□汪連軍
群文書法輔導,指的是群眾文化中書法活動的輔導工作,多由群眾藝術館或文化館的專業書法者承擔。
群文書法活動,是群眾文化活動中的一個重要和普遍的活動,無論是男女老少,也無論是工農兵學商,他們中都有大量的書法愛好者在從事書法活動。而要輔導好群眾的書法活動,輔導者與書寫者就要雙邊互動,形成合力,充分發揮輔導者是主導、書寫者是主體的優勢,共同取得顯著的成效。
為此,輔導者與書寫者要共同把握書法的基本特征,做到心往一處想,勁往一處使。具體來說,書法的基本特征有以下三點——
書法是我國傳統的藝術形式,也是傳統的文化形式。書法最初只是一種人們日常的文字書寫活動,是建立在中國文字——漢字的基礎之上的,而漢字本身即是一種中國所獨有的文化符碼。關于漢字的起源,歷史有結繩說、八卦說、倉頡造字說等等。但不論何種說法,都離不開書法與漢字的密切關系。據專家專證,早在三千多年前,殷代就已產生刻在龜甲、獸骨上的文字——甲骨文,這是以形象為主的漢字,它也成為書法藝術的基本要素,隨后,商周到春秋、戰國時,出現了脫胎于甲骨文的金文。到秦代,統一了文字,由大篆變為小篆,文字形體更加勻潤流暢。到漢代,出現了隸書和草書,前者雄渾豪放,后者自由飛動。到魏晉時期,又出現了楷書、行書、魏碑等。到唐宋時期,書法藝術進一步成熟,達到了高峰,各種書體完備,并形成各種不同的流派。
總而言之,中國的書法藝術同中國的文化發展密切相關,它不僅充分反映出漢字的六種造字方法(象形、象事、象意、象聲、轉注、假借),而且把自然界形形色色的客觀實體,經衍形后濃縮、簡化為塊架結構的語義符號,其由點到畫的形象,侵透著鮮明強烈的中華民族文化精神和生命哲學、生命意識。
書法作為中國所獨有的藝術形式,其主要的藝術特征有以下幾點:
一是用筆。用筆是行筆的方式方法,如運筆的輕重、疾徐、提按、剛柔、藏露以及逆入、澀行、緊收,中鋒取勁、側鋒取妍等。
二是用墨。用墨指墨的著色程度與變化,如濃淡、干濕、枯潤等。墨色可以烘托書法的意境、情趣、神韻。所謂“潤取妍,燥取險”、“潤含春雨,干裂秋風”、“帶燥、方潤,將濃遂枯”等書論,說的都是用墨的藝術特征。用墨精妙,可產生血潤骨堅的藝術效果。而用筆與用墨緊密結合,相輔相成,則可“以筆取氣,以墨取韻”,從而達到“氣韻生動”的藝術高度。
三是結構。結構指書法的分間布白、位置經營。如大小、寬窄、疏密、斜正等,它體現的是文字的空間位置,表現的則是書法藝術的空間特征。結構可以表現用筆的線條美,并可以表達思想感情。明代書畫家祝枝山說過:“情之喜怒哀樂,各有分數。喜則氣和而字舒,怒則氣粗而字險,哀則氣郁而字斂,樂則氣平而字和。”其中“舒”、“險”、“斂”、“和”等,都表明結構的重要作用。由于書家的書體和風格各有不同,因此其書法結構也各不相同。但是無論何種書體、何種風格,其結構的共同法則是:合乎比例,遵循平衡、對稱的原則。
四是章法。章法是書法作品的總體布局。包括大小、長短、收放、停留、橫豎等等。要和畫成字、積字成行、積行成篇。
五是韻律。韻律指筆畫和線條的動靜、虛實、起伏等。例如王羲之的中和,董其昌的清淡等,都體現了不同的韻律。
六是風格。風格指書法作品的總體藝術特征,它表現出不同書法家的不同藝術個性,如含蓄、古樸、雄渾、稚拙、豪放、秀麗、俊逸等等。人們常說的“顏筋柳骨”,說的就是唐代書法家顏真卿書法筆畫剛直、渾厚、豐筋的風格和柳公權書法結構緊湊、骨力勁建的不同風格。
著名美學家宗白華先生指出:“中國的書法,是節奏化了的自然,表達著深一層的對生命形象的構思,成為反映生命的藝術。因此,中國的書法,不像其他民族的文字,停留在作為符號的階段,二是走上藝術美的方向,而成為表達民族美感的工具。這也可以說是中國書法的一個特點。”(《美學與意境》)的確,中國書法以形式美表現意蘊美,體現出博大精深的民族傳統美學思想,體現出民族的美學追求,使抽象的點、線、筆、畫,成為筋、骨、血肉,使書法成為生命的象征,上升到至高的美學境界。具體來說,書法藝術的美學特征,主要有下列三點:一是形式美。書法通過筆畫、結構、章法等,表現了它的形式美。二是抽象美。書法與繪畫的最大不同之點,在于書法以抽象美術來反映形象美。三是動態美。書法以靜顯動,寓動于靜,具有鮮明的動態美。