新課程高中“美術鑒賞”課教學的幾點看法

摘 要：新課程標準下的高中美術鑒賞課已走進我們的課堂多年，其內容也出現在高考能力試題當中。但是，由于所占分值比重較小，又不作為高中學業水平考試的科目，因此在很多學校成為了“雞肋”課程。教師的“教”和學生的“學”就像走馬觀花。忽略了國家開設高中美術鑒賞課的初衷。

關鍵詞：轉變觀念興趣美術素養

自覺性

1997年，“美術鑒賞”課正式進入普通高中的課程體系。其內容也出現在了高考中的“+l”試題中。但是在很多地方。有的美術教師把“美術鑒賞”課一帶而過，工作重心放在個別美術特長生的技能訓練上，忽略了對大多數學生的美育關懷，使不少學生認為將來也不會從事美術專業工作，這門課程對于自己的實用性不強，因此不能主動積極地投入學習，這樣一來，就違背了開設高中美術課的初衷，不能達到對學生美育培養的目標。下面就如何轉變學生的觀念，上好高中美術欣賞課我想淺談一下自己的看法。

一、要想學生轉變觀念，首先要教師自己轉變觀念

在美術課教學中，也是單一她圍繞美術理論、作品欣賞進行教學，不能激起很多學生的興趣。高中美術新課程改革后的“美術鑒賞”，對學生審美的品賞、鑒別提出更高要求，通過美術鑒賞活動讓學生不僅感受傳統經典美術文化的價值，更要自覺關注經典美術文化在當代社會中的傳承；通過美術鑒賞活動。把當代的美術信息提供給學生，讓學生關注現代設計在生活中的應用、發展，關注身邊的美術；用寬容而有序地營造和諧的、充滿人文關懷的課堂，容納多樣的感受和評價，每一次參與都得到相應的評價。這就要求學校的領導和老師不要一味地把目光放在專業課上，要多從學生的自身發展著眼，這就更要求我們老師轉變觀念，從而使學生徹底的轉變觀念。

二、提高學生的美術素養，讓我國源遠流長的美術文化在課堂中傳承

我們現在的很多高中學生除了知道中國的“鄭板橋、唐寅、齊白石、徐悲鴻”，外國的“達芬奇、拉菲爾、凡高、畢加索”之外，所了解的一些美術領域的名家、名作相當有限，而他們大多能如數家珍地報出更多古代、近現代、當代知名的文學家、文學作品的名字，音樂家、音樂創作人、音樂作品的名字，因此，可以發現來自媒體的美術信息容量相當有限。對高中階段的學生來說，理論認識上升，視野得到開拓，眼光高了，審美素養自然就會提高。隨著現代社會日新月異的發展，我國古代淵源流長的美術文化、民間美術遺產給予我們的是一種中國傳統文化的精神歸屬感、是一個民族凝聚力之所在，因此，通過美術鑒賞課讓學生走近傳統經典的美術文化，細細品賞、領悟中國人眼中的玉文化、神秘獰厲的青銅器、咫尺千里的山水畫、質樸鮮明的民間美術……不僅能感受傳統經典美術文化的價值，更要自覺成為這些經典美術文化在當代社會中的傳承者。

三、讓美術鑒賞課堂成為興趣的海洋

學生進入高中，他們有自己獨立的思考能力。愛好也更加廣泛。作為教師應尊重他們的個性、關注他們的情感，在美術課堂上更好地展開師生討論與互動，容納學生多樣的感受和評價，使學生愛學、喜歡聽。在輕松的學中提高自身的美術素養和能力，這就要求我們教師要講求教學方法。如果教師把一些枯燥的東西情趣化。那效果就會有天壤之別。比如講古希臘雕塑“拉奧孔”時，夸張地動作，痛苦扭曲的面部表情對學生會有震撼力。但這個“拉奧孔”是誰?這三個人為何和蟒蛇搏斗?如果在授課時把這件作品的神話背景故事，即學生們比較熟悉的“木馬計”的故事結合作品講給學生，那效果肯定會大不一樣，對于他們對作品的理解和記憶都有很好的幫助。

新課程標準下的高中美術鑒賞課，它的重要意義不僅僅在課堂上帶給學生美感的體驗，完備學生的美育知識修養，開發創造潛能，更為重要的是激勵心靈的動力，獲得感悟平凡生活的能力和終身學習美術的自覺性。欣賞藝術、創作藝術，都是人用“靈魂思考”的過程，當我們所教的學生能在繁忙的學習、生活之余，去聆聽一個藝術講座，品賞經典的藝術表演，瀏覽當地的藝術展覽，靜靜地思索、感受美的歷程，才真正體現了發展性的教育，把美術融入了生活，這一切的一切，我相信他們的高中三年美術鑒賞課學習，將會起到不可替代的作用。