美術理論教育的重要性分析

【摘 要】 文章從美術理論的角度，針對目前美術界存在的有些理論素質(zhì)相對欠缺、美術院校對美術理論課程不夠重視等問題，對照西方美術教育專家對美術理論觀點的比較，說明美術理論課程在我國美術教育中的重要性。

【關鍵詞】 美術理論 美術教育

Abstract ： The paper mainly discusses the importance of the art theory education.

我國現(xiàn)代意義上的美術教育從20世紀初發(fā)端，經(jīng)過了漸興、停止、恢復、發(fā)展等階段的近百年的發(fā)展，今天已呈勃勃興盛之勢。但在這興盛之中，卻也呈現(xiàn)出某些問題，這些問題既阻礙著美術院校的發(fā)展和完善，又對一些美術從業(yè)者和學生的發(fā)展存在不利。

1.美術界人士對美術理論應更加重視

近年來，中國美術界經(jīng)歷了一波又一波的藝術浪潮，從“85美術”到“波譜”“玩世”“潑皮”“艷俗”等。在這一波波的藝術浪潮中，有些藝術家由于相對欠缺較深厚的理論知識基礎為基奠，缺少對中西方藝術史和藝術背后的整體知識的系統(tǒng)了解，致使他們在這些藝術浪潮中雖不乏創(chuàng)作了固于本土而面向世界的時代力作，也有一些單純模仿西方藝術樣式的矯飾的作品。

叔本華曾說：“人類總免不了會犯同樣的錯誤。”在今天的美術界，有些人仍視美術理論為美術創(chuàng)作的附庸。比如筆者的一個小有名氣的藝術家朋友就曾不屑地認為“藝術家所需要的是靈感，是手上工夫，是情感的體驗，而不是理論。”筆者認為，如果沒有理論知識的積淀又何來靈感？沒有理論知識引導情感表達創(chuàng)作定會顯得蒼白無力。今天，有些青年藝術家都把自己一頭扎進畫布而不學習理論知識的現(xiàn)狀，并把這些視之為是對藝術的另一種“執(zhí)著”。然而，筆者看來，他們中有些殊不知這份“執(zhí)著”有令人扼腕的嘆息。

有幾次，筆者遇到幾個某專業(yè)藝術院校畢業(yè)的自由畫者，他們問：“誰是八大山人？” 令人啼笑皆非的是，一個年輕的男孩還問到：“是八個大山人嗎？”筆者啼笑皆非。然而，當我們了解到有些專業(yè)美術院校的課程設置，我們就不難理解為什么會有這樣的狀況出現(xiàn)。在我國，有些高等美術院校的課程設置，其美術理論課所占的比重相對不高。一些繪畫專業(yè)在有些學校在設置的專門的美術理論課課程上存在安排得不足。一些學校的美學概論、中國美術史、西方美術史等被列入公共文化課范圍內(nèi)，總課時約占公共文化課的30%左右。

2.西方學者重視美術理論的培養(yǎng)

西方本質(zhì)主義美術教育家艾斯納和格內(nèi)爾認為，美術是人類文化和實踐極其特殊的一面，人類的美術能力不是自然發(fā)展的結果，而是教育和學習的結果。因此，艾斯納和格內(nèi)爾認為，美術教育作為現(xiàn)代大眾化教育的一支生力軍，其最合理的專業(yè)課程設置應該包括下面四大部分，即：美學、美術批評、美術史和美術創(chuàng)作。在艾斯納和格內(nèi)爾的這份課程列表中，美術理論所占有的比例明顯很大。由此可見，西方美術教育者對美術教育理論素質(zhì)的重視程度相對還是較高的。

美學是與人生價值問題相聯(lián)系的。美術院校通過對美學課程的設置可以使學生在對美的本質(zhì)、形態(tài)、類型等問題的了解的同時，增強對美的感悟、認識、鑒賞和判斷能力。而美術批評是在美術欣賞的基礎上，根據(jù)一定的標準對美術作品與美術現(xiàn)象所作的理論分析和價值判斷。對美術批評的學習，可以培養(yǎng)學生敏銳的藝術感受能力，清晰的思維能力和高層次的審美判斷能力。而美術史的學習，對于藝術院校的學生來說就更顯得重要。學習任何專業(yè)的人，都應對自己所學的專業(yè)的歷史有一定程度的了解，知道自己所學專業(yè)在歷史進程中所處的位置、狀況。俗話說：“讀史可以使人明智。”美術院校學生通過對中西方美術史的學習，不僅可以認識和了解過去美術史的發(fā)展和現(xiàn)狀，更在于他們可以去傳承其中優(yōu)異的部分，去開拓更加寬廣的藝術局面。對于美術院校的學生來說，學習美術史更為重要的是，他們可以從我國豐厚的文化積淀中去汲取養(yǎng)分、獲取靈感。師古人、師傳統(tǒng)，猶如師造化一樣都是我們重要的學習方法。

3.從美術教育的本質(zhì)看美術理論的重要

中國美術教育是在20世紀初蔡元培先生的“以美育救國”的口號下發(fā)展、壯大的。“美育救國”在今天仍然具有發(fā)展國家，提高人們審美意識的時代緊迫感。因此，美術教育在今天作為大眾化教育的生力軍，其本質(zhì)仍然是“美術文化和審美文化的教育”。面對社會上各行各業(yè)的人們對美的要求的日益高漲，美術學院作為有一定社會責任的社會教育機構，所培養(yǎng)的人才理應是適應社會，進而改造社會和引領社會發(fā)展方向的，具有獨立審美自覺的人，而不應僅僅是單一的技能操作者；所培養(yǎng)的理應是服務于社會，也服務于自己的美術工作者、美術教育者和美術熱愛者，而不僅僅是所謂的藝術大家。

在我國當代高等美術院校中，只有既重視專業(yè)理論又重視專業(yè)實踐，使兩者相結合的教育方式，才是最合理的審美教育的途徑。專業(yè)理論和專業(yè)實踐這兩者相對而言，專業(yè)理論是“虛”的教育，其重視的是精神素質(zhì)的培養(yǎng)；而專業(yè)實踐課則是“實”的教育，其重視的是技能和技巧的培養(yǎng)。只是當這“一虛”“一實”相結合時，既重精神又重技能時，才是最有益于一個審美的人的發(fā)展。

結語

美術理論是重要的，無論是對于一個想要在實用美術領域中有所收獲的人，還是一個想成為藝術大家的創(chuàng)作者來說都如此。 好在目前已有越來越多的人已意識到它的重要性和不可替代性。正如一位當代西方哲人所說，在藝術領域，你的理論知識和思想意識的多少與高低將決定著你的眼界有多高，也將決定著你在這條路上能走多遠。

參考文獻：

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[2]潘耀昌.20世紀中國美術教育.上海書畫出版社，1999年版.

[3]高名潞等著.中國當代美術史1985-1986.上海人民出版社，1997年版.

（作者單位：黑龍江技師學院幼兒教育系）