陶瓷山水畫是屬工藝美術的范疇,是陶瓷裝飾的一個分科,陶瓷山水畫對美化生活、裝點環境、提高陶瓷的藝術價值和使用價值、提高人們的審美情趣都將發揮重要的作用。千余年來,我國的陶瓷山水創作了無數生動的藝術珍品,是我們今天學習、研究、借鑒的寶貴的優秀傳統。
陶瓷山水畫具有很好的裝飾性,陶瓷山水畫,不論是工筆還是寫意,在構圖、色彩以及筆墨上都帶有自身的特點,這種構圖法有很大的隨意性和適應性,不但可以畫長卷和立軸,而且能和各種不同的陶瓷形體進行有機的結合。
陶瓷山水繪畫作品中表現出的主要形式有豪放、柔和之分,豪放的人追求氣氛、氣勢,力求給觀者表現出一種強大的震撼力與沖擊力;柔和者則追求韻味、清雅,情感含蓄流露于畫面的同時,帶給觀者一絲絲愜意的清涼,也是作者的思想情懷。
一、選材精心,師法自然
情感的特征,折射著作品的精神面貌,要想使畫面達到較高的藝術境界,其中有一點是非常重要的:那就是用心去畫。所以說畫家在把心象變為筆墨時,用得更多的是心靈而不僅僅是手巧,作畫時必要工整、要靜心、要靜氣、要慢、要投入、要入境,品悟其道,善于將藝術家們特有的藝術性表現并展示于畫面,以求達到現實與精神的完美交匯。
在創作體裁的選擇上,如巍峨的山嶺、涓涓的小溪、婷婷玉立的蓮花、嬌滴滴的牡丹花、淡雅的秋菊、幽林中的小鳥等。都是畫家最易選擇的題材,古語有云,一葉知秋,一木知山林,從大自然中,畫家在品味常人熱視無睹的妙美,再將它們用心靈進行“凈化”,以恰當的繪畫語言、完美的繪畫手法展示于世人。這其中的無聲之樂、無絲之弦,恰是藝術家們將其溫柔特性用筆尖表現于瓷上的首選。
由于藝術家們特有的對自然與生活細膩、獨特的感受,所以在進行創作時便可信手拈來,畫家在每一幅作品的創作選材中,無不將其與之俱宋的天性蘊含其中,使作品溫潤優美,這些不經意之間感悟到的自然點滴,恰恰是親近自然、詮釋自然的最好表述。
陶瓷山水畫強調筆墨情趣,強調畫面的意境。山水畫常采用夸張、變形、概括、簡練的手法來表現對象,在描繪客觀對象時,不以表現對象真實為目的,而是借助筆墨為手段,以達到畫面的詩情畫意為最高境界,因此,陶瓷山水畫的山水要比真山真水更美,更符合詩意,更符合人們的理想境界。
如中國工藝美術大師徐亞風,她為擴展創作視野,搜集瓷畫素材,先后多次游歷名山大川,從大自然中陶冶情志,尋求靈感。徐亞風早年的花鳥畫講究筆情墨趣,后則追求花鳥與山水的融合。隨藝精而悟深。
二、個性風格,筆墨傳情
陶瓷繪畫作品中首先要蘊含書卷之氣、靈動之氣,要包含人的品格、氣質及個性,作品要詮釋出畫家當時的心理活動,這一切均來源于畫家當時的心態,無論畫家此時的心態怎樣,有一點是不能忘卻的。那就是創作風格。
在藝術界,越有個性的作品價值也就越高,陶瓷繪畫作品的個性也是畫家本人的個性,是其氣質、性格、學識、修養、品格及觀念的統一表現,是多元化的糅合體,各個元素缺失不得。要做到主宰自己藝術的同時,又能帶著鮮明的個人風格去變化自然、營造自然。
色彩筆墨在山水中的形象創造。 自然風貌被意象經營為“林泉”境、 “丘壑”意。主觀情勢與程式意味的注入將自然重構成筆墨意義上的“胸臆山水”。元四家中,王蒙的“蒼郁幽野”、倪瓚“孤岸疏林”,清四僧中八大的“禿林荒丘”、弘仁的“世外清寂”等山水意象都是畫家運用筆墨程式、婉轉情思的形象再造,陶瓷繪畫意象造型思維是一種個人意識財富。
畫面色彩的取向與營建,和畫家的性格有關。也跟藝術風格有關。色彩的使用是附于形而助于形的表現。為了將畫面表現得更佳而為畫面賦予色彩,而不是為了設色而設色,所以在色彩的使用上要用心。色彩在陶瓷繪畫中無論是濃重的渲染,還是飄逸的輕描淡寫,均要追求色彩的恰到好處。
如中國陶瓷大師汪桂英的作品,她的粉彩山水瓷畫,既得其父遺韻,又借鑒西畫技法,廣采山水畫名家名畫的畫風畫技,其構圖簡潔明了,意境寧靜高遠;用筆或不拘成法,雄渾豪脫:或工致秀麗,細密清妙,寫意工筆,各有所長,她的色釉綜合裝飾,氣韻生動,形意自然。她在陶瓷造型和裝飾設計結合上,長期實踐,苦心探求,作品型巧而畫美。技法圓熟,筆法纖秀。
三、注重人生實踐價值的藝術 追求文化超越
山水畫的產生與中國的道家思想是密不可分的,道家思想追求的是自然無為、天人合一的精神境界,能“官天地,府萬物”“能勝物而不傷”。道家思想追求素樸自然,簡淡肅靜的藝術精神,所以山水畫多以清閑淡雅為主。
藝術家們作品畫面上展開的一切,不是概念,而是或眷戀,或創痛,或欣喜的情緒吐露,是畫家內心或潛意識中激越而又糾纏不清的感性心力的直陳,這種繪畫追求,比之對概念的闡釋或事件的記敘,更貼近繪畫的特性,且有更高的要求。
在作品的表現上,要賦予自然人格、感情,讓自然的生命在瓷上繼續延展,繼續生發。畫家個人的藝術修養來源于平時的日積月累,它需要汲取繪畫理論、書法、文學等諸多學科的營養,將其以我所學,為我所用,以此達到技法、理論及個人藝術修養的完美統一。
總結
藝術如詩,需要用心去經營,只有畫家將自己的情感傾注到所要描繪的意象之中,托物抒情,才能創造出寫山則情滿于山,畫水則意溢于水的最佳意境。
詩與畫雖然是兩種不同的藝術,蘇軾稱王維的畫與詩是“詩中有畫,畫中有詩”,張舜民則說: “詩是無形畫,畫是有形詩”,詩與畫既有表面的結合,又有內在的結合,表面的結合體現在依詩作畫與為畫題詩上,內在的結合體現在詩畫意境上的結合,結合得好,相得益彰。這樣才能說是畫如其人。
創意產業是景德鎮的發展新機遇
景德鎮是中外著名的瓷都,制瓷歷史悠久,文化底蘊深厚,早在漢代就開始生產陶瓷,是中國歷史上少有的以皇帝年號命名的都市,是自元代以來,“御窯”、 “官窯”所在地,還有罕見的以非金屬礦產地命名的“高嶺村”,元代著名的“青花”、 “粉彩”、 “玲瓏”、 “釉彩”等四大名瓷奠定了景德鎮在世界陶瓷文化藝術史上不可動搖的“瓷都”地位。在兩千余年世代傳承、生生不息的窯火中,鑄就了景德鎮“匯各地良工之精華、集天下名窯之大成”、 “工匠八方來、器成天下走”、 “藝播四海,天下歸心”的深厚的文化積淀和雄厚的陶瓷工藝底蘊。
目前,景德鎮正處于經濟形態與產業轉型的關鍵歷史時期。這里有干年陶瓷歷史文化的深厚積淀,較好的產業基礎,人才薈萃的資源條件,優良宜居的自然生態環境。具備重點發展、大力扶持、快速推進文化創意產業的得天獨厚的條件,能夠搭大舞臺、做大事、唱大戲,演繹出“源于歷史、開創未來”的波瀾壯闊的文化創意產業的歷史劇。
有關專家估算,到2015年,景德鎮創意產業創造的直接年產值可能達到300億元人民幣,拉動相關產業聯動發展創造的年產值將可達到約1220億元人民幣,這對于推進景德鎮產業結構調整、加快產業升級、優化資源配置、擴大經濟總量,具有重要的戰略意義。
景德鎮的陶瓷制造向陶瓷創造的轉型,必須以創意產業作為助推器,以景德鎮陶瓷文化藝術為核心,通過創意基地營造陶瓷工業發展的軟、硬環境,形成一個陶瓷文化藝術創意產業與工業制造業集群化協調發展的平臺,實現陶瓷產業創意化,創意陶瓷產業化。
陶瓷創意產業基地是集聚世界藝術陶瓷、 日用陶瓷、工業陶瓷創意、策劃、成就、品牌、工藝、學術、大師的平臺,也是景德鎮陶瓷產業的品牌、形象,是景德鎮面向世界、承載歷史、宣傳展示的窗口,景德鎮陶瓷文化藝術創意產業基地將成為國際陶瓷產業最有影響力的航標、地標,同時成為引領景德鎮陶瓷產業的發展方向,推動景德鎮陶瓷產業升級,提升核心競爭能力,打造城市創意經濟品牌,重塑歷史輝煌的里程碑。
景德鎮“以瓷建市、因瓷而興”,欣逢盛世,必須抓住難得的歷史發展機遇,以創意產業為龍頭、重塑景德鎮城市品牌經濟,拉動世界性的會展旅游餐飲、影視傳媒、房地產、包裝物流、生態農業、陶瓷產業、工業制造業、新能源產業、城市基礎設施建設等聯動發展,打造景德鎮國際“諾貝爾獎”的影響力、博鰲的社會地位、法國嘎納的集聚效應、 “奧斯卡”的商業價值,使景德鎮真正成為世界陶瓷藝術創意產業基地、新型工業制造基地、技術創新基地、世界陶瓷藝術家與文化學者沙龍、技術創新基地、世界陶瓷藝術家與文化學者沙龍、國際陶瓷文化藝術殿堂、傳統陶瓷和近現代藝術陶瓷之都。 (劉亞軍)