詩歌鑒賞從體味意境入手

古典詩歌的鑒賞有助于提高學生的審美意識和審美情趣。詩歌創作離不開意境，詩人的情感大多是通過具體的意境表達出來的。如何體味詩歌的意境美，是詩歌教學不可或缺的內容。本文就如何體味詩歌的意境美從四個方面談了自己的教學感受：一、準確理解作品的意象；二、充分想象詩詞的畫面；三、仔細揣摩人物的心理；四、用心感受作品的氣氛。教會學生從意境入手去把握作品的內涵，去領會作者的情感，去感受作品營造的氛圍，從而達到鑒賞詩歌的目的。

語文課堂應該關注學生的情感發展，培養學生自覺的審美意識和高尚的審美情趣，培養學生審美感知和審美創造的能力。讓學生受到美的熏陶。新課標更加突出了語文學科的美育功能。體味古典詩詞意境美是一種高級復雜的精神活動。學生在閱讀過程中展開想象的翅膀，對境界中的人、物、事、景進行補充。使之更完美，甚至融入主觀情思進行再創造，從而獲得審美體驗。既培養了學生的想象力、創造力，又培養了學生的審美感知能力。體味意境也是古典詩詞教學的主要任務。古典詩詞講究煉字煉句，更講究意境的創造，從意境入手有助于我們準確地把握作品的主旨，有助于我們真正領悟作品的藝術魅力。

意境是指作品描寫某事物所達到的境界，是作家思想感情和作品描寫的生活圖景和諧統一的結果。是古代詩人創作詩歌的精髓，也是我們鑒賞的內核。“古人為詩，貴乎意在言外，使思而得之。”“楊柳岸曉風殘月”便是將生活圖景和作家思想感情融為一體的最好例證。它把楊柳、風、殘月三件最能觸動離愁別緒的事物集中成為一幅鮮明的畫面。很容易使離人勾起對往事的回憶，深感眼前的孤獨。渴望再次團聚，言外之意無窮。而這幅畫面又出現在一個特別時刻“酒醒”后。可見詞人面對眼前凄迷景象，痛苦萬分!情景交融，形成了獨特的藝術境界。意境或存于一字一句。所謂“紅杏枝頭春意鬧”中的“鬧”字，增添了詩句的意境：“云破月來花弄影”中的“弄”字，更是境界全出矣。或存于整篇作品中，杜甫《春望》將寫景、狀物、敘事、繪人等諸多因素融合在一個獨立天地里，恰好完美地表達了詩人的思想和情感。由景、物、事、人等結合而成的“境”和詩人所要表達的“意”完美結合。蘊涵著詩人對國破家亡無限的悲痛憂怨之情、憂國思家之意。有限之境無窮之意完美結合，就成了意境。獨特的藝術境界正是古典詩詞獨特的藝術魅力所在。那么，如何才能全面而又深割地體味作品的意境呢?

一、要準確理解作品的意象

“詞句組合構成詩篇，意象組合構成意境。”所以體味意境得先從意象入手。意象是融合作家主觀情思的可感的形象(物、景)。李白的《靜夜思》是借助“月光”這個客觀意象來表達思鄉之情，高適《除夜作》是通過“寒燈”這個客觀意象來表達孤獨思鄉之情。李煜則通過“落花”“流水”來表達物是人非、人生無常的傷感。一些藝術感染力很強的意象往往在作品中反復出現，甚至為不同時期，不同作者所襲用，久而久之，形成了較為固定的意韻。舉例如下：

月光——思念 楊柳——惜別 紅豆——相思 枯藤——蕭瑟

落葉——失意 菊花——高雅 蓮化——高潔 落日——惆悵

鴻雁——思念 秋雨——憂愁 落花——感傷 古琴——知音

冬雪——冷峻 故園——鄉愁 浮云——飄零 鷓鴣——凄清

鶴——孤高 鵬——志遠

同時，在意象的承襲過程中，作者為了表達特定環境的思想和情感，達到意與象、物與我融洽的效果，也創設了具有多義性的意象。比如“月”，李白將它當作知心伴侶(舉杯邀明月，對影成三人)，蘇軾則通過它來表達對親人的美好祝愿與激勵(但愿人長久，千里共嬋娟)，張九齡把它當作良辰美景的化身(海上生明月，天涯共此時)……在鑒賞時，我們要引導學生結合作品捕捉融入詩人主觀情感的具有多義性的意象，從而更深刻地體味詩的意境美。意象有機組合起來形成一個完整的畫面，畫面是作者主觀情感的載體。所以體味意境需要從詩詞的畫面入手。

二、要充分想象詩詞的畫面

一首古典詩詞就是一幅美妙絕倫的畫卷，讀者在鑒賞過程中需要把作品放在特定的畫面和音響的環境中進行想象，使作品的人物、景物、場面等描寫化為頭腦中活生生的畫面。感受畫面離不開想象。

1，憑措經驗，再現畫面。

在頭腦中把文字轉化為可視可聽可觸摸的立體畫面，需要欣賞者在欣賞過程中融入自己的生活經驗，從而達到再現畫面的目的。如《山居秋冥》：“明月松問照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下魚舟。”每一句話就是一幅畫，我們由“明月松間照”想象出雨后山林一塵不染，格外蒼翠，給人以明凈、清幽的感覺；由“清泉石上流”我們想象出那似百練的泉水從石上淙淙流過。像優美的樂曲奏響，反襯山林的幽靜：從“竹喧”“蓮動”我們想象出少女們勤勞、樸素、開朗的性格。把四句再聯系在一起，一幅雨后山村清新、寧靜又洋溢著快樂的晚景圖便展現在我們的面前，一首恬靜優美的小夜曲便又在我們的耳邊響起。

對于畫面的想象可以從時間、空間、狀態、色彩等多方面延伸。

由“宮女如花滿春殿，只今惟有鷓鴣飛”我們能想象出江南古地千年的滄桑巨變。

由“吳楚東南坼，乾坤日夜浮”我們能想象出百里洞庭煙波浩淼的壯闊。

由“樓船夜雪瓜洲渡，鐵馬秋風大散關”我們能想象出瓜洲渡一役宋兵沖鋒殺敵的豪壯。

由“日出江花紅勝火，眷來江水綠如藍”我們能想象出江南春色的明麗與絢爛。

欣賞與我們生活經驗較遠的作品，我們還可以借助多媒體幫助學生獲得感性認識，加深對作品意境的體味。

2，填補空白，豐富畫面。

詩歌是空白的藝術。古典詩詞更是如此。這就需要我們在閱讀過程中運用豐富的想象進行合理的填補或擴充，豐富作品的畫面。以便從更多角度更深層次理解詩人的情思，以達到準確把握作品的主旨的目的。如王維《鳥鳴澗》：“人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春山中。”這首詩表面上是寫景，實際上是寫人的心情，我們只有填補“人閑”一句中的藝術空白，才能領悟全詩的意境。時夸已至深秋，桂花飄落。詩人在夜里獨自走出茅舍來到小澗旁，好不凄清。這時，我們如果能想象一下詩人的情態，就不難領會詩人如何依戀已逝的美好時光，又是如何驚喜的發現鳥鳴竟給寂靜的山澗帶回了春意，進而領悟到詩人心中對美好生活的渴望了。

三、要仔細揣摩詩人的情感

古典詩詞講究合蓄美，人物的心理活動往往借助外物描寫或情境刻畫來表現，閱讀者應該通過對細節描寫的揣摩來把握人物的內心世界。杜甫詩句“閑敲棋子落燈花”便是個典型的例子，表面上是寫主人公坐在棋盤前敲著棋子，一副悠閑的樣子，實際上主人公的內心并非如此，主人公是因為友人夜半未來，心理煩躁而敲著棋子。我們要善于進入情境進行揣摩。再如李商隱《夜雨寄北》：“君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。何當共剪西窗竹，卻話巴山夜雨時。”我們不僅要想象出“夜雨漲秋池”“共剪西窗竹”這樣的生活畫面，還要進一步去揣摩當時詩人的內心活動。窗外秋雨浙瀝下個不停，詩人讀著遠方親人飽含著無限期盼之情的來信，他心里會想些什么呢?有此時此刺的孤獨寂寞，有對遠方親人的思念，有對美好時光的回憶，有對團聚生活的期盼。讀者需要通過自己的主觀情感體驗去合理想象細致揣摩，才能準確把握意境中的“意”字。

四、要用心感受作品的氣氛

意境分析，特別要注意作品的氣氛。要善于從詩歌描寫景色的“冷”“熱”中，體味詩歌獨特而深邃的意境。《天凈沙·秋思》“枯藤”“老樹”“昏鴉”描寫了秋天悲涼的氣氛，烘托出了游子思念隸人、內心孤寂的心情。《摸魚兒》：“休去倚危欄，斜陽正在煙柳斷腸處。”“危欄”“煙柳”“斜陽”，暗示了南宋王朝岌岌可危的現實，寄寓了作者對國事的無限憂思。《雨霖鈴》“寒蟬”“煙波”“暮藹”“曉風”“殘月”，正是人物悲涼心境的寫照。而杜甫的“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”兩句中一連用了“黃”、“翠”、“白”、“青”四種鮮明的顏色，織成一幅絢麗的圖景，傳達出無比歡快的感情。

最后，要準確地體味意境把握主旨，還得弄清詩歌情與景的結合方式。寓情于景、即景抒情、直抒胸意是情與景結合的常見形式，作者正是通過這些方式來表達自己心中的幽情。托出主旨的。

體味意境，僅僅是鑒賞古典詩詞的一種手段。此外，比較法、知人論世法、修辭分析法、尋根溯源法等都是鑒賞古典詩詞的有效方法，在鑒賞過程中往往需要綜合運用。