漫談舞臺化妝造型

□劉 音

舞臺化妝造型是舞臺美術的重要手段之一，它和服裝、燈光、布景等部門一樣，是運用造型藝術手段進行創作的，就人物造型來說化妝、服裝，與表演緊密結合，直接塑造劇中人物形象，化妝與服裝是不可分割的整體。化妝是幫助演員塑造準確、生動感人的角色的有機組成部分。

戲劇是綜合藝術，又是集體藝術，化妝是其中一個不可分割的組成部分。劇本是一劇之本，是參與這個戲的全體成員進行創作的依據；組織整個戲劇創作的中心是導演，同一個劇本，不同的導演有不同的解釋與處理，將產生不同的演出風格、樣式和不同的人物形象。對化妝來說，劇本是前提，導演是主導，表演是歸宿，舞美設計對全劇的造型處理是化妝風格和尺度的依據。

化妝所說的準確，除了一般的明確年齡、身份、民族、職業、個性、時代特征等要求外，還要適應戲劇的主題、動作、矛盾、規定情境、藝術風格等。

魯迅先生說：“能憎能愛才能久。”沒有感情是創造不出“生動感人”形象的，化妝師必須用心靈去感受，去體驗，去創造。

演員是一個具體的具有一定生理特征的社會的人，角色也同樣如此，但兩者之間常常存在很大的矛盾。作為化妝師幫助演員化妝正是要調和這個矛盾。同時，戲劇表演是動作和矛盾的延續開展，它決不是靜止的畫畫。演員化妝只是一次演出活動創造角色的起點，這就是決定了化妝與演員的合作必須是“有機”的結合，應該是畫在演員的臉上，化在演員的心里，并能隨著戲劇情節的發展，矛盾的開展絲絲入扣地與演員的藝術創造融化在一起，這樣就能幫助演員獲得角色的自我感覺，增強信念，并使觀眾信服。化妝是舞臺綜合藝術的一個組成部分，是屬于舞臺美術方面的一種造型藝術，化妝和雕塑、繪畫一樣，是在空間和平面上對形象作明顯的、按視覺所感受到的描繪和塑造的造型藝術。它與其它造型藝術突出的區別是其它造型藝術用無生命的材料創造千姿百態、五彩繽紛，反映客觀現實世界或主觀世界現象的藝術形象，而化妝藝術是塑造一個有生命有獨立意志，有性格特征的活人的形象。要改變演員的外貌，塑造出劇本中角色需要的視覺形象來，因為演員和他所扮演的角色，不論是身份、性格、職業，還是年齡，都不會是相同的。

演員的外貌常常不符合角色的要求，這就需要通過化妝的方法把演員的外貌改變成劇本中所需要的人物，同時還可以刻畫出角色的年齡、性格、民族、種族等不同的生理特征的外部形態，而且可以揭示出角色不同的階級出身、社會經歷、生活條件，以及思想感情、性格等內在素質在外貌上反映出來的特征。

例如一個青年人扮演老年人，就必須在自己的臉上表現老年人的面部特征，如果扮演老人是農民，那么還要表現出終年在田里辛勤勞動的外部特征。

在刻畫角色的精神面貌和性格特征時應該從生活出發，從實際出發，不能千篇一律地搬用某些化妝技巧。化妝可以使角色的形象在舞臺上更鮮明，更生動，更富有藝術感染力。在舞臺觀眾里演員很遠，近看很清楚，遠看卻看不清，為了讓觀眾看清演員面部表情，所以就用油彩將演員眉毛、鼻子、嘴等部位畫明顯些，有時還可以用其它的方法加以夸張，因此，演員在化妝后的化妝效果，要考慮觀眾距離觀看的效果。

化妝技巧適應舞臺燈光照明的需要，一般是在燈光下演出，如果不化妝，不把面色適當加深，演員面色看上去就顯得蒼白、不健康。其次，由于舞臺燈光使演員臉上有明暗層次，使人看起來五官模糊面部平板。因此，要通過化妝，協調演員面部的立體感。在化妝上來說，繪畫是化妝專業造型能力訓練的基礎課。藝術創作必須形象思維，作為造型藝術家的化妝師形象思維的看家本領是造型能力，所謂造型能力，具體地說就是觀察能力，感受能力，思考能力，理解能力，記憶能力，想象能力和表現能力有機結合的統一體。這種藝術造型能力不能依賴天賦，而是長期訓練之功，辛勤勞動之果。