關于少年兒童古箏教學的啟示與思考

曹新杰

（平頂山市工人文化宮，河南 平頂山 467021）

古箏是中國最古老的彈撥樂器之一，最早稱之為“秦箏”。據考證，箏在春秋、戰國時期即廣泛流傳，至今已有兩千五百多年的歷史。自秦漢以來，古箏從我國西北地區逐漸流傳到全國各地，并與當地戲曲、說唱和民間音樂相融匯，形成了各種具有濃郁地方風格的流派，有河南箏、山東箏、潮州箏、客家箏、浙江箏、內蒙箏六個派系，現在簡稱南北派（下面流派可按南北兩大方面分，而現代箏的派別主要分南北兩派，大多為長江以南、長江以北），其箏曲及演奏方法各具特色。

古箏之所以被奉為“群聲之主，眾樂之師”，就是因其好聽易學，深受廣大人民群眾的喜愛。多年來，在眾多箏家名流的共同努力下，出現了“華夏正聲揚四海，古樂新韻播五洲”的可喜局面，使中國箏既立于世界民族藝術之林，又為祖國的文化藝術在世界爭得榮譽，逐步形成古箏“國際化”的趨向。而當今古箏因其音色優美，又易于上手，受到越來越多的學生和家長的青睞，使古箏藝術的發展日益繁榮。隨著古箏學習隊伍的不斷擴大，古箏藝術的教學和表演有了更高的要求。伴隨著人們對古箏的偏愛，以及它的廣泛普及，古箏教學如何適應時代需要的問題，已迫切地擺在我們的面前。為此，我就幾年來自己在古箏教學中的實踐，淺談幾點認識和體會。

一、嚴格規范的基礎訓練

有些人學箏感到越學越有意思，越學越有興趣，越學越愛學。即便遇到點困難，也愈發興奮。而有些人學箏一開始感到很有意思，可越學越感到難，越學越沒興趣，越學越不愛學，以至于半途而廢。為什么會這樣？原因之一就是沒有打好基礎練好基本功。

打好基礎，應該從一點一滴做起。比如剛開始學琴的時候，就應該嚴格要求規范的彈奏姿勢。學彈古箏的姿勢，一般采用坐式，特殊場合采用站式。古代采用過盤式、跪式。由于流派的不同，箏的放置位置、箏架、琴凳也不同。有的用琴桌式箏架，有的用類似人字形的箏架，還有的就放在腿上演奏。一般來說琴桌式箏架比較穩固、牢靠，琴桌的面板有助于古箏彈奏的共鳴，以便于發音；琴桌的高低以適合放腿為宜，坐的高低位置，應以方便演奏為原則。如坐的位置過高，上身容易前傾；坐的位置過低，身體雙手容易緊張；人字形箏架比較方便攜帶。演奏者坐的姿勢應該是：兩腿自然分開，上身端正，兩臂和雙手松弛而自然抬起，精神飽滿，態度自然。在演奏時既不要駝背，更不要過分挺胸；既不要拘緊，又不要松垮，切忌搖頭晃腦、腳找拍子等壞毛病。正確的演奏姿勢是：右腳蹬在固定箏架的踏板上，頭部略俯視，雙手按樂曲開頭的指法自然伸出，做好彈奏準備。

學箏的過程是一個艱苦的過程，不是一朝一夕就能完成的，有的人學箏，一個星期就能學一首曲子，隔著許多曲子蹭蹭往上跳，再甩掉一些不學的，幾年就把古箏學完了，這不好。在學箏過程中要學好一首再去學另一首，而不要學得絆絆磕磕就換下一首學。要高標準、嚴要求，有曲不驚人誓不休的精神，不要過多追求別人的夸獎表揚，而要追求不斷的批評指正。在學箏上要有長遠一點的目標，做到天長日久、時時勤奮，而不要希望幾分鐘熱血，一朝一夕就可以學好彈箏。對于學箏，不但要有興趣，更要有意志，興趣只解決愛學問題，意志則能解決學好的問題。不要圖虛榮，要求收獲，虛榮只解決表面問題，收獲才解決長久性問題。彈箏練曲不要聽而不聞，而要聽出什么來，多思考、多琢磨，多在樂曲情感意境表現上下功夫，精益求精。

二、循序漸進的教學方法

在古箏教學上，不要局限在考級給定的每級十首曲目上，而要根據學生的接受能力調整、補充，把整體學習上的時間放寬加長一些，多學些曲子，把基礎打好。即使是初級曲目的曲子，真要彈得非常好，說句實在話，也不是很容易的事，有的在這個階段的教學上采取每個級別里選學一兩首后，就采用較大幅度的跨進式教學，導致基本功很不扎實，以致越往中、高級曲目學，越感到吃力，同時也養成一種不良的學習習慣，缺少認認真真的精神，貪多求快，不講效果質量，出現學多少、忘多少，僅剩幾首也是絆絆磕磕的難堪局面。其實初級階段不只是讓學生學會幾首考試晉級曲，還應同時把相關的知識加以灌輸，讓他們多知道一些、多學一些，知道如何去學、如何去練，練到什么程度算好，從小就有一種嚴格的標準，而不是降低標準，放松要求，而是提高心靈的境界、藝術的境界，把基礎打好，把基本功練好，即使在這上面多花點精力、多用點時間也要做，只有這樣才能越學越愛學、越學越有發展。

對于學習古箏的專業學生來說，真正走上舞臺展示自己，并得到大家的認可，是學習的最終目的。因此，在上課中，要不斷加強表演藝術的訓練，在相當熟練的程度下加強對演奏作品的領悟力、表現力和感知能力訓練。經常帶學生參加各種形式的演出、觀摩交流及一些器樂比賽，以增強學生學箏的興趣和自信心，達到事半功倍的效果。

另外，我在多年的教學中，深深體會到老師、家長、學生的相互配合是非常重要的。老師不能呆板得教，要不斷摸索好的教學方法；家長不可以認為孩子交給老師，自己就一身輕。對孩子，家長的督促和鼓勵是不可少的。至于孩子，一定要認真學習樂理知識，掌握各種演奏技巧，堅持不懈的練習，這樣才能在古箏藝術的學習中不斷進步、提高。

三、注重學生的審美教育

審美教育，也就是美育，是以鮮明生動的形象作為手段，潛移默化地培養學生的興趣愛好，陶冶學生的情操，提高學生的審美鑒賞力與創造力，使學生得以全面的發展。審美教育是音樂教育的重要功能，而少年兒童的古箏彈奏訓練作為音樂教育的一個分支，對于想象力、記憶力、意志力、觀察力、創造力等方面的全面發展有著重要的作用。教授孩子彈奏古箏，不僅是通過訓練手指的技能來促進腦部的發育，掌握有關音樂知識和古箏彈奏技巧，形成良好的音準概念、節奏感、讀譜習慣，而且是在古箏學習的過程中，培養孩子的信心與興趣，提高孩子對音樂美的感悟能力，從而提高其模仿能力、音樂記憶能力、創造美與表達美的能力等諸多方面的綜合能力。所以，在進行彈奏技巧的訓練的時候，更應該注重審美教育，做到寓審美教育于技能教學之中，通過平時的古箏訓練，對學生進行美育教育，從而對其心靈的健康成長、個性的發展完善、智慧的啟迪開發產生有益的促進作用。

我在長期的古箏教學中深切感受到，技能訓練與審美教育是相互促進、相輔相成的。比如，如果一個人對某一事物產生了濃厚的興趣，有著強烈的好奇心，那么他會有更強的求知欲，付出更多的努力去學習、鉆研。興趣是最好的老師。因此，在平時的教學中，我十分注重對學生的審美教育，“寓教于樂”地激發學生的學習興趣。比如，古箏彈奏的指法訓練是比較枯燥的，那么我就在平時的教學中，給學生示范彈奏并且講解一些相應的樂曲讓學生欣賞，使學生感受到樂曲的美，繼而告訴他們將來也能夠彈奏得這么好，但是必須掌握指法基本功，從而調動學生的學習積極性與主動性。

因此，把美育教育貫穿古箏學習的始終，對學生的全面發展有著很好的促進作用，有助于幫助學生建立學習的信心，培養堅韌的毅力與樂觀的態度，而這些無疑會對其學習古箏產生很大的促進作用。