碩果香時滿樹金

一般來說，品評一個畫家的作品，往往要從題材的切入，技法的特色，到思想內涵的深度等幾個方面來展開研究。對于鮑鐵雷目前的作品，我不妨也從這3個方面來談談自己個人的粗淺認識。首先，我們來看鐵雷作品所選擇的題材和內容。其實，作為花鳥畫一科，其題材是非常廣泛的。除了人物和山水之外，不要說那些天上飛的，地上爬的，五谷雜糧，百果時鮮，單單一個花草類就不知其有多少個品種類別。在這前面，每個花鳥畫家，都會有自己的選擇和專擅。鮑鐵雷的題材選擇并沒有太大的特殊性，當初我見到他時，他畫及最多是雞和芭蕉。以后，叉慢慢擴大，像是石榴、紫藤、荷花、秋菊、桃花、月季、枇杷到一些農家的瓜果等，除畫大大小小的雞之外，叉畫了鴨子、麻雀之類，一般都是花鳥畫中常見的題材。鮑鐵雷的題材大致上沒有離開過他的視線所及，沒有離開過他的生活范圍。所畫的一切都是他對生活的親身體驗和直接感悟。難怪我們從鮑鐵雷的作品中感到了一種強烈的生活氣息和田園的情趣，一種農家特有的樸素自然的生活的詩意組合。最近，鐵雷畫起了溫州常見的太椿樹，這可是少有人涉及的畫題，看來，他是準備在題材上有所突破了。題材的完滿表達和視覺形式的完成，是需要一定的表現技術和切實的手段來實現的。我們再來看一看，鮑鐵雷在形式語言方面的特色。作為中國大寫意的水墨畫，筆墨技法是永遠不能回避的話題，筆墨技法的好壞至關重要。可以看出。鮑鐵雷在筆墨上是下過功夫的。鮑鐵雷的筆墨較多的還在于浙派的路子上，順此上逆，就是昊昌碩及青藤、八大一路。這是一條花鳥寫意畫的大路。因為他的畫有較多田園風情，所以我們又能窺見齊白石的影子。對傳統的繪畫技法，鮑鐵雷在繼承的基礎上通過自己對生活的理解和細心的觀察，能夠做到融會貫通、百般錘煉。終于形成自己的筆下功夫。另外，色彩的技巧其實也是個難點。特別是在花卉和蔬果的表現上，鮑鐵雷沒有忘記用顏色，他的月季花、紫藤花的色彩就畫得十分的嬌美動人，墨色交融，自然而有韻味。另外，由于當今展事和市場的需要，畫家經常要進行大幅畫面的創作，大幅畫面的倉Ⅱ作當然有相當的難度，這是對畫家創作能力的考驗。鮑鐵雷具備對大幅畫面的把握和控制能力，無論大畫小畫他都能得心應手，揮寫自如，實為難能可貴。

鮑鐵雷以他的田園生活情趣向人們傳這了一些什么樣的情感信息呢?這就使我很自然地想起齊白石，齊白石一生都在涂寫生活，歌唱生活，其真、其善、其美的表達無不令一代人傾倒。鮑鐵雷在題材上表現上都明顯的受到了齊白石的影響。為什么會受齊白石的影響呢?這就要談到人的情感內質。鮑鐵雷所處的生活環境、成長經歷很容易在齊白石的畫上找到共鳴點。這個共鳴點就是人們熱愛生活、向往美滿的樂觀情緒。以畫為樂，以畫為寄，畫家所以畫這不畫那，所以這樣畫而不那樣畫，所喜、所好、所作、所為，都是因為其特定的境遇，特定的心理因素所決定的。有其人必有其畫，見其畫如見其人就是這個道理。當然，鮑鐵雷還是鮑鐵雷，他對生活的歌唱還是有更多他自己的方式。這就是因為時代的不同，作品會打上很強的時代印記。這個時代也實在是變化太快，誘惑太多，使得人們的心思總是難以集中。腦子快的人總是跑到最前面，以至跑出了界限，最終對繪畫失去了熱情。鮑鐵雷不會，當然我也不會，我經常說中國畫的哲學立場是“中”“中和”，就象九大行星圍著太陽轉一樣。中國畫的理念是“妙在似與不似之間”，一切之“妙”都在乎“似與不似之間”，做人畫畫全在一理，決不走向極端。

鮑鐵雷還年輕，他的作品很難說已經成熟，但我們有理由期待。