美術教學的靈動

摘 要:美術作品的美丑既是技能的展示，又是心靈的外觀。美術課堂教學不能僅僅著眼于學生審美和技藝的培養、磨練、提升，更需要學生的心境自由、活潑、靈動，在美術課中感受心靈的放松和快樂，品嘗生命的多姿與美好。

關鍵詞:美術教學; 心靈的放松

中圖分類號:G633.955 文獻標識碼:A 文章編號:1006-3315(2010)7-038-001

我們的課堂教學，追求的是靈氣，放棄的是約束，追求的是表達的自由，放棄的是形式的框框。

A、發掘身邊的美，努力貼近生活本身。

一、在生活中感受到美，并不是容易的事

一個典型的例子是:每天生活在同一個教室中，要讓學生發現課桌、講臺，教室的布置有多和諧，有多整齊，有多美，幾乎等于為賦新詞強說愁。

需要幫助學生發現美。這時，我們應該讓學生投入特定情境中，這樣更易于發現美的東西。比如，我們設計在一個夕陽照射下的校園，寂靜，飄蕩著花香。再加以想像:學生們在一個長長的假期中，偶然的機會，不經意間，走進校園，走進教室……學生很容易就能發現美。因此，特定環境的創設和渲染有助于讓我們觸摸到美，感受到美。

這也需要我們有豐富的生活積累，需要我們和學生一起和生活貼近得更緊密。經歷很重要。讀萬卷書，走萬里路。博古通今，閱歷豐富，自然讓我們的觀感更敏銳，辨析能力大大增強，思想更加成熟與深刻。

二、“陌生化”的眼光

美不是空洞的、單獨的、孤立存在的，尤其對于學生比較熟悉的環境。長期生活于其中，對于美的感知容易鈍化，容易生澀。

如果不是我們長期生活的校園，而是某個我們完全陌生的環境或者在經濟高度發達的城市，或是經濟極端落后的山村的校園，我們可能容易為這些校園里的一草一木打動。對于這些完全陌生的校園里的一角，我們往往輕易地就能發覺它的美麗。

如果我們都以一種陌生的眼光來看我們的書桌，來看我們的教室，我們也會有恍然如夢的感覺:原來我們的書桌有如此美麗的木紋，有如此輕盈的木香，有我們涂鴉的杰作……這不是創設情境，而是假設，我們是第一次看到這種東西。我們對什么都饒有興味，我們帶著一種新鮮來觀賞，我們有一份好奇心，所以，我們看得分外仔細。

三、知道美的常識

“美”是一門科學，需要具備一些關于美學的基礎知識，以便于提升我們的審美能力。

比如，看到丹麥的美人魚雕像。年幼的學生往往關注于她的奇異:人不是人，魚不是魚。初中生們關心的可能是她的美麗傳說。而高中生們可能會更注意她的線條、色彩、面部表情的刻畫。這就是審美能力差異的不同表現。

當然，這是一個潛移默化、循序漸進的過程，不要指望一蹴而就。但是，這個過程需要專業知識的滲透和感悟。

B、有表現美的勇氣。

一、不要顧忌表現的能力

看到迎春花，美麗的迎春花，想畫出迎春花，但想到油畫，色彩的調和沒有把握;想到蠟筆，畫的層次不好表現;想到水粉，顏料的結構不易處理……

其實，就是簡單的鉛筆素描，也能表現出自己心目中的迎春花。

不要顧忌表現的能力，不需要多在乎線條的流暢、在乎線條的深淺、粗細。只要自己喜歡，只要自己熱衷于表現，就可以把它表現出來。教師要有接受的耐心和能力，以及指引的細心和細致。我們要看重的不光有技能，更主要的是學生的自由表達。

二、善于合作，從同伴中找到鼓勵

孔子云“獨學而無友，則孤陋而寡聞”，其實不僅是無比較、無參考、無促進，也有的是無協作、無鼓勵、無和諧友好的氛圍。和同學在一起畫畫，本身就是一種可以身心放松的環境，和志同道合的畫友在一起，則更會蕩漾起一種溫情，一種不斷進取、不停追求的動力。一種表現自己獨特發現的強烈欲望。

三、學會多樣的表達

畫畫不要拘泥于某一種形式。先把創新放在一邊，能夠用多種材質、各種工具、各種顏色來表現某一個內容，這是一種解放。所以，學習多樣化的表達，是美術學習的一種身心解放。

我們可以統一表達對象，但除了各種專門的訓練，我們沒有必要用單一表達的方式和手段。

多樣化才是生活的一種常態，才是生活的本來面目，我們在多樣化中才能有心靈的躍動可言。

四、分清“表象”“意象”和“真相”的區別

美術的美，前提是真。但是這個“真”，頗值得玩味。真就是真實的?有一些是，又不全是。

尤其對于美術而言，往往我們看到的，僅僅是事物的表現，特定環境、氣候、場景中的表象。

而我們千辛萬苦表現出來的，常常又是這個表象，因為我們有選擇，有取舍，這個過程會讓表象更遠離真相，而展現出來的是事物在我們大腦中投射生成的，經過人為創造衍生的“意象”。

所以，在美術學習過程中，我們更需要心靈的自由，舒展表現我們個人認為最美的“意象”來。

從科學的準確無誤來說，照相比美術更接近于自然的“真相”。但是美術不是自然。

五、正確認識對待評價

對自己的作品，要有自己的認知。這是不可動搖的。也就是說，對于評價要有獨立的姿態。不能“人云亦云”，不能輕易地“自我否定”，遵從所謂的權威。

需知，從善而如流，往往容易迷失于外來干涉。對于自己創作的作品，我們尤其需要一種堅定的信仰。

當然，教師在評價機制上要有所變革和創意:比如我們可以改變單獨的分數制為等第制，也可以用評語式，或者是展覽式評價、座談式評價。

評價方法的多元，有助于讓學生擺脫分數的好與不好、單純的美與丑的簡單，教師應在認識到創作的主動性、循序性、漸變性上，更客觀地指引學生的成長與發展。

評價的多樣，事實上可以讓學生放開，更專注于自己的愿望，自己的有益嘗試，自己的新鮮表達。

誠然，怎樣才能讓課堂靈動起來，讓教材變化起來，讓師生神采飛揚，需要我們不斷地探索與發現。