2010年6月25日,吳冠中先生因病去世,享年91歲。其一生淡泊名利,致力于探索融合東西方繪畫兩種不同藝術語言的美學觀念,盡管畫作價值千萬,但吳冠中先生多次向世界各地公立美術館、博物館等藝術機構捐贈作品,多達360余幅。吳冠中曾說:“我的畫不是個人遺產,……要送給公共機構,讓歷史來檢驗。”在他生命的最后時刻,他還不忘將自己心愛的作品讓兒子吳可雨帶到香港,捐贈給香港藝術館,這也導致吳可雨最終因此痛失了與父親告別的最后機會。吳冠中曾說:“我沒有任何要求,我的藝術,一生都在追求真善美的真諦,我要讓它們找一個好的歸宿,能夠讓更多的人看到中國的藝術是有水平和高度的,我希望有一面墻,讓大家看得到什么是好的藝術,我就非常滿意了。”他用自己的人生實踐了對藝術、對真善美的追求。
吳冠中先生走了,他的辭世讓整個藝術界甚至社會大眾扼腕嘆息,盡管吳先生生前就有遺愿,不舉辦遺體告別儀式和追悼會,骨灰撤入大海,但他的眾好友、弟子以及喜愛他作品的人卻因無處傾訴追思而深感遺憾。
在7月7日,中國美術館舉辦的“不負丹青——吳冠中紀念特展”上,聞訊趕來的人們擠滿了美術館的一層大廳,這場展覽仿佛成了人們給心中所仰慕的藝術大師的一場特殊的告別儀式。
展覽的開幕式與以往有所不同,沒有美酒與嘈雜,卻添了幾分寧靜與莊重。大廳的正中央是一個大屏幕,不斷播放著吳先生的照片,而出席開幕式的嘉賓發言時,他們的影像會同時出現在大屏幕上,仿佛可以穿越時空的界限與吳先生對話,o出席開幕式的嘉賓有文化部副部長王文章、中國美協副主席馮遠、中國國家畫院院長楊曉陽、中國美術館老館長楊力舟、著名美術評論家邵大箴、吳先生的學生劉巨德、吳先生的長子吳可雨等人。
此次展覽共展出作品62件,包括吳先生捐贈給中國美術館的作品46件以及中國美術館珍藏的吳先生作品16件。在展場設計上,中國美術館也別出心裁,一根粗重的墨線貫穿三個展廳,這根墨線取自吳先生創作于2008年的水墨畫《橫空》。展覽通過兩廳對照的方式,“展示了吳冠中‘油畫民族化’與‘水墨現代化’的齊頭并進與水陸兼程,概要地呈現了吳冠中從歐洲負笈歸來以后的藝術創作成果”。展品包括《五臺山佛光寺唐塑》、《太湖鵝群》、《都市之夜》、《野草》和《晝夜》等吳先生作于不同時期的重要作品。與此同時,展覽還展出了吳先生用了大半生的畫架和其他畫具以及大量有關他的文獻資料,讓公眾立體全面地追思他的藝術人生。在展覽現場,吳先生描繪其夫人朱碧琴的畫作《畫中人》吸引了參觀者的注意,畫像中的朱碧琴自然、真實,吳先生對夫人的濃濃愛意浮現于畫面,人們不斷感嘆著吳先生與夫人攜手走過大半個世紀的深厚情誼。
懷著嫁女兒的心情捐作品香港藝術館成其生前最后捐贈機構
香港藝術館在今年3月26日舉辦了“獨立風骨——吳冠中捐贈展”,展出了吳先生自1995年以來捐贈給該館的50件珍貴作品,包括其代表作《雙燕》、《秋瑾故居》以及《鄉情與鄉愁》、《東風開過紫藤花》、《水巷》、《憶江南》等作品,展覽原定7月4日結束,但卻因為吳先生生前最后的一次捐贈而決定延期。去年8月,吳先生曾捐贈批畫作給香港藝術館,今年他又畫了新的作品,為了“能使香港藝術館的藏品更加豐富完整,因此,決定再次捐獻”。于是在6月24日晚,吳先生的長子吳可雨攜其父心愛的《朱顏未改》及今年創作的《休閑》、《幻影》、《夢醒》和《巢》這4幅未及裝裱的精品抵港,贈給香港藝術館。可是,就在6月25日晚,吳先生因病逝世,吳可雨也因此痛失給父親送終的機會。因為這次令人嘆息又令人嘆服的捐贈,香港藝術館宣布將這5幅“吳氏生前的最后捐贈”,在7月23日增添于“獨立風骨——吳冠中捐贈展”中,并將展期延長至8月29日。
吳冠中先生生前曾多次向世界各地公立美術館、博物館等藝術機構捐贈作品,這些機構包括新加坡美術館、香港藝術館、上海美術館、中國美術館、故宮博物院、浙江美術館和法國盧浮宮等。據統計,吳先生捐贈畫作共達360余幅。
吳冠中先生曾說:“我沒有任何要求,我的藝術,一生都在追求真善美的真諦,我要讓它們找一個好的歸宿,能夠讓更多的人看到中國的藝術是有水平和高度的,我希望有一面墻,讓大家看得到什么是好的藝術,我就非常滿意了。”基于這樣的心愿,他懷著一種嫁女兒的心情,一次次將自己的作品捐贈給不同的公立藝術機構。
藝術無國界:最引人關注的兩次捐贈
在吳先生生前的歷次捐贈中,有兩次捐贈格外引人注目,一次是顯赫、隆重、享受高規格的捐贈,即2006年吳先生將《一九七四年·長江》等作品捐贈給故宮博物院;另外一次是充滿爭議性的捐贈,即2008年9月,吳先生把自己113幅畫作向新加坡美術館的捐贈。
在2006年8月,經過百雅軒文化藝術機構總裁李大鈞先生和吳可雨與故宮博物院的溝通協調,吳冠中先生創作的《一九七四年·長江》及水墨畫《江村》、《石榴》這3幅作品捐給了故宮博物院。8月27日,在故宮午門城樓上的展廳內“奉獻——吳冠中《一九七四年·長江》等作品向國家無償捐贈儀式暨吳冠中歷年捐贈作品匯展”精彩亮相,同時紫禁城中西方藝術對話也同期舉辦,李政道、蘇利文等人來參加了活動,吳先生的這次捐贈作品得到一種高規格的尊重。
而在兩年后,當吳冠中先生再次無私地把自己113幅畫作(其中包括63幅水墨畫、48幅油畫、2幅書法)捐贈給新加坡美術館時,卻引發了國人對于這次行為的諸多爭議,一時間對“吳冠中不愛國”的指責漫天遍地。面對這些指責,吳冠中先生極為坦然,他說:“畫家有國界,藝術無國界……新加坡是我尊敬的一個國家,它的道德品質介于中西方之間,文化與中國接近。我把畫捐給它,希望促進其對美育的重視。”這一番話讓流言止步,人們對這位藝術大師又多了一些嘆服與敬仰。
作品要讓歷史來檢驗
吳冠中先生一生淡泊名利,卻將藝術看得比自己的生命還重要。盡管他的作品拍賣價格很高,能夠擁有吳冠中的作品就是擁有巨額財富,但吳先生絲毫不因這些利益所動,他的生活極為簡樸。百雅軒文化藝術機構總裁李大鈞先生曾這樣說道:“吳先生對藝術的追求幾乎占據他生命的全部,他對生活的需求不感興趣,他的思想高度已超過世俗物質生活的程度。”
吳冠中先生曾說:“我常跟我的孩子們講,我的畫不是個人遺產,錢、房子你們可以分掉,但是作品我要送給公共機構,讓歷史來檢驗。”他用一生的實踐詮釋了他的“創新與奉獻精神”。