如何上好音樂欣賞課

摘要：作者認為，要想上好音樂欣賞課，必須抓好設境激情、聽樂入情、因情悟樂、動情創造這四個環節。

關鍵詞：音樂欣賞課；抓好四環節

中圖分類號：G633.951 文獻標識碼：A 文章編號：1006-3315 c2010)2-010-001

大家知道，音樂不是一種語言，它缺乏任何語言的基本特征，它的術語不能加以限定或翻譯，它的獨特價值在于它的“不可翻譯性”。但目前音樂欣賞教學中，卻出現了這樣一種現象：在引導學生欣賞音樂時，教師講得太多，詳細講解時代背景、作者生平、創作過程、作品評價等，但講完之后并沒有安排多少時間來聽音樂。

不但教師講，而且要求學生也講：他們要回答聽了樂曲有何聯想?在腦海中出現了什么畫面?這樣一來，音樂欣賞似乎變成了口頭文學創作。似乎善于編故事的人就最懂音樂。 須知語言是由詞匯及語法所構成的，它所表達的是概念、動作、狀態及程度等；繪畫是由線條及顏色所構成的，它所表現的是事物的視覺形象；而音樂是由運動著的音響與寂靜所構成的，它所直接表現的既非語義、亦非視象，而是心靈及感情。既然如此，那么音樂雖然有時可以用語言和圖畫闡釋，有時卻不能。它的意象往往是只能意會而不可言傳的，(此中有真趣，欲辯已忘言)。如果音樂常可用語言或繪畫予以表達或翻譯，那么它就是多余的東西了。如果—個人一定要通過語言或繪畫才能欣賞音樂，那么他肯定不懂音樂。

貝多芬在回答別人關于自己某樂曲到底是表現什么的問題時，并沒有用語言，而只是在鋼琴上再彈一遍÷與此形成鮮明對比的是，一些出版商為了招攬生意，特意為貝多芬的作品編造出娓娓動人故事。難道這些商人對貝多芬作品的理解會超過貝多芬本人嗎?!

但既然要引導別人欣賞音樂，完全不講話也是不行的。講解應少而精，應是引導、啟發式的，點到為止，如同教別人射箭，引而不發，躍如也!又如同教別人游泳，不能總在岸上比劃，而要到水中去實踐。聽音樂也是這樣，要讓大家自己傾聽，讓各人有各人不盡相同的感受。 如何上好中小學音樂欣賞課?我認為。關鍵在于抓住以下幾個環節：

一、設境激情

“設境”就是設置與樂曲情緒及表現內容相適應的情境；“激情”就是激發學生的情感。設境的手段有多樣，可以講故事，可以放錄像，也可以打幻燈、掛圖片，甚至可在教室環境布置上做文章。例如，在欣賞歌劇《白毛女》時，可在教室里掛上幾幅《白毛女》劇照的大型圖片：第一幅是喜兒與爹爹在一起扎紅頭繩的圖片，突出喜兒的一條烏黑的長辮子，及活潑、天真、可愛的少女形象；第二幅是喜兒被逼，躲進深山，黑發少女變成了白毛仙姑；第三幅是喜兒得救，又回到了人們的懷抱，這時白發又變成了黑發。通過這三幅圖片，激發學生求知欲與好奇心：為什么黑發少女會變成白發，而后來又從白發變回到原來的黑發，這其間有什么離奇的故事?這樣就大大提高了學生的學習興趣。恰當的設境可以營造與樂曲相適應的氣氛，讓學生做好欣賞樂曲的心理準備。

通過教師語言的引導，激發起學生欣賞樂曲的欲望，并打好與樂曲情緒產生共鳴的感情基礎——是抓好這個環節的目的。教師的語言應力求確切、簡潔。對樂曲所表現的內容不可不講，但又不能多講，因為音樂是不可用語言來代替的。只有當學生不滿足于教師對樂曲的介紹而產生一定要聽一聽這首樂曲的急切欲望時，欣賞教學才有可能取得預期的效果。

二、聽樂入情

初聽某首樂曲，學生不可能對之有深刻的理解，但有一點是可以做得到的，那就是對樂曲情緒的理解。是喜，是憂?是活潑還是沉重?是贊頌還是憤恨?大多數學生都能準確地作出判斷。教師可以此為突破口，對樂曲各部分所表現的情緒及內容作簡要提示。提示可以是語言的，也可以是面部表情與動作的。例如，在欣賞《北風吹》這個樂段時，教師可以采用面部表情及肢體語言來提示學生。樂曲表達的情緒應是期盼的、天真的。而欣賞《十里風雪》時，教師應突出面部表情，提示學生情緒是沉重的，痛苦的、無奈的。對于一些結構較復雜、容量較大的曲目。教師可在第一遍欣賞之后對樂曲作補充性的解說，并隨之讓學生重聽全曲或分段欣賞。

在這個環節中，學生的情感體驗很重要。如果學生對所聽樂曲反應冷漠，甚至在聽完之后有大失所望的感覺，那就勢必會使欣賞教學效果大受影響。因此，教師在這個環節中應盡力幫助學生，使他們通過欣賞樂曲能進入所規定的音樂情境。

三、因情悟樂

“悟樂”就是理解樂曲，其中包括對樂曲內容及思想感情的理解，對樂曲表現手段的理解。這個階段是欣賞教學中的較高階段。

當學生對樂曲產生了濃厚的興趣并引起了初步的情感共鳴時，教師即可因勢利導地對樂曲進行分析。分析的方法可以有講解式、討論式等多種形式。分析的內容可包含樂曲的主題思想、樂曲的結構、樂曲的風格、樂曲的速度與力度，以及旋律、節奏、和聲等等要素。當然這種分析只是欣賞性的分析，而不是專業性的分析。教師應根據學生的年齡特點和知識面來確定分析的角度和深度，不必面面具到，也不必刨根究底。采用邊分析邊逐段細聽的方法是很有必要的。因為這樣做便于保持學生已經產生的特定情緒，并在這種情緒的作用下主動地去探究樂曲的內涵。

四、動情創造

學生聽懂了某首樂曲，不等于此次欣賞教學就可以“劃句號”了，教師應適時地啟發學生進行創造?！皠撛臁笔切蕾p教學的高級階段。只能欣賞美而不能創造美，那么這種欣賞肯定是膚淺的。這里所說的“創造”并不是指專業性的作曲。中小學音樂課堂上的創造可以包括多方面的內容，如；用表情和動作表現所聽到的音樂；用簡易樂器富有表情地演奏樂曲的主題；根據樂曲主題習作簡單的變奏譜；繪出簡單的圖畫，表現樂曲的基本情緒和基本內容等。所有這些創造活動都必須有一個前提，那就是“動情”。教師應努力啟發學生的情感，激發他們的創造欲望，只有這樣才能使音樂欣賞教學取得滿意的效果。

以上這四個環節既有區別但又無明顯界限，“情”是貫穿四個環節的主線，抓住了“情”也就等于掌握了音樂欣賞教學的“綱”，掌握了順利完成音樂欣賞教學的勝券。