生態設計在世博會上的應用

一、環保自然的生態設計

生態設計是一個過程，一種“道”，而不是由設計人員提供的一種純粹的產品。它強調設計師的社會及倫理價值，設計的最大作用并不是創造商業價值，也不是包裝和風格方面的競爭，而是一種適當的社會變革過程。通過這種過程，使每個人熟悉特定場所中的自然環境，從而參與到生態化的自然環境的建設中。這就告誡我們應該認真思索有限的地球資源的使用問題，并為保護地球的環境服務。

漢諾威世博會的主題是“人·自然·技術——展示一個全新的世界”，主辦方希望將整個場館營造成一個環保自然的環境。由瑞士景觀設計大師凱萊斯特主持設計的世博會廣場、變化的花園、世博會南側公園和艾歌銳可公園成了世博會東區景觀的重要組成部分。而西區景觀則是由一條東西向的“聯合”景觀大道，把西區三個南北走向的“手指狀”綠帶連接起來，形成“山”字形結構，組成了自然宏偉的地球花園。在世博會場地的中樞和主要綠色通道，一共種植了273種、460株適應當地氣候條件的樹種，寓意深遠。同時，這也表現了人類運用自然知識來營造綠色空間的高超技能，實現人與自然的和諧發展。

同樣，愛知世博會以“自然的睿智”為主題，主辦方也企圖通過此次展會教導我們認識自然、學習自然。并且，在這個資源稀缺的星球上，進行可持續的設計和發展。愛知世博會的會場建立在地勢復雜的丘陵地區，樹木茂盛，地面高低起伏很大，設計師為了不破壞原來的自然環境，在空中構架起一條長達2.6公里鋼木高架結構的環球干道。這一千道環繞會場，所有的支路都從它這里延伸出來，俯瞰就好像一個蟲子的形狀。環球干道的彎曲造型主要是為了避開池塘和一些珍稀動物的棲息地，為了盡量不破壞會場原有的丘陵環境，主辦方還計劃會展結束后恢復山丘本來面目來體現本次世博會愛護自然的主題，實際上這都是尊重自然的表現。

二、以技術為核心的生態設計

對于一項具體的設計，生態設計是不可能完全脫離材料和技術而實現的。因此，這需要我們在設計中合理地考慮和利用新技術，新材料、新工藝，來實現現代化的，以技術為核心的生態設計。事實上，技術已經不是單純的手段和途徑，它反映的是人們一種理智的、科學的、健康的生活態度，能更真實地表達生態生活的需要。

漢諾威世界博覽會的夜景燦爛輝煌，展區中像花生殼似的展館就是全部用紙造的日本館。這一獨特的紙造建筑，其骨架全由再生紙管構成。覆蓋墻面和屋頂的是一層半透明的再生紙膜，重量輕薄，不必人工照明。世博會結束后，這些材料將全部回收利用。整個建筑的設計和拆卸充分體現了3R的原則，不僅減少物質和能源的消耗，減少有害物質的排放，而且使產品及零部件能夠方便地分類回收并再生循環或重新利用，體現了“零廢料”的科技生態設計理念。

漢諾威的世博屋頂也獨具特色，富有極高的科技含量。它共由10組三維起翹的木網格屋頂組合而成，每個單元的中央垂直立柱既有支撐作用，又是收集雨水的落水管，屋頂覆蓋物是一層半透明的再生塑料薄膜。在世博屋頂下，有許多室內外的用餐空間和娛樂空間。在即將舉辦的2010年上海世博會的場館建設中，世博軸的設計正是汲取了世博屋頂的設計概念和科技理念，進行了更完美的演繹。

在愛知世博會上，場內的許多設施都體現了科技生態的重要理念，向全世界展示。圍繞世博會場的環球干道全部采用木材、木屑鋪路，所用的木材全都來自當地居民的捐贈，或是世博場址內無法完整保留的木材。可不要小看這些不起眼的小碎屑，它先用廢棄的小尺寸木料粉碎成細碎的木屑，然后放入模型中用180℃的高壓水蒸氣加壓約30分鐘制成鋪路用的地板。木材中所含纖維素的結晶構造在加壓過程中發生質變，使得這些木屑地板有了特殊的形狀記憶，能夠保持永久不變形。由于整個制作過程只使用了天然的木材，沒用添加任何化學成分，是一項有益于生態設計的技術。

東道主日本館的設計獨具特色，整個建筑動用了3萬條天然竹條編制而成，遠遠望去毫無現代感可言，就像一個巨大的蠶繭，殊不知其中蘊含著大量的科技元素。這些竹子都經過特殊處理，質量輕、韌勁好，同時防止了霉變，龜裂和蟲害等弱點，使籠罩展館的大竹繭具有遮蔭避陽、通風良好的多重自然特性。館內的竹子被編成6股使用，每股竹子以4.5米左右的間距分布排列，對于木結構建筑來說，如果沒有重量輕、強度大的粱結構來支撐，如此大的間距會造成整體建筑的不穩固。因此，日本館將竹材搭成階梯狀，兩側采用了膠合板夾住的箱形梁，以保持展館的穩固。除了特殊的結構和散熱設計外，日本館南面的綠化墻和屋檐光觸媒鋼板上的流水，都通過汽化效果，有效地降低了館內外的溫度，讓參觀者置身于涼爽的環境中。這一切都顯示了設計師為減輕對環境的負荷而作的努力與嘗試，整座建筑真可謂是一座新材料和新科技實驗場。

在世界知名企業日立集團的展館內，高新技術幾乎滲透了展館的每個角落。展館的外墻采用兩面受光的太陽能電池為展館提供能源，并將展館的一部分削成“峽谷”，模仿河川溪流。這些排列整齊的太陽能發電裝置，體積很小，可兩面受光，所產生的電力主要供日立館使用。此外，日本主展館和企業館的所有的電力供應都是通過現場新能源系統輸送的，或利用太陽能，或利用風力。或者使用燃料電池等，沒有任何污染，讓來世博會的游客大開眼界。

三、時尚酷炫的生態設計

生態設計既是一種設計理念也是一門藝術，而藝術又屬于價值情感領域，而人類的審美又是帶有很強的功利性的。因此，設計師在積極探索，努力解決環境問題的同時，也沒有忽視創造新穎、獨特、追求形式和視覺美的設計。這樣的設計會帶給人們精神上的享受，體現一種正向的價值。

荷蘭館被認為是世博會上最“酷”的建筑，建筑師們將典型的荷蘭風景豎向疊成一片片“三明治”，強調了荷蘭人充分利用現有土地的能力。整個展館由“屋頂花園”、“雨林”、“森林”、“根”、“園藝花圃”和“沼澤沙丘”6層疊加而成。同樣，西班牙二展館為減輕太陽光照而采用幾何狀陶器構成格子窗造型，在藍天映襯下十分奪目。其蜂窩狀的幾何元素排列，顏色鮮明，形式新穎，顯得簡潔而又現代。

在世博會上我們隨處可以看到各種各樣用生態材料制成的現代藝術設計品。設計師們選擇了例如硬紙板、再生的孟買麻材料、被森林管理部門廢棄的木材、鋁廢料再加工成的薄板、由木屑和再降解塑料制成的復合板等生態與科技融合的新型材料。枯枝制成的藝術品，置于竹簾之上，宛如一幅室內裝飾小畫。自然給水的龍頭，采用日本古代竹制水器——驚鹿，在營造一種日式園林含蓄的禪意同時，又極具特色。園區內林業部門廢棄的整段樹木制成長凳，造型流暢優美、古樸自然。簡單的瓦片有規則的排列成工藝畫，為園區增加了藝術的氣息……

回顧歷屆世博會，無論從整個園區到各個場館，還是從室內裝飾品到室外裝置藝術，無不體現著生態的理念，而且是遵循了3R原則的，環保、科技、時尚的現代設計。這些給我們留下了寶貴的物質和精神財富，它為人類探索未來提供了線索，為人類未來的發展指明了方向。它將先進理念與完美技術巧妙結合，回答了可持續發展這一當今世界最大的命題。

對設計師們來說，生態設計不單只是一種設計理念，它更反映了設計者對自然和社會的責任，是每個設計師的最崇高的職業道德的體現。設計專業泰斗sassa kii說過，設計師可以給地球帶來深刻的變化，同樣，他也可能沉醉在鐘情于細枝末節般的藝術的自我表現之中。對我們這些年輕的設計師們來說，只有有了對社會和土地的責任感，設計師才有可能選擇前者。社會可持續發展的要求預示著生態將成為21世紀設計的熱點之一，生態在現代化的今天，不僅僅是一句時髦的口號，而是切切實實關系到每一個人的切身利益的事。這對子孫后代，對整個人類社會的貢獻和影響都將是不可估量的。作為設計師，我們要致力于創造一個美觀、和諧的自然環境。雖然這對于我們來說仍困難重重，但是，世博會環保、科技、時尚的生態設計新理念的創造，將會為我們指引新的方向。