任清花鳥畫作品

讀畫家任清的花鳥畫，產(chǎn)生的第一個印象便是筆墨的活力與精神氣息；其次是一掃傳統(tǒng)花鳥畫的刻板程式，注入了生活的質(zhì)樸氣息。這樣，任清筆下的花鳥畫便體現(xiàn)出一種現(xiàn)代人的情懷與審美追求。

稍加比較，不難發(fā)現(xiàn)，與傳統(tǒng)花鳥畫相比，任清的作品多了些直面生活所產(chǎn)生的激情與有感而發(fā)的圖式、筆墨。傳統(tǒng)花鳥畫多表現(xiàn)了文人思想精神，花枝的柔韌、禽鳥輕盈乃至用筆用墨的的濃、淡、干、濕等，越來越傾向于一種“筆墨游戲”式的技法炫耀。并且經(jīng)過長期的程式化傳承，其形式美也漸漸為僵化套路所取代，而情感的表達(dá)，則愈加抽象、晦澀，失去了原創(chuàng)性的鮮活感與生活感。任清的作品，以敏銳的目光與新鮮的感受，表現(xiàn)了自己眼中的現(xiàn)實(shí)生活及其美感一一生機(jī)勃勃的荷墉，富于生活情趣的南塘秋色與溪畔籬笆，以及體現(xiàn)現(xiàn)代人情懷的諸多作品，都不同程度地表現(xiàn)了他獨(dú)特的詩意目光。

任清巧妙地把充滿田園氣息的元素置入花鳥畫圖式之中。如《春風(fēng)又綠江南岸》。使溪邊的群鵝融入畫而之中，畫家的這種藝術(shù)實(shí)驗(yàn)，與其不盲目于藝術(shù)的程式化有關(guān)。其作品背離了傳統(tǒng)花鳥畫的概念化套路，摒棄了，舊文人游戲筆墨無病呻吟的陳腐之氣，使花鳥畫的內(nèi)涵更加豐厚充實(shí)，外延不斷得到拓展與擴(kuò)大。更重要的是，這樣的作品貼近了當(dāng)代人的生活現(xiàn)實(shí)，這樣的作品讓人們感受到現(xiàn)實(shí)生活的詩意，甚至讓人們從中感同身受。

視覺的新穎，給人以愉悅，而在現(xiàn)實(shí)中尋覓詩意，并使之入畫，則給人以親切感。我們在任清的作品中看到的正是這些，因而，他的作品中洋溢著撲而而來的清新氣息與激情活力。《清茶待客》表現(xiàn)了新時代的文明氣息：幽靜的室內(nèi)，素潔的幾案上置放繁密的一瓶野花，蘭、紫兩色的朵朵花瓣為畫面平添了溫馨的氣息，鮮活而樸素、崢嶸而隨意，青花瓷的茶壺與茶杯的置放給人以清冽淡泊之感。這樣的畫面不僅充滿了當(dāng)代人熱愛生活、追求樸素詩意的情懷，也反映了一種不悔的精神追求。題為《清茶待客》，畫面更富于聯(lián)想性，可以看出畫家自身的精神趣味所在。

《清茗》融合了畫畫的色彩與構(gòu)圖方式，在不失水墨與寫意的原則下，西畫的色彩與構(gòu)圖，甚至空間處理都被合理處理，使一幅普通的水墨畫既具生活氣息，又具現(xiàn)代性，同時更富有人文精神。《荷塘印象》則運(yùn)用了近乎抽象的手法。表現(xiàn)一種朦朧的意緒與情愫。畫家的墨與色的大面積渲染與幻化表現(xiàn)荷塘的“無窮碧”，而實(shí)際上畫家并未具體表現(xiàn)“接天的蓮葉”，只是在氤氳幻化的綠色中，夢幻般地畫出虛淡中幾朵荷花。整幅作品以沒骨畫法渲染出“接天蓮葉無窮碧”與荷花映日之感，它只是一種感覺，一種意蘊(yùn)。并未做具體而逼真的描繪，因而這種意象式的象征，以新的繪畫語言表達(dá)了新的感受。人們在讀畫時的感覺。儼然不同于面對殘荷枯葉時的懷舊與傷感，而是令人心神愉悅的綠色以及它所象征的生命活力與蓬勃的氣息，進(jìn)而給人以新的生活詩情的美感享受。

其它如《煙村曉霽》《南塘舊夢》《早春》《窗前的記憶》《香塵》及《幽篁臨泉》《春水含煙》等，都表現(xiàn)出任清水墨花鳥畫的創(chuàng)新精神與創(chuàng)作能力。

綜上所述，青年畫家任清的花鳥畫表明，他熱愛傳統(tǒng)，更熱愛創(chuàng)新，對這兩者他懷有美好的情感，自覺地溝通著傳統(tǒng)與未來。在這個意義上，我們說任清的作品具有某種獨(dú)特的力量，因?yàn)椋覀儚乃墓P墨、點(diǎn)線、色彩、構(gòu)圖中，從他選擇的意象、題旨、情愫中看到了某種意蘊(yùn)與深度，看到他對傳統(tǒng)與未來的理解與把握，更看到他面對花鳥畫走向未來這一課題的科學(xué)態(tài)度與自信精神。

任清清醒地看到，藝術(shù)之旅對他來說是十分漫長的。眼下的作品對他而言，只是一個起點(diǎn)，只能看作一點(diǎn)心得而已。他要放眼于未來，放眼于新的創(chuàng)造之中。