中國鋼琴藝術(shù)的歷史經(jīng)驗

□郝偉智

歷史經(jīng)驗是寶貴的文化財富和精神財富，它們可能會轉(zhuǎn)化為今天開發(fā)利用的資源。同樣，中國鋼琴藝術(shù)的歷史經(jīng)驗，也值得認(rèn)真進行全面的總結(jié)，并以此作為今天鋼琴藝術(shù)繁榮發(fā)展的財富和資源。

筆者以為，中國鋼琴藝術(shù)的歷史經(jīng)驗主要有三個方面，即：時代性、民族性、世界性。下面分別予以論述。

一、時代性

文藝是時代的反映，它隨著時代的發(fā)展而發(fā)展。中國鋼琴藝術(shù)的第一個歷史經(jīng)驗，就是與時同步、與時俱進。

1919 年發(fā)生的“五四”運動，揭開了中國現(xiàn)代史的新篇章。鋼琴作為西洋的“鍵盤樂器之王”，也是從“五四”運動正式傳入中國的。起初，北京、上海等地相繼出現(xiàn)了許多音樂社團，在這些音樂社團中，有許多鋼琴演奏與鋼琴教學(xué)活動，不久，在這些音樂社團的基礎(chǔ)上，成立了我國第一批高等音樂教育機構(gòu)，如北京大學(xué)音樂傳習(xí)所、北京女子高等師范音樂科、北京藝術(shù)專科學(xué)校音樂科等，其中也有一定的鋼琴課程。1927 年，蕭友梅在上海創(chuàng)辦了上海國立音樂專科學(xué)校，并開創(chuàng)了我國第一個鋼琴專業(yè)，聘請許多外籍鋼琴教授來華任教，培養(yǎng)出我國第一代鋼琴家丁善德、朱工一、吳樂懿、易開基等人。1935 年，丁善德在上海舉辦“丁善德畢業(yè)鋼琴獨奏音樂會”，成為中國第一位舉辦鋼琴獨奏音樂會的人。

在鋼琴曲創(chuàng)作方面，中國鋼琴作品也是時代的記錄。早在1915 年，趙元任創(chuàng)作的鋼琴曲《和平進行曲》的發(fā)表，就揭開了中國鋼琴創(chuàng)作史的序幕。1930 年，蕭友梅創(chuàng)作出較大型的鋼琴曲《霓裳羽衣曲》。1934 年，賀綠汀創(chuàng)作出鋼琴《牧童短笛》和《搖籃曲》，至今仍是享譽世界的鋼琴名曲。

新中國成立以后，中國鋼琴藝術(shù)更取得了長足的進步。在演奏方面、涌現(xiàn)了第二代鋼琴家，其中主要有傅聰、劉詩昆等。在創(chuàng)作方面，也是碩果累累。例如丁善德的《新疆舞曲》成為鋼琴曲中的藝術(shù)精品。

改革開放以后，中國鋼琴藝術(shù)更出現(xiàn)了前所未有的喜人氣象。在演奏方面，出現(xiàn)了孔祥東、李云迪、郎朗等著名的鋼琴家。在創(chuàng)作方面，出現(xiàn)了汪立三的《東山魁夷畫意》、《二人轉(zhuǎn)的回憶》，殷承宗、儲望華、盛禮洪的《黃河》等等。

由此可見，中國鋼琴藝術(shù)是與中國歷史的進程密不可分的，它的每一個腳步，都打上鮮明的時代烙印；它的每一部作品，都閃爍著時代光輝。時代性是中國鋼琴藝術(shù)成功的歷史經(jīng)驗之一，也是中國鋼琴藝術(shù)的生命。

二、民族性

民族性也是文藝作品的一個十分重要的命題。世界上一切國家、一切民族的一切藝術(shù)，都以民族性作為靈魂。對此，古今中外的許多經(jīng)典作家早已達(dá)成共識。法國的伏爾泰指出：“誰要是考察一下所有其他各種藝術(shù)，他就可以發(fā)現(xiàn)每種藝術(shù)都是有某種標(biāo)志著產(chǎn)生這種藝術(shù)的國家的特殊氣質(zhì)。”

不僅本土藝術(shù)如此，外來藝術(shù)亦如此。例如中國的小提琴、芭蕾舞等，都成功走出了民族化之路。中國鋼琴藝術(shù)的民族化，更是全方位的。

鋼琴藝術(shù)的概念內(nèi)涵，包括鋼琴曲創(chuàng)作、鋼琴演奏、鋼琴教學(xué)三大要素。我們就分層進行掃描，解析中國鋼琴藝術(shù)的民族化。

在鋼琴曲創(chuàng)作方面，民族化特色十分鮮明。其一是題材的民族化，例如《快樂的日子》、《翻身的日子》等；其二是音樂素材的民族化，例如《二泉映月》、《梅花三弄》等。

在鋼琴演奏方面，中國鋼琴藝術(shù)也以鮮明的民族特色著稱于世。其演奏技巧，除合理的指法與觸鍵法以外，還在音色、裝飾音、踏板等方面強化民族特色。如音色上以對民族樂器竹笛、琵琶、古琴等的模仿來凸顯民族性特點；在裝飾音上也根據(jù)民族樂器的演奏技巧與民間歌曲的演唱特點而定，做到虛實結(jié)合、疾徐有致、亮暗相宜、剛?cè)嵯酀浞终蔑@民族化特色。在鋼琴教學(xué)方面，也具有鮮明的民族化特點。尤其是鋼琴教學(xué)的編寫，更以民族化為亮點與支撐。例如《鋼琴演奏之道》（趙曉生）等，都是這方面的代表。

由此可見，民族化也是中國鋼琴藝術(shù)成功的歷史經(jīng)驗之一，是必須堅持下去，并弘揚光大的。

三、世界性

一切藝術(shù)，都必須面向世界，成為全球人共享的藝術(shù)。中國鋼琴也以自己鮮明的風(fēng)格特點走向世界，立于世界鋼琴藝術(shù)之林。并以實踐有力地向世人證明：中國鋼琴藝術(shù)的世界性，不僅是中國鋼琴的成功歷史經(jīng)驗，而且是世界鋼琴藝術(shù)中的一顆璀璨的明珠，其驕人的藝術(shù)成果，是有耳共享、有目共睹、有口皆碑、有心皆服的。

中國鋼琴藝術(shù)的世界性，體現(xiàn)在方方面面：第一，許多鋼琴家在世界紛紛獲獎。據(jù)不完全統(tǒng)計，先后在國際重大鋼琴比賽獲獎的中國鋼琴家有周廣仁、郭志鵬、李云迪等人。第二，涌現(xiàn)了郎朗這位年輕的世界“鋼琴大師”。第三，許多鋼琴曲在世界具有重大影響，例如《黃河》，幾乎奏響全世界；又如《東山魁夷畫意》，被外國新聞媒體譽為“世界性的藝術(shù)精品”。第四，中國舉辦了多次世界性的鋼琴賽事：1987 年，在上海舉辦了中國首次“上海國際音樂比賽——中國風(fēng)格鋼琴作品創(chuàng)作及演奏比賽”，有12 個國家和地區(qū)的鋼琴家參加比賽；1994 年，又在北京舉辦了“中國國際鋼琴比賽”，有24 個國家和地區(qū)的鋼琴家參賽，從而使中國的鋼琴藝術(shù)成為國人的驕傲。