感受材料 構成設計

與專業設計教育不同，普通學校設計教育在教學過程中始終以育人為主線，屬于通過“設計藝術”進行的素質教育。將設計教育作為一種基本素質教育是時代和未來發展的需要。設計作為創造新生活，推進社會時尚文化發展的重要手段，是愈來愈顯示其強勢而且具有無可替代的價值。我們的生活離不開設計，學生對設計課有著濃厚的興趣。正是認識到設計教育的重要性，從一些發達國家和地區近來的基礎教育課程變革中，可以看到設計課程地位的某種提高和凸顯。我國課程改革也發展迅速，現在浙江使用的是湖南美術出版社出版的美術教材，教材分為9大模塊，但由于教師人數和教室的限制，大部分教師還是選擇了美術鑒賞、繪畫、設計這3大模塊，可以看出，設計教學還是很受教師和學生歡迎的。應該說，設計教育體現時代、崇尚科學、內涵豐富、真實生動并充滿創造活力，其自身的特點決定了設計教學更易于建立起和其它學科的綜合。

一、知識的引領

日本著名構成教育家朝倉直巳先生說過：“一位優秀的設計藝術家，需要有敏銳的美感(sense)及豐富的創意(Idea)．最重要的是要有創新思維。”我們的學生，今后不可能個個都成為設計家，但最起碼人人都要有點設計意識。因為隨著社會的發展和進步，物質生活水平的提高，人們更需要舒適美觀的生活環境和高質量的生活素質。中學美術教育理所應當地要承擔起提高學生設計意識和培養學生設計能力這一重任，從而提高全民的藝術素養。平面構成是設計課教學的造型基礎課程，而平面構成課程的學習是實現上述要求的一條行之有效的途徑。這門課程就是要培養學生美的感性，并進一步激發其創造性思維．從而創造出設計上所需的形態，并且把各種形態巧妙地配置在一定的平面空間之中，最終形成一幅豐富有力的畫面。

(一)教材創造性使用

設計是“設計·工藝”系列中的一個模塊，高中美術課程開設設計教學模塊的目的是讓學生形成生活中的設計意識，將來能夠投身創造性、多種形式的設計活動。其意義在于拓展學生的知識面，獲得藝術美的熏陶，加深對生活的熱愛，培養創新精神，養成理性與感性相一致的良好思維品質，從而促進學生素質全面和諧的發展。

設計模塊主要由4大版塊構成，分別是“設計基礎”“視覺傳達設計”“工業設計”和“環境藝術設計”。湖南版高中美術課程設計模塊第一課《蘋果中的五角星》屬于“設計基礎”的平面設計內容，而任何的設計可以說都是從平面開始的。教學目標中指出：能通過一定的手段和方式獲取各種視覺形象；了解視覺傳達設計中點、線、面等造型元素及其構成形式，并有意識地運用這些造型元素，表達自己的觀察結果。新教材加強了課程內容與學生生活經驗以及現代科技發展的聯系，讓學生從教材中感受到現代生活的氣息，知識由此而變得更加鮮活、生動。課中在活動建議的第三點提出運用攝影或繪畫手段，收集記錄3—5種生活中看到的點、線、面排列組合現象，然后用最簡捷的方式制成小圖。我覺得在課程實施中，教師可以根據自己學習的新理念、價值觀、教學經驗、教學方式對教學內容進行重組和加工，把教學材料轉化成適合學生學習，也適合自己教學的個性化方式。而平面構成課程的基礎就是點、線、面的構成．所以我在課堂內容上重點講解了第3點，在活動建議上也稍做修改，目的是突出重點，讓學生更好地理解形式美的規律．掌握美的法則，進而拓寬設計思路，對于平面設計中點、線、面這些視覺元素有更直觀地了解，使學生的設計能力不斷得到提高。

(二)學生興趣的培養

新課程標準主張充分發揮美術教學特有的魅力，使美術課程內容適應不同學生的情感和認識特征，使課程內容的呈現方式和教學方式活潑多樣，并強調美術與學生生活的聯系。積極的思維和良好的效率往往建立在濃厚的興趣之上，首先要讓學生在課堂上始終保持濃厚的興趣與高昂的情緒。高二年級的學生目前的狀況是對平面構成幾乎是空白，特別是點、線、面的概念幾乎沒有。可能是初中美術教材中沒有涉及這方面詳細的介紹。在教學上，對于非專業的學生如果是單純講概念學生會覺得枯燥，美術作為一種視覺藝術，結合圖片講解是常用的也是最好的方法。這些圖片一定要牢牢抓住學生的眼球，在第一時間內引起他們的興趣。

在圖片的選擇上大致分為兩個部分。第一是關于自然形態的攝影圖片。通過這些來自于生活、畫面生動、色調單純的自然形態的攝影圖片來講清點、線、面的概念。這些自然形態豐富多彩，種類繁多又各不相同，所示的自然形態就已蘊臺了點、線、面等各種基本形態。這些優美的、構成感極強的圖片能牢牢抓住學生的視線，引起他們的興趣。第二音噩分的圖片則來自高校專業學生的作品。這些作品提供給學生的是各種材料不同的質感、肌理感，一種新的形式。學生對各種材料發生了濃厚的興趣。提出各種問題，他們沒有想到很多在生活中看似垃圾的東西在這里竟會變得那么好看。當學生接觸到這樣一種創作的體驗一一材料、形態、加工、肌理、空間，在經由這些被設計界定的形式和模樣的改變時，將會呈現非常豐富的變化效果：褶皺、凹凸、突陷、不平整的起伏、折痕……這些形態的變化都會讓你細細觀賞，想近距離地觸摸它，甚至自己親自動手去嘗試著“塑造”和“構建”作品。所有學生的注意力都集中在圖片上。看得出，他們極有興趣。興趣是最好的老師。有興趣就沒有負擔。

平面構成課中，點、線、面的練習是不可少的，至于怎樣的一種練習方式，教師可以自己設計。傳統的手繪作業，使學生將大量的時間和精力用于推敲、構思作品內容上，不利于培養學生的創新思維，甚至抑制了創造力的發揮，所以我決定用生活中一些常見的材料來做構成練習。用這種形式來完成練習的好處是：(1)生活中的材料隨處可見，大部分都是被人們視為垃圾棄之不用的，而對于藝術創作來說，材料并物責賤之分，只要運用得當，就能成為一件藝術品。(2)把材料用粘貼的方法來完成構成練習，用時少，學生的興趣高。

二、學習內容的活動化

在作業中，我鼓勵學生以抽象形態的構成為主，把各種材料作為抽象的形來進行構成要比具象的形更具靈活性。抽象形態的構成是以幾何形為基礎的構成，即以點、線面等構成元素進行幾何形態的多種組合。有規律的組合形成的效果具有節奏感、運動感、進深感、整齊劃一的視覺效果，重復、近似、漸變等構成形式，都屬于規律性的組合。非規律性比較自由，能夠在視覺上給人造成一種張力和運動感，能增加視覺上醒目的及富有吸引力的視覺效果。

(一)材料體驗

生活中的每種材料種類都有各種備樣的區別，正是這種差異使得對于材料的研究非常引人入勝。學生通過欣賞作品已對不同材料的肌理效果有了一個感性的認識，在此基礎上，還可以引導學生挖掘更多的材料和肌理。

對材料的審美，由于每一種材料具有自身的量感、體感以及表面紋理感，本身具有很強的象征性和豐富的語意性。我把這些材料分為紙張類、塑料類、金屬類、繩線類、板材類等等。讓學生感受不同材料的肌理特征。肌理是指物體表面的紋理。也是造型因素之一。“肌”——皮膚；“理”——紋理、質感、質地。不同的質有不同的物質屬性。因而也就有不同的肌理形態，例如千和濕、平滑和粗糙、光亮和暗淡、軟和硬等等，這些肌理形態，會使人產生多種感覺。對于柔性的材料和硬性的材料，雖然有不同的感受和體驗，但是材料帶給我們觸覺認識，是所有的藝術設計所需要的，也是可能把觀者吸引到一件作品中的原因之一。如纖維這一柔軟的材料方面，柔軟的棉紗或者羊毛材料那種親切、柔韌和富有質感，所給予人的觸漠快感和視覺吸引都是我們能親身體會到的。

肌理應用得當，可以使造型更具魅力。還有一些偶然形態的創造，在這種形態中，有種種具有魅力的現代感的東西。如無意中掉落摔破的墨水瓶中所濺出的墨水形態；燒焦碳化的紙張形態；金屬的閃耀感；毛線的柔軟；塑料的柔和、無光感；麻線的粗糙感；紙張的可塑感……學生都可以嘗試，能充分發揮材料的特性和美感，抓住材料特有的自然之美進行藝術的構思與運用。有不少學生選擇了各種紙作材料，如餐巾紙，它質地柔軟、細膩，經過揉搓、折疊、作皺等可自由造型，隨意構成點、線、面，而且可以做得非常細致，色彩潔白、單純，最后達到的效果也都非常好。叉如彩色紙，有一個繪畫水平較好的學生先用各種色紙折疊出單個的紋樣，單個紋樣的形就很優美，再進行拼貼，畫面的凹凸感和節奏恰到好處；其它一張她把各種色紙經過揉搓．變成各種細小的點、線的造型，在色彩上既柔和叉豐富，又有極強的韻律感。在材料上學生可謂是絞盡腦汁，諸如用蠟燭液、大頭針、鐵絲、回形針、銅棒、吸管、肥皂、皮革、鋁箔、金屬網、棉紗手套、果殼、橡膠塞、毛線織物、鉛筆、粉筆等等，由于色彩、肌理各不相同，都達到了很好的效果。

材料體現美的感受是最直接、最具吸引力的。因為豐富的材質、肌理美感具有非常豐富的變化，當材料的大小、面積、色彩、分量、比例、種類等發生變化時，藝術設計的形式和形態可能就會發生根本性的變化。這就是材料的魅力所在。

(二)課堂中的指導

在作業的進行中，有效的指導也是必要的。在前一堂的欣賞課上，教師就應提醒學生需要帶的工具，如剪刀，膠水、鑷子，以及在練習過程中會碰到的麻煩，讓他們先提前思考。學生帶的材料各種各樣，如何把這些材料粘貼到KT板上，這對他們來說也是個挑戰。經過自己的體驗，學生都已有了豐富的經驗。如膠水的選擇，大部分的材料需要用到自乳膠，像一些金屬類或是材料的接觸點比較小的都需要用強力膠；特別細小物體的粘貼用手操作有些困難，還容易粘上強力膠，會很難去掉，這時候就需要用到鑷子；KT板的顏色是黑色的，當材料也是深色時色彩的對比就不明顯，最簡單的辦法就是把KT板上的黑色不千膠撕去，留出白色的底或是襯上其他淺色的材料；作業的要求是每位學生完成兩塊14Cmx14cmKT板上的材料構成，用同一種材料的效果要比多種材料更好，也能讓學生對同一種材料的統一性和多種材料的凌亂性作一個很好的對比。有效的教學才能促進學生思維的發展，在設計課中，這種體驗性教學的進行，主要是組織學生去體驗和引導他們進行積極反思。學生學習的過程不只是一個接受知識的過程。更是一個發現問題、分析問題、解決問題的過程。在這個過程中學生獲得豐富的探究體驗，有成功的經驗，也有挫折和失敗，但這個過程對學生來說，是非常珍貴的。這種成長的經歷和體驗能使一個人的能力、智慧乃至性格、習慣逐步走向成熟。

生活中的美隨處可見，重要的是在于發現，美術教師就是要培養學生這雙發現美的眼睛。這堂課中，教師應把構成設計的理念和技能從課堂延伸到自然和生活中，引導學生從生活中感受美、創造美，把構成設計的意識和觀念帶進生活，學會用藝術的眼光看待生活。(作者單位：杭州高級中學)