淺談新視聽語言在新媒體藝術(shù)中的運(yùn)用

一、當(dāng)前新媒體藝術(shù)的概述

新媒體藝術(shù)（New Media Art）又稱作新媒介藝術(shù)，它是借助現(xiàn)代影像、視頻、電腦、網(wǎng)絡(luò)、互動技術(shù)、以及其它電子媒介等新的媒介來進(jìn)行創(chuàng)作的藝術(shù)形態(tài)。從某種意義上來說，它是新媒體技術(shù)所催生出來的藝術(shù)形式。從上世紀(jì)中期開始，電腦成為了信息革命的主要形式，便攜式攝影錄像設(shè)備為藝術(shù)家提供了新的創(chuàng)作可能，新媒體藝術(shù)由此產(chǎn)生了。進(jìn)入到了21世紀(jì)，新媒體藝術(shù)已經(jīng)發(fā)展成單頻錄像帶作品、錄像裝置作品、多媒體光盤和網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)的大家族。在目前，威尼斯雙年展、圣保羅雙年展、卡塞爾文獻(xiàn)展等國際性的藝術(shù)展中，新媒體藝術(shù)以愈來愈占據(jù)主導(dǎo)的姿態(tài)展現(xiàn)在現(xiàn)在觀眾面前。

二十世紀(jì)的80年代末期在中國開始出現(xiàn)了新媒體藝術(shù)，但真正比較成熟的藝術(shù)家和作品出現(xiàn)的時間應(yīng)該在90年代的中期。1996年9月，在杭州中國美術(shù)學(xué)院畫廊舉辦的《現(xiàn)象與影像》是中國第一次錄像藝術(shù)展。此后在國內(nèi)各個大大小小的藝術(shù)展中，新媒體藝術(shù)作品都占據(jù)了自己的一席之地。2001年，中央美院和中國美院分別開設(shè)的新媒體研究中心和數(shù)碼藝術(shù)工作室，此后許多高等院校也陸續(xù)開設(shè)了與新媒體藝術(shù)相關(guān)的專業(yè)。

二.新視覺語言在新媒體藝術(shù)中的運(yùn)用

1.傳統(tǒng)影視影像畫面構(gòu)成語言在新媒體藝術(shù)中的運(yùn)用與創(chuàng)新

（1）新媒體藝術(shù)中的構(gòu)圖

新媒體藝術(shù)作為一種后現(xiàn)代的先鋒視覺藝術(shù)雖然有諸多獨(dú)特視覺審美特征，但傳統(tǒng)影視影像畫面構(gòu)成語言（構(gòu)圖、景別、色調(diào)、光線）對其影響也是頗深的。

景別作為影像畫面表現(xiàn)手法在很多影視作品中我們已經(jīng)是司空見慣了。在新媒體作品中，遠(yuǎn)景、全景、中景、近景和特寫的取景手法雖然不如在傳統(tǒng)影視中運(yùn)用的那么頻繁，但也沒有完全被忽略。畢竟畫面在通過運(yùn)用景別來實(shí)現(xiàn)構(gòu)圖的均衡作用之后，才會產(chǎn)生更加生動的表現(xiàn)力和內(nèi)涵。在很多的新媒體藝術(shù)作品中，畫面的景別很多時候僅僅只是特寫或是近景，傳統(tǒng)的表現(xiàn)手法被顛覆或是被解構(gòu)。比如被批評家稱為“中國錄像藝術(shù)之父”的藝術(shù)家張培力在1988年國內(nèi)第一個新媒體作品《30×30》中，在長達(dá)3個小時的錄像中，把一面鏡子摔碎，粘合，再次摔碎，不斷重復(fù)。機(jī)位景別沒有任何變化，沒有布光，甚至沒有剪輯。這樣一個與眾不同的影像作品是為了向觀眾傳達(dá)一個理念：時間只不過是人們的一種錯覺。但畫面具有豐富的情節(jié)，令觀者沉醉其中時，在觀者的感受中3個小時也是轉(zhuǎn)瞬即逝的，相反，若畫面內(nèi)容枯燥無意義，如同該作品，3個小時對觀者來說也是無比漫長的。因此，此作品的表達(dá)手法對傳達(dá)作者的立意來說是成功的。

2.傳統(tǒng)影視影像鏡頭語言、蒙太奇手法、剪輯手段在新媒體藝術(shù)中的運(yùn)用與創(chuàng)新

從攝影機(jī)產(chǎn)生的那一天起，電影藝術(shù)依靠鏡頭語言、蒙太奇手法、剪輯手段征服了無數(shù)觀者的眼球，成為了大眾娛樂的重要組成部分。雖然新媒體藝術(shù)被作為一種先鋒藝術(shù)，但在絕大部分作品中還是以視頻影像的形式呈現(xiàn)出來的，在表現(xiàn)技法上也必然會受到傳統(tǒng)影視影像的影響，但新媒體藝術(shù)跳出了傳統(tǒng)套路和模式的局限性，創(chuàng)造出更為新穎前衛(wèi)的表現(xiàn)手法。

我們先從鏡頭語言上來說，傳統(tǒng)的影視影像更強(qiáng)調(diào)它的敘事性，鏡頭語言多依靠攝影機(jī)的“推、拉、搖、移、跟”來完整展現(xiàn)故事情節(jié)，使絕大多數(shù)的觀者能清晰了解故事脈絡(luò)，從而明白作者的意圖。然而，在新媒體藝術(shù)作品當(dāng)中，傳統(tǒng)的敘事模式被打破了，作者根據(jù)作品所要傳達(dá)的觀念來選擇攝影機(jī)的機(jī)位，并非按部就班地以敘事性的鏡頭語言來表達(dá)某一事件，時間的觀念在這里被模糊了。甚至，很多現(xiàn)當(dāng)代的新媒體藝術(shù)作品運(yùn)用的是一種非故事性的表達(dá)方式。它是作者一些抽象的、非邏輯的、非理性的、或偶然的、非普遍性的個人體驗(yàn)，因此，傳統(tǒng)敘事性的鏡頭語言在表達(dá)如此豐富的觀念時就顯示出了其局限性。取而代之的是更多突破常規(guī)的新鏡頭語言。

其次，再來看看鏡頭的組合方式，也就是蒙太奇手法。傳統(tǒng)的影視影像作品要求根據(jù)影片所要表達(dá)的內(nèi)容，和觀眾的心理順序，將一部影片分別拍攝成許多鏡頭，然后再按照原定的構(gòu)思組接起來。而現(xiàn)在的新媒體藝術(shù)在鏡頭組合上就將這一內(nèi)容的完整性和情節(jié)順序解構(gòu)了，對比、平行、交叉、敘事蒙太奇手法變得不再常見，很多的新媒體影像作品運(yùn)用一系列實(shí)驗(yàn)性的鏡頭組接手法，將一些本身并沒有具體聯(lián)系的鏡頭串接在一起，這樣造成了一種思維上的跳躍性，給予觀者更大的想象空間。這樣，每一個觀眾都會產(chǎn)生截然不同的觀念,從另一個方面來看，觀眾又成為了作品的參與者與完善者。

3.傳統(tǒng)影視影像空間語言的運(yùn)用與創(chuàng)新

我們都知道傳統(tǒng)影視影像強(qiáng)調(diào)的是攝影機(jī)的記錄功能，通過兩種方式來實(shí)現(xiàn)空間的塑造。第一種方式是再現(xiàn)空間；借助具有寬度和高度兩個向度的屏幕再現(xiàn)某個真實(shí)場景或?qū)懸鈭鼍埃柚^眾在現(xiàn)實(shí)中的感受經(jīng)驗(yàn)，在銀幕上產(chǎn)生了具有寬、高、深的三維空間的畫面假象。第二種方式是創(chuàng)造空間；通過蒙太奇手段將零散拍攝的的一系列個別場景組合成一個統(tǒng)一的完整場面，強(qiáng)調(diào)蒙太奇的創(chuàng)造功能。這種在觀眾心理上形成的空間感屬于假定空間。

三、新聽覺語言在新媒體藝術(shù)中的運(yùn)用

1.氛圍音樂以及采樣、拼貼的運(yùn)用

在新媒體藝術(shù)當(dāng)中，我們經(jīng)常聽到一種具有很強(qiáng)的空間感的音樂，這就是氛圍音樂（Ambient）。氛圍音樂就像很長時間的音效一般，但又具有極其細(xì)微的變化，深度的空間感與層次感。

2.聲音藝術(shù)新媒體藝術(shù)中的運(yùn)用

電子樂是新媒體藝術(shù)中重要的組成部分，運(yùn)用電腦程式制作出來的電子音樂不論從形態(tài)到理念都是對古典主義審美標(biāo)準(zhǔn)的一種顛覆。比如在新媒體藝術(shù)中我們經(jīng)常聽到一種類似于“噪音”的音樂，它把日常生活中可聽到的噪音作為音樂作品基本的音響材料，經(jīng)過作者的分割、失真、放大、拼帖出來，形成有節(jié)奏的“噪音”音樂。

[1]韓挧 薛峰著，《影視動畫視聽語言》.出版地：電子工業(yè)出版社，2009.10，版次（1）[2]梁梅《影視美術(shù)概論》.出版地：東南大學(xué)出版社，2003.1. 版次（1）

[3]巴爾 （Balle Francis）、埃梅里 （Eymery Et Gerard）、張學(xué)信.《新媒體》出版社：商務(wù)印書館. 2005-01. 版次（1）