評《風聲》13分鐘的真理與愛的碰撞

一、引言

在2010年5月8日舉行的第17屆北京大學生電影節上，《風聲》得到大學生們的青睞并獲最佳影片。《風聲》導演之一高群書在接受新浪網采訪時曾說：“《風聲》里李冰冰和周迅曾有一場13分鐘的對手戲”，“全是說話，這是整個影片的高潮。一個核心點，就是背叛，你為什么背叛？欺騙，你為什么欺騙？”這13分鐘在兩個場面上進行切換，一個是李冰冰飾演的李寧玉（偽軍軍機處譯電科科長）與周迅飾演的顧曉夢（偽軍軍機處譯電科科員）的對演場面，一個是張涵予飾演的吳志國（偽軍軍事參謀部部長）的刑訊場面。這13分鐘，特別是顧曉夢與李寧玉的表演體現了整個影片的精神所在、價值所在，是整個影片的影核。

二、《風聲》的真理與愛

誰的背叛？為什么背叛？誰的欺騙？為什么欺騙？誰的大我？誰的小我？誰準備為真理而獻身？誰在尋找愛與生命的真諦？這里都有答案。

美艷玲瓏、灑脫嬌縱的顧曉夢是中共地下黨員，由于中了敵人的套，將假消息發了出去，使黨組織面臨被嚴重破壞的危險。為此，她必須在當晚就要把實情傳出去，抱了必死之決心，并將摩斯碼縫在了自己的衣服上；當然她也必須盡快把吳志國救出去，以保證消息最終到位。這種內心的堅強，要為所從事的事業獻身的決心，使她在對話中鎮定自若，與當前影片的緊張形成對比，也與李冰冰的張力表演形成對比。語氣輕緩，如即將入海的大河，寬闊而平靜，雖即將“入海”接受各種刑訊，但由于這種內心的堅決，使她表現鎮定自若。而李寧玉則恰好相反，由于自己求生的本能和李寧玉的整個價值觀，她僅想好好地活下去，“情報比你的命還重要嗎？”她追求的生命意義就是好好地活著，找一個自己愛的人好好地過日子。由于無意被牽連進來，就有些不甘心。內心的虛空與錯失只能在外表與語言中表達和展現，因此她要用有張力的語言，而李冰冰的表演也確是如此，這正好與周迅的表演形成鮮明的對比，一個人內心堅決，表現就平靜，一個人內心產生了矛盾，就得用有力度的表現來平息內心的矛盾。顧曉夢為真理而準備獻身，為了把日本人趕出中國，實現全國解放的民族事業，而不得不進行各種各樣的欺騙與背叛，這里也包括了李寧玉的男友劉林宗，為著獲取各種情報不得不欺騙，不得不以背叛身邊愛人與親人來掩飾自己。而這種欺騙與背叛是以大我為基礎的，即為著民族的事業，為了民族的解放，為著真理而背叛小我、犧牲小我。當在精神上犧牲了小我，當他們在面對犧牲肉體上的小我時，也就變得不那么困難了，這有一種靈魂與肉體的內在與外在的統一。而在李寧玉身上，她只想能活著出去，并且今后要好好地活著，其中有著對生命最深沉的愛，為著生命不放棄任何機會，生命的意義只有以生命的存在為前提。同時也表現在她對男友執著的愛，她發現自己被利用、被背叛、被欺騙，但她深信劉林宗是愛著自己的，但她內心充滿了疑問，這種疑問使她不能鎮定，表現出來要么頹靡，要么有力度，這里明顯是后者。“有一種超乎一切之上的動力，就是愛。”[1]這種愛使他不顧一切的困難也要活著出去，去問為什么并繼續愛下去，甚至不顧與顧曉夢的友情去質問她是不是“老鬼”。這種愛在面對大我、面對真理時，她的內心是多么不能接受、多么矛盾。正是這種多方面沖突，既有面對生命即將消亡的從容，也有面對愛無法解開的心結，一張一弛，一放一收，把觀者的內心緊緊地吸引過來，使觀者沉浸在這種情節、語言所營造的境況中，這是由環境的各種張力所決定的。

再來看二人的語言表現。顧曉夢此刻完全放松下來，以很釋懷的心情向李寧玉說出了實情，這是人最稱心的時候，因為她放下了壓力，表現的就很真。她正需要李寧玉來完成自己最后的使命，需要李寧玉來揭發自己，而這時正好李寧玉來試自己，顧曉夢也就將計而行，表現了“假的真”。李寧玉由于對生命的愛，她最大的心愿就是活著從這里出去，而對顧曉夢進行試探，沒想正中顧曉夢的下懷，表現了李寧玉“真的假”。正是這真真假假的較量，從而揭開了影片的最終謎底。隨后的局面也就自然成形，這是影片最大的張力所在，也就是影片的高潮與影核，是整個影片自我生命力的終極表現。

影片在這13分鐘內的另一個場面是吳志國刑訊場面，既表現著實現民族解放這一真理之大我，又有為保護同志而犧牲小我的愛，同時也有著真與假的力量沖突。因為這時謎底已經解開，生的希望就減輕了觀眾的殘酷感受度。

三、“13分鐘”是如何形成的

影片在前面一系列的心理較量后，到了必須把信息傳出去的時候了，也到了此次所設的局是否能成功的時候。一是王志文飾演的王田香整死白小年等已經得罪了司令，今后的日子不會好過，二是黃曉明飾演的武田（日本特務科機關長）面臨被遣返回國的處境，特別是在沒有得到授權的情況下私自下手，若不盡快揪出“老鬼”、“老槍”等一系列人物，他也將遭受懲罰，并且懷揣的洗去先輩恥辱、重振家族聲望的打算也將成為泡影。因此敵我雙方人員都面臨極大的心理壓力，每個人的神經已緊繃到極限，但這種緊繃是有區別的：敵方人員這時并無性命之憂，有的僅是今后的日子不好過而已；而我方人員面臨的則是生存還是死亡的問題，不放棄自己的生命傳出消息，那么黨組織就面臨被剿滅的可能，在這種情況下別無他法，只能將自己獻出去而使情報傳出。在這種心理的較量中，誰先把自己放下了，誰就有成功的可能。影片中顧曉夢放下的最徹底，她心里已經沒有矛盾了，只要把規劃好的事情做好即可。而別的人則不同，有的為了愛與生命，如李寧玉；有的為了自己的任務與前途，如武田與王田香；有的則為了替別人而受刑，希望自己可以挺過去，如吳志國。高度緊張的心理與殘酷的選擇使他們在心理上與肉體上都面對空前的壓力，這種壓力使他們想盡一切辦法來達到自己的目的。這使他們常態心理上的外衣完全被扯開，完全呈現人的本性。本真的表演緊緊地扣住了觀眾的內心。藝術以思考、感召、聯想的手法，以同觀眾共同創造為目的，人的學習，必須依靠現實和真實才能完成，這樣的影片無疑極大地滿足了人的這種需求，從而深深地抓住了觀眾的內心，使觀眾生活在影片的情節之中，感受真實。“我們既在藝術之內，也在藝術之外。”觀者既在影片之中，也在影片之外，體驗著自己不可能過活的一種生活方式。

這13分鐘所呈現的精彩對手戲，也是與幾位實力派演員的出色演出分不開的，正如王志文所說，“冰冰和小周前半生的演技都交給了這短短的13分鐘”。《風聲》中李冰冰、周迅、張涵予、王志文、蘇有朋等的演技發揮得淋漓盡致，李冰冰與王志文的演出最為出色，正如陳國富所言：“如果《風聲》是一場風暴，李冰冰便是這場風暴的眼睛，王志文則是船的錨。”在這13分鐘中李冰冰與周迅的對手戲堪稱精品中的精品，是絕對的影核。“單是這13分鐘，就值2億票房。”李冰冰則憑她出色的演出，如愿獲得第四十六屆臺灣電影金馬獎最佳女主角。

正是由于劇情的精彩與演員的出色演出才使這13分鐘扣人心弦、精彩紛呈，成為整個影片的風暴之眼。使這部以心理較量為主題的影片在激烈的票房爭奪戰中占有一席之地。電影藝術就是要把內在的合理性講明白，甚至是“把謊話說得圓”來實現自身的目的，《風聲》這13分鐘就是這個“圓”。

四、《風聲》的時代之愛

《風聲》作為新中國成立60周年的獻禮影片，以民族解放主題作為整個影片的背景，與《建國大業》交相輝映，成為一部以諜戰片而成功的巨制。

俄國導演安德烈?塔爾科夫斯基曾把電影視為“情感現實”，允許觀眾體驗的“第二現實”[2]，《風聲》就為觀者還原這樣一個現實，使觀眾沉浸并感受“現實”。《風聲》展示了地下工作人員與敵方的心理周旋，也展示了抗日戰爭中仁人志士為民族的解放不惜犧牲一切的大無畏精神，這是一種大愛，為真理、為民族的最終解放而獻身的大愛，為使中華兒女不再受外敵的繼續凌辱，為的是一種民族的風骨與精神氣節，這是時代的任務，必須由時代的人來完成。現時代每個人尋求的真理就是國家社會的發展，就是追求新的知識，追求新的科技進步。民族解放戰爭時期，那時的真理便是為了民族解放、人民的解放而赴湯蹈火。生命這時可能成為或只能成為實現這一偉大使命的一種工具，生命與真理相比，生命就變得如此的奢侈，是大愛背景中小我的愛。大愛肩負著民族解放事業的真理，小愛表達著對個體生命的追求。好好活著是國家的希望，勇敢地面對死亡也是為了希望，不同的人不同的選擇，卻為著相同的目的。

時代塑造人，時代也成就人，正如培根所說：“真理是時間的女兒”[3]，時代造就了真理。人類之小愛是塵世間永恒存在的主題，是作為小我、作為世間生命永恒不變的追求，真理之路也是為了實現小愛，保證小愛更完美。對大愛的努力與貢獻，就是對小愛的執著。有的人走向了真理，為了愛，如周迅飾演的顧曉夢；有的人走向愛，為了真理，如李冰冰飾演的李寧玉。血與火的年代只能有血與火的真理與血與火的愛，大愛為小愛服務，小愛滋生著大愛。

五、結語

“如何成功融入優秀民族文化因素，講好故事，塑造好人物，才是重中之重。”[4]《風聲》在扣人心弦的暗黑背景中呈現出人的大愛與小愛，也正是這種黑暗更彰顯了這愛的珍貴與難得，增強了戲劇的感染力。在“吶喊”中貢獻才是真理，于無聲處驚雷才是藝術，“藝術沖動的有些最高的表現方式來自社會最原始的那部分”[5]，在《風聲》中追求真實的自我、原始的自我、追求愛的李冰冰在為時代叩響了未來的滴答時鐘。

[1]丹納.藝術哲學[M].傅雷譯.天津:天津社會科學院出版社,2007 :283

[2]奧利弗?格勞.虛擬藝術[M].陳玲譯.清華大學出版社，2007年2月：113

[3]全增嘏.西方哲學史（上冊）[M].上海：上海人民出版社，2005年1月：461

[4]李建強.動畫技術與藝術的辯證[J].電影文學,2010,508(7):44-46

[5]王令中.視覺藝術心理[M].人民美術出版社,2007年03月:165