初中美術第二課堂的開發與利用

【內容摘要】新課改對美術教學提出了全新的理念和要求。課堂教學的任務由傳統的重視美術基礎知識和基本技能的學習，轉化為注重學生審美經驗的獲得。新的教學模式加強了學習活動的綜合性和探索性。注重美術課程與學生生活經驗的緊密聯系。

【關鍵詞】美術教學第二課堂課外活動

新課程改革后美術課已由傳統的對學生進行美術知識教育和美術技能訓練為主，轉化成以提高和完善學生的素質為主要目的的新課程體系。這就要求美術教師對教學過程和教學方法要有新的認識。特別是單純課堂教學由于受到時間、空間的限制，以及其它因素的影響，很難有效完成目標任務。這就必然促使我們積極開辟美術“第二課堂”，開展豐富多彩的課外活動，加以補充和完善。

一、緊密聯系生活，培養學生的學習興趣。

皮亞杰曾指出“教師不應企圖將知識硬塞給兒童，而應該找出能引起兒童興趣，刺激兒童的材料，然后讓兒童自己去解決問題。”興趣是學習的動力，然而初中美術教學面對的一大難題——恰恰正是學生對美術學習興趣的下降。有的學生甚至把完成美術作業當作一件頭痛的事。為了解決這一問題，我充分利用美術第二課堂，給學生安排了一系列的課外活動。例如，在學習《我為校園添色彩·設計校服》一課時，課前我給學生安排了《中學生與服飾美》這一課題。要求學生調查全校同學的服飾，討論“怎樣的穿著才會給校園添色彩?”;“何謂‘衣著得體’?”;“中學生不應有的穿戴有哪些?”……通過這一活動，以前衣服上到處印著詭異圖案等不文明現象一下子消失了，無形中也給學生上了一堂思想課。課堂上學生們個個勤于動腦、勇于動手，設計出的校服既顯得青春活潑，又能夠樸素大方。有幾位同學還利用課余時間做出了服裝小樣，受到大家的好評。

孔子曰:知之者不如好知之者，好之者不如樂知之者。在課外我組織學生開展了設計班級標志、布置教室一角、制作主題板報、美化寢室環境等以校園生活為切入點的活動，極大的調動了學生的積極性。“興趣是最好的老師”，學生學習美術的興趣越來越濃厚了。

二、順天致性，發展學生個性。

以前我喜歡給學生作示范性板演，但是這樣做的結果是學生作業的“千篇一律”。如教學生用線條表現花卉，我示范“荷花”，學生就畫荷花，示范“梅花”，則一個班學生大多都畫梅花。這種被動地接受式學習，極大阻礙了學生個性的健康發展。美術并不是要把每一個學生都培養成畫家，除了雙基的教學外，更重要的是給學生一個自我表現的空間。為了打破這種局面，在學習《多彩的學習生活·校園伙伴》一課前，我和語文教師一起組織了“你認識同桌嗎?”活動。要求學生寫一篇介紹同桌的文章，然后再給同桌畫一張像。活動中學生們對同桌進行了認真的觀察，深入的了解，加深了友誼，文章也寫的充實感人。給同桌畫像時，是帶著感情和自己的理解去表現的。雖然有些“五官比例”不能盡如人意，但每一張畫都顯得很生動，決不再是“千人一面”。

課后，在我的建議下，他們把文章轉抄在畫像的背面，作為禮物送給了自己的同桌。我相信隨著時間的流逝，這份禮物會越來越顯得珍貴的。

三、親身體驗，培養學生的能力。

1.觸景生情，培養學生的審美意識。

美術欣賞課是美術教育的重要環節，能夠使學生開闊視野，陶冶情操，提高審美情趣。過去美術欣賞課是以教師講述為主，學生只要“睜大眼睛，豎起耳朵”就可以了，很難引起其情感上的共鳴。一堂課下來，好多學生“知之甚少”。列寧講過“缺乏情感的認識便失去了認識的深入，人的思想只有被濃厚的情感滲透時，才能得到力量，引起積極的注意、記憶、和思維。”在學習《勞動——人類創造力的源泉》一課前，我組織了“體驗一次父母的勞動”的活動。要求勞動后每班都要排一出和勞動有關的話劇。有班學生表演了“古詩文《鋤禾》”，一下子就把課堂氣氛調動起來了。學生真正成為課堂的主體，對勞動的理解也加深了。

審美過程，實際上就是一種感受過程。通過參觀美術館、博物館或“身臨其境”的課外活動，都能達到對學生審美意識的培養。

國外就有很多學校和美術館合作教學的模式。2001年上海美術館與中小學合作，進行了“摩爾在中國”活動。上海的中小學生們得到了近距離感受“摩爾之洞”魅力的機會。

2.動手動腦，培養學生的形象思維能力和創造力。

21世紀是一個不斷發展創新的世紀，社會需求創造性人才。經常組織學生進行手工制作，既動手又動腦，有利于學生形象思維能力和創造力的發展。例如，在元旦組織學生制作賀卡、“萬花筒”、蛋殼類工藝品……寓教于樂，也可以補充美術課堂教學之不足。

3.回歸自然，培養學生的想象力。

從事美術教育的人，一般都會對小學生兒童畫的那種稚樸的造型、絢麗的色彩、大膽的想象，發出由衷的贊嘆。然而僅僅是兩三歲之差，再看看初中生的繪畫——粗糙、呆板，沒有了任何靈氣。這也是初中美術教學的又一大難題。為什么呢?我想就像是花兒在室內久了，沒了野性一樣吧!多組織些課外活動，例如:野外寫生、游環城路、參觀工廠、春游、野炊……把學生放回到大自然中去，讓大自然開闊其視野，讓藍天白云激發其想象去吧!

四、美化校園，培養學生的環保意識。

培養學生的環保意識是每一個教育工作者應盡的職責。在學習“我為校園添色彩”一單元時，我和政治教師一起組織了“創建綠色環保學校”活動。要求學生調查校園環境;提出綠化建議;繪制環保藍圖;制作校園模型。通過活動，學生們認識了好多平時沒有注意到的花草樹木，有些學生還成了種花能手，學校“關心環境，愛護環境”的氣氛變得濃厚了。在環境優美的氛圍中學習，我相信學生們也會得到美的體驗。

此外，春暖花開時，組織學生寫生花卉。把自己親手種的花畫出來，再搞一次“花與畫”的展覽，讓環保意識深深印在學生的心里。

五、深入社會，培養有用之才。

陶行知說“不運用社會的力量，便是無能的教育;不了解社會的需求，便是盲目的教育”。盡可能運用自然環境資源和社會生活中的資源進行美術教學也是新課程標準的要求。

1.利用課堂所學服務社會。美術課上學過的美術字可以為社區書寫標語、制作墻報;還可以手工制作道具，組織文娛活動等，真正做到學有所用。

2.利用社會資源服務教學。

中國歷史悠久、幅域廣闊，具有豐富的美術社會資源。特別是民間的剪紙、泥塑、刺繡、布藝、農民畫……更是世界藝術奇葩。充分利用這些資源都可以很好的補充課堂教學的不足。在學習“民間藝術·剪紙”時，我邀請了鄰里的剪紙能手，在課外給學生作了傳統剪紙的示范。學生很快就有了反饋:有些同學課后將自己家里長輩的剪紙作品也帶來了，極大豐富了課堂教學。

六、以道揚技，培養學生的“大美術”修養。

古人論畫需“詩、書、畫、印”四絕，“琴、棋、書、畫”常常是相提并論，這就是所謂“畫道”。美術教育是整個文化教育的組成部分之一。美術的發展既有其自律性，也有與整個文化發展的關聯性。而美術第二課堂就是連接美術和其它文化知識的一道橋梁。例如，可以和物理學科共同組織一次“校園掠影”的攝影比賽〔由物理教師講授攝影原理〕。在攝影中練習學生的取景、構圖能力，同時也鍛煉學生在生活中發現美的能力。也可以與歷史學科聯系在一起組織學生參觀博物館，讓學生在五千年歷史長河中，欣賞我國古代的陶瓷、玉器、繪畫、雕塑……由表及里，感受中華民族深厚的文化底蘊，增強民族自豪感。

當然，像文學、音樂等具有“隨風潛入夜，潤物細無聲”地熏陶作用的，更需要組織一些活動，充分利用起來。

綜上所述，通過美術第二課堂的開發和利用，加強了美術同生活、同社會、同其它學科的聯系，開發了學生的思維，培養了學生的研究精神。為將來其成為高素質的創造性人才，打下良好的基礎。

【參考文獻】

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[4] 周積寅編，《俞劍華美術論文選》，濟南:山東美術出版社，1986年。

[5] 胡曉風等，《陶行知教育文集》，成都:四川教育出版社，2007年。

(作者單位:江蘇省銅山縣茅村鎮茅村中心中學)