中國古代詩歌中的草意象探析

鐘巧靈

（湖南人文科技學院 中文系，湖南婁底 417001）

中國古代詩歌中的草意象探析

鐘巧靈

（湖南人文科技學院 中文系，湖南婁底 417001）

在中國古代詩歌的眾多意象中，草是一個引人注目的重要意象。草意象自形成以來逐漸發展定型為離別相思的審美符號，為歷代文人所使用。由于草意象意蘊的不斷豐富和深化以及表達方式的多樣、審美情感的積淀，草意象的審美效果不斷增強。了解草意象的審美符號功能及其表達方式，可為解讀古代詩歌作品提供便捷的途徑。

古代詩歌；草意象；表達方式

在中國古代詩歌的眾多意象中，草是一個引人注目的重要意象。它在中國古代詩歌中出現頻率較高。探討這一意象的文化思想內涵及豐富多彩的表現形式，對于了解中國古代文人的心態，并進而了解中國古代詩歌的感發形式，無疑有著十分重要的意義。

一

描寫草意象的詩，最早可以追溯到產生于春秋時代的《詩經·周南·卷耳》，它是中國詩史上最早出現的以“草”來表現思念之情的詩作：

采采卷耳，不盈頃筐。嗟我懷人，置彼周行。

陟彼崔嵬，我馬虺聵。我姑酌彼金罍，維以不永懷。

陟彼高岡，我馬玄黃。我姑酌彼兕觥，維以不永傷。

陟彼砠矣，我馬瘏矣，我仆痡矣。云何吁矣！

這首詩通過采摘卷耳草的形象，表達思婦殷切懷念遠方服役丈夫，尤其是詩的首章，描寫女主人公邊采卷耳，邊思念遠行的丈夫，以致心不在焉，采了又采，筐子總是采不滿，最后氣得將筐子扔棄到大路一旁。它通過細致入微的細節描寫，真切地塑造了女主人公思夫不得的痛苦頹喪形象，給讀者以強烈的藝術感染。故戴君恩在《讀風臆評》中稱這首詩為“古今閨思之祖”[1]。

為什么“卷耳草”有如此強大的感染力？因為“卷耳草”意象的感發作用。一種意象的生成，是深深地植根于人類的社會生活之中，植根于審美客體和審美主體的統一。詩人由某種景物觸發某種情緒，又把自己的某種情緒注入到某種景物之中，因而某種景物便成為了一種詩人們所認同的表達某一種情感的意象。意象萌芽產生于人與自然的一種對應關系，而這種關系又得到了人們的一致認可。如前述《卷耳》中的“卷耳草”，即是觸發詩人(女主人公)思緒的一種媒介，春日的卷耳草牽惹出女主人公的思春情感，而卷耳草的枯萎，又引發出女主人公思人不得而產生的感傷。正是這種心靈的執著追求與這種追求的不能實現而產生的感傷和思怨，恰好和卷耳草的榮枯形成一種密合的對應，于是，憑草(客觀的象)而抒愁懷(主觀的意)的草意象便應運而生了。

繼承《詩經》的傳統，淮南小山在《楚辭·招隱士》中的“王孫游兮不歸，春草生兮萋萋”，則在《詩經》的基礎上，將以草意象抒愁思更進一步明朗化了。淮南小山受萋萋春草觸發，感受到時間的變化，生發對“王孫”一去不歸的惆悵之情；同時又將縈回之思注入春草，使得萋萋春草之“象”與相思懷遠之“意”構成物理與心理的對應關系，而生成春草意象的傷別懷歸含義。淮南小山的絕妙之處，還在于“萋萋”與“凄凄”的音通之處。“萋萋”一詞不僅描摹出春草茂盛的特點，同時也暗示了懷歸之情的深長。“萋萋”正是意與象之間即心理與物理的最佳契合點，可見詩人的手法之高超。符號美學大師蘇珊·朗格認為，傳達不外乎是賦予心靈圖景以形式，即給意象以名稱，用形容詞來表明它的形狀和特征，誠為的論。

淮南小山的“王孫游兮不歸，春草生兮萋萋”，以其巨大的藝術感染力，在詩歌殿宇的回音壁上反射出悠遠的回響。春草傷別意象被不同時代不同作者反復地使用，其符號意義也就不斷地得到豐富和深化，并逐漸演變為一種符號形式而在文學史上得到定型。

“由再現到表現，由寫實到符號化，這正是一個從內容到形式的積淀過程。也正是意象生成的過程。”[2]草意象自出現以來，逐漸演變成為一種獨立的成熟意象，成為一種主觀性、象喻性很強的模式，成為文人學士心目中的離別相思符號，以致于詩人們見草生離情，思草則思情。詩人們在創作時，極愛使用這種具有相思情緒的草意象，來表現離愁別恨、相思懷遠之情。這在唐宋詩詞得到了更為突出的表現。如范仲淹《蘇幕遮》中的“山映斜陽天接水，芳草無情，更在斜陽外”，就是將芳草與相思別情相聯系。這里的芳草同“春草生兮萋萋”中的“芳草”，同樣是相思離情的觸媒。它遙接天涯，遠連故園，更在斜陽之外，使矚目望鄉的客子難以為情，而它卻不管人的情緒，所以詞人說“芳草無情”。實際上，正是“無情”的“芳草”牽動著有情的客子，客子之情和“芳草”之景，密合無間，使人一讀，油然而生思歸之意。在這里，范仲淹就是現成地運用了包孕故鄉情思的春草意象，來抒寫自己懷鄉思歸的愁情。“芳草”已“從特定的具體的審美意蘊中剝離出來，而具有某種社會性的審美符號意義”[2]。

二

草意象具有了“某種社會性的審美符號意義”，詩人們在創作過程中，把離別相思的現實感受轉變為現成的意象語言，草意象因而被反復使用。由于草意象意蘊的不斷豐富和深化，再加上歷代具有類似審美心理結構的情感的積淀，草意象的美感效果不但沒有因為反復使用而陳舊，反而因為其表述方式的多樣而不斷增強。那么，詩人們是怎樣運用草意象來表達離情別緒的呢？簡言之，一是以樂景寫哀，一是以哀景寫哀。下面以宋詞為例略作分析。

我們先看以樂景寫哀。“從整體看，春代表著繁榮，象征著好生。”[3]春天草萌生，嫩綠而繁茂，溫馨明麗而欣欣向榮。處此繁華之景，理應生出喜悅之情，而詩人們卻往往見樂景而生悲愁，情與景形成巨大的落差。王夫之在《薑齋詩話》中說：“以樂景寫哀，以哀景寫樂，一倍增其哀樂。”[4]這種以樂景寫哀的手法，緣于詩人面對賞心悅目的宜人芳草，而自己卻因愛情失意、佳偶難成，或因事業受挫、壯志難酬而缺乏欣賞美景的心情，美好的自我被無情的現實所否定或得不到應有的肯定。對芳草美景強烈的愛與對社會人生冷酷無情的痛心的恨，使情與景形成反差，景愈麗而情愈悲。如嚴仁的《鷓鴣天·惜別》以“瑤草碧，柳芽黃”，給我們描繪了一幅美好的春景：碧草芳美，岸柳吐黃。但是，面對醉人的春景，作者卻要與自己的好友作別，主觀上的濃重的離別之愁，投射到美好的春景之上，便形成了一種強烈的反差。青春作別，倍覺銷魂，故作者要“載將離恨過瀟湘”。作者深恨在春草萋萋之時，不能和好友共享爛漫春色，卻要在明媚春光中和好友分別。正是錢惟演在《玉樓春》中所描寫的“綠楊芳草幾時休，淚眼愁腸先已斷”啊！陳亮的《水龍吟·春恨》則著意將自然、人生、社會的諸多物理、生理、心理因素融為一體，面對“平莎茸嫩”的初春美景，抒寫懷遠之情而寄托深切的家憂國患。春恨、情恨、國恨表里相生。作者就是在這樣春草萋萋的物色感發下，由自我與對象同構異質的比照中萌生“春歸”而人不歸的離別愁和“芳菲世界，游人未賞，都付與，鶯和燕”的家國憂。作者盡傾全力描繪“平莎茸嫩”的美好景色，其意在為后面的春恨增添氣勢。春景愈美好，愈令人惆悵，添人愁緒，而春恨也就愈加強烈。此處的樂景寫哀，達到了“一增其哀”的藝術效果。

其次是以哀景寫哀。這在以“秋草”寫“悲秋”的主題中十分明顯。秋草的枯萎衰白，預示著衰落，象征著肅殺，凸現了秋天到來的季節感。而秋的“下降的、凝縮的、緊張的、威嚴肅殺的力的結構樣式決定了秋的內在表現性與人抑郁、痛苦的情感結構是一致的”[3]。正因為如此，蕭瑟秋草與悲傷憂愁自然而然地便聯系到了一起。這種以哀景寫哀的表現手法，可以達到情景相融的藝術效果。如晏幾道《鷓鴣天》（醉拍春衫惜舊香）中的“年年陌上生秋草，日日樓中到夕陽”，從時空兩方面形容主人公長久遭受離恨折磨的情狀。“秋草”為一年的衰晚之象，作者面對枯黃的秋草，抒寫自己與心上人的離別之愁。由草的逐漸枯萎，而生愛情逐漸枯萎的擔憂，秋草之景與離別之愁，密合無間，恰到好處地表達了作者所要抒發的離愁與相思。張孝祥歡呼勝利的《水調歌頭·和龐佑父》，從總體上看是一首歡快的詞作，但其中又夾雜著濃重的悲緒。而這種“喜中寓悲，壯中帶愁”的情感，正是借助于“衰草”的意象來完成的。“赤壁磯頭落照，肥水橋邊衰草，渺渺喚人愁”。周郎破賊的赤壁磯頭，如今已是一片落日殘照；謝玄殺敵的淝水橋邊，也是一片衰零枯草。面對如此的“衰草”，作者不禁觸景傷情，“衰草”喚起了作者心中的無限愁緒。以“衰草”之象，抒發憂愁之意，草意象在此處充當了詞意由喜轉悲的有力媒介。

綜上所述，以“草”象抒“愁”意的草意象，自形成以來逐漸發展定型為離別相思的審美符號，為歷代文人所常用。在古代社會，詩人們在承平歲月有著人生思考的迷惘和痛苦，在離亂時代有著身世感傷和家國憂愁的傷感和悲憤。更由于古代社會生產力的不發達，詩人們經常沉浸在離愁別恨之中。而這些愁緒的表達，因為有了“速生速衰”的草而找到了抒發的媒介。可見，正是古代特定的社會年代，不僅使“愁”成為了審美的主體情感，而且造就了“草”成為審美客體的必然趨勢。在使用過程中，草意象以其逐漸趨于完美的藝術表達方法，完成了它的審美符號功能。了解古代詩歌中草意象的生成及其表達方式，可為我們解讀古代詩歌及詩人的審美心理結構提供一條便捷的途徑。

[1]賀新輝.古詩鑒賞辭典[K].北京：中國婦女出版社，1988：4.

[2]潘知常.論古典詩歌意象的生成[J].江漢論壇，1985，(7)：73-76.

[3]尚永亮.比較四季說傷春[J].古典文學知識，1990，(3)：59-60.

[4]周振甫.詩詞例話[M].北京：中國青年出版社，1979：268.

On the ImageofGrassin ChineseAncientPoetry

ZHONG Qiao-ling

（Departmentof the Chinese Language,Hunan Institute ofHumanity,Scienceand Technology,Loudi,Hunan 417001）

In the imageriesin Chinese ancient poetry,the grassimagery isa compelling importantone.The image ofgrassbecame an aesthetic symbolof departure,using regularly by the ancient literates.Because of the constant deepening of the implication,the varied expression,and the sim ilar aesthetic psychology of the emotions,the grass imagery had continuously enhanced itsaesthetic effect.Understanding the image ofgrass,we can find a convenientway to understand theancientpoems.

Chinese ancientpoetry;the image ofgrass;waysofexpression

I207.22

A

1674-831X（2010）06-0087-03

2010-09-16

鐘巧靈（1971- ），女，湖南韶山人，湖南人文科技學院教授，博士，主要從事中國古代詩歌研究。

[責任編輯：葛春蕃]