玲瓏剔透的館藏十二月花卉杯鑒賞及研究

創(chuàng)燒于康熙年間的青花五彩十二月花卉詩句杯，分別是在每個酒杯上繪制一種花，題一句詩，代表一年的十二個月，組成一套十二只的仰鐘式酒杯，該杯集詩、書、畫、印等為一體，制作精細(xì)，胎薄瓷白，光潤晶瑩欲透，繪圖雅致，色彩淡雅，燒造技術(shù)高超，后世多有仿制，是研究和了解康熙時(shí)期制瓷、繪畫、題詩、鈐印等難得的實(shí)物資料。對十二月花卉杯歷來有不同的排序，個別月份還有不同的花卉定名。本文以實(shí)物為依據(jù)，結(jié)合花卉杯上的詩句內(nèi)容等其他資料重新考證，提出新的定名和排序，并從燒制工藝、后世仿制等多方面進(jìn)行較為系統(tǒng)的考證研究。

康熙年間燒制的十二月花卉杯，因每種花相對應(yīng)一個花神，也稱十二月花神杯，是一套十二只仰鐘式青花五彩薄胎白瓷酒杯。該套杯杯高4.7厘米，口徑6.5厘米，制作精細(xì)，杯體輕巧胎薄如紙，光潤晶瑩欲透，制作技術(shù)要求很高，燒造難度大，達(dá)到了只見其釉而不見其胎的程度。表面繪圖雅致，色彩淡雅，每個杯都用青花料題有一句詩詞，并鈐一青花“賞”字方印，流傳于世且能組成套的己不多見。

說到五彩十二月花卉杯的創(chuàng)燒，不得不提清劉灝編寫的《廣芳群譜》和郎廷極這個人。康熙四十七年(1708年)，劉灝等人奉康熙帝之命，以明人王象晉編的《群芳譜》為藍(lán)本，編撰出《廣芳群譜》一書，全書共100卷，主要記載有關(guān)植物栽培方面的內(nèi)容，在花卉類中不但記述了每種花卉的形態(tài)特征，而且還附有與之有關(guān)的歷代傳記、題跋和詩詞等內(nèi)容。這部書為以花卉詩句組合的五彩瓷十二月花卉杯這一新品種的出現(xiàn)奠定了理論基礎(chǔ)。而在康熙四十四年(1705年)，康熙任命郎廷極為江西巡撫兼任景德鎮(zhèn)御窯督陶官，郎廷極在任時(shí)，仿古創(chuàng)新，創(chuàng)燒了很多風(fēng)格各異的新品種，使康熙官窯燒造達(dá)到一個頂峰，習(xí)慣上將這一時(shí)期御窯燒制的瓷器稱為“郎窯”瓷。“郎窯”瓷除了著名的瓷器品種“郎窯紅”外，還有郎窯仿成化的脫胎白釉器和青花等瓷器的成功之作，為十二月花卉杯這種體輕胎薄、造型俊秀的瓷品奠定了技術(shù)基礎(chǔ)。郎廷極不僅熟悉制瓷技藝，同時(shí)也是一個對酒文化頗有研究的專家，著有《勝飲編》等書，在書中他對飲酒器、酒令及飲酒習(xí)俗等等，都進(jìn)行了較為詳細(xì)的記載。因此，正是《廣芳群譜》一書的出現(xiàn)，與同時(shí)代既是燒瓷高手又對酒頗有研究的郎廷極的機(jī)緣巧合，促成了十二月花卉詩句杯的燒制成功。

從現(xiàn)存數(shù)量來看，康熙年間在景德鎮(zhèn)窯燒造的十二月花卉杯，除了北京故宮博物院有幾套外，在20世紀(jì)50至80年代，故宮博物院曾調(diào)撥一批給地方博物館。湖北省博物館、天津博物館、河南博物院、云南省博物館和開封博物館等都有成套或部分的五彩十二月花卉杯，南京博物院還有一套青花的十二月花卉杯。而四川博物院現(xiàn)所藏的完整的一套十二月花卉詩句杯，就是20世紀(jì)50年代故宮博物院所調(diào)撥。

一、十二月花卉杯的排序和紋飾、題詩

十二月花卉杯中的個別花卉名稱和排序，因南北氣候、地域差別等因素，在名稱和排序上有所不同，如有的稱十二月花神杯。對迎春花、杏花等的認(rèn)識，有的文章里把這兩種花介紹成玉蘭花和芙蓉花；在月份上，有把水仙花或梅花排在一月的，把杏花排在十一月的。現(xiàn)根據(jù)花卉杯上的題詩內(nèi)容，按照乾隆時(shí)期在承德避暑山莊內(nèi)所建的花神廟里供奉的十二花神排序，以及在歷法紀(jì)年上，我國古代是以農(nóng)歷紀(jì)年而非現(xiàn)今的公歷紀(jì)年等因素，筆者認(rèn)為十二月花卉的名稱和與之相對應(yīng)的每個月，應(yīng)以下列排序較符合實(shí)際，并對每個花卉杯上的紋飾、詩句等作一簡要描述考證。

1、一月迎春花(圖1)。迎春花也稱報(bào)春花，把該花列為十二花卉杯之首，主要理由有三：(1)杯上的題詩選自白居易的《玩迎春花贈楊郎中》的詩句，詩的標(biāo)題已經(jīng)點(diǎn)明了“迎春花”三字，而非別的花，因此，十二種花卉杯里至少“迎春花”應(yīng)占一席之地；(2)按照承德避暑山莊花神廟里供奉的十二花神排序，迎春花為第一位；(3)從農(nóng)歷的紀(jì)年和花期來看，正月(春節(jié))是迎春花開花的花季，符合該植物的自然生長規(guī)律，現(xiàn)實(shí)生活中，我們誰在春節(jié)前看見過迎春花開放?所以，把迎春花排在第一位是最合適的。

該杯紋飾以青花或綠茵覆地，并有黃花葉作飾，兩株盤根錯節(jié)的花枝斜上而出，以黑彩線勾出樹干，內(nèi)填棕彩，樹上幾朵黃花點(diǎn)綴，預(yù)示春的到來。題詩選自白居易《玩迎春花贈楊郎中》詩中“金英翠萼帶春寒，黃色花中有幾般；恁君與向游人道，莫作蔓菁花眼看”的前兩句。

2、二月杏花(圖2)。該杯以青花和綠釉在樹根處繪出草茵、山石，用黑色勾勒出呈S形的樹干，內(nèi)填棕色，老干新枝上花朵有的己盛開，有的含苞待放。花葉稀少，略施淡綠，紅花綠葉，給人以清新、淡雅的感覺。題詩選自錢起的《酬長孫繹藍(lán)溪寄杏》的兩句：“清香和宿雨，佳色出晴煙”。

有的文章里將杏花稱作芙蓉花，其實(shí)，只要對照一下該詩的詩名，也就不會出現(xiàn)誤把杏花當(dāng)芙蓉了。

3、三月桃花(圖3)。人面桃花相映紅的桃花杯，主題紋飾為一株粗壯的桃樹，樹干樹葉用黑色勾出邊線，用細(xì)密的短線畫表現(xiàn)樹皮的紋路，線條硬朗，樹節(jié)采用粗線條勾畫，渾樸拙厚，樹干彎曲伸展向上，自然流暢。樹身用赭石色平涂，用色濃淡有致，表現(xiàn)出嫩枝與老干的色澤和質(zhì)感，桃葉細(xì)長且尖，填色準(zhǔn)確自然并有色澤變化；桃花勾線填色，花蕊用紅線勾出，沒有任何漫溢，樹根處用青花覆地，幾片落下的桃花瓣點(diǎn)綴其間，更顯脫俗，體現(xiàn)出“落花流水春去也”的意境。在純白的釉面上，昂首怒放的花朵和含苞欲放的花蕾，在綠葉的配襯下相映成趣，整幅畫面色調(diào)淡雅，線條細(xì)膩流暢，真實(shí)地再現(xiàn)出自然界的盎然生機(jī)。題詩選自唐薛能《桃花》詩中的兩句：“風(fēng)光新社燕，時(shí)節(jié)舊春農(nóng)”。

現(xiàn)藏于河南博物院的五彩十二花卉杯，以及部分文獻(xiàn)資料記載的一些十二月花卉杯，有把“風(fēng)光”寫成“風(fēng)花”，“社燕”寫成“杜燕”，也有寫成“社鶯”的。

4、四月牡丹花(圖4)。富貴逼人的花中之王牡丹花，以國色天香著稱。該杯的紋飾以綠茵覆地，青花繪成山石，用黑彩畫花的主干，內(nèi)填棕彩，青花繪枝干，以紅、黃、青花三種色調(diào)繪制盛開的牡丹花，綠葉扶疏，花團(tuán)錦簇，給人以繁花似錦之感。所題詩句選自唐代詩人韓琮的《牡丹》詩里的“曉艷遠(yuǎn)分金掌露，暮香深惹玉堂風(fēng)”兩句。

從發(fā)表的有關(guān)資料看，在這兩句中也有個別把“曉艷”寫成“曉月”，“暮香”寫成“暮夜”，“玉堂風(fēng)”寫成“玉堂春”的。

5、五月石榴花(圖5)。多子多福的石榴花杯，以青花覆地，配幾株棕、綠和黃色的小花草，主圖繪一棵黑色樹干的石榴樹，樹上花果累累，紅花綠葉相映成趣。杯上所用題詩選自孫逖的《同和詠樓前海石榴二首》之一中的“露色珠簾映，香風(fēng)粉壁遮”兩句詩。

6、六月蓮花(圖6)。出污泥而不染的清水芙蓉蓮花杯，以青花描繪出水紋，綠釉繪荷葉、水草，荷葉有的在水面漂浮，有的挺立水面之上，荷花用紅彩描繪。左上用紅、黑、青花、綠釉四色繪制的一飛鳥作向下俯沖狀，水中一對水鳥(水鴨或鴛鴦)作追逐狀。一支蓮蓬高高斜出，畫面清新雅致。所配題詩為唐代李群玉《蓮葉》詩中“根是泥中玉，心承露下珠。在君塘上種，埋沒任春風(fēng)”中的前兩句。

7、七月蘭花(圖7)。寓意君子的蘭花詩句杯，以青花作地飾，黑色勾勒花葉邊線，內(nèi)填黃、綠彩，開放的蘭花有綠有黃，自然典雅，幾簇蘭草中有青花枝條突出在花葉之上，顯得清香淡雅。杯上題詩為唐代李嶠所作《蘭》詩中的兩句：“廣殿清香發(fā)，高臺遠(yuǎn)吹吟”。在以后燒制的杯上題詩有把“清”寫成“輕”，把“吟”寫成“飲”的。把“清”故意改為“輕”，有可能是避諱大清的“清”字。

8、八月桂花(圖8)。沁人心脾的桂花杯，以青花、綠草作地飾，草旁用黑色勾繪有一只兩耳豎立的兔子。黑色線勾勒樹干，棕色暈染，以黑線繪出葉片、花朵，綠葉中夾雜一簇簇小點(diǎn)的淡黃色桂花，花心用黑點(diǎn)作飾。杯上題詩是摘錄自唐李嶠所作《桂》詩中的“枝生無限月，花滿自然秋”兩句。

9、九月菊花(圖9)。《瓶史月表》把菊花列為九月花之盟主，把山茶、秋海棠作為它的“奴婢”。此杯以菊花為主題紋飾，點(diǎn)綴以山石、蝴蝶，構(gòu)圖疏朗，富有層次感；菊花主干細(xì)長且枝條挺立富有彈性，菊葉繪制細(xì)膩，花瓣層層疊疊，花朵飽滿，以紅、黃、褐色和青花填色。用青花繪有兩只在半空翩翩起舞的蝴蝶，另一用黑線勾勒，黃色填彩的蝴蝶似要降落在青色的花朵上，一青花枝條貫穿其間畫面生動自然、惟妙惟肖。杯上詩句選自唐人羅隱所作的《菊》中的兩句詩：“千載白衣酒，一生青女霜”。

而在有的菊花杯上對“千載白衣酒，一生青女霜”兩句中的“千載”寫“千歲”，“一生”寫成“一身”，“霜”寫成“香”和“衣”的。詩中“白衣”為平民之意，“青女”則是神話中的霜雪之神，原文“青女霜”被寫成“青女香”，可能是制作者誤解了“青女”本意。另外“千載”有時(shí)也被部分人誤為“千歲”。

10、十月月季花(圖10)。月月都能見到花兒盛開的月季花卉杯，以青花、黑點(diǎn)覆地，施淡淡的淺綠色，山石以青花繪就，濃淡適宜、沉郁秀渾，黑線勾勒成花枝、花葉，細(xì)細(xì)的花莖，委婉有力。枝葉上填繪綠彩，花朵形態(tài)各異，兩只蝴蝶左右環(huán)繞著一朵盛開的紅色月季，一只青花繪就的蝴蝶在半空中翩翩起舞，平添了畫面的自然與動感。題詩為：“不隨千種盡，獨(dú)放一年紅”。詩句出處不詳，有可能是劉灝自撰，待考。

11、十一月梅花(圖11)。“梅花香白苦寒來”的梅花，自古以來文人雅士不吝贊美之詞，對梅花品格的認(rèn)同與鐘愛，已經(jīng)深入到中國文人的骨髓里了。該杯畫面中的樹干、花枝、草葉輪廓以黑彩勾勒，褐彩或綠、黃色填繪；近底處以青花覆地和描繪山石，梅花樹后及樹旁，配以翠竹和蘭花，以竹之節(jié)、蘭之香、梅之傲，表現(xiàn)物以類聚，君子之風(fēng)。整幅構(gòu)圖疏朗大方，畫面自然淡雅，暗香浮動，頗有文人畫的風(fēng)骨。題詩選白唐人許渾所作《聞薛先輩陪大夫看早梅因寄》中“澗梅寒正發(fā)，莫信笛中吹。素艷雪凝樹，清香風(fēng)滿枝”的后兩句。

在有的文章里，把梅花杯排在1月或12月，在稱呼上有的直接寫成臘梅花，一看便知是沒有仔細(xì)看過酒杯上的詩句。此處筆者把梅花排在11月，主要原因是該花卉杯上的題詩詠的是“早梅”，而非“臘梅”，在季節(jié)上，應(yīng)是梅花剛剛開放的初開時(shí)節(jié)，農(nóng)歷的11月比陽歷要晚一個月左右，有生活常識的人都知道，我們在12月(公歷)的時(shí)候，街上已經(jīng)能看見賣梅花的了，所賣的梅花應(yīng)是早梅；再一個理由是，如果把一月的迎春花放在11月或12月都早了點(diǎn)，花期不對，而把12月才開花的水仙花放到11月也早了點(diǎn)，花期也不合適，由于梅花的品種較多，“花期”也就相對較長，在這三個月里都能觀賞到，詩中既然稱“早梅”，另兩個月又“名花有主”，也就只有“委屈”梅花排在11月了，這也符合杯上所題的詩。

12、十二月水仙花(圖12)。花中雅客的水仙花，生長在青花繪成的山石旁，青花發(fā)色艷麗，體現(xiàn)出濃淡深淺的層次感；用黑線先勾勒水仙邊線，水仙的葉片細(xì)長飄逸，花朵或開或閉點(diǎn)綴其間，再涂以綠、黃釉料，倍顯雅致；一朵四季開放的紅色月季花從青花山石后斜出，線條流暢自如，清淡素雅的一點(diǎn)紅，似為神來之筆，更加襯托出凌波仙子的典雅素潔。

春節(jié)的時(shí)候(正月)，很多家庭屋里都會擺放一盆盛開的水仙花，清新脫俗，暗香浮動，殊不知此時(shí)的水仙花，在12月的時(shí)候就已經(jīng)孕育花蕾綻放了，所以，把水仙花定在12月是符合自然規(guī)律的。

詩句為“春風(fēng)弄玉來清畫，夜月凌波上大堤”，從報(bào)道和著錄的十二花卉杯有關(guān)資料來看，有的把詩句中的“畫”，寫成了“書”。“書、畫”繁體字比較接近，這可能系畫工書寫時(shí)，將“畫”漏寫一筆而成了“書”，或把二者相混所致。再者“清書”一詞在古代詩詞中很少作為一個名詞出現(xiàn)，而“清畫”一詞在明代唐寅《落花圖詠》和《濂溪圖》中都有記載，其詩句分別為“匡床自拂眠清畫，一縷茶煙揚(yáng)鬢絲”和“方床石枕眠清畫，荷葉荷花互送香”，且從詞意上也是一致的。在這里，也不排除是畫工故意而為，將“畫”寫成“書”。“書”與“輸”同音，“清書”暗示大清要完了之意，試想，御窯燒制的瓷器，要求何等之嚴(yán)，難道能出這種錯誤?當(dāng)然，這樣故意寫的后果在那個年代是要冒殺頭的危險(xiǎn)。此杯題詩出處不詳，有可能是劉灝自撰，待考。

康熙年制的十二月花卉杯，在其所有的杯上都用青花料書寫詩句和鈐篆書“賞”字方印(圖13)，在杯的底部，也鈐“大清康熙年制”原型底款(圖14)。杯上所采用的十二首詠花詩詞中，可以確認(rèn)其中的十首均摘選于《全唐詩》里。《全唐詩》為康熙年間編纂，由此可見康熙皇帝對唐詩的喜愛程度。

二、花卉杯的燒制工藝

十二月花卉杯為青花五彩燒制的五彩瓷。所謂五彩，就是在燒制的瓷器上用彩色釉料作畫，經(jīng)過二次低溫?zé)瞥傻拇善鳌Ｒ驗(yàn)榛旧{(diào)以紅、黃、綠、藍(lán)、紫五色為主，故稱“五彩”。

青花五彩瓷具有如下特點(diǎn)：

1、釉下五彩的基礎(chǔ)顏料是用各金屬氧化物等為著色劑，摻和一定量的硅酸鹽原料所制成。這種顏料不需用低溫熔劑為結(jié)合劑而使彩料附著在器物上，也不像釉上顏料那樣采用含鉛的熔劑來幫助發(fā)色和降低焙燒溫度。釉下彩料之所以能牢固地附著在瓷器釉層的下面，是因?yàn)樵诟邷責(zé)傻倪^程中，彩料中的熔融物與已熔融的坯釉互相粘合著，同時(shí)也是釉層覆蓋的作用。這樣不僅不存在鉛毒和其他毒性物對人體的危害，而且由于釉層的保護(hù)作用，還能抵抗自然酸堿的侵蝕，同時(shí)在使用中又能耐磨損。只要瓷器的釉層不受到強(qiáng)力破壞，花色就能永保清晰、鮮艷和明亮。故釉下彩瓷是一種理想的日用瓷器。因而具有無毒、耐酸、耐堿、耐磨損、不褪色的特點(diǎn)。

2、畫面平滑光亮、晶瑩潤澤、清雅明快，具有飽滿的水分感。除彩飾技巧外，富于韻味的裝飾效果得益于釉層的作用，覆蓋在紋飾上的這層釉，通過高溫?zé)珊螅兂闪艘环N玻璃質(zhì)薄層，由于這個薄層具有光潔、瑩潤、透明的特點(diǎn)，色彩斑斕的畫面就能通過它而呈現(xiàn)出來。所以平坦光滑紋飾有玉一般的潤澤和光亮，給人以美的享受。

3、繽紛斑斕的紋飾，豐富的色彩變化，艷而不俗，濃淡適宜，形神兼?zhèn)洹＿@個特點(diǎn)是青花釉下五彩瓷器在色彩效果上的獨(dú)特性，也是這種瓷器適應(yīng)性最為廣泛的主要因素。隨著不同的客觀要求和造型、紋飾的需要，它既可以清雅明快，也可以古樸深沉；它可繪制色彩斑斕的紋樣，又能表現(xiàn)各種效果；既瑰麗，又淡雅；淡妝濃抹，無不相宜。作為日常生活用品，它能滿足不同的愛好；而進(jìn)入收藏等領(lǐng)域，又能表現(xiàn)出獨(dú)特色彩的需求。構(gòu)成這一特點(diǎn)的因素是多方面的，諸如色料品種繁多，構(gòu)圖色不拘一格，裝飾方法各不相同，裝飾效果就必然多彩多姿；而各種顏料的組成和釉層的覆蓋，則是“艷而不俗，淡而有神”的主要因素。正如上述，釉下五彩顏料(尤其是復(fù)合色料)的組成，除著色金屬化合物外，還摻有大量的無色氧化物(如石英、長石等)，這就提高了彩料的明亮度，降低了它的飽和艷度，經(jīng)釉層覆蓋和高溫?zé)桑渖示惋@得格外柔和、雅致。因此即使用紅與綠等量相配，也不會產(chǎn)生強(qiáng)烈的刺激；運(yùn)用淡彩或多色的裝飾，易容易獲得清雅、富麗、和諧的藝術(shù)效果。

康熙青花達(dá)到中國青花工藝發(fā)展的新高峰，遠(yuǎn)山近水、奇山怪石的自然景觀，能作出淺深、明暗不同的層次。而康熙青花五彩十二月花卉杯的燒造工藝主要體現(xiàn)在：(1)胎質(zhì)。康熙時(shí)期制瓷胎料淘洗精細(xì)，含的雜質(zhì)很少，制坯技術(shù)的精密分工和燒成溫度的適宜，使得瓷胎精細(xì)，質(zhì)白縝密、均勻，堅(jiān)硬純凈，細(xì)膩?zhàn)虧櫍鲜謺r(shí)有了一種沉重感，有“胎薄分量重”的感覺。(2)施釉。康熙杯施釉相對較薄，釉面平滑干凈，細(xì)膩?zhàn)虧櫍尸摑櫟姆郯咨W現(xiàn)出深沉、含蓄的自然光澤；由于釉料配制純凈，因而釉面能和胎體緊密地結(jié)合為一體，稱為“貼骨釉”；在杯口施加了含粉的白釉，用手觸摸時(shí)外沿有細(xì)微的厚唇凸起的感覺，但眼睛又看不出。(3)造型。康熙杯制作精致，形如仰鐘，形體曲線的轉(zhuǎn)折、交接都處理得一絲不茍，杯的內(nèi)底平坦、厚實(shí)寬大，圈足內(nèi)壁挖成直角，拿取時(shí)不會輕易滑脫，足部制坯旋削認(rèn)真、精細(xì)，用手摩挲時(shí)，有一種柔軟、潤滑之感。(4)紋飾。康熙杯制瓷畫師技藝高超，不惜工本，不計(jì)時(shí)間，表現(xiàn)在紋飾上，完美地體現(xiàn)紋飾藍(lán)本的繪畫風(fēng)格。在畫法上，先勻挺有力地勾勒出紋飾的輪廓，再以圓潤柔和的筆觸，涂以各種顏色的彩料，彩料不會四處流淌，也不會漫溢出勾勒的輪廓線，運(yùn)筆自然、流暢，畫面活靈活現(xiàn)，生動傳神。燒制后的彩料有一種堅(jiān)硬的感覺，光澤柔和明快，還能把黑線隱藏在下面。

康熙青花五彩十二月花卉杯的紋飾，從線條到色彩與造型相輔相成，結(jié)合在一個完美的整體之上，體現(xiàn)出高超的造型藝術(shù)水平和制瓷工藝。

三、后世仿制的十二月花卉杯

十二月花卉杯為康熙年問創(chuàng)燒，因其“只恐風(fēng)吹去，還愁日炙消”般的雅致名貴，后世多有仿制。雍正時(shí)期已有同類仿品出現(xiàn)，現(xiàn)成組存于世的很少，器型上比康熙時(shí)期的顯得要俊俏，所繪花卉，紋飾清晰，色彩濃淡有致，精細(xì)程度與康熙時(shí)相比，有青出于藍(lán)之感。乾隆時(shí)期很少有成套的存在，基本上只有梅花或蘭花的花卉杯，品種單一。嘉慶、道光時(shí)期雖有粉彩十二花卉杯，但器型較大，比較粗糙，與康、雍之物相去甚遠(yuǎn)。這些仿制品都書本朝款，因而比較好辨認(rèn)。

至民國時(shí)，十二花卉杯仿品增多，而且在紋飾、款識上全面模仿。但民國仿制的十二花卉杯盡管制作技藝不錯，與康熙杯相比，還是有很大的差距。具體表現(xiàn)在：1、民國杯的胎質(zhì)雖然細(xì)白，但不夠堅(jiān)致，上手后分量的感比康熙杯輕一些。2、民國杯外觀雖然潔白潤滑，但是釉的表面有新品的浮光感，胎釉結(jié)合疏松，杯口沒有厚唇凸起的感覺。3、造型不同。民國杯整個造型給人以柔弱的感覺，線條交接不夠順暢，內(nèi)壁呈圓弧形，用手拿取時(shí)容易滑脫，足部的底面用手摩挲時(shí)有微小的拉手感。4、民國十二月花卉杯的紋飾繪制也沒有了康熙杯的細(xì)膩，細(xì)部不再注意修飾。如：梅花、杏花、月季等花朵沒有了花蕊，菊花花瓣不是逐瓣勾勒填彩，而是勾出大致的花形后，整個地涂上一團(tuán)彩料，全然不管是否漫出線外。樹干上沒有了樹結(jié)，樹葉沒有筋脈與陰陽向背之分，青花畫就的山石沒有了深淺的變化。康熙杯上的蝴蝶紋形象生動自然，民國杯的蝴蝶紋只有一個粗略的輪廓，所有紋飾的線條，沒有了豐富多彩的變化，變得單調(diào)而呆滯，由于五彩顏色清淡，因而施彩后，勾勒的線條幾乎全部都顯露出來。

四、結(jié)語

晶瑩剔透的康熙青花五彩十二月花卉杯，流光溢彩，集詩、書、畫、印等為一體，制作精美，文飾雅致，燒造技術(shù)高超，使中國彩繪瓷的制作技術(shù)達(dá)到了一個新的高度，對后世影響深遠(yuǎn)，是研究和了解康熙時(shí)期制瓷、繪畫、題詩、鈐印等難得的實(shí)物資料。而以杯上的題詩為主要依據(jù)的花卉排序，還其十二月花卉杯的本來面目，為進(jìn)一步的研究提供參考借鑒。