摘要:以河南地方戲曲為中心的中原戲曲在漫長的發(fā)展歷程中,從輝煌逐漸走向衰落,陷入了“知音少,弦斷有誰聽”的尷尬境地。河南衛(wèi)視《梨園春》欄目開風(fēng)氣之先,倡引“戲曲動漫”這一新興的藝術(shù)形式,為中原傳統(tǒng)戲曲的“現(xiàn)代化生存”探索出一條新路。
關(guān)鍵詞:戲曲 動漫 《梨園春》 “現(xiàn)代化生存”
動漫是一種融合了動畫和漫畫兩種藝術(shù)元素的影視形式,因其新穎、奇巧、生動、靚麗的造型魅力和動感、夸張、多變、險(xiǎn)趣的故事情境,越來越多的人開始喜歡并熱衷于這一新興事物。動漫也隨著其影響力的擴(kuò)大迅速向四面八方衍射開來,深入到各行各業(yè)。諸如動漫游戲、動漫廣告、動漫音樂、動漫小說和動漫詩詞,還有什么動漫商城、動漫社團(tuán)、動漫壁紙和動漫貼示,等等,鋪天蓋地到處都是,就連央視的相聲和小品也不甘寂寞,玩起了動漫。在央視的《輕松十分》、《快樂驛站》欄目中,《擦皮鞋》、《打工奇遇》等經(jīng)典相聲小品的原聲配以形態(tài)可掬、夸張動感的人物造型,令觀眾在捧腹大笑之余,感受到了動漫別樣的藝術(shù)魅力。
當(dāng)一種新生事物被人們承認(rèn)并接受以后,社會便會產(chǎn)生一次革命,派生出許多新生事物來。動漫這一新的藝術(shù)形式一出現(xiàn),就被其他的一些藝術(shù)門類所接受和融合,不可否認(rèn),這種融合與探索也正是藝術(shù)發(fā)生發(fā)展的普遍規(guī)律。傳統(tǒng)戲曲是一門古老的藝術(shù),其藝術(shù)形式本身就具備動漫的某些品格,諸如戲曲的臉譜、人物造型等。藝術(shù)元素的趨同性使得傳統(tǒng)戲曲與現(xiàn)代動漫的結(jié)合存在可能性。
“知音少,弦斷有誰聽?”——中原傳統(tǒng)戲曲的現(xiàn)狀
中國的戲曲源遠(yuǎn)流長,有著鮮明的民族風(fēng)格,是人們喜聞樂見的文藝形式。全國許多地方都有自己的劇種,可謂百花齊放、異彩紛呈。每個地方的戲曲,也都有自己獨(dú)特的地域文化風(fēng)情,如京劇的雍容華美、昆曲的典雅精致、豫劇的淳厚宏美、梆子戲的高亢悲涼、越劇的輕柔婉轉(zhuǎn)等。但隨著社會生活的發(fā)展,電影、電視、影碟機(jī)以及網(wǎng)絡(luò)的高速發(fā)展,人們的文化娛樂方式空前豐富,傳統(tǒng)的戲曲藝術(shù)受到極大沖擊。過去地方劇團(tuán)非常普遍,現(xiàn)在卻紛紛關(guān)門或轉(zhuǎn)向;過去戲迷到處都是,現(xiàn)在卻越來越少。據(jù)有關(guān)資料顯示,1980年中國戲曲有近400個地方劇種,而目前尚能演出的不到200個;當(dāng)時的劇院、劇團(tuán)大約3000個,而目前能堅(jiān)持演出的只有約1000個;數(shù)十萬藝術(shù)家流失,其中,大量身懷絕技的老藝術(shù)家或離開人世,或淡出舞臺。①可以說,中國的戲曲文化正逐漸走向萎縮。
河南地處中原,殷商文化、河洛文化、仰韶文化、宋都文化、漢魏文化在這里交會融合,深厚的歷史文化底蘊(yùn)為中原戲曲的發(fā)生發(fā)展提供了肥沃的土壤。河南自古以來就被譽(yù)為中國的“戲曲之鄉(xiāng)”,河南的地方戲大約興起于明末清初,發(fā)展到今天,除豫劇、曲劇、越調(diào)三大劇種外,還有道情、梆子戲等20多個小的劇種。愛看戲、愛聽?wèi)颉鄢獞颍侵性傩瘴幕膽B(tài)中的本質(zhì)屬性和文化欲望中的正常需求,也是他們文化娛樂生活中不可或缺的重要內(nèi)容。繁榮時期,河南省常年演出的專業(yè)表演團(tuán)體近200個,所有劇種演出的傳統(tǒng)劇目4000多個,每年演出場次達(dá)4萬余場,每年搬上舞臺的新編歷史劇和現(xiàn)代戲也曾達(dá)80場左右,還有很多新編的劇目在全國獲得各種獎勵,影響很大。但是,在傳統(tǒng)戲曲日漸衰落的大背景下,中原戲曲也不能幸免,劇團(tuán)紛紛解散或轉(zhuǎn)向,新編劇目也日益減少;傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的表演形式由于缺少相應(yīng)的改進(jìn)而變得日益陳舊;年輕觀眾對這種古老的傳統(tǒng)藝術(shù)形式不感興趣,而老一輩的觀眾群也在不斷地萎縮,中原戲曲文化陷入了“知音少,弦斷有誰聽”的尷尬境地。
戲曲動漫——中原傳統(tǒng)戲曲的“現(xiàn)代化生存”
戲曲觀眾斷層,缺少青年一代的參與,是目前擺在戲曲工作者面前的一道難題。傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)必須推陳出新,尋找一條與時代接軌、易于被大眾接受、符合大眾審美欣賞標(biāo)準(zhǔn)的道路,才能有更加長遠(yuǎn)的發(fā)展。許多戲曲研究者在探索傳統(tǒng)戲曲的“現(xiàn)代化生存”過程中感到,戲曲的劇目與表現(xiàn)手法已經(jīng)“落后”于時代,不符合現(xiàn)代青少年的審美趣味。在這種背景下,通過動漫的形式把中原傳統(tǒng)戲曲文化的神韻傳達(dá)給觀眾,尤其是青年一代,是一個非常好的創(chuàng)意。戲曲動漫天生有著傳統(tǒng)戲曲不可比擬的先鋒、時尚的出身,可以更好地爭取到年輕觀眾。河南電視臺著名戲曲欄目《梨園春》在這方面做了很好的嘗試。
“網(wǎng)絡(luò)E時代,戲曲也瘋狂”。2005年12月,《梨園春》面向全國啟動了欄目卡通形象設(shè)計(jì)大獎賽。評選過程吸引了大批青少年的參與,經(jīng)過一年的征集和評選,共征集到300多部作品。欄目舉辦了《梨園春》卡通形象頒獎晚會,“春娃”等卡通形象在晚會上正式亮相,成為欄目新的品牌形象。此外,《梨園春》欄目為了塑造品牌形象,引導(dǎo)更多的青少年了解、喜歡中原戲曲,2006年6月,欄目在成功征集到戲曲卡通形象后,開始在全國范圍內(nèi)征集戲曲FLASH動畫。FLASH動畫在原有的戲曲唱段上添加了現(xiàn)代的時尚的動畫元素,這是《梨園春》在戲曲藝術(shù)上尋求歷史性突破的一次嘗試。談起此項(xiàng)活動的初衷,欄目制片人蔣愈紅告訴記者:“2005年我們欄目征集戲曲卡通形象的活動后,沒想到參與活動的300多幅作品全是年輕人,平均年齡20歲左右,最小的選手只有7歲。我們發(fā)現(xiàn)這種形式的活動,可以吸引更多的年輕人,所以決定將戲曲卡通活動繼續(xù)延伸。”②對于征集來的FLASH動漫作品,一方面,評出的優(yōu)秀作品在《梨園春》直播晚會中進(jìn)行展播;另一方面,會在《梨園春》戲曲FLASH頒獎晚會中給予前6名以一定的物質(zhì)獎勵。截至目前,在《梨園春》欄目中展播的共有20件作品。《梨園春》欄目導(dǎo)演李媛媛說:“‘梨園卡通’形象設(shè)計(jì)大賽與戲曲FLASH動漫作品的征集一方面是為了塑造《梨園春》的品牌形象,另一方面,通過動漫這種藝術(shù)形式使青少年參與到中原戲曲文化中來,讓他們認(rèn)識、喜歡上戲曲。”
這些FLASH動漫作品主要以河南地方戲?yàn)轭}材,直接運(yùn)用經(jīng)典戲曲選段搭配動畫畫面的形式表現(xiàn),主要有《朝陽溝》、《七品芝麻官》、《木蘭從軍》、《抬花轎》、《板橋道情》、《說唱臉譜》等。這些以中原戲曲經(jīng)典故事為背景,以中原戲曲獨(dú)特的表現(xiàn)形式為依托,以中原戲曲鮮明的藝術(shù)形象為特征,再運(yùn)用動漫制作的方式呈現(xiàn)出來的戲曲動漫,具有濃厚的中原韻味,令人耳目一新。這種形式既強(qiáng)化了視聽藝術(shù)特征,又傳承了經(jīng)典,既是一種對原作品的豐富,更是對原作品的一種擴(kuò)展和宣傳。變聽覺藝術(shù)為視聽藝術(shù),形象生動直觀,更符合視聽時代的大眾傳播要求。
在2007年啟動的“中國戲曲經(jīng)典原創(chuàng)動畫”工程中,入選的就有豫劇動畫《花木蘭》;2008年11月28日,中央電視臺“戲曲動漫”系列動畫片在戲曲頻道《九州大戲院·錦繡梨園》欄目中開始播映,這是央視戲曲頻道首次以動畫形式播出的節(jié)目,當(dāng)晚首先播出的就是河南豫劇《七品芝麻官》的動漫作品。
不難看出,《梨園春》在塑造品牌形象的同時,也在著力開拓潛在觀眾。電視是家庭媒介,一個家庭中有一個戲迷就可能帶動全家一起觀看電視節(jié)目,《梨園春》正是利用電視的這一特性試圖完成從老年人到少年兒童的文化傳承。在傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)中滲透動漫這一新鮮時尚的元素,著眼于解決老年觀眾多、青少年觀眾少的隱患,為《梨園春》乃至整個中原戲曲開發(fā)潛在觀眾,儲備后續(xù)資源。這種戰(zhàn)略性的選擇和努力在中原戲曲陷入“知音少,弦斷有誰聽”的今天尤為難能可貴。
“傳統(tǒng)戲曲+現(xiàn)代動漫”能否實(shí)現(xiàn)二者的“異延”?
“異延”是法國解構(gòu)主義哲學(xué)家、文學(xué)理論家德里達(dá)創(chuàng)造的一個哲學(xué)術(shù)語,本義指兩種異質(zhì)的事物結(jié)合在一起能夠發(fā)揮出比它們單獨(dú)使用時更大的能量,后轉(zhuǎn)義指兩種不同的觀念或思想結(jié)合在一起能夠增強(qiáng)各自的表達(dá)效果。戲曲動漫將傳統(tǒng)戲曲與現(xiàn)代動漫這兩種不同的藝術(shù)相互融合,借用最時尚的數(shù)字技術(shù)外殼,傳遞最古老的民族文化精粹。但兩種藝術(shù)形式的結(jié)合能否真正實(shí)現(xiàn)各自的“異延”,還是僅僅停留在“有思路沒出路”的尷尬境地,是戲曲工作者和現(xiàn)代動漫產(chǎn)業(yè)應(yīng)該共同關(guān)注的問題。
動漫產(chǎn)業(yè)是以卡通動畫、網(wǎng)絡(luò)游戲、手機(jī)游戲、多媒體產(chǎn)品等為主要生產(chǎn)內(nèi)容的產(chǎn)業(yè),素有“21世紀(jì)知識經(jīng)濟(jì)核心產(chǎn)業(yè)”之稱,是新世紀(jì)文化產(chǎn)業(yè)的突破口。中國動漫產(chǎn)業(yè)與戲曲淵源頗深,動漫的產(chǎn)生與發(fā)展正是得益于傳統(tǒng)戲曲的滋養(yǎng)。一些膾炙人口的經(jīng)典動漫作品,如《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》等均改編自戲曲節(jié)目。只是到了新時期以后,中國動漫才眼光向外,從美、日、韓等國家取經(jīng),漸漸背離傳統(tǒng)。但是,同一時期,國外動漫人士卻意外發(fā)現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化的魅力,大量從中國傳統(tǒng)文化中汲取靈感,日本瘋狂搶注中國古典名著的商標(biāo),光是《三國志》系列游戲就不下30款;美國不僅要將中國觀眾耳熟能詳?shù)摹稐罴覍ⅰ贰ⅰ段饔斡洝贰ⅰ短煜膳洹返劝嵘虾萌R塢舞臺,其取材《木蘭辭》而創(chuàng)作的《花木蘭》,早已成為迪士尼公司新一代動畫經(jīng)典,動畫片《功夫熊貓》也運(yùn)用了大量中國文化元素。對此,有的專家指出:中國動漫是否在守著金山等飯吃?③事實(shí)證明,對于中國動漫產(chǎn)業(yè)而言,將中國傳統(tǒng)戲曲文化精粹的巨大資源加以重新利用,必將提供無窮無盡的靈感來源。
其實(shí),發(fā)展戲曲動漫我們有很多優(yōu)勢:一是品牌優(yōu)勢,中國擁有廣大的戲曲票友,戲曲本身就有品牌效應(yīng)。二是民族效應(yīng),戲曲劇目的故事、題材及敘述都非常經(jīng)典,很多都是中國觀眾耳熟能詳?shù)墓适拢菀撰@得觀眾的認(rèn)同。三是題材優(yōu)勢,戲曲題材具有可重復(fù)再生的特點(diǎn),我們有豐富的劇目題材可供發(fā)掘。據(jù)統(tǒng)計(jì),目前收集到的清末1013個戲曲劇目中,可做動畫的就有360部④。以河南地方戲?yàn)榇淼闹性瓚蚯囆g(shù),因其悠久的歷史、深厚的文化積淀和大俗大雅的藝術(shù)品格為動漫的發(fā)展提供了豐富的藝術(shù)資源,河南衛(wèi)視《梨園春》欄目的編導(dǎo)人員敢為人先,先后于2005年啟動了卡通形象和戲曲FLASH動漫在全國的征集活動。隨后,2007年8月,“中國戲曲經(jīng)典原創(chuàng)動畫工程”在北京也啟動了,戲曲經(jīng)典原創(chuàng)動畫工程中,既包括了京劇、豫劇、昆曲等常見劇種中大家耳熟能詳?shù)膭∧浚策x取了“耍孩兒”、“碗碗腔”等珍稀劇種中的優(yōu)秀代表劇目。它們涵蓋了54個劇種,其中32個劇種屬國家級第一批非物質(zhì)文化遺產(chǎn),2/3屬國家級第一批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)的劇種劇目。至此,戲曲動漫正式進(jìn)入了專業(yè)制作、定期展播的軌道。
西方傳播學(xué)理論認(rèn)為:“文化的使用價值應(yīng)該是新奇和異質(zhì)性,文化產(chǎn)品應(yīng)該是在一種原型意義上的創(chuàng)新。”⑤以《梨園春》為龍頭的河南戲曲動漫,避免了傳統(tǒng)演出受時間、空間限制大,普及力度不夠的弊端,可以通過網(wǎng)絡(luò)下載收看或通過電視觀看。在觀看動畫片的過程中,青少年可以輕松愉悅地感受戲曲藝術(shù)的魅力,潛移默化地接受中原傳統(tǒng)文化的熏陶,這對傳承和保護(hù)中原戲曲文化遺產(chǎn)具有重要意義。同時,戲曲動漫也為河南原創(chuàng)動漫的發(fā)展開辟了一片新的天地。事實(shí)證明,戲曲動漫不僅是藝術(shù)形式的一次創(chuàng)新,它帶來的也是傳統(tǒng)戲曲和現(xiàn)代動漫的雙贏。
當(dāng)然,戲曲動漫這一藝術(shù)形式還剛剛起步,仍存在很多現(xiàn)實(shí)問題:一是人才問題。中國不缺動漫故事,不缺動漫形象,也不缺市場,缺的是既懂動漫制作技術(shù)又深諳傳統(tǒng)戲曲文化的專業(yè)制作人員和團(tuán)隊(duì)。二是資金問題。動漫產(chǎn)業(yè)的產(chǎn)業(yè)鏈長,投資回收慢,風(fēng)險(xiǎn)大,加上動漫產(chǎn)業(yè)在我國尚處于初期階段,很多商家對動漫產(chǎn)業(yè)不敢貿(mào)然出擊。三是戲曲動漫能在多大程度上傳達(dá)傳統(tǒng)戲曲的神韻。戲曲動漫畢竟只是動漫的一種形式,能傳達(dá)戲曲文化,但并不代表戲曲藝術(shù)本身,動漫如何更好地體現(xiàn)傳統(tǒng)戲曲文化的精髓,是戲曲動漫制作面臨的最大難題。這些問題都需要在戲曲動漫的發(fā)展過程中逐步解決。(基金項(xiàng)目:河南省哲學(xué)社會科學(xué)規(guī)劃項(xiàng)目:《梨園春》對中原戲曲文化的傳承與創(chuàng)新研究,編號:2007FXW006)
注 釋:
①劉剛:《論我國動漫藝術(shù)與傳統(tǒng)文藝的融合與創(chuàng)新》,東北師范大學(xué)碩士學(xué)位論文,2008年6月。
②《尋求戲曲藝術(shù)歷史性突破——〈梨園春〉征集戲曲FLASH》,《北京娛樂信報(bào)》,2006年7月9日。
③徐漣:《戲曲動漫:能否為中國原創(chuàng)挖出一座富礦》,《中國文化報(bào)》,2007年8月11日。
④《戲曲將成動漫家族新軍》,《京江晚報(bào)》,2008年10月5日。
⑤楊擊:《傳播·文化·社會——英國大眾傳播理論透視》,上海:復(fù)旦大學(xué)出版社,2006年版。
(作者單位:鄭州師范高等專科學(xué)校)
編校:施 宇