論傳統裝飾元素在動漫服飾設計中的運用

一、動漫中的傳統裝飾元素

中國地大物博，歷史悠久，有著豐富的民間傳統藝術：中國畫、戲劇臉譜、年畫、皮影、剪紙、風箏、吉祥圖案、壁畫、神話傳說等等,這些體現中華傳統文化的瑰寶被老一輩的藝術家運用在我國早期的動畫影視中,為我國的早期動漫形成了有中國特色的民族風格的一批作品，如《牧笛》《小蝌蚪找媽媽》的表現方式是中國水墨畫、剪紙片《草人》是模擬的中國工筆花鳥畫的藝術表現形式、《驕傲的將軍》中人物造型和服飾都是運用的京劇臉譜元素、《豬八戒吃西瓜》采用了民間剪紙藝術樣式、《九色鹿》則是借用敦煌壁畫的藝術表現形式，二十世紀六十年代的萬氏兄弟制作的享譽海內外的動畫電影《大鬧天官》中的形象設計，如孫悟空、玉皇大帝、巨靈神和四大天王等角色形象都是吸收了中國傳統藝術中民間年畫、剪紙、京劇臉譜、門神等的藝術樣式，極具民族傳統特征。因此，在動漫作品中，傳統元素只要運用到位，不僅能展現中華傳統文化，更能在傳承的基礎上創新。

二、傳統裝飾元素與動漫服飾

作為四大文明古國的中國，傳統裝飾元素形式豐富多樣，意蘊深厚且源遠流長，積淀著數千年的文明智慧。傳統裝飾元素不單單是傳統的紋飾圖案，其內容十分廣泛，如文字、繪畫、刺繡、版畫、雕漆、石刻等中的圖形本身都承載著不同的文化內涵和傳統的寓意，還有剪紙、皮影、風箏、戲劇臉譜等等以不同的種類呈現出不同的視覺效果。

（《花木蘭》劇照）

如1998年美國迪斯尼動畫作品《花木蘭》中木蘭的服飾設計，采用了中國傳統漢服的基本制式，襦裙、腰帶、飾邊等，均采用幾何構成方式，服飾設計簡約而具代表性，雖然服飾在細節上沒有表現，但保留了傳統服飾樣式，刪繁就簡，令服飾設計具有現代感。

中國服飾如同中國文化一樣，是由各民族互相滲透影響而形成發展的[1]。傳統的裝飾元素運用在動漫服飾設計上，不僅能體現動漫作品的地域歸屬性，而且能體現本土民族性，國家的不同動漫作品就會有差別，因為作品里面多少會有體現本土性的元素。如東方元素與西方元素就有很大不同，而東西方文化中又有不同地域的區別。所以傳統元素的現代化運用意義深遠。

三、傳統裝飾元素在動漫服飾設計中運用

傳統裝飾元素最主要的特征就是對自然形象“刪繁就簡”。如民間傳統藝術——剪紙，簡潔概括的特征十分顯著，造型上注意簡潔規整的外形，著重于表現其形態與人物的特征，設計趨向平面化。早在1958年中國動畫人就完成了第一部剪紙動畫片《豬八戒吃西瓜》,本部剪紙動畫片是將中國民間剪紙藝術，運用到美術片設計制作中，也是中國特有的美術片類型。這部剪紙片為中國動畫增添了一個新類型而且具有鮮明的民間藝術特色。動畫片中豬八戒的形象不僅生動豐滿，他的服飾也是運用中國傳統漢服中的開襟樣式,頭戴傳統和尚帽,孫悟空的服飾采用戲曲的鉆天帽，黃通袖，虎皮裙等元素，體現傳統藝術形式的同時在動畫片播放過程中也得到了傳播。

設計的形式是設計內涵的外在表現。藝術掌握世界的重要特點就是形式美[2]，動漫服飾中形式美主要是為了美化角色形象，使所設計的角色形象的服飾達到現實中不能達到的理想效果。在中國的傳統裝飾圖案中，就有化圓為方，變曲為直，把自然形態規律化，幾何化。沿用傳統裝飾元素的內涵與形式，將其運用于具有現實意義的現代動漫設計中，可以獲得較好的形式并恰如其分地表達設計意圖。傳統藝術中的皮影就是運用此法的典范，這一藝術特征，與現代設計造型觀念如出一轍，現代設計造型上提倡的“少就是多”、“純化形態”正好與傳統裝飾上的這一特征相符合。以皮影為藝術形式制作的動畫片《張飛審瓜》成為了又一部經典。劇中人物的服飾造型以京劇為藍本，張飛穿著京劇中判官衣與衙役穿的袍衣形成鮮明對比，使觀眾在服飾上就一目了然劇中人物關系。動畫版《三國演義》中人物服飾典型的運用傳統裝飾元素，服飾莊重而華美。大量運用東漢到西晉時期的服飾元素中的袍服，同時結合現代時尚元素，整體氣勢磅礴且具歷史感，這也說明傳統裝飾元素與現代設計在追求形式美感上的一致性。

中國動畫形象設計與歐美不同，十分注重人物的性格塑造。不但注重人物造型的個性化設計，而且更注重通過一系列的行動、心理和服飾細節刻畫人物性格 [3]。因此在動、漫畫中角色形象的服飾設計就顯現的尤為重要。特別在動畫片中，根據劇情本身需要，在人物角色的服飾上如何體現角色的性格特征和地位，一般設計者在人物的服飾上會有意安排，它往往被賦予了復雜的社會文化內涵，起到暗示的功能和映襯作用。因此在中國的傳統動畫片中，我們可以從《驕傲的將軍》中的將軍服飾看到我國傳統服飾特征，從將軍的服飾上我們也能看出將軍的人物性格。雖然將軍穿著威武的武將官袍，本應該表現英勇無敵的英雄氣概，但是劇中將軍因受到贊許就驕傲起來，終日不練武功而變得大腹便便。服飾色彩的對比也比較強烈，體現將軍驕傲、張揚跋扈的性格。

四、結語

設計總是有其特定的存在環境，傳統元素與動畫藝術在新世紀的發展下是和諧相生的，我們應該以理性的眼光和現實的態度對待傳統與現代之間的聯系。中華文化有著悠久歷史沉淀，是自然而然的傳承下來的，作為設計者的我們當然不能自然而然的沿襲，應該在傳承的基礎上創新。創新并不是對傳統文化的簡單復制，而是借鑒獨特的民族風格和特色、獨特的民族文化魅力，依附于現代表現方式對傳統文化資源的再創造。

傳統元素雖然在《大鬧天宮》等一系列經典動漫角色中有過出彩詮釋，但是深入到專門的角色服飾設計上的研究就幾乎空白，在高速發展的社會進步中，如果我們不好好利用我們本土的傳統元素，很有可能這些文化瑰寶被外來文化侵入同化。傳統元素的借鑒與傳承同新的動漫語言手段的結合，會使中國動畫藝術再放異彩。因此研究中國傳統服飾與動漫角色形象之間的關系，才能使傳統藝術在今天被賦予新的藝術語言，創造具有中國特色的動漫形象。

[1]張延興.中國民俗通志. 山東濟南：山東教育出版社，2007年12月第1版 ，5頁

[2]何國瑞.藝術生產原理. 北京：人民文學出版社，1989年8月第1版，66頁

[3]佟婷.動畫藝術論.北京：中國傳媒大學出版社，2007年7月第1版，221頁