現場

《三人行不行》臺灣小劇場經典

“交通”是現代大都市的標志，古義中卻還有交往的深意。然而，恰恰是交通工具封閉的空間，阻隔了人與人真心的交往

是照妖鏡，還是懸梁套索?一經舉起，劇中人便陡然變換了臉孔，任色欲與放蕩在各自的獨白中燃燒。

馬屁員工Paul(狄志杰飾)大肆辱罵無能上司Peter(朱德剛飾)，有婦之夫Peter宣泄對新員工Mary(杜詩梅飾)的占有欲，Mary搖身變浪蕩女，向Paul施展鮮艷欲滴的愛意。

這是一出獻給“前中年期的上班族”的喜劇，嚴肅而極具野心地試圖用3個人、7張椅呈現錯綜復雜的社會現實與人際以及混亂的價值觀。一人豈止兩面?偽君子、假小人、虛淑貞，在辦公室小天地，你來我往。奉承、獻媚、情欲，在三人間纏繞糾結。

6月25日-27日，臺灣屏風表演班攜經典作《三人行不行Ⅰ》來到上海話劇中心——該劇制作人林佳鋒說這里是“最適合的劇場”，“我們做小劇場就是需要近距離互動。”

極富都市感和時代性的話劇《三》已23歲“高齡”，作為劇團第三回作品，它以喜劇形式記錄臺灣生活百態，奠定了屏風實驗小劇場的發展道路。此前，屏風累計完成1450場次演出，觀眾人次超過120萬，被譽為“小劇場票房神話”，其中，已發展成為6集系列作品的《三人行不行》助力不小。

“我排了這部戲將近10年，每次都有新鮮感，和演員合作時，他們總會在對戲中擦出新的靈感。”執行導演黃毓棠無法割舍對《三人行不行》的感情，“故事的主結構沒改變，但加進一些時代元素，在舞臺美學上也有一些修整。”為保持精簡的舞臺傳統，推行“環保”概念，劇團放棄了鐵、木材料，借用多媒體技術，以簡單的布幔呈現都市感。

這3位第九代演員，褪下以往的熒屏影視藝人身份，在舞臺劇里“玩上癮”。一人10角，是挑戰和考驗，也是享受和再創造。

“之前有次演出完，有人說要抓我們三個去驗尿。”狄志杰顯得頗為自得。

第五幕《目擊者》里，盲人趙老師是一樁交通肇事逃逸案的秘密“目擊者”，他的壞記性引發了重復發問，著實考驗了3個人的舞臺“跑動力”——每個演員必須奔赴3個舞臺地點，連番塑造3個角色。

戲內戲外，沒有明顯界限。排戲中的跑位、轉移道具的錯亂，自然成為站立在那條分界線上的“擦邊”笑料。

真正讓人無所適從的，是第三幕廣播劇中1945年背景下日本殖民的臺灣。閩南語、日語、國語在此交錯，劇場里，一邊有觀眾笑場，另一邊卻鴉雀無聲、一頭霧水。一如該幕名字《凄涼と美麗のLOVE STORY》，語言游戲背后，是戲劇沖突與文化的碰撞。“local is global”，這里是臺北，卻也是上海、是北京，是所有與精神困境并行的大都市。這里有歷史傷痕、有現代物欲，有拆得穿的謊言，也有揭不透的真相。

機車、公交、私家車、電臺廣播、車禍命案，它們一色排開，構成《三人行不行Ⅰ》的5幕情節。“交通”是現代大都市的標志，古義中卻還有交往的深意。然而，恰恰是交通工具封閉的空間，阻隔了人與人真心的交往，“在路上”是多少都市人心靈世界的漂泊現狀……三人成“眾”，表面平衡穩定，卻處處顯露內在的人心不齊。眾，行不行?