繁華魔術時代背后的啟示

在草根選秀、全民K歌、熱播《我的團長我的團》之后，電視臺又將目光集體鎖定在了魔術上，幾家電視臺不約而同地推出各種形式的魔術秀欄目，瘋狂地挖掘著魔術的資源和考驗觀眾的忍耐程度。電視臺的“跟風熱”就如一群盜獵者一般，在瘋狂掠奪完這一批動物身上的價值揚長而去后，又用貪婪的目光搜尋著下一個目標……

After the grass-root shows， national K songs and the popular TV series “The head of my group”， the television has threw its focus on the magic. Several television stations promoted various forms of magic show columns simultaneously， crazily mining the resources of the magic and testing the tolerance of the audience. This “fashion” of TV stations， seeming like a group of poachers， hunt after the next target with greedy eyes after extracted the value of the first group of animals.

繁華背后的隱患

2009年的春節聯歡晚會捧紅了劉謙，也讓魔術這個帶有神奇色彩的行業隨之大眾化。安徽衛視《星光魔范生》的亮相，湖南、四川兩家衛視與劉謙合作，推出《魔星高照》和《看我七十二變》兩檔魔術節目，反響強烈；東南衛視、浙江衛視、成都電視臺、廣州電視臺則紛紛開播自制的街頭魔術節目，將民間的魔術“達人”聚攏……各電視臺一窩蜂似的大規模創辦以魔術為賣點的綜藝節目，掀起了一股“魔術熱”，各電視臺都因為趕上了這班魔術快車而慶幸，卻不知這趟快車還能開多久，在其繁華的背后還隱藏著多少隱患。

隱患一：過度的曝光，使觀眾對魔術極易產生視覺疲勞。本來觀眾對于魔術的神奇是抱有十分的熱情，卻因為“無論換那個臺都會看見魔術節目”而產生厭倦，從而影響了電視節目的收視率，倒是印證了“物極必反”的成語。

隱患二：魔術本身就是一個技術活，雖然很神奇，但是終歸是靠技術的表演。媒體的無限度曝光，也讓魔術陷入了青黃不接的狀況，表演一個節目似乎是很容易的，但是在創作的過程中要花費表演者多少的心血，誰又能知道？

隱患三：因為春晚劉謙出名了，好像電視臺也都認準了“劉謙”這個名字，劉謙似乎成了魔術的代言人，然而還有很多技藝高超的魔術師，因為沒有這樣一個機會，而繼續默默無聞，一邊是過度開發一邊是人才的浪費。

隱患四：都說“同行是冤家”這話一點也沒錯。因為資源太好，你做我也做，難免會有產生口角之爭的時候。例如4月27日安徽衛視向土豆網、酷6網、56網三家在內的視頻網站發出律師函，要求其停止對大型魔術節目《星光魔范生》盜播的侵權行為。安徽衛視就曾表示，該欄目一經網站盜播之后，影響了第二天重播的收視率。而且，這個節目投入了大量的人力、物力、財力，投資高達2000萬，節目被盜播使電視臺蒙受幾十萬的損失。土豆網則表示視頻分享網站只提供平臺服務功能，《星光魔范生》視頻全部來源于網友上傳，并對于之前安徽衛視的指責表示不解。

整合資源

才能創造出更好的明天

是什么讓各電視臺爭先恐后地抓著魔術節目不放？除了魔術節目能夠在這個經濟危機的時刻帶來可觀的收視率，也和中國電視體制的缺陷有著密不可分的關系。

同時目前中國電視體制依然以各自為政、分散經營為主。誰紅就捧誰，誰火就拍誰。劉謙如此，選秀節目如此，《我的團長我的團》也是如此。安徽衛視的《星光魔范生》和湖南衛視的《金牌魔術團》，這兩檔節目都在4月播出，每周一期，竟然都只做13期。這種播出方式被稱為 “季播”，在國外季播是為了延續生命，控制供給，但是在國內衛視這種季播，考慮更多的是魔術綜藝節目的生命周期也就這么長。清華大學新聞與傳播學院副院長尹鴻認為導致節目壽命無法延續的原因之一，在于過度供應，而這種過度的供給，只會讓資源貶值。

中國人民大學新聞學院喻國明教授曾指出：電視臺只有先看清自己的資源，進行合理地整合，才能更好、更持久地發揮資源的優勢。當然我們所說的整合絕不僅僅是單純的電視臺自身內部的整合資源，也要敞開大門加強和其他電視臺之間的合作、和其他媒體之間的合作，真正意義上地打破“各自為政”的局面。

沒有創新

就是沒有了生命

記者就這個問題電話采訪了中國人民大學新聞系教授喻國明先生，喻教授表示：出現這種跟風走的現象一方面是中國電視體制的不完善，還有電視臺對于市場的變化和需求捕捉不準確、在欄目設置上沒有創新等等多方面因素造成的。而市場和欄目設置的創意基礎都是需要精準的研究和數據作為指導，決不能采取點子式策劃和跟著感覺走的方式，這樣只會把一個本來很好的市場做爛。

任何事物沒有了創新，就等于失去了生命。正如魔術一樣，有了創意的魔術才更有生命力。電視臺節目也是一樣，我們需要在節目的形式以及內容上進行創新。同時我們也要正視一個問題，現在不僅是物質生活質量提高了，觀眾的精神需求也在提高，常常有人抱怨說，現在的觀眾是越來越難伺候了。所以在節目創新的同時也要有以科學調研和觀眾理論做基礎的創新，否則是不能達到預期的效果，說不定還會更糟。

在緊急危機的大環境下，不僅臺與臺之間的競爭進入了白熱化，還有其他媒體之間的競爭，使得現在電視臺狠抓收視率，逼得很多制片人不得不在發現一個金礦后，玩命地挖掘。但是我們也不得不承認，有好的資源我們要用，但是我們不能照搬，吃別人吃剩下的饅頭那還有什么味道嗎？我們可以將思路打開，不僅僅要求節目本身創新，同時發展一條相適應的產業鏈。將媒體平臺的作用發揮到極致，這樣不僅延長了資源的生命力，也為電視臺拓寬出新的生存道路。

利用產業鏈發展，

讓魔術更上一層樓

隨著熒屏魔術節目的“叫勁”，書、碟、道具的熱銷，不僅魔術行業得到了人們的關注，連一向平淡的魔術產業也得到了發展。拿劉謙帶熱的“近景魔術”為例，道具成本低，市場廣，消費者的需求也非常多，很多商家反應，客戶在買完商品后，會詢問有沒有魔術培訓班，這意味著這個產業的需求量是很大的。在西方，不僅有魔術專賣店供應道具，還有魔術課堂提供培訓，不少魔術愛好者和學校還開發了魔術玩具以及發明將魔術與高科技結合的產品，而看一場魔術表演也成為大家喜歡的娛樂方式，并且街頭魔術在很多歐洲的旅游城市都是頗有異域風情的行為藝術。目前國內大眾魔術市場才剛剛起步，但引人好奇、開心的魔術走進大眾生活的可能性越來越大，“魔術經濟肯定還將大有作為?！?/p>

一直在說整合的必要性，我們也應正視整合的前提——差異，把你有而別人沒有的東西拿出來與人共享，才能達到整合的效果。套用一句老話“一人計短二人計長”，當我們面對金融危機和急速發展的文化環境時，一個人的智慧和資源是遠遠不能滿足大眾的需求的。值得一提的還有前段時間的“團長”播出大戰，各衛視打得頭破血流，但湖南衛視卻推出韓劇《傳聞中的七公主》的奇招，結果收視照樣飄紅。這也給了我們一個好的啟示，并不是只有跟風才能獲得高收視的！

責任編輯：簡紅明