[摘要]靈感在藝術家的藝術創作中至關重要,關系到藝術創作的成敗。藝術創作靈感的培養與藝術家的生活感懷、個人修養不無關系。
[關鍵詞]靈感;藝術創作;生活感悟
[中圖分類號]GJ042[文獻標識碼]A[文章編號]1005-3115(2010)06-0077-02
“靈感”一詞起源于古希臘,原意是神的靈氣,有靈氣吸入的意思。按中文的意思,靈感有神靈感應之意,與古希臘原意相同。錢學森在《哲學研究》中說:“人腦有創造的能力,這不是邏輯推理而是思想的飛躍,是所謂‘靈感’,創造性思維中的‘靈感’是一種不同于形象思維和抽象思維的思維形式,凡是有創造經驗的同志都知道光靠形象思維和抽象思維不能創造,不能突破,要創造要突破得有靈感。”[1]他認為靈感是有規律可尋的,建立靈感學對發展思維科學、認識創造的規律有重要作用。筆者認為,靈感是人類對熟悉的媒介物產生的一種特殊思想飛躍,藝術上的靈感與科學上的靈感都屬于思維的直覺認識形式。
希臘哲學家柏拉圖認為,靈感只屬于詩歌和舞蹈,繪畫和雕塑中則沒有靈感,因為詩歌和舞蹈是憑靈感認識到美和創造出美的,繪畫和雕塑是憑技藝創造出來的。[2]很顯然,柏拉圖對靈感作了唯心主義解釋。靈感的產生是人腦對進行事物產生的一種思維飛躍,詩歌和舞蹈、繪畫和雕塑都是人類對要表達的事物從事的一種行為,雖然形式上有所不同,但在思維的本質上都是一樣的。
靈感對于人類的啟發是多種多樣的,比如俄羅斯化學家門捷列夫在睡眠中制作成了化學元素周期表,為什么門捷列夫在睡眠時也能接受靈感的啟發?這與門捷列夫平時對化學元素的認真思考有密切的關系,在日常生活中苦苦思索而不得其解,在睡眠時思想放松,反而有利于思維進一步擴散,這表明思維放松可以促使靈感的產生。周圍的環境也激發人的靈感,俄羅斯畫家蘇里柯夫早就想以緬希柯夫為主人翁創作一幅畫,有一次他被連天陰雨困在一處山間小屋里,外面是凄風苦雨,房子里又很潮濕,令畫家心生厭意,這種特殊環境和氣氛使畫家聯想到緬希柯夫,恍惚覺得自己正置身于緬希柯夫被流放到西伯利亞愁悶的農舍里排遣時光的環境氣氛中,鮮明的視覺印象與思想上已經形成的主題的朦朧意象結合在一起,就這樣實現了對主題的審美認識的飛躍。據說還有一次蘇里柯夫看到雪地里的烏鴉,從而受到啟發,創作出了被流放到西伯利亞的女貴族莫洛卓娃,這又是周圍的環境使畫家獲得靈感啟示的一個例證。[3]
科學研究表明,從人的內心世界來看,以往經驗的回憶或在意識流中閃現的意象也可以成為靈感的啟發因素,如羅中立以改革開放以來農民的生活現狀為題材創作《父親》時,他反復構思了很多圖像,可都不理想,當他偶然想起除夕夜見到一位老掏糞工仍在工作時,給畫家留下了深刻印象。由于這是畫家自己感受到的深刻的生活經驗,這一情景在思想感情和環境氣氛上與畫家對主題的理解非常接近,這種感情氣氛一旦與主題自然融合交流,畫家就覺得身臨其境,從而領悟出具有真情實感的主題,比較完美地體現了主題的內容與形式。
從以上三個例子可以看出,只有具備了豐富的生活經驗,才能充分利用好各種偶然因素,藝術創作中把偶然因素發揮得淋漓盡致。潘耀昌說:“在創作中長期沿著一個固定方向精思熟慮,其積極的一面是在大腦皮層形成優勢興奮中心,在一定程度上對問題的認識逐漸深入,但也有其保守的一面,固定的思維方式有時會成為想象、幻想等藝術虛構方法的障礙,概念化的認識抑制了生動活潑的形象的產生。而有時偶然的啟發因素暫時破壞了固定的思維方式,暫時分散了注意力造成了比較散慢的心理狀態。由于這時優勢興奮中心已確立,創作意識很強,啟發因素的適度刺激所引起的興奮仍會轉移到優勢興奮中心。往往有利于啟發思維,提供生動活潑的感性形象,有利于促使物我之間的交流和審美認識的深化和突破。”由此可見,一旦形成優勢興奮中心,這種強勢會大大促進靈感對思維的刺激作用,突破傳統的思維模式。
在實際生活中,激發靈感的因素很多。潘耀昌說:“各種啟發因素的作用,實際上促使藝術家在創作中使流動的未定型的思想感情找到自己的歸宿,促使藝術家朦朧的思想感情明朗化并找到感性顯現的美妙形式。可見藝術家經歷過的情景同藝術家思考的形象偶然結合在一起可以產生理想的藝術形象。”[4]日有所思,夜有所夢,白天思考過、經歷過的事情晚上睡覺時有可能夢到。現實中的各種偶然因素會激發潛意識來進行創造,做一個有心人才能更好地利用靈感。
這些情況表面看來是很偶然、平常的,因為體現主題的最佳形式和內容不是惟一的,往往具有多種可能性,所以,啟發因素也是多種多樣、因人而異的。主要在于藝術家必須具有敏銳的感覺,對于事物的主要特征有一觸即發的獨特領悟,因而能在豐富的生活經驗中找到體現思想感情的富有生氣的美的形式。徐悲鴻說:“長期積累,偶然得之。”精辟地道出了藝術靈感的妙諦。他解釋道:“這種偶然得之是建筑在長期的生活和修養基礎上的,這也是偶然性和必然性的辯證統一。”可見偶然性是通過必然性建立起來的,靈感是熟能生巧才降臨的。靈感對美的認識不是經過平常一步一步的思考,而是不知不覺地闖入意識中的。靈感思維不是按通常的邏輯進行的,而主要是通過潛意識活動進行的。
靈感是“踏破鐵鞋無覓處,得來全不費工夫”的突然領悟。梁啟超說靈感是“發于思想感情最高潮之一剎那頃”,[5]他認為靈感是思想最深刻、情感最真摯的表現。一個有能力把深邃的思想和灼烈的情感完美地表達出來的人,他的受靈感創作的作品,一般說來能引起欣賞者與他相似的強烈的思想感情。當然這還得以欣賞者在心理結構、文化素養等與作者有共同的基礎為前提。
靈感是建立在熟練的基礎之上,清朝著名學者沈宗騫在《芥舟學畫編》中論及靈感與純熟之極的關系時說:“無事思慮而出之于自然,不求如是而自無不如是。”正是由于熟練地掌握了藝術語言,才能自然地抒發自己的胸臆,比較完美地表現靈感的啟發。董其昌在《畫旨》中提出的“畫須熟外熟”,更進一步點出了熟能生巧與藝術創作靈感的關系。由此可見,熟練地掌握藝術語言對于利用好靈感中的智慧火花十分重要。如果缺乏扎實的基本功,即使有了好注意、好想法也不能把自己所要表達的東西呈現出來。
藝術家除非依靠物質媒介把自己的思想感情轉變為藝術表演或藝術作品,才能完成藝術創作。梁啟超說:“藝術的權威,是把霎時間便過去的感情,捉住它令它隨時可以再現,是把藝術家自己的個性的情感,打進別人的頭腦里頭。”[5]再完美的思想感情,如果不能賦予它們永恒的形式,那么充其量就像空想者頭腦中的曇花一現,不會有審美價值和社會價值。所以,正確的表達在藝術創作中有非常重要的地位。潘耀昌說:“靈感中的情緒對于傳達有著積極的影響,要完美地傳達出靈感中浸潤著某種強烈情緒的思想感情,就應當在傳達中盡可能保持著這種情緒。這樣才可能真實地把思想感情和微妙的情緒通過相應的藝術語言表達出來。掌握這種藝術語言有依賴于人的天賦、氣質、個性等因素,也有依靠對溝通創作者和欣賞者之間心靈交往的康德稱之為共通感的原理的研究與學習的一面。因而掌握這種藝術語言有一個從簡單到復雜,從艱澀到通暢的學習過程。只有熟悉地駕馭這種語言,才可以縱橫揮灑,機無滯凝。正像一個駕駛員在驅車行進時,他的每一個動作都不必經過思考,而是呈現出類似于本能的、習慣成自然的反射式反應。心理學認為,在這種習慣式反應中,意識力量處于低潮,這里無需思索,反應是毫不猶豫地做出的。因此熟練地掌握了藝術語言的藝術家,當他陶醉于靈感時,傳達屬于習慣時的反應,因而有默契神會,不知然而然之感。”所以,藝術家經過反復的實驗并在實驗中慢慢積累經驗,進而在了解實驗對象的結構構造、物質屬性的程度上才能默契神會。
總而言之,藝術創作活動中的靈感并非像唯心主義所說的那樣不可揣測,與之相反,靈感是在豐富的社會生活和藝術實踐的基礎上產生的一種審美認識的美感,是一種創造性的積極的思考方式。所以,靈感和其他事物一樣,通過有意識地培訓可以利用靈感的規律來為人類更好地服務。斯坦尼斯拉夫斯基說:“靈感來訪問你,就不是偶然的,而是因為你對它準備好了必要的園地,親自把它請來了。”[6]靈感一經產生后,依靠作者的情操,可以使靈感狀態反復出現,直到把靈感表述、發揮出來為止。
[參考文獻]
[1]錢學森.關于形象思維問題的一封信[J].哲學研究,1980.
[2]柏拉圖.法律篇[M].上海:上海人民出版社,2001.
[3]伊格帕契也夫.繪畫心理學[M].北京:科學出版社,1982.
[4]潘耀昌.藝術創作中的靈感[J].研究生論文選,1981.
[5]梁啟超.飲冰室合集[M].北京:北京大學出版社,2005.
[6]斯坦尼斯拉夫斯基.斯坦尼斯拉夫斯基全集[M].北京:中國電影出版社,1979.