摘要 獨(dú)弦琴由于自身及歷史的原因,極少登上表演舞臺,其基本演奏法的研究基本空白,缺少完整、科學(xué)的理論體系支持。獨(dú)弦琴的左手演奏技術(shù)是獨(dú)弦琴演奏的關(guān)鍵,研究最適合演奏的控桿姿勢及基礎(chǔ)發(fā)力方法,使二者完美結(jié)合,可改善獨(dú)弦琴演奏法體系的基本構(gòu)成。
關(guān)鍵詞 演奏方法 演奏姿勢 左手 搖桿共振 旋轉(zhuǎn)發(fā)力
一、獨(dú)弦琴基本演奏法體系不完善
獨(dú)弦琴是京族傳統(tǒng)的民間彈弦樂器,具有悠久的歷史,京語稱“旦匏”(danbou),它的音色獨(dú)特,是世界樂器之中少有的全部使用泛音彈奏的彈弦樂器,用它演奏出的音樂具有濃郁的民族風(fēng)格和色彩。演奏獨(dú)弦琴時(shí),右手在撥弦彈奏出自然泛音后,左手操控?fù)u桿,將搖桿向左拉或向右推改變琴弦的張力演奏人工泛音,形成獨(dú)特的左手控桿演奏方法。控桿的技巧復(fù)雜多變,因而能用一根琴弦演奏出絢麗多彩、顫人心弦的曲調(diào),描繪出旖旎奇妙、變化無窮的音樂意境,這是獨(dú)弦琴具有有別于其他樂器的藝術(shù)風(fēng)格和獨(dú)特魅力的原因所在。
獨(dú)弦琴是件古老的樂器,其琴體構(gòu)造和發(fā)音原理比較獨(dú)特,獨(dú)特的形制讓它的音樂獨(dú)具一格的同時(shí),也使它存在著一些令人遺憾的缺陷,其中最大的缺陷就是音量問題。借鑒西方的音樂發(fā)展史,不難發(fā)現(xiàn),音樂表演從最初自娛自樂的個(gè)人情感抒發(fā),到觀眾不多的室內(nèi)樂(多為宮廷音樂或上層貴族娛樂),到標(biāo)志音樂大眾化的圣卡西亞諾劇院的出現(xiàn),再到現(xiàn)在的廣場音樂,表演者演出的場所越來越大,面向的觀眾越來越多,這就要求樂器的音量越來越大。然而,獨(dú)弦琴的音量較小,這也是它在唐代后慢慢由宮廷流落民間,在越南和廣西少部分地區(qū)成為老百姓自娛自樂的樂器的最大原因。
20世紀(jì)七八十年代后獨(dú)弦琴才慢慢重新走上專業(yè)表演舞臺,這主要得益于科學(xué)技術(shù)的不斷進(jìn)步:電子擴(kuò)音系統(tǒng)及電聲樂器的出現(xiàn),讓這件古老的樂器綻放藝術(shù)的魅力。當(dāng)然,也離不開喜愛它的熱心人士及演奏者的努力。直到20世紀(jì)80年代,全國會彈奏獨(dú)弦琴者不出5人。到了20世紀(jì)90年代后,國內(nèi)一些藝術(shù)院校才開始開設(shè)獨(dú)弦琴演奏專業(yè),但大部分情況卻是學(xué)校沒有專業(yè)教師,學(xué)生基本都是向校外民間藝人學(xué)習(xí)演奏知識,因而相對其他的民族樂器而言,獨(dú)弦琴的研究較為落后,在基礎(chǔ)的演奏方法研究上,直到現(xiàn)在都還未有一套完整、科學(xué)的體系。而一位樂器演奏者演奏技藝能力的高低,與其演奏方法特別是基本演奏方法的掌握是否正確成正比,這在器樂發(fā)展史上已經(jīng)得到證明。西方音樂經(jīng)過幾百年的發(fā)展,形成了一套相對成熟和完整的音樂體系,在樂器演奏中各門樂器都有一套科學(xué)的演奏法體系,有些研究細(xì)致到如鍵盤演奏觸鍵如何發(fā)力,弓弦類樂器如何運(yùn)弓發(fā)力,等等,這些科學(xué)理論體系讓西洋樂器演奏登上世界音樂藝術(shù)之巔。獨(dú)弦琴演奏法理論體系的不完善,使大部分人在學(xué)習(xí)中只能不斷地摸索前進(jìn),這也是造成具有較高造詣的獨(dú)弦琴演奏者非常少的原因之一。
一種樂器完整的演奏法,應(yīng)包括正確的演奏姿勢和演奏方法(在演奏中科學(xué)合理的力量運(yùn)用以及各種技巧最佳的演奏方法)。正確良好的演奏姿勢能讓演奏方法在演奏中得以更好地掌握和運(yùn)用,因此,研究某種樂器的演奏法,首先必須找到最適合該樂器演奏的特定演奏姿勢,然后再研究演奏方法的運(yùn)用,獨(dú)弦琴也不例外。獨(dú)弦琴演奏姿勢包括左、右手以及身體等幾種演奏姿勢,本文主要研究獨(dú)弦琴左手基本演奏方法,首先研究左手演奏的控桿姿勢,然后再研究最基本的發(fā)力方法。
二、獨(dú)弦琴演奏姿勢與演奏方法
從獨(dú)弦琴的發(fā)展歷史來看,各時(shí)期所用的握桿手型姿勢和控桿方法,以及與它們對應(yīng)的演奏方法,可以分為傳統(tǒng)的與現(xiàn)在常用的兩類。
(一)各時(shí)期的基本演奏姿勢
一是握拳式:左手中指和無名指彎曲,輕扣搖桿,小指貼住搖桿,食指與大拇指呈自然張開的彎曲狀。這是在20世紀(jì)60年代前常用的手型姿勢。
二是小指或無名指扣桿式:左手成松弛的半握拳狀,小指或無名指自然彎曲成環(huán)狀,與手指對應(yīng)掌跟處輕握搖桿,其余手指呈自然弧形的半握拳狀環(huán)繞搖桿,但不與搖桿接觸。這種姿勢由越南早期登上世界文藝舞臺的獨(dú)弦琴演奏家魏勝,即第二十四屆國際青年聯(lián)歡節(jié)金質(zhì)獎(jiǎng)?wù)芦@得者,于20世紀(jì)60年代初在中國傳授。
三是中指挽桿:中指指根第一關(guān)節(jié)及第二關(guān)節(jié)彎曲,與中指掌心對應(yīng)處形成三角狀緊扣搖桿,其余手指自然張開成蘭花指狀,但不與搖桿接觸,此種姿勢為何紹所創(chuàng)。
四是開放式:左手一般不握桿或扣桿,演奏中,只有在演奏壓拉拍搖等需要控制搖桿的技巧時(shí),左手各個(gè)需要做出演奏動作的手指才與搖桿接觸。
20世紀(jì)80年代中期前,第一、第二種手型姿勢為當(dāng)時(shí)的演奏者所常用,因而把它們歸類為傳統(tǒng)的姿勢,直到現(xiàn)在仍有部分演奏者使用這兩種演奏姿勢。第三、第四種手型姿勢從20世紀(jì)80年代至今都在使用,特別是第四種,為現(xiàn)在大部分演奏者喜歡并常用。
(二)各姿勢所對應(yīng)的演奏方法
上述四種演奏姿勢分屬兩種不同的演奏方法。前三種姿勢雖然在手型姿勢上各有不同,但基本都屬于傳統(tǒng)的演奏法所用的姿勢;而在現(xiàn)在常用的演奏方法中,左手在演奏中不再要求一直握桿不放,也沒有固定、保持不變的手型演奏姿勢,演奏中隨著不同技巧的使用而采用不同的手型姿勢,開放式的手型姿勢于是應(yīng)運(yùn)而生。四種姿勢及其對應(yīng)的兩種演奏方法在實(shí)際演奏中究竟孰優(yōu)孰劣,很難以偏概全,應(yīng)該是各有所長。
1 傳統(tǒng)的演奏方法。在獨(dú)弦琴演奏中,使用搖桿是為了通過其向左右方向搖動來控制音高,一般使用竹子或牛角這類既具有柔韌性、易彎曲,又具有抗折斷能力的材料來制作,但這類材料受到外力的影響會引起顫動,如琴弦振動會引起搖桿共振。搖桿的共振對演奏及音質(zhì)明顯產(chǎn)生兩個(gè)不好之處:一方面,由于一部分琴弦本身振動的能量傳導(dǎo)分散到搖桿上,衰減了琴弦的振幅,導(dǎo)致振動的時(shí)間減短,使得琴音持續(xù)時(shí)間減短;而“一音多搖”是獨(dú)弦琴典型、主要的演奏方式,琴音持續(xù)時(shí)間的長短對這種演奏方式有著至關(guān)重要的作用,過短的余音無法用搖桿演奏出相對完整的一個(gè)旋律片段或者一個(gè)音型組合。另一方面,搖桿的共振會反過來影響琴聲的音質(zhì),共振使搖桿產(chǎn)生細(xì)密的顫動,帶動琴弦震顫,使原來清純明凈的琴音發(fā)出帶有顫抖晃動難聽的“嗚嗚”聲,從而影響音質(zhì)。
傳統(tǒng)演奏法所用的前三種姿勢,由于演奏中左手掌指對搖桿或輕扣或緊握,一直保持握桿姿勢不變,手不離開搖桿,因而這樣的演奏方式起到了消除琴弦振動引起搖桿共振的作用。然而,固定的握桿、不變的姿勢帶來的弊端也是明顯的,那就是阻礙了左手控桿技巧的進(jìn)一步發(fā)展,因而傳統(tǒng)演奏法中握桿的姿勢也在歷史的進(jìn)程中不斷地變換改進(jìn),由最初的一拳緊握慢慢越來越松開。
2 現(xiàn)在常用的演奏法。現(xiàn)在常用的演奏法所用的第四種姿勢,開放的左手更利于演奏技術(shù)的發(fā)揮與舞臺的表演,讓演奏動作、肢體語言更加藝術(shù)化,音樂的表達(dá)更富有動感與表演性,但這樣的,演奏方法需要以犧牲一定的音質(zhì)來作為代價(jià)。雖然現(xiàn)在獨(dú)弦琴的制作工藝水平及材料已經(jīng)大大優(yōu)于過去,使得共振減少到一定程度,但還是無法完全消除,對音質(zhì)還是有一定的影響。
三、如何讓手型姿勢更好地適應(yīng)演奏的需要
我們應(yīng)該用批判的眼光去看待與研究傳統(tǒng)與現(xiàn)在常用的手型、演奏姿勢,以及傳統(tǒng)與現(xiàn)在常用的演奏方法的長處和不足。因此,如何綜合它們的長處,形成一種更適合獨(dú)弦琴演奏的方法,正是我們所要研究的。
傳統(tǒng)演奏法手不離桿的演奏姿勢,能保證琴聲的純正優(yōu)美,但傳統(tǒng)演奏法用一成不變的演奏姿勢去演奏各種不同技巧的演奏方式,明顯對不同技巧的運(yùn)用及把握造成人為的障礙。這方面,傳統(tǒng)演奏法應(yīng)吸取現(xiàn)在常用演奏法的長處,不同的技巧應(yīng)該運(yùn)用不同的姿勢進(jìn)行演奏,這樣才能容易區(qū)分不同技巧的發(fā)力方式和力量大小,對于技巧的演奏及掌握、音準(zhǔn)的控制才能達(dá)到事半功倍的效果。
例如,演奏中可將第二、第三、第四種手型姿勢綜合運(yùn)用,以類似中指挽桿的手型作為基礎(chǔ)姿勢,這樣的手型相對于握拳式、小指或無名指扣桿式,在與其他不同的手型姿勢相互連接運(yùn)用時(shí),更容易變化轉(zhuǎn)換,減短連接時(shí)間;以中指第二、第三關(guān)節(jié)自然彎曲成環(huán)狀,以適當(dāng)?shù)牧α靠圩u桿,其余各指、手掌成自然收攏的圓弧狀環(huán)繞搖桿但不碰觸搖桿,這可使左手既能以最自然放松的姿勢來進(jìn)行演奏,又能使手掌和手指與搖桿保持在最小距離內(nèi)。同時(shí),在演奏各種不同的技巧時(shí),敏捷地作出反應(yīng)將力量以最快速度傳達(dá)至搖桿(相同的動作速度下,距離等于時(shí)間);在轉(zhuǎn)換連接不同的演奏方法及技巧時(shí),迅速進(jìn)行不同手型姿勢的靈巧變換,使技巧得到更好的發(fā)揮運(yùn)用,保證音準(zhǔn)控制的穩(wěn)定性。如在進(jìn)行基本姿勢與拍桿技巧的轉(zhuǎn)換時(shí),中指松開手掌順勢左側(cè)少許,為食指的拍擊留出空間,中指松開的同時(shí)小指環(huán)繞扣桿,靈巧的手型姿勢轉(zhuǎn)換,還能盡量減少左手離開搖桿的時(shí)間,避免搖桿因琴弦振動產(chǎn)生的共振,保證琴音醇和甜美。
四、左手控桿的基本力量與方法
獨(dú)弦琴以左手對搖桿施以力量大小的方式演奏音高和控制音準(zhǔn),科學(xué)的發(fā)力方法決定了力量控制的有效性,也決定了控制音準(zhǔn)的質(zhì)量。
拉桿和壓桿(或推桿)是人們對左手在演奏中操控?fù)u桿,對搖桿施以向左和向右力量的習(xí)慣性稱謂,一直以來許多演奏者便依照這個(gè)約定俗成的演奏動作名稱,想當(dāng)然地用手、小臂,有些力量不足者甚至用大臂去拉扯或推壓搖桿,以這樣的發(fā)力方法來控桿。這樣的演奏發(fā)力方法,從人的生理角度來看是不符合人體運(yùn)動科學(xué)規(guī)律的,因?yàn)槿绻赃@樣的發(fā)力方式進(jìn)行演奏,有兩個(gè)弊端:一是無論是用大臂、小臂,或是大、小臂一起共同發(fā)力,都會讓手臂僵硬、動作笨拙,違反了器樂演奏的普遍規(guī)律原則——放松。一首完整樂曲的獨(dú)弦琴演奏,最短時(shí)間在3分鐘左右,長者6分鐘以上,人的肢體長時(shí)間僵硬必會導(dǎo)致控制失衡,失衡對于演奏會產(chǎn)生何種后果可想而知。二是人類的肢體關(guān)節(jié)在運(yùn)動中,一般來說都是越小的關(guān)節(jié)越靈巧,感覺越靈敏。演奏中用手臂推拉搖桿,使用的是肩關(guān)節(jié)及肘關(guān)節(jié),這樣不靈巧的發(fā)力,無法控制好搖桿力量大小的微弱改變以及把握細(xì)微的音高變化。
腕指關(guān)節(jié)是人類肢體最靈活的關(guān)節(jié),適合在演奏中控制搖桿力量大小的微弱改變和把握音準(zhǔn)的細(xì)微變化,但演奏中搖桿的搖動需要一定的力量,光靠腕指關(guān)節(jié)的力量難以完成,因而需要運(yùn)用到更大一級的肘關(guān)節(jié)及小臂力量。小臂的力量絕對不能以如前述般推拉的方式來發(fā)力,必須以另一種更靈巧、松弛、不會引起手部僵硬的方式發(fā)力,將小臂、腕、掌、指的力量有機(jī)結(jié)合,以便能夠科學(xué)地發(fā)力、靈活地控制搖桿,在演奏中做到不同的技巧運(yùn)用不同的手型和方法演奏。
肘關(guān)節(jié)可以帶動小臂向上下左右多個(gè)方向動作發(fā)力,但除了一個(gè)動作是放松的,其他的動作只要一快速運(yùn)動或者發(fā)力,馬上就會引起小臂或大臂肌肉緊張、導(dǎo)致僵硬。這個(gè)動作就是小臂以肘關(guān)節(jié)作為圓心或者起點(diǎn),小臂向左或向右進(jìn)行自轉(zhuǎn),是小臂及肘關(guān)節(jié)在所有動作里是最放松的,這個(gè)發(fā)力方法應(yīng)該是左手在演奏獨(dú)弦琴,運(yùn)用到小臂力量時(shí),唯一可運(yùn)用的、最合理科學(xué)的發(fā)力方式,筆者稱之為“旋轉(zhuǎn)發(fā)力”。這樣的發(fā)力方法在演奏中有幾個(gè)優(yōu)點(diǎn):一是靈巧穩(wěn)定。既能以靈巧的方式發(fā)力,動作松弛自然,力量易于掌控,適合音準(zhǔn)的細(xì)微控制,小臂也能發(fā)出較大且穩(wěn)定的力量,演奏較廣的音程。二是動作不僵硬。手臂左右搖動本就是人放松手臂的一種動作,因而可以在放松的狀態(tài)下,長時(shí)間快速發(fā)力運(yùn)動而不僵硬;小臂自身的旋轉(zhuǎn)不會牽扯到大臂及上身產(chǎn)生不必要的聯(lián)動,在演奏中能做到只用小臂及手掌和手指發(fā)力,大臂及上身其他部位保持松弛自然,不會因不必要的發(fā)力產(chǎn)生僵硬,符合器樂演奏的放松原則。三是適合搖桿演奏。平抬起的小臂左右旋轉(zhuǎn)剛好與搖桿左右運(yùn)動的方向一致,身體姿勢處于最放松自然的合理狀態(tài),演奏姿勢與演奏法得到完美的配合,完全符合獨(dú)弦琴的演奏需要。
正確良好的基本演奏姿勢,合理的演奏發(fā)力方法,兩者之間相輔相成。良好的控桿姿勢有助于手臂在演奏中科學(xué)地發(fā)力,科學(xué)發(fā)力所形成放松的演奏狀態(tài),反過來幫助演奏姿勢不變形而保持姿勢正確。如何找到最適合獨(dú)弦琴演奏的左手姿勢以及最佳的發(fā)力方法,將二者完美結(jié)合,是獨(dú)弦琴演奏技術(shù)的基石,是獨(dú)弦琴表演藝術(shù)得到長足發(fā)展的基礎(chǔ)。
參考文獻(xiàn)
[1]陳坤鵬,獨(dú)弦琴教程[M],北京:中國文聯(lián)出版社,2004
[2]黃志豪獨(dú)弦琴形制與改良[J],藝術(shù)探索,2008(6)
[3]周文娟,獨(dú)弦琴探秘[J]樂器,2004(1)
[4]譚智獨(dú)弦琴之韻律美[J],藝術(shù)探索,2008(22)
[5]密宋華,京族獨(dú)弦琴的演奏手法及其獨(dú)特魅力[J],藝術(shù)探索,2008(6)
[6]盧克剛,楊秀昭,何洪,廣西少數(shù)民族樂器考(選載)[J],藝術(shù)探索,1987(2)