德勒斯登美術館

悠游于過往榮光的巴洛克式王宮中

沉浸在無限深遠的撒克遜王珍藏里

德勒斯登原是17至19世紀撒克遜王國的首都，繁榮發達，被譽為“易北河畔的佛羅倫薩”。在巴洛克式建筑林立的舊市區內，德勒斯登美術館位于壯麗的茨溫格爾宮之一角。撒克遜歷代國王所搜藏的美術珍品，如今懸掛在優美的回廊里，述說著當年的繁華。

愛好藝術的撒克遜諸王

易北河流經德國東部平原之后，注入北海，撒克遜正位于此流域，其首都德勒斯登是18至19世紀德國君主國之中，文化最發達的城市，被譽為音樂與藝術之都，德勒斯登也是歐洲少數的巴洛克式城市之一。

德勒斯登美術館位于巴洛克式建筑的極品——茨溫格爾宮內。這座華麗的藝術建筑由建筑師馬蒂豪斯·丹尼爾·伯培爾曼和宮廷雕刻家佩摩澤爾，費時23年后完成。腓特烈·奧古斯都一世(1694至1733年)在位時，為撒克遜王國的黃金時期，他兼任波蘭國王，替德勒斯登聚集了許多財富。自16世紀以來撒克遜諸王即不斷搜集繪畫藏品，這一時期的收藏更是迅速增加。根據1722年編制的目錄記載，其收藏總數達1938件。

到了腓特烈·奧古斯都二世(1733至1763年在位)時期，這些宮廷藏品在歐訓獲得崇高評價。撒克遜的歷代君主皆為藝術愛好者，尤其是奧古斯都二世，除搜集名畫外，他還收集許多東方瓷器，并且促成德國邁森瓷器的誕生。

茨溫格爾宮于1831年成為撒克遜的國立美術館，并對一般民眾開放。1847年，經由著名建筑師戈特弗里德·塞姆佩爾的設計，在茨溫格爾宮內增設了塞姆佩爾畫廊，1855年，一座現代美術館的外貌已經成型；此外，塞姆佩爾在同一時期還設計了維也納藝術史美術館，使哈普斯堡王朝的美術藏品得以公開于世，戈特弗里德·塞姆佩爾因此被推崇為美之殿堂的開創者，享有至高無上的榮譽。

經歷戰火仍無損崇高聲譽

展出15至18世紀繪畫藏品的塞姆佩爾畫廊，現在被稱作古典繪畫館，展品總數大約有600件，多為德國、意大利、荷蘭、法國、西班牙等國繪畫大師的名作，與慕尼黑、柏林的美術館齊名。館內藏品有：拉斐爾的《西斯廷的圣母》、喬爾喬內的《入睡的維納斯》，以及提香、丁托列托等15至17世紀的意大利繪畫；還有丟勒、倫勃朗等17世紀荷蘭、法國的繪畫，這些美術黃金時期所遺留下來的作品使美術館藏品更為充實。另外館內更收藏了華托、布修等17至18世紀法國的繪畫，以及楊，凡，艾克的代表作，藏品質量之高，在歐洲頗負盛名。

但是，在進入20世紀之時，由于二次世界大戰，德勒斯登市街和美術館遭受戰火波及。美術館藏品曾一度為俄軍接收，雖在1956年時歸還德勒斯登，但遭戰亂破壞的繪畫仍有200余件，下落不明的作品更多達500多件。同時茨溫格爾宮殿也因轟炸而倒塌，幸好由于及時修整，宮殿已于1960年全部復原，這座具有歷史意義的美術館也因此才得以繼續保持歐洲頂級美術館的聲譽。此外，德勒斯登美術館的近代繪畫館設于阿爾貝廷殿內，該館建于離古典繪畫館不遠的易北河畔的高臺上。館中所收藏的19至20世紀的近代繪畫，則更為德勒斯登美術館增添不凡光彩。

鎮館之寶

三連祭壇畫

凝結油畫藝術精華的中世紀祭壇畫

這是活躍于15世紀的佛蘭德斯畫家楊·凡·艾克的祭壇畫杰作。它由三幅畫組成，左右較小畫面和中央畫面以合葉相連，像一扇可以開關的門，這種形式的祭壇畫統稱為三連祭壇畫。一般祭壇畫多為安裝于教會的巨型畫，這幅德勒斯登《三連祭壇畫》卻是便于攜帶的小型畫，可能是為了個人使用而繪制的。雖然這是幅“小型”祭壇畫，但被譽為“畫家之王”的楊·凡·艾克，在這幅小型名畫中發揮了高超的油畫技法。當時油畫顏料雖已發明，但用起來很下方便、乏人間津，而將油彩改良成上好顏料者，一般公認就是楊·凡·艾克。從畫中的寶座樣式及立于右側的圣卡特麗娜的頭冠等，均可看出畫家令人驚異的細致描繪。畫家40歲以后創作的這幅名畫，于18世紀中期已為德勒斯登美術館所收藏，當時被誤認為是德國繪畫大師丟勒的作品，但多數近代美術史學家卻都認為這是楊·凡·艾克的作品，因為這幅畫所凝聚的中世紀祭壇畫精巧的油畫技法，只有楊·凡·艾克才能達到，1958年館方在修復洗刷此畫畫框部位時，在下緣處發現了記有“楊·凡·艾克于1437年完成”的文字，從此證明這是楊·凡·艾克晚期的作品。

專為個人繪制的小型祭壇畫

一般認為祭壇畫是懸掛于教堂內部正中的大型畫，但這幅祭壇畫縱高27.5厘米，橫寬為37.5厘米，只有手提包大小，因此這幅畫很可能是私人作禮拜用的祭壇畫。

這種左右兩開式的中世紀祭壇畫成為三連祭壇畫。關閉時呈現描繪大天使加百利向圣母瑪利亞報告懷有圣子的《圣告圖》；打開門扉，正中央是懷抱圣嬰耶穌的圣母瑪利亞坐像，右面是想成為基督新娘的圣卡特麗娜(亞歷山大的圣卡特麗娜)；左面則是大天使米歇爾向圣母介紹這幅祭壇畫的捐贈者(即制作委托人)的情景。通常祭壇畫會以與捐贈者教名同名的守護神作為畫中的介紹人，由此可知，捐贈者應叫做米歇雷(米歇爾的意大利語讀音)。這幅畫的主題分別是“圣告”、“圣嬰耶穌”、“耶穌的新娘”，三者并列，由此可以推測這幅畫是為捐贈者米歇雷所畫祝賀新婚的畫作。

“超越文藝復興”的中世紀畫家

楊·凡·艾克曾經活躍過的佛蘭德斯布魯日鎮(現屬比利時)，是15世紀歐洲貿易中心，為各種商品集散流通的商業城市。勃艮第大公善良的菲利普的宮殿，乃當時被認為是歐洲最華麗、精致的宮廷建筑。

楊·凡·艾克的生平，特別是年輕時期的經歷鮮為人知。他大約出生于1390年前后，但藝術史上最早有他的記載是在1422年，因此后人無從了解他的繪畫技巧是如何完善的。總之，在1437年前后完成此畫時，楊·凡·艾克的名聲已越過阿爾卑斯山傳入繪畫之鄉意大利。

當時意大利文藝復興已經開始，是文化史上空前的豐收時期。但是，在文藝復興尚未開始的北方佛蘭德斯，楊·凡·艾克卻以其獨特的創造性和熟練的技術，構筑了一個超越中世紀的新時代。特別是遠近法的運用，當時在佛羅倫斯雖然已趨于完備，但楊·凡·艾克不是在理論上，而是在實際經驗中確切掌握并熟練此技法，從《三連祭壇畫》這幅作品中便可清楚看出這點。

《三連祭壇畫》在繪畫史上的意義

楊·凡·艾克是佛蘭德斯繪畫的始祖，他是15世紀最杰出的畫家之一。楊·凡·艾克早期的事跡不太為人所知，美術史上也殊少記載，因此無從了解他如何創造出這幅《三連祭壇畫》的畫境。他神奇的技巧和充滿創造性的構思，對丟勒等北方文藝復興畫家有極大影響。另外，18世紀德國浪漫派畫家對他也非常推崇，文藝復興時期的意大利人更是熱心于搜集他的作品。但楊·凡·艾克最重要的貢獻是他獨特的油畫技法，在他以前的繪畫主要使用蛋彩(用蛋黃混合顏料)，但楊·凡·艾克為油畫顏料開辟了一個新的世界，從此油彩代替了蛋彩。這一油畫技法也傳入了當時與北方貿易往來頻繁的威尼斯，對威尼斯畫派產生了影響，當時很多畫家都立即接受了這一技法。

在最短時間內

瀏覽德勃斯登精品

在華美的宮殿中盡情欣賞繪畫精品

德勒斯登美術館的中心——古典繪畫館，設于雄偉壯麗的巴洛克式建筑茨溫格爾宮殿內。進入宮殿后隨著思緒被帶入17至19世紀撒克遜歷代王國的榮華景象之中，開始此趟經典藝術之旅。

宮殿入口是座如王冠般的圓頂屋宇，一直向前走便進入了古典繪畫館；左邊大廳有售票處和寄放處。從大廳中央的樓梯登上二樓，第一間展覽室是15至16世紀意大利繪畫陳列室，展出丁托列托的《救出亞爾西諾埃》、提香的《著白色服裝的婦女肖像》、喬爾喬內的《入睡的維納斯》等威尼斯畫派名畫。在最里面的墻上，是美術館的珍寶——拉斐爾的《西斯廷圣母》。里側的房司，有波提切利的《圣切諾畢斯一生的四個場景》。欣賞完文藝復興的名畫之后，返回大廳中央樓梯，再把欣賞目光移向的是布修的《弗洛拉的王國》。接著是17世紀荷蘭和佛蘭德斯繪畫展室，我們將看到魯本斯的《打獵歸來的戴安娜》等佳品。再往旦走可以看見倫勃朗的《與莎斯姬亞的自畫像》及維米爾的《在妓院》。然后轉向右邊房間，寬廣的室內陳列著楊·凡·艾克的珍品《三連祭壇畫》，畫面充滿尊貴的氣派。最后從中央樓梯登上三樓，那里17世紀西班牙繪畫大師慕里歐的《圣母與圣嬰》正在等著我們，其優美的顏色組合令觀畫者舍不得移動腳步。

參觀近代繪畫館

欣賞完茨溫格爾的宮殿之美后，可再去德勒斯登美術館的另一部門——近代繪畫館參觀，從茨溫格爾宮殿步行不到10分鐘即可到達。就在阿爾貝廷殿的一樓，有德加的《兩個芭蕾舞女》、高更的《大溪地的兩個女人》等法國印象派名畫，此外還有浪漫派及德國表現主義等近代繪畫，內容非常豐富。另二樓還有名為“綠穹”的寶石展示館。欣賞完古典和近代兩個繪畫館之后，兩種截然不同的美感經驗，將令您畢生難忘。