徐克的新武俠世界

　　這是一部靈氣大于內容的電影。題材并不新鮮，一個唐朝的神探，一個并不曲折的案情，一個水落石出的結局。但影片的包裝很花哨，而這種花哨來源于框架的構造與建設，而不僅僅是停留在攝影、剪輯這些外化的視覺層面。徐克拋棄了《蜀山傳》中無克制的炫技和《七劍》中偏執圓滿心中故事的強大欲望，影片中的武打部分回歸了香港新浪潮中曾經凌厲刁鉆、俊秀飄灑的武俠風采。和華誼的合作，徐克拿出了他所有作品的成功的側面，無可匹敵的詭譎氣氛和狂放瑰麗的想像。然而改變也顯而易見，老怪作品中那些盛世舊夢里豪情千許、一襟晚照的孤膽俠客擁有了更加貼近市井的姿態、更加庸常的性格，在中國商業電影日益類型化的趨勢里展現了個體在困境中突圍然而又必將妥協的主題，有效附庸和迎合了當前社會下人們的價值觀。這樣的劇情設計使得影片擁有了廣泛的觀影人群和更穩妥的票房保證。在高調的主題和低調的內容上，《狄仁杰之通天帝國》踩準了那枚黃金分割點。
　　徐克曾經是香港新浪潮的一個怪才，他的武俠世界中的愛恨情仇都被不經意間打上了迷惘惶惑的痕跡。《黃飛鴻》里華洋雜處、人流不息的佛山茶樓，黃飛鴻面對十三姨迷亂不適的眼光，《青蛇》中水汽氤氳的舞榭歌臺之上，小青、白娘子、許仙風吹雨打也不去的風流情懷。他的電影中，總有那些放不下的執念、想不到的鬼神、說不清的緣分、逃不掉的命運。狄仁杰表面笑謔，實則心懷悲憫，感念民生社稷，能于危機時策馬救急，安定時縱馬歸去，挽救最高統治者于傾倒，最終與主流社會成為統一的合體。上官靜兒外在俊美、內里軒昂，是徐克塑造的另一個具有男性氣質的反串女性角色，看似堅不可摧的軀殼下是對權力欲的追隨和一顆脆弱的心，最后的一臉凄淚昭示了人物命運；沙陀拖一根斷臂匍匐于統治大廈之下，敏銳中透著神秘，隱藏的仇恨最終煽起悲壯的男性情懷，令人扼腕。《狄仁杰》中似乎少了許多徐克過去影片中“人在江湖身不由己”的無奈，而賦予了人物更大的自由。他不愿再把人物逼到死角，總試圖多給他們一次機會，哪怕是在想象的世界里。狄仁杰最后沒有死，隱伏于虛構的“鬼市”之中，仿佛印證了先前獄友的話：活著倒不如在這兒逍遙自在呢。生命是什么？它與尊嚴無關，只關乎意志，是一種本能。導演是故事世界中的神，既然命無定數，又何必妄加揣度？他讓理想主義在慘淡的現實面前走向了寧靜的皈依。雖然這樣的人物設置略帶臉譜化，但我們還是看出了導演希望在體制允許之內見縫插針的豐滿人物形象，給予他一些從前港片中的俠義精神，一點玩世不恭，一些逍遙情懷。雖然說沒有太過創新的地方，但還是看出導演的力求突破。
　　在徐克眼中，無論世代，不論鬼神，所有的人間都是真正的濁世。《狄仁杰》的大時代背景設置在大唐盛土，一個有別于徐克過往影片飄零江湖、長煙荒漠的繁榮都會。象征著權勢、金粉鑲裹的大明宮和明堂，六十六丈通天浮屠佛像，金沙萬縷，錦緞華光，一派盛唐氣象。同時也是一個帶有好萊塢氣質，不同于傳統觀眾認知中的唐朝。與眾多大同小異奢華燒錢的宮廷戲有別，徐克讓幾場大殿戲神秘詭異，奇異鬼魅，成功蓋上了“徐克制造”的烙印。在侍女們飄渺如仙的潔白紗裙中，仿佛有《倩女幽魂》中女子的美態。在營造影片氛圍上，徐克始終有著自己獨特的趣味：機關重重的通天浮屠，鬼魅陰森的地下鬼市，木偶式的殺人機器，讓并不高明的情節時刻帶有緊促的節奏，精巧縝密的推進著。如同《笑傲江湖》里的林家染坊，《蝶變》中的沈家堡，《新龍門客棧》里的荒漠客棧一樣，《狄仁杰》也在繁榮開放的大唐盛世背后構建了一個隔離喧囂，拒絕體制的世界——鬼市。這些符號化的場所獨立于朝廷管轄之外，可以說是徐克對江湖的異化。他鐘愛空曠環境下的孤立場所，所有的對立在這里被一并解決。每個人心中的私密、欲念、邪惡正義、光明黑暗都被暴露于此，即使江湖中的局解開了，人心中的局也無法全部開解。上官靜兒臨終問天后“值不值得”，這是女子之間、君臣之間的惺惺相惜，也折射出她們不可言傳的如影隨形的微妙情緒。狄仁杰困惑于個體的歸屬為何如此艱難亦不可控，天地雖不容我，心安即是歸處。成為女帝的武則天就算榮耀的證明了女人也可以大權在握，卻也只能孤獨與囹圄之中感嘆旁無輔佐。《狄仁杰》中的徐克不再只突出朝廷與民間的對立，而更著重表現一種微妙的家國情懷，是俠骨的另一種展現。
　　在庸常的主體之下，帶有徐克符號的打戲在影片中占據了重要位置。徐克曾經的“新武俠”凌厲刁鉆，不重實招，只求意象，在本片中有一定的沿襲。鬼市中的打戲，跟徐克的詭異才思不無關系。動作戲錦上添花的渲染了氣氛，讓電影更加精彩。特技與神怪形象相結合，徐克的想象力在此得到了很好的控制與應用。電影是想象力的分泌物，武俠電影與想象力的結合會為電影得到加分。可惜的是特技效果缺乏質感，韓國制作團隊在全景的制作上略顯虛浮，在影片氣質上該片本應做得更好。
　　《狄仁杰》有別于《新龍門客棧》、《笑傲江湖》中的天地蒼涼、英雄悲劇。從前的亂世兒女情到現在的盛世君臣道，徐克的英雄宏圖、豪杰霸業似乎變得更加中庸世故，但不變的是俠骨猶在。政治斗爭、權利更迭中民眾的位置成為影片更想表達的意愿。主題已至此，曾經的江湖舊夢俠客情懷，都已成為過去。這也許不是一部會被寫進教科書的電影，但卻是一部“好看”的電影，融合了推理懸疑動作災難等眾多元素，是武俠電影在失語困境中、在商業大片浪潮中該有的姿態和該走的道路。
　　（作者單位：山東師范大學文學院）