中國花鳥畫的核心問題是精神問題

20世紀(jì)中國工筆花鳥畫的新形態(tài)，建立在對(duì)西方繪畫寫實(shí)思潮的學(xué)習(xí)與反觀中國古代院體的寫實(shí)成就，以及對(duì)傳統(tǒng)院體重新思考的兩個(gè)維度之中，這樣的時(shí)代思想，造就了以于非闇（繼承古法）、劉奎齡（中西合璧）、陳之佛（內(nèi)收宋人院體，外吸日本畫風(fēng)）、李長白（精研宋人院體成就）為代表的四種不同的形態(tài)。但他們的共同點(diǎn)，就是以“寫生”為宗，面向自然攝取物象，抒發(fā)感受為懷。

王法的工筆花鳥畫，同樣是建立在“寫生”的基礎(chǔ)上。

王法的“寫生”有兩個(gè)關(guān)照，一曰“寫真”，這是對(duì)物象的關(guān)照，對(duì)所見之物的真實(shí)還原，這是建立在扎實(shí)技法上的真實(shí)；一曰“生意”，這是對(duì)生命的關(guān)照，對(duì)生命的體悟，使畫面生動(dòng)自然且意境深遠(yuǎn)。

王法的“寫生”有兩個(gè)指向，一是對(duì)內(nèi)，一是對(duì)外。“寫”是對(duì)內(nèi)對(duì)自身技法要求，“真”是對(duì)外對(duì)物象的要求；“生”即生動(dòng)，是對(duì)外對(duì)所關(guān)照的生命體的要求，“意”即意境，是對(duì)內(nèi)對(duì)自身修養(yǎng)的要求。這對(duì)內(nèi)與對(duì)外有一個(gè)最終的指向——自然，所以王法的畫給人感受最多的是清氣與意氣，少的是匠氣與僵氣。

作為一個(gè)畫家，只有將自己融入自然，體悟自然，最后才能自然地流露自然。

南通是一座讓人感到放松的城市，在城市里行走不會(huì)有擁擠的感覺，這是我到南通的第一感受。我和王法見面的地點(diǎn)是在市中心一片石庫門式的老房子里，這是張謇為南通留下的遺產(chǎn)，窗外參天大樹的掩映中，可以看到寬大的濠河靜靜流過……

時(shí)間：2011年4月21日

地點(diǎn)：南通市中心美術(shù)館茶社

受訪人：王 法

采訪人：陳 瑞

SHMJ：前段時(shí)間江蘇省文化廳組織畫家重走兩萬三千里寫生的活動(dòng)，您好像參加了吧？

王法：這個(gè)活動(dòng)就是提倡繼承老一輩畫家深入生活，師法自然的優(yōu)秀創(chuàng)作傳統(tǒng)，讀萬卷書，行萬里路，廣泛收集素材，進(jìn)行創(chuàng)作。我當(dāng)時(shí)被分到花鳥組，在西雙版納住了半個(gè)月，每天在園子里寫生，回來之后創(chuàng)作了一批大的工筆畫，因?yàn)槟切┗ɑ芏际堑谝淮谓佑|，而且畫幅比較大，因此想要尋找一種新的手法去表現(xiàn)。

SHMJ：有多大？

王法：都是一米八乘一米六的。

SHMJ：要畫很長時(shí)間吧？

王法：有的要好幾個(gè)月，特別是做稿子很費(fèi)時(shí)間，特別是大的工筆一定要有小的內(nèi)容來支撐。

SHMJ：其實(shí)作品不在大小，關(guān)鍵要耐看。

王法：是的。好的作品，小的也可以無限放大，結(jié)構(gòu)也會(huì)很穩(wěn)。大的作品，截取其中的一塊下來，也會(huì)是很精美。

SHMJ：您說的很有道理。您畫的這一批，這種尺寸對(duì)于工筆花鳥畫來說已經(jīng)很大了，是很難去把握的。

王法：過去大多是小的冊頁、手卷之類，但是我感覺大時(shí)代就應(yīng)該有大作品，筆墨當(dāng)隨時(shí)代發(fā)展而發(fā)展。

SHMJ：有道理。現(xiàn)在的展示環(huán)境和觀看空間改變了，畫大畫就成了自然而然的事了，當(dāng)然這不是對(duì)所有人而言，有人能畫小畫，卻不能畫大畫。

王法：以前的冊頁、手卷都是文人把玩的東西，現(xiàn)在展覽基本上都是在展廳，新的觀看空間需要新的表現(xiàn)形式。當(dāng)然不是說小的東西不好，但是如何將大的東西畫得和小的東西一樣精彩，一直是我想要突破的東西。從第七屆青年美展開始到十一屆全國美展，包括目前創(chuàng)作的東西，我一直都在朝這個(gè)方向努力。能形成自己的風(fēng)格需要一個(gè)過程……

SHMJ：南通是個(gè)人杰地靈的城市，近現(xiàn)代出了許多大畫家，從八怪的李方膺，到吳冠中、袁運(yùn)甫、袁運(yùn)生、范曾、周京新、冷冰川，但是南通并沒有形成一個(gè)畫派或者一個(gè)群體，好像都是走出去才為人所知。

王法：前段時(shí)間也在討論，是不是組建一個(gè)“江海畫派”，但是一個(gè)畫派的形成不是說形成就能形成的。一個(gè)畫派的形成要有共同的秩序，共同解決問題的目標(biāo)，我想目前這個(gè)社會(huì)再想形成一個(gè)畫派會(huì)很難，因?yàn)槎嘣鐣?huì)，信息交流快速，人員流動(dòng)便捷，大家的思維方式也是多元化的。

SHMJ：畫派的形成這需要一個(gè)交際圈、精英聚集圈，同時(shí)還有許多其他的因素。

王法：要有一個(gè)共同興趣的圈子，同時(shí)畫派的形成和一個(gè)地域及整個(gè)社會(huì)的經(jīng)濟(jì)是有很大關(guān)系的。“揚(yáng)州八怪”之所以能聚集在揚(yáng)州，成為一個(gè)群體就是在第一代鹽商創(chuàng)立的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)上形成的，揚(yáng)州第二代鹽商就開始衰落了。然后上海的經(jīng)濟(jì)開始興起，好多畫家又轉(zhuǎn)戰(zhàn)上海，在上海形成了“海上畫派”。所以說一個(gè)畫派的形成是多方面因素決定的，是和整個(gè)社會(huì)環(huán)境、經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)、地域文化都有直接的關(guān)系。現(xiàn)在出現(xiàn)了好多畫派，但畫派的真正形成不是某幾個(gè)人叫叫就行的。像新金陵畫派的形成，錢、宋、魏、亞這些老一輩畫家在一起，有著共同的理想、共同的秩序、在新的社會(huì)環(huán)境下產(chǎn)生了新的認(rèn)識(shí)，想要?jiǎng)?chuàng)造一種新的表現(xiàn)形式，然后組織了兩萬三千里寫生，取得了很大的成功，這是因?yàn)樗麄兤鹾狭四莻€(gè)時(shí)代脈搏，而且這個(gè)“新金陵畫派”的名稱是被社會(huì)認(rèn)可后并賦予他們的。

SHMJ：南通出了很多畫家，但最后都沒有留下來。

王法：南通是一個(gè)畫家的搖籃，從李方膺到近代的許多畫家，趙無極也在南通呆過，這里的生活很愜意，很舒適，生活在這里很好，但是想要有大的發(fā)展還是要走出去。

SHMJ：您的畫也很有水平，也得過全國美展的大獎(jiǎng)，為什么現(xiàn)在還留在南通？

王法：這個(gè)是多方面的原因。現(xiàn)在仍有很多機(jī)會(huì)，我認(rèn)為畫家需要走出去開闊眼界。

SHMJ：重走兩萬三千里寫生與“新金陵畫派”的寫生有什么不一樣？您個(gè)人有什么收獲和感悟？

王法：那個(gè)時(shí)候的寫生和現(xiàn)在的寫生環(huán)境不同、目的也不同，那個(gè)時(shí)候大環(huán)境是倡導(dǎo)藝術(shù)家反映新生活，反映時(shí)代，現(xiàn)在的大環(huán)境已經(jīng)變了，兩代人的心境是完全不同的。我們這批畫家是生活在一個(gè)更好的時(shí)代，所以我也在尋求在新環(huán)境下的筆墨語言以及表現(xiàn)形式的拓展，做到與這個(gè)時(shí)代契合。宋人畫的都是折紙花卉，我現(xiàn)在畫的都是整株的，就是把從前小的片段回歸的大的環(huán)境當(dāng)中去，尋求一種更整體的更廣闊的表現(xiàn)。

SHMJ：為什么要大？

王法：大并不是最終的追求，因?yàn)楝F(xiàn)在假大空的東西太多了，最重要的還是要精到，要有內(nèi)容，不只是外表形式的大，還要精神的大。我認(rèn)為工筆的最高境界就是用工筆畫出寫意的感覺，畫出寫的感覺。

SHMJ：你說的這種寫的感覺是兼工帶寫還是？

王法：是寫意性。宋元的工筆不是我們現(xiàn)在理解的勾填式的工筆，都是帶有寫意性的。

SHMJ：這種寫意性應(yīng)該從哪個(gè)方面去理解？

王法：我認(rèn)為應(yīng)該從表現(xiàn)去理解。比如當(dāng)代工筆畫我比較喜歡并且認(rèn)為帶有寫意性的畫家就是喻慧，她的太湖石系列既精到又很大氣。我現(xiàn)在是兩條腿走路，工筆和小寫意。在小寫意當(dāng)中能實(shí)施好多工筆中沒有的意境。

SHMJ：您剛才講喻慧的太湖石系列表現(xiàn)了的工筆的寫意性，是太湖石本身承載的內(nèi)容對(duì)人產(chǎn)生的聯(lián)想還是畫面本身技法的表現(xiàn)讓您看到了這種寫意性？

王法：這個(gè)兩者都有。中國古代文人本身就是追求這種寫意性的，太湖石又是文人這種喜好的產(chǎn)物。元代因?yàn)檎卧颍娜思那樯剿说墓すP畫是很高古的，明清慢慢走向了衰敗，特別是清末的世俗化的侵入。文學(xué)也是這樣，在唐宋這樣輝煌的時(shí)代，產(chǎn)生了唐詩宋詞，到了明清拿得出手的只有四大小說，當(dāng)然小說在表現(xiàn)世俗生活上有其長處。每個(gè)時(shí)代都有其獨(dú)特的文化標(biāo)志。花鳥畫到了明清逐漸變成了概念化、程式化的東西，像吳昌碩的繪畫就變成了一種圖式化的東西。就像現(xiàn)在老年大學(xué)的花鳥畫全是吳派的東西，沒有人去學(xué)宋元的，為什么？因?yàn)閰遣T把花鳥畫簡單化了，宋元的花鳥畫都是寫真得來，都是從生活中來的。

SHMJ：現(xiàn)在一提到花鳥畫，就會(huì)想到吳昌碩、齊白石，入門開始學(xué)的也都是吳昌碩。

王法：這是一種走捷徑者的選擇。如果再往上想看懂宋元那種高古的氣息，必須要有一定的文化修養(yǎng)才能欣賞。清代也有好花鳥，比較喜歡金農(nóng)，他的畫就有高古之氣，八怪中有許多畫家的作品都是應(yīng)時(shí)的帶有討好性的東西。

SHMJ：去年在故宮看到了金農(nóng)的《人物山水圖冊》，那種高古、淡雅、奇透太吸引人了。

王法：金農(nóng)的作品我是經(jīng)常看，還有陳淳的東西也經(jīng)常看。

SHMJ：我看您的寫意作品中就有許多陳淳畫中的意思。

王法：陳淳是寫意花鳥的先驅(qū)之一，我感覺對(duì)中國現(xiàn)代花鳥畫影響最大的就是陳淳。陳淳應(yīng)該說和徐渭是一個(gè)時(shí)代的人，但是他們倆完全是兩種風(fēng)格。徐渭的狂是一般人無法做到，相比之下陳淳的畫就很有親和力了。

SHMJ：您的學(xué)習(xí)經(jīng)歷是什么樣的？

王法：本科在南師大讀的是影視文學(xué)專業(yè)，后來上了南藝的研究生班，師從江宏偉老師學(xué)習(xí)工筆花鳥畫。

SHMJ：也算是“跨專業(yè)”了。

王法：學(xué)習(xí)的范圍比較廣，這樣對(duì)畫畫還是有幫助的，不能被局限住。

SHMJ：為什么選擇工筆？

王法：我一開始也是畫的寫意，畫得也是吳昌碩的東西，但是后來畫著畫著感覺自己不能這樣下去，再畫下去肯定死路一條。因?yàn)橄氚褜懸猱嫼眯枰苌罟αΓ罱K表現(xiàn)的是人的修養(yǎng)，如果現(xiàn)在畫的話，修養(yǎng)達(dá)不到，那種高度就達(dá)不到，分量就出不來。齊白石講畫畫到最后，畫的就是修養(yǎng)。現(xiàn)在整個(gè)社會(huì)比較浮躁，人們的心境很難安靜下來，工筆畫可以給人一種安靜的感覺。

SHMJ：看您前幾年的作品多為工筆，現(xiàn)在開始有小寫意的作品出現(xiàn)。

王法：我個(gè)人比較靜，覺得工筆比較適合我，就學(xué)習(xí)工筆，但寫意一直也沒丟，從大寫意改為工筆和小寫意兩條腿走路。工筆和寫意會(huì)相互影響，產(chǎn)生一種互補(bǔ)，最近我創(chuàng)作了一批小寫意作品，感覺很好。

SHMJ：從工筆到小寫意再到大寫意，是不是一種過程？

王法：這個(gè)因人而異，每個(gè)人有每個(gè)人不同的方法。

SHMJ：因?yàn)橹安稍L過周京新先生，他的創(chuàng)作經(jīng)歷也大概是這么一個(gè)過程。

王法：我覺得工筆有它的局限性，特別是人到了一定年齡，生理上會(huì)有一些問題，需要慢慢再轉(zhuǎn)向?qū)懸狻Ｎ腋杏X這種轉(zhuǎn)向和改變是有根的，不是那種假大空的寫意，我還是喜歡實(shí)實(shí)在在的東西，無本之木、無源之水是站不住腳的。中國的創(chuàng)新應(yīng)該在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上創(chuàng)新，如果拋棄傳統(tǒng)去創(chuàng)新，那只是中國畫的邊緣，不是中國畫的正宗。

SHMJ：您怎么理解傳統(tǒng)？

王法：我認(rèn)為傳統(tǒng)是一種精神，不是表面上的模仿，不是說古人的東西就是傳統(tǒng)，趙無極雖然用西方的油畫去表現(xiàn)一些物象，但是讀趙無極的畫就像在讀宋畫，好多的精神語言都是傳統(tǒng)的。他有中國傳統(tǒng)文化的根基在里面，無論表現(xiàn)的手法、材質(zhì)、環(huán)境怎么變，但始終那種精神是始終不變的。

SHMJ：我感覺傳統(tǒng)也會(huì)隨著時(shí)代改變，會(huì)隨著人們對(duì)歷史的選擇而改變。

王法：是的，“傳統(tǒng)”并不是一成不變的。我們現(xiàn)代人看傳統(tǒng)和清代人眼中的傳統(tǒng)肯定是不一樣的。每個(gè)時(shí)代的立足點(diǎn)和視角是不一樣的。每個(gè)時(shí)代的環(huán)境、立足點(diǎn)都會(huì)不斷的轉(zhuǎn)變，時(shí)間拉得越遠(yuǎn)，看待的距離也會(huì)不同，產(chǎn)生的認(rèn)識(shí)也會(huì)不一樣。

SHMJ：這樣的話對(duì)待傳統(tǒng)就會(huì)產(chǎn)生一個(gè)如何選擇的問題，您是如何選擇的。

王法：我還是傾向宋元時(shí)期的東西。

SHMJ：但宋和元是兩種不同的時(shí)代風(fēng)格，您更傾向于那種風(fēng)格？

王法：宋代文化是中國文化的高峰，它有非常富庶的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)，又有開放的文化環(huán)境，所以產(chǎn)生了一種富麗大氣又有很濃的皇家氣息的時(shí)代風(fēng)格。到了元代進(jìn)入少數(shù)民族統(tǒng)治，文人的地位很低，特別是淮河以南的文人，就隱逸山林，寄情山水，這樣環(huán)境下的產(chǎn)物肯定和宋代是不一樣的。按照我的性格我更傾向于元代的東西。

SHMJ：從元代工筆畫開始式微，寫意畫逐漸占據(jù)主流。

王法：元代的工筆畫肯定比不過宋代，我喜歡的是元代的文人情懷，文人氣息和人文精神。

SHMJ：您是在技法上根植于宋代，精神上傾向于元代。

王法：元代有一種墨花墨禽的氣息，我現(xiàn)在也是沿著這條路子往下走。

SHMJ：我感覺宋代的氣息比較正常的，是建立在中國傳統(tǒng)的農(nóng)耕社會(huì)基礎(chǔ)上，產(chǎn)生與一種富庶寬松的生活環(huán)境中，到了元代會(huì)有一種壓抑之感，所以會(huì)有倪瓚這樣的氣息出現(xiàn)。

王法：應(yīng)該說兩個(gè)時(shí)代各有千秋，宋代更多的是一種精到，他要表現(xiàn)畫和鳥，他就會(huì)認(rèn)認(rèn)真真的去表現(xiàn)那一花一鳥，宋人的花鳥還是比較純真的，個(gè)人的性格流露的很自然，不像后來外在的其它的因素會(huì)很多。元代更多是一種文人精神的釋放。

SHMJ：其實(shí)傳統(tǒng)是很豐富的，后來的許多畫家都是在傳統(tǒng)中截取一點(diǎn)，然后再結(jié)合自己不斷發(fā)揚(yáng)光大。

王法：聰明的畫家都是這樣，拿來主義，只要對(duì)我有利的就可以拿過來。

SHMJ：這跟選菜一樣。

王法：是的，只要對(duì)自己口味的菜都可以拿過來。但同時(shí)這又涉及到對(duì)傳統(tǒng)的認(rèn)識(shí)、取舍的問題，雖然這是一種拿來主義，歸根到底還是看自身的修養(yǎng)，因?yàn)樽陨淼男摒B(yǎng)會(huì)決定你拿的東西是好是壞。

SHMJ：近代江蘇出了兩個(gè)工筆花鳥大家，一位是陳之佛，一位是李長白，您怎么看待他們兩位的作品？

王法：我覺得這兩個(gè)人各有千秋，兩位都是地道的中國傳統(tǒng)的文人，但是他們吸收的營養(yǎng)是不同的。陳之佛吸收了日本圖案的色彩、造型的元素，李長白還是在宋人的傳統(tǒng)上走出來的。中國畫的現(xiàn)代化之路，無非兩種方式，一個(gè)學(xué)習(xí)西方，一個(gè)是回溯傳統(tǒng)，就像我平時(shí)看得多的反而是西方油畫。

SHMJ：但感覺您的筆墨語言還是比較傳統(tǒng)的。

王法：我看西方的繪畫會(huì)得到很多的啟示，比如顏色的處理、作品的結(jié)構(gòu)，主要是對(duì)其繪畫性的理解和認(rèn)識(shí)，而不是臨摹或者模仿。油畫的張力很大，其中的天地很寬，很多是中國畫中沒有的，可以學(xué)習(xí)吸收的東西很多。特別是我現(xiàn)在創(chuàng)作的一些大畫，在形式構(gòu)圖上吸收了很多西方繪畫的元素。

SHMJ：從畫種的名字也可以看出來，油畫是以材料命名，而中國畫是以國名命名，中國畫承載的東西太多了。

王法：所以說油畫的表現(xiàn)天地會(huì)寬些，而中國畫寄托承載的東西太多了，被賦予的也太多，會(huì)略顯沉重。

SHMJ：是的，中國很大一部分是在中國傳統(tǒng)文化的范疇中行走，會(huì)有許多程式化的東西在里面，就拿工筆花鳥畫的形式構(gòu)造來說，到了明清就產(chǎn)生了一系列的關(guān)系，比如內(nèi)外、左右、先后、高低、疏密、遠(yuǎn)近等等，畫畫固然要講究法度，但如此多的程式也會(huì)束縛住畫家的創(chuàng)造力。

王法：我是比較反對(duì)那種程式化的方法的，比如那種勾填畫法，我喜歡自然的表現(xiàn)手法和意境。繪畫作為一門藝術(shù)，要有繪畫感在里面，自然的表現(xiàn)一定要大于固定的程式，我在繪畫實(shí)踐中也在努力打破這種程式，尋求新的表現(xiàn)形式。

SHMJ：江宏偉是您的老師，您怎么看他的畫？

王法：首先江老師的色彩是很有特點(diǎn)的，他吸收許多油畫中色彩表現(xiàn)的因素，拓展了工筆花鳥色彩的表現(xiàn)性，在古人精神的基礎(chǔ)上營造出了一種很唯美的感覺。

SHMJ：江宏偉和孔六慶都是李長白的學(xué)生，他們的作品不同于李長白，又都尋找到了不同的繪畫語言表達(dá)方式，形成了自己風(fēng)格，這點(diǎn)挺難得的，江老師有許多學(xué)生很像他，但您的畫沒有老師的影子。

王法：學(xué)生像老師應(yīng)該只是個(gè)過程。我跟江老師學(xué)習(xí)的時(shí)候，最開始也很像他，但是后來積累多了，我就想江老師已經(jīng)形成自己的風(fēng)格了，我不能只是模仿他，慢慢就開始尋求自己的風(fēng)格，在傳統(tǒng)繪畫中和西方繪畫里積極的尋求，慢慢找到了一些路徑。這個(gè)需要時(shí)間和積累。

SHMJ：石濤講“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”，但這個(gè)時(shí)代是一個(gè)人心浮躁的時(shí)代，是一個(gè)光怪陸離的社會(huì)，一切都是追求速度，追求快速，而中國畫更多追求的是一種修身養(yǎng)性，追求慢和靜，這樣中國畫和現(xiàn)在這個(gè)時(shí)代之間會(huì)產(chǎn)生一種沖突，您怎么看待這個(gè)問題？

王法：這個(gè)還是取決于畫家自己的定位，而且我的性格就比較慢，所以我是優(yōu)哉游哉地慢慢的去畫。

SHMJ：也有人去用水墨去畫高架、畫大樓，這又和中國傳統(tǒng)繪畫精神相悖，我想說的是中國畫本身表現(xiàn)性的問題。

王法：用水墨表現(xiàn)城市我也畫過，當(dāng)時(shí)參加江蘇都市水墨展還獲了金獎(jiǎng)，這需要尋找一種新的形式、新的語言、新的視角去表現(xiàn)，我覺得還是很有新鮮感的。

SHMJ：我注意到您的用詞，在說傳統(tǒng)風(fēng)格繪畫的時(shí)候您用的是中國畫，在將一些現(xiàn)代的繪畫方式時(shí)您用的是水墨畫。

王法：中國畫是一個(gè)特定的術(shù)語，水墨是通過材料命名，表現(xiàn)空間會(huì)寬泛一些。

SHMJ：中國山水、人物、花鳥在表現(xiàn)方面會(huì)有不同的標(biāo)準(zhǔn)，山水畫講求意境，人物畫講求傳神，花鳥畫講求生意，我看您的畫就有一種生意盎然的感覺。

王法：生意就是一種生動(dòng)的意境，花鳥畫是講求意境的，如果只是生動(dòng)，沒有意境，那肯定會(huì)很世俗。花鳥畫面對(duì)的是生命描寫，對(duì)生命的理解程度和對(duì)生命表達(dá)的方式直接影響作品境界。

SHMJ：怎么樣才能達(dá)到這種生意的表達(dá)？

王法：只能通過不斷的寫生，要面對(duì)生命、理解生命，如果只是拍張照片再回去照著畫，肯定是達(dá)不到理想的境界的。我現(xiàn)在創(chuàng)作大的工筆畫也都是通過寫生的，去到原始的環(huán)境中去感受，如果沒有這個(gè)過程，心理一點(diǎn)底都沒有，我不敢脫離生活。

SHMJ：寫生這個(gè)概念現(xiàn)在提得很多，但好像和中國古代花鳥畫中的寫生不太一樣？

王法：寫生這個(gè)概念在中國古代就提出過，最早的叫寫真，到了后來才出現(xiàn)了寫生這個(gè)詞。中國古人寫生的概念和現(xiàn)在的寫生是不一樣的，古人更注重的是對(duì)生命的理解，而不是對(duì)物象的描摹。

SHMJ：古人有那種環(huán)境和心境，他可以面對(duì)一棵樹，一只鳥，慢慢的去體會(huì)生命的氣息，去感受時(shí)間的流逝。

王法：現(xiàn)代人不能像古人那樣慢慢的去生活，只能停留在一種想象中，作為一種追求，但是我們可以開拓很多新的新式。

SHMJ：平時(shí)除了畫畫還有什么愛好？

王法：平時(shí)會(huì)寫些小短文、小感想，還有游記等，記錄一些對(duì)自然的感悟以及畫畫的感受，這是很隨意的，對(duì)繪畫是一種補(bǔ)充吧。因?yàn)槲覀儸F(xiàn)在人的修養(yǎng)和古人是沒法比的，只能說能做多少就做多少吧。

SHMJ：冷冰川的文章里提到您的圓通，我起初感覺是不是會(huì)和您信仰佛教有關(guān)系，而且看您也很有佛像。

王法：哈哈，可能是和我的外表有關(guān)系。

SHMJ：冷冰川寫的文章有那種獨(dú)特的細(xì)膩，一看就是藝術(shù)家寫的文章。

王法：我和他是好朋友，彼此都是比較了解的，現(xiàn)在他定居在西班牙巴塞羅那。他的繪畫也很細(xì)膩，很唯美，他的畫和文章有些通了。

SHMJ：他的畫最厲害的就是線條，細(xì)膩綿長，很耐看。

王法：這都是建立在扎實(shí)的基礎(chǔ)上的，沒有扎實(shí)的基礎(chǔ)根本達(dá)不到這種水平。

SHMJ：您從事了這么多年花鳥畫的研究創(chuàng)作，您覺得中國花鳥畫的核心問題是什么？或者說你想要解決什么樣的問題？

王法：我覺得最終還是精神問題。現(xiàn)在有好多畫家偏離了正統(tǒng)的中國花鳥畫精神，世俗化的入侵造成了這種偏離，特別是商品經(jīng)濟(jì)的入侵，畫家一定要把握好尺度。不能只為了出作品買畫而畫畫，要對(duì)自己負(fù)責(zé)，要對(duì)自己的作品負(fù)責(zé)。

SHMJ：范曾前段時(shí)間就被人披露“流水作業(yè)”的事情。

王法：這個(gè)要從不同的角度去看，范曾是一個(gè)才情畫家，當(dāng)今畫壇能達(dá)到他那種才情、那種修養(yǎng)的畫家也不多。

SHMJ：大家對(duì)范曾的爭議也是一直不斷。

王法：有爭議說明他有獨(dú)特的思想，獨(dú)特的生存的方式，有獨(dú)特的價(jià)值所在，才會(huì)引起社會(huì)對(duì)他的關(guān)注。

SHMJ：您的作品中書法也很精到，感覺跟您的畫面整體的感覺很搭配。

王法：書法是中國畫中不可缺少的東西，書法和繪畫是兩個(gè)獨(dú)立不同的科目，但放在一起必須又是很協(xié)調(diào)的東西。在中國的藝術(shù)門類中，第一是音樂，第二是書法。書法也是點(diǎn)線關(guān)系的一種，只是更抽象，如果書法的點(diǎn)線問題沒有解決好，那繪畫肯定也是有問題的。

SHMJ：古代講“書畫同源”，就是從趙孟頫對(duì)花鳥畫的題詩中來的，而且花鳥畫和書法關(guān)系一直很密切，比如鄭燮講畫竹與隸書得關(guān)系等等。

王法：古代的書畫大家，他們的書法和繪畫都是可以單獨(dú)拎出來看的，像宋徽宗，他的工筆畫和他的“瘦金體”，都達(dá)到了很高的高度。趙孟頫、文徵明、徐渭、鄭燮、金農(nóng)等等都是這樣，繪畫書法各有千秋。書法和繪畫是一種完整的、整體的關(guān)系，是分不開的。

王法

江蘇南通人。畢業(yè)于南京師范大學(xué)，結(jié)業(yè)于南京藝術(shù)學(xué)院研究生班。作品曾入選第三屆全國青年美術(shù)作品展；第八屆、第十屆（銅獎(jiǎng)）、第十一屆（獲獎(jiǎng)提名）全國美術(shù)作品展。現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、江蘇省美術(shù)家協(xié)會(huì)理事、江蘇省花鳥畫研究會(huì)副會(huì)長、南通市文聯(lián)主席。