好地將它的藝術美展示出來。婉約詞含蓄的表達方式主要是寄情于物、融情于景。比如:“濁酒一杯家萬里,燕然未勒歸無計,羌管悠悠霜滿地”(范仲淹《漁家傲》),羌笛發出的凄切之音,常讓征夫愴然淚下。“小樓昨夜又東風,故國不堪回首月明中”(李煜《虞美人》),望月思故國,表明亡國之君特有的傷痛。又如吳文英《唐多令》中的“何處合成愁?離人心上秋。縱芭蕉、不雨也颼颼”,離情別緒,令人凄惻。李清照《聲聲慢》中“梧桐更兼細雨,到黃昏,點點滴滴”,可見秋雨打梧桐,別有一番愁滋味。還有“零落成泥碾作塵,只有香如故”(陸游《卜算子?詠梅》),詞人在對梅花的描寫中寄托了一種高潔的品格。“離恨恰如春草,更行更遠還生”(李煜《清平樂》)以遠接天涯、綿綿不盡、無處不生的春草,比喻離別的愁緒。“十里樓臺倚翠微,百花深處杜鵑啼……天涯豈是無歸意,爭奈歸期未可期”(晏幾道《鷓鴣天》)中借杜鵑道出了詞人浪跡天涯、有家難歸的喟嘆,極寫羈旅生活的無奈。這些詞作中都出現了承載作者情感的意象,諸如羌笛、月、柳、芭蕉、梅、杜鵑之類,同人或觸景生情,或寄情于物,這種婉轉的藝術表達方式,正是婉約詞凄惻委婉的具體體現。

二、離愁別恨、感時傷世的題材

從題材上,婉約詞寫相思,敘離別,小至描寫閨怨,大至抒發國恨、感喟身世,更是體現了婉轉凄美的特點。相思,如“花自飄零水自流。一種相思,兩處閑愁”(李清照《一剪梅》),“十年生死兩茫茫。不思量,自難忘。千里孤墳,無處話凄涼”(蘇軾《江城子》),“衣帶漸寬終不悔,為伊消得人憔悴”(柳永《蝶戀花》),“無情不似多情苦,一寸還成千萬縷。天涯地角有窮時,只有相思無盡處”(晏殊《玉樓春》),這些詞句無不浸染著濃濃的相思之意,情真意切,柔美悱惻。離別,如“離歌且莫翻新闋,一曲能教腸寸結。直須看盡洛城花,始共春風容易別”(歐陽修《玉樓春》),“才始送春歸,又送君歸去。若到江南趕上春,千萬和春住”(王觀《卜算子》),抒寫離情別緒。閨怨,如李清照的“寂寞深閨,柔腸一寸愁千縷。惜春春去,幾點催花雨”(《點絳唇》),溫庭筠的“梳洗罷,獨倚望江樓。過盡千帆皆不是,斜暉脈脈水悠悠”(《望江南》),歐陽修的“庭院深深深幾許?楊柳堆煙,簾幕無重數”(《蝶戀花》),它們均體現出詞人抒情的細膩筆觸。國恨,如李清照的 《菩薩蠻》(風柔日薄春猶早)、《永遇樂》(落日熔金)均充滿了深沉的家國之悲;辛棄疾的《摸魚兒》(更能消、幾番風雨)運用象征手法,借春意闌珊、落紅飛絮暗喻國勢的危殆,寄托自己壯志難酬的哀怨。感慨,晏殊《浣溪沙》中“去年天氣舊亭臺”一句意謂天時景物與去年相同,而人事漸改;晏幾道的《阮郎歸》(天邊金掌露成霜)由重陽佳節引起身世感喟,自抒仕途不遇的懷抱。

三、婉轉柔美、意味無窮的意境

宋代婉約詞適合和樂而歌,因此不乏酒宴樽前,燈紅酒綠之作,可眾多婉約名篇意境優美,韻味無窮。比如:柳永《雨霖鈴》中的“多情自古傷離別,更那堪、冷落清秋節。今宵酒醒何處?楊柳岸、曉風殘月。”前兩句點出離別冷落,“今宵酒醒何處”,遙接上片“帳飲”,足見雖然“無緒”卻仍借酒澆愁以致沉醉;“楊柳岸、曉風殘月”則集中了一系列極易觸動離愁的意象,創造出一個凄清冷落的懷人境界。

再看柳永《蝶戀花》中的“衣帶漸寬終不悔,為伊消得人憔悴”。“衣帶漸寬”二句以健筆寫柔情,自誓甘愿為思念伊人而日漸消瘦與憔悴。“終不悔”表現了主人公鍥而不舍的堅毅性格和執著態度,詞境也因此得以升華。王國維在《人間詞話》中談到:“古今之成大事業、大學問者,必經過三種境界”,被他借用來形容第二境界的便是此二句。

又如李清照《武陵春》中的“只恐雙溪舴艋舟,載不動、許多愁”,這兩句化虛為實,是描摹愁思的絕妙好辭。詞人以舟輕載重之喻,渲染己愁之深重,意新語奇,夸張奇特,想象力驚人。這些流傳千古的詞句,無不是情真意切、意境深遠,體現了言有盡而意無窮、婉轉柔美的特點。

上至國恨家仇,下至閑情愁緒,無不在婉約詞人筆下成為膾炙人口的名篇。通過這些優秀的婉約詞作,李清照、柳永、秦觀、晏殊、姜夔、吳文英等詞人永垂史冊,他們的作品為后人永遠傳頌。當然,部分婉約詞所流露出的凄厲悲哀的消沉之色也許與如今積極向上的社會不很協調,但這些婉約詞人的才華不可磨滅,他們的婉約詞作描繪了一幅幅歷史畫面,交織成了一曲曲時代悲歌,其藝術和思想價值足以永載史冊。婉約詞這朵凄美的花,也因此在歷史的常青藤上永遠盛開。