從《沉默的羔羊》看女性主義

女權主義文藝理論產生于20世紀后期，隨著這一學說的壯大，在文學、電影、戲劇領域也出現了越來越多反映女性境遇，倡揚女性權力的作品。女權主義電影往往揭露無所不在的男權壓迫，有些影片揭示了女性由天使到魔鬼的過程，從而引出怎樣才算是理想的女性這一普遍主題。

一、女性主義的理論觀點和文化淵源

怎樣的女人算是理想的女性？女性反叛男權社會，最后要讓自己達到什么境界？女性“進化”的方向是向男性氣質靠攏，讓自己變成女超強人嗎？西方女權主義從一開始就有一個很先進的觀念，認為理想的女人應該是“雙性同體”的。女權主義先驅波伏娃在其著作《第二性》中就有如下見解：“一個女人之為女人，與其說是‘天生’的，不如說是‘形成’的。沒有任何生理上、心理上或經濟上的定命，能決斷女人在社會中的地位”[1]。拉康的性別“形成論”也為此觀點做出了理論支持。無處不在的男權壓迫隨著歷史的演進生根發芽，兩性的不平等已經構成了文化中普遍存在的意識形態，強大而又悠久的男性社會已經灌輸給女性溫柔嫻淑、順從怯弱的性格特點。而女性主義電影多是對這種由來已久且根深蒂固的“被定位”的反擊。

二、克麗絲女性意識的覺醒和自我救贖之路

影片的主人公克麗絲是一個有心理隱疾的病人。幼年巨大的心理創傷深埋在她的內心，缺失的父愛和孤獨的家庭生活沉疴一般藏于心底，久久難以愈合。這就造就了她孤僻高傲的性格特征，她從心理上追求的是一種性別平等，試圖通過嚴苛的磨練證明自己能夠和男人一樣強大。她選擇的職業是危險系數極高的警探，而作為FBI的學員必然要經歷一系列艱苦的訓練，從體能到心理，克麗絲努力使自己成為最優秀的一個。影片一開頭，克麗絲伴著晨霧在空無一人的森林中奔跑，其堅忍不拔的性格特征已然呼之欲出。面對上司的挑逗和旁人對其能力的懷疑，她每次都是正面回擊。在男人堆中摸爬滾打的克麗絲顯得孤立無援，特別是在這個以力量和勇猛著稱的職業里，一介女流只能被置于花瓶的位置。當然，被派去解決難題的她不過是上司不抱太大希望的一次嘗試而已。

導演在漢尼拔出場之前做足了鋪墊：智商極高、思維敏捷、精神變態、有食人肉的恐怖嗜好……漢尼拔儼然在觀眾心中一副吃人的惡魔的形象。而當他真正出現，卻顛覆了所有人的想象：他沉著、冷靜、彬彬有禮而又足智多謀。在與漢尼拔的接觸中，克麗絲不但完全無法招架，反而漸漸被他的智慧所折服，所以當漢尼拔提出要她說出個人經歷才能換取協助時，她答應了。影片中漢尼拔的形象塑造是較為出彩的，他擁有多重身份，既是別人口中的魔鬼，又是憐惜克麗絲并協助其破案的高智商博士，從這個意義上他又象征著上帝。他的精神世界并不空虛，雖然身在監獄，卻以繪制教堂圖的方式祈求救贖他人，而恰巧此時克麗絲的出現，讓他有機會扮演上帝的角色來拯救這只需要解脫的“羔羊”。克麗絲和他之間兼有男女、父女、病患三種關系，他身上折射出的多種對應性格（殘暴與憐惜、非理性與理性、魔鬼與上帝）的深度挖掘，正是影片的獨到之處。

克麗絲雖然在職業上充當了“拯救者”的角色，卻在破獲案件拯救他人的過程中完成了一次心靈的自我救贖。她的導師漢尼拔引導她破案，教給她如何工作，并撫平了她心中的傷痕，但這并不意味著克麗絲的救贖全然依賴他人的幫助。她憑借自己的勇敢、機敏以及異乎常人的心理承受力，沖破重重阻力，最終扭轉了女性普遍的悲劇命運，獲得了重生。她的救贖之路印證了現代女性的覺醒和要求性別平等的訴求，而這一切都在影片中得到了正面的反饋：在FBI團隊陷入僵局之時，是克麗絲一人殺出一條血路，扭轉頹勢；水牛比爾因為輕視這個過于羸弱的對手而最終暴露；片尾上司和她堅定的握手則證明了她工作能力得到了巨大肯定。回顧克麗絲成功的自我救贖之路，果敢、堅毅、聰慧，自然毋庸置疑，但起到決定性作用的恰恰是她女性特有的敏感細膩和同情心，這些特質幫助她抽絲剝繭，最終使得案件成功告破。

三、女性主義或性別易位在其他人物身上的體現

一部電影的精彩在于細部的處理，《沉默的羔羊》在塑造了兩位性格鮮明飽滿的主人公之外，還為我們呈現了多個值得玩味的人物形象。

水牛比爾：男版克麗絲，他同克麗絲一樣擁有孤獨的童年和受傷的心靈，所不同的是，克麗絲將過去埋藏，得到救助后走出陰影。而比爾卻因得不到認同的焦慮逐漸激化，轉而以一種極端的方式加以宣泄。他變態的易性癖行為背后暴露出他在被關懷和性別分化中的嚴重問題。他迫害的對象均為年輕女性，性別的認知障礙使他渴望從男人到女人的蛻變，從而獲得女性身份。

女議員：和水牛比爾一樣都在尋求性別認同。只不過女議員通過社會能夠接受的方式奮斗，從而實現自我的心理認同。她像男人一樣從政，著套裝，硬派的作風具有明顯的男性特質。當漢尼拔與她談論哺乳等涉及到女性特征的話題時，故意戳其痛處，而她所表現出異常的反感態度正是她渴望男性身份而不得，從而心理易位的佐證。

女議員的女兒：在強勢母親的光環下，她得到周到的保護，從而屈服于母親的人生觀和世界觀，她被塑造成為一個喪失個性，膽小怯懦的女性，已然被剝奪了獨立的人格。在向比爾求救時，她強調的是母親的權勢而非其他，這也從側面證明了她對母親瘋狂的崇拜和依賴，長期處于這樣的心理環境，人物的心理必然發生扭曲變形，她將是母親親手塑造出的翻版——又一個性別認知障礙的犧牲者。

《沉默的羔羊》高舉女性主義旗幟，塑造了克麗絲這樣具有獨立性格的豐滿人物形象，擺脫了女性角色“惟其美貌和性吸引力才有價值[2]”的定位。貫穿影片始終的的性別討論具有深遠意義，而由此引發的現代女性角色定位則值得我們進行深入的反思。

[1]南野.影視作品解讀.北京：中國傳媒大學出版社，2007年版.133頁

[2]路易斯?賈內梯.認識電影.北京：世界圖書出版公司，插圖第11版.378頁