關于美學的認知,歷來仁者見仁,智者見智。筆者偶然翻及申波教授《音樂藝術的審美闡釋》一書,作者是一位勤于把美學研究的視域投向教學實踐、投向田間地頭,更善于把美學研究和活生生的現實以及不同的藝術文化樣式緊密聯系在一起的學人。
全書共分《音樂審美闡釋的文化視野》、《傳統音樂的審美闡釋》、《琴鍵之道的審美闡釋》三個部分,章節之間自成一體。
第一章節,作者充分發揮自己作為一名音樂教師的技能優勢和綜合的人文悟性,針對音樂與建筑、繪畫、文學、書法、舞蹈之間的美學關系展開論述,從形而上的同構原理到形而下的結構解釋,深入淺出勾勒出音樂與天地萬物相通、與人類情感相和的文化完形,并依托這一思考,從生命美學的視角,對云南當下的音樂創作現狀進行了學術性的點評,字里行間飽含深情,又流露出一位學者的人文價值取向與學術立場。
第二章節,立足中國傳統的社會文化心理結構和人文生態環境,對中國傳統文人音樂美學的特征做出了較為精辟的解釋。更有作者長期游走于云南邊疆田間地頭,對云南少數民族音樂美學意蘊的獨到見解。這種學術的文本闡釋,從另一個側面提升了云南民族音樂的審美內涵。基于這樣的立場,作者多年來在其相關科研課題的立項時,其研究內容均表現出對云南草根文化的關注,便順理成章了。
第三章節,申波教授作為具有手風琴演奏與教學背景出身的學者,從美學的角度對手風琴這一外來文化物像在中國的土地上生成與發展、中國手風琴音樂作品發展的審美軌跡、現代手風琴音樂作品在表演中的文化思考以及手風琴音樂發展的現實朝向等諸多問題發表了自己的見解,并表達出作者對手風琴這一曾經在中國十分普及的樂器在新的時代背景下,對其學科方向發展所傾注的關心與期待,更從另一個高度體現出一位學人思考藝術生活時所具備的精神智慧。
正如本書后記所言:“藝術的本質首先是對生命的感恩、對生活的感恩。”申波教授用文字點綴出藝術的絢麗和生活的意義,從而“走出了一條鍵盤教學與學術研究并舉的治學之路,‘演奏’出一曲書籍稿紙黑白對比與鍵盤黑白對比的雙排鍵賦格”。