鋼筆畫教學的幾點感想

袁 媛 伍曉華

鋼筆畫因其作畫工具的特殊性而得名,由于其簡捷方便,效果明顯,既適宜于短時間內記錄,也可以較為細致,深入刻畫。所以許多設計師大多選其作為設計圖表現之手段。

目前,國內院校、園林、建筑、規劃等設計相關的專業都開設此課程,作為專業基礎課。

本人從事園林專業的鋼筆畫教學,幾年來也有一些粗淺的心得方法。

專業學習鋼筆畫的目的有三,其一是打下將來的徒手畫表現設計意圖的基礎,這恐怕是最重要的,二是培養審美的眼光,三是鍛煉深入觀察,表現對象的能力。在用電腦繪制表現圖越來越發達的今天,繪畫表現力仍是設計師最不可缺少的能力。

從造型本質而言,鋼筆畫屬單色的素描范疇,可以說是素描之延伸,但鋼筆畫又與鉛筆素描畫有著不同。鋼筆畫注重寫,用寫出來的線條去表現,初學鋼筆畫同學們往往還擺脫不了拿鉛筆畫素描的感覺,總把鋼筆當成鉛筆去使,畫面線條往往是瑣碎雜亂。所以,在初學之時,可以讓同學們在臨摹之余,進行一個練習。在紙上一定的圖形內,用某種形式的線條將圖形隨意填滿,從拿起筆到落筆都是自由的,但必須是一氣呵成,一筆畫下來,要用力均勻,速度緩慢,我給這個練習取名為“一筆畫”。這個練習看似簡單隨意。卻可以使學生們對鋼筆畫的流暢進行把握,也可慢慢體會“寫”的含義。

“一筆畫”的練習簡單隨意,可穿插在課堂中讓同學們隨時練習,從學生們畫出的線中有時確能發現許多有趣味的東西,線之奇妙與魅力也由此可見。

興趣是最好的老師,在教學中,如果能激發學生興趣,則可以達到事半功倍之效果,在學生們進行了一個階段的學習,有一定技巧后,我會拿出一些經典的插圖,這些插圖聯連起來組成一個故事,例如《西廂記》《紅樓夢》《亨利四世》等,當然,故事插圖以人物為主,但我會盡量挑選一些背景景色豐富優美的,以便與他們專業相適應。學生們看到這些插圖,往往會唏噓不已,我把這些插圖分給同學,讓每人選出自己喜歡的幾張臨摹。等到下次上課時,再把這些臨摹好的圖串聯在一起,把其中的故事講述出來。

這樣,學生們總是懷著一種好奇與渴望用功去畫,而不是被動枯燥地去臨摹,最后串聯的作業擺在一起,雖然是臨摹,但每個人的風格、水平也各有差異。也是促進學生們互相了解,學習的過程。而且,有些插圖本身就是很好的專業學習素材,如在國外的插圖作品中,時常會出現歐洲古時一些宮廷莊園的景致。大理石的雕塑、噴泉、整齊對稱的植物。而在中國的插圖中也會看到亭子、長廊、小橋等意境悠遠的畫面,從而使學生在不知不覺中更形象化地了解了園林的風格、樣式。

與專業相結合是非常重要的一點,在經過了臨摹、寫生、刻苦學習后,同學們基本上掌握一定的景觀表現技法,同時也有了一定的審美眼光,這時,就要注重培養其設計意識,因為一個好的風景園林師,光會欣賞是遠遠不夠的,對于設計師來說,還要創造出好的作品來。

有一次在外出寫生時,同學們將一座別致的民居建筑畫到一半時,我突然讓他們擱筆。回到教室我讓同學們在未完成的畫面上,將那幢建筑及周圍改造建設成自己心中理想的家園。只要美觀、合理、協調即可。由于之前作了誘導,許多同學都能做到有感而發,還出現了不少獨具匠心的佳作。有的同學表現的是在水一方的意境,他將家安居在大江一隅,江上白帆點點,飛鷗翩翩,與裊裊炊煙相映,使人觀后不禁感慨落霞與孤鶩齊飛的古典詩意境界。更多的同學則是東借一株梅,西取一叢蘭,或是從曾畫過的石、花卉、溪流移植點綴到他自己的欣欣向榮的“花園”里。

也可以用文字性的東西去刺激學生們的想象力。我曾經給學生們讀過一篇作者丁玲的文章《紐約的蘇州亭園》“……蘇州亭園就像一幅最完整、最淡雅、最恬適的中國畫,呈現在眼前:清秀的一叢湘妃竹子,翠綠的兩棵芭蕉,半邊亭子,回轉的長廊、假山壘壘,柳絲飄飄。青石面鋪地,旁植萬年青……后面正中巍峨莊嚴坐著一株樸素的大廳……我好像第一次見到我們祖國的園亭藝術,這樣莊重、清幽、和諧……”文章里,丁玲描繪了她所見到的坐落在細致的蘇州園林,這也是中國古典園林的第一次出口。丁玲充滿感情的文字深深打動了我與學生們,描繪出這坐坐落在異國的亭園,要把文字性的符號,轉化為實實在在的景觀呈現在紙上,確實有不少的難度。所以這樣的練習易從簡單入手。比如從“小橋流水人家”這樣的詩句入手,景物少而單純,容易把握,慢慢加深難度。由于之前做過多次這樣練習,所以這次大多數學生們也能較為自如地描繪,只是每個人有每個人的組織構圖。最后,面對學生們形形色色的作品,我也是大為驚異,同一座“明軒”,都是芭蕉、亭子、假山在同學們畫中,卻幻化出這樣豐富奇妙。

以上粗淺地談了一些自己在教學中的體會,面向21世紀,作為高等職業教育的一名教師,我們要培養的不僅僅是具有基本的技術操作能力的人才,而更要在此基礎上,提高其各方面文化素養,發掘出學生身上的創新進取潛能,使他們在走出校園,在以后的人生職業中,能持續地進步、提升!

作者單位:河北廊坊職業技術學院 植物科學系