聽話的芭比娃娃比任何模特都更接近時尚極限,對設計
師而言,沒有比這更美妙的
如果只有11.5英寸高,《暮光之城》中的吸血鬼羅伯特·帕丁森(RobertPattinson)是否還會是萬人迷?
答案是“會”,因為他加入了芭比家族,而且還是限量版。與帕丁森做伴的除了他的人類女友克里斯丁·斯圖爾特(Kristen Stewart),還有奧黛麗·赫本、瑪麗蓮·夢露和詹姆斯·狄恩(JamesDean)等眾多好萊塢明星,以及像卡爾·拉格菲爾德(Karl Lagerfeld)這樣的時裝設計大師。
這些限量版的芭比娃娃誕生就是為了收藏。1977年Sibyl De Wein和Joan Ashabraner合著的《收藏家芭比年鑒》(The Collector's Ene ye lo pedia ofBarbie)詳細刊載了芭比造型及其配件,稱為芭比收藏熱潮開始的第一個明確信號。1990年代開始,迪奧、紀梵希和范思哲等著名時裝設計師開始為芭比設計服飾。
雖然不乏大牌設計師的名作,大部分限量版芭比娃娃的服飾設計出自美泰自己的設計師及其團隊之手。過去14年,一個叫羅伯特·貝斯特(RobertBest)的設計師擔任了最重要的設計工作。某種程度上,這位芭比娃娃首席設計師讓這個全世界最著名的縮小版模特從一個純粹的玩具變為時尚界的傳奇。他設計的數百款收藏版芭比包括千禧新娘芭比、水晶慶典芭比、億萬夢幻芭比、粉紅絲帶芭比和皇家陶瓷系列。
貝斯特清晰定義了自己的風格:“我想我偏好經典,快消費和快時尚并非我所好的。我喜歡顏色的對比和沖撞。我認為對最終結果影響至深的是每一個從頭到腳的細節,從發型到眼妝,從衣服到吊墜,它們決定了一個娃娃的美麗?!卑疟瓤梢赞饤壦腥藶榈牟豢煽匾蛩?,比任何真實的人都更接近時尚的極限,呈現出設計的本意,唯一的問題就是想象力和審美的境界。
芭比時尚
當羅伯特·貝斯特站在芭比上海旗艦店內設計大本營的手繪墻前接受《環球企業家》專訪時,看上去并不像一般時尚人士那樣著裝古怪而氣質拒人于千里之外。毫無疑問,他身后那面墻密布的是他的設計手稿圖。
貝斯特此次中國行的目的是為以“尋找芭比朋友”為主題的創意大獎賽頒獎,入圍者的手稿和作品,以及80款限量版芭比正在芭比上海旗艦店內進行為時一個半月的展覽。這個邀請藝術院校學生、藝人、模特和時尚雜志主編等為芭比娃娃設計新朋友的選拔活動,包括服飾設計、創想名字、構思背后故事等環節,與芭比設計師的工作流程不無相似之處。
他毫不吝嗇對最終獲獎者張曄的贊美,覺得她塑造的芭比好友,一位酷愛攝影的女孩“嵐”非常有趣,那些花朵飾邊的粉紅色裝束出乎意料地甜美。他對與芭比有合作的吳佩慈印象頗深,因為“她看起來自己就是個芭比娃娃”。
通過收藏家朋友介紹而加入收藏版芭比設計團隊的貝斯特曾是時尚界的模范生。于紐約的帕森設計學院(Parsons School of Design)完成學業,在畢業時被授予“年度學生設計師”獎項后,他就扎進光怪陸離的時裝界埋首工作。為著名設計師艾薩克·麥茲拉西(Isaac Mizrahi)等人工作的4年是對學以致用、時間管理和承壓能力的最好打磨?!八鼈兙拖袷且徽姿賹W課程”,但也消耗掉貝斯特所有的時間和精力,沒有B個人生活。
這是必須付出的代價。貝斯特真正尊崇的時尚偶像是時尚攝影界的泰斗之一理查德·艾維登(RichardEvident)。此人一生有無數機會與超級明星和名模合作,但準則是“能這樣賺錢很不錯,但我只是拿這些錢來拍我的肖像攝影”。把聯合國前秘書長安南(Kofi Annan)、《華氏911》導演麥可·摩爾(Michael Moore)攝入鏡頭的艾維登只想制作經典圖片,超越單純的美感而留下歷史,并把自己的收藏稱為“證據”(Evidence)。貝斯特顯然想像偶像那樣進行把個人能力發揮到極致的工作,而不僅僅是將Vogue等時尚雜志奉為圣經,并為骨瘦如柴的女模特們布置各種戲劇化的場景。
但最終這樣的理想和追求顯得有點過高,尤其是和真人模特工作總會發生許多臨時狀況擾亂原有的設計。這是貝斯特喜歡做芭比設計師的原因之一——“她非??煽亢涂煽兀瑸樗ぷ魇墙】涤行虻摹!?/p>
芭比不僅讓貝斯特擁有了自己的生活,更擁有了完全屬于自己的設計,這讓他在長達兩個“七年之癢”的時間里都不曾想離開芭比的世界。對美泰而言,選中毫無玩具設計經驗的貝斯特,是希望懂得時裝設計的人能讓芭比超越普通玩具娃娃。
雖然人們普遍對設計師的工作感到神秘,但羅伯特·貝斯特認為這是一種很規整的工作,創造和許多其它繁雜事務需要同時進行。他通常會先決定是否做一個系列,在確定主題之后將其打碎分散到若干個娃娃身上表現出來——每個娃娃都會直指主題核心,但又必須各有不同?!拔页3P枰紤]如何讓個體回歸主題?!必愃固乇硎?。
以“俄羅斯風情”系列主題為例,所有的娃娃都必須具有某些特質,比如發型都專注展現俄羅斯風情,而讓它們看起來各不相同的設計點則可能落在日裝或晚裝的區別搭配上。他或許還會賦予娃娃一個“柳德米拉”之類的名字。就像真實的時裝世界,并非設計師的一張手稿就能搞定一切,芭比娃娃的設計最需要考慮的是她的服裝、頭發和妝容搭配,使之和諧又契合主題,貝斯特需要啟用一個團隊來考量和設計產品的方方面面。
一個典型的羅伯特·貝斯特工作日始于早晨8點,這與洛杉磯或可列人世界上蘇醒最晚城市的風格迥異。打電話;和樣品制造商溝通,確保一切工作都在正確的軌道上前進;審查制造工廠的產品,看打磨與修正是否精確;召開管理人員、副總裁和整個創作團隊都要納入的全體會議,討論未來的產品;還有回復郵件,那耗費了貝斯特大量的時間,因為設計不可避免與他人談判,而且是一個團隊工作。當他在波士頓的居室感覺遇到了一個好日子時,也會一整天獨自創作、制圖、塑像。
收藏版娃娃意味著拋棄流水線,限量和稀缺才能激起人們收藏的熱情。這是一種營銷手段,但它的精致和低產也是確鑿的。有時,貝斯特會去世界各地拜訪收藏自己芭比作品的收藏家。最讓他吃驚的是在日本,“這個家伙,他有整整一層樓的開架式儲藏區域來擺放幾百個娃娃!看到那么多娃娃清晰陳列在你眼前確實太驚人了,我簡直要呼喚上帝了!”在死忠擁躉背后,隱現的是潛力巨大的亞洲市場。
名人系列和時裝模特系列更讓貝斯特及其團隊的作品在世界范圍內炙手可熱,亦為美泰創造了不菲的財富。名人系列制作的難點在于形象的精準度,他們無一不有大量追隨者,貝斯特必須在既有形象和不可輕易改變的芭比基礎模板間尋找平衡,在選定最符合眾人期待的那一個形象后,進行從二維圖像到三維構造的仔細雕琢。這部分工作也為貝斯特帶來職業生涯中迄今最難忘的時刻。他在工作早期見到“如此難以置信、那么大方美麗”的索菲亞·羅蘭,并為她拍照,帶她去片場,向她展示她的專屬芭比。對這個極度的電影愛好者而言,這無疑是美夢成真。
沉湎于芭比娃娃中的貝斯特也清醒地認識到世界的變化,并在為他的女孩尋求更好的改變?!皩Π疟葋碚f,美麗是必須的,但美麗的定義也是自由的。而芭比代表的美麗更多來源于對傳統的遵循?!必愃固貙Α董h球企業家》表示,“在我看來,美麗的定義正在變得越來越私人化和獨一無二。互聯網等技術讓世界變小了,任何人的觀點都無法被孤立。美或許是金發的,高大的,玲瓏的……但你不能強迫任何人無條件地接受一切。”