陶瓷美術不應缺失詩題畫

幅好畫題上一首好詩，可對整件作品產生相得益彰的效果，有時甚至起到畫龍點睛的作用，畫面讓詩意一發揮，不僅意境更濃，而且給人們以無盡的啟迪，一件質量上乘的陶瓷美術作品，往往體現在畫與詩的珠聯璧合上，展現出其深厚的文化底蘊，其價值也就提升而高貴了。請看：珠山八友之首的王琦，在其所畫上配的一首《題濟公詩》“他人笑我癡和尚，我笑他人卻不知。一串尼珠消舊夢，回頭彼岸不嫌遲。”真是給人以深邃的遐想，試問如果只畫一濟公像能說明什么呢?而題上此詩卻大大豐富了其內涵：他告誡人們別從外表上看濟公足不個不修邊幅的似癡和尚，其實卻是一位專門懲惡褒善的神僧，勸導世人惡事莫做，及早回頭還不嫌遲呢!畫有盡而意無窮，這不充分體現出詩題畫的妙用嗎?

珠山八友中以畫魚著名的鄧碧珊，在畫上寫的一首《題鯉躍詩》，令人不禁叫絕“生氣都從筆底開，翻身一躍勝春雷。天公有意施霖雨，為濟西山涸轍來，”他不僅使鯉魚神氣活現起來(翻身一躍勝春雷)，而且更表達了畫家的仁愛之心；渴望由此天公連下大雨，解救田地千裂的困境，給農民年成獲得豐收!

還有八友中善畫人物山水的汪野亭，詩畫并茂，意境深入，如他一首《題畫詩》“東風先已到農家，攜杖閑行玩物華，桃李滿林云滿谷，朝陽峰頂散明霞，”你看：人物、山水、林云，朝霞……有聲有色，歷歷在目，是不是詩中有畫、畫中有詩，給人以深刻的藝術享受呢?至于王大凡更是詩畫高手，他不僅畫上題詩，而且將珠山諸名畫家的繪畫特點以詩的形式表達得深刻動人。在他的《題珠山諸名畫家》七言絕句組詩中，言簡意賅，刻畫的名家就有14人之多。我于1959年在陶研所學習化學分析期間認識了他，當時老人還慷慨給了我兩張畫(可惜文革時遺失了)，談論過詩、深感他功底深厚，值得我輩年輕人學習，

景德鎮陶瓷學院老教授胡獻雅，詩畫融為一體，造詣高深，我見到他在《陶瓷學院學報》上。 把自己豐富的作畫經驗，以長詩的形式論述得淋漓盡致，在日常活動中，他也往往作詩扦懷，如《廬山寫生》詩“偶攜畫篋步云天，又到蒼巖大壑前，石作硯臺泉洗筆，稱心工具喜天然。”這是何等大氣的藝術夸張，表現出無限的敬業精神!

可惜，當今的陶瓷美術工作者，能以詩題畫的，確實少見。窮其原因，有多方面，這里不加置喙，但是，由于市場的需要，隨著審美能力的提高，文化內涵欠深的作品，其價值終難以提高，這不是越來越多的各種大師的榮譽稱號解決得了的。關鍵在于繼承發揚優良傳統，多加學習，不斷拿出具有豐富內涵的作品來，才能使景德鎮陶瓷美術進一步發揚光大。正像我市一位先生的詩作所云“畫上題詩如點睛，詩中有畫更悄情，今人猶贊是王摩詰，始信坡翁絕妙評，”并進一步希望，“瓷上如能匯三絕(即詩、書、畫)。珍稀妙品價連城。 ”誠如是，則景德鎮陶瓷美術將繼往開來更受世人的青味。 (張忠銘)