群星光耀《牡丹亭》

沈　斌

《牡丹亭》是此次“臨川四夢”首度集結展演中唯一以上、下兩本呈現的劇目。此次演出陣容強大，除上海昆劇團蔡正仁、岳美緹、計鎮華、梁谷音等外，還邀請了蘇州昆劇院王芳，江蘇昆劇院石小梅、王維艱，北方昆曲劇院的魏春榮，這四大昆劇院團的精英聯合，真可謂南北精英薈萃。全國昆劇團都有不同演出的《牡丹亭》版本，此次所選的13折戲，既有常演的經典折子戲，也有近年來新挖掘的、有相當質量的折子戲。演出以古戲臺為景，用檢場翻水牌連接處理，要求古樸典雅的風格，尋求原汁多味的藝術體現。

上本《牡丹亭》的《春香鬧學》，是昆曲花旦的基礎戲，倪泓扮演的春香別具一格，在“鬧”字上做文章，如背不出書、偷看書、不想讀書裝要“出恭”；陳最良講課她打瞌睡，罰跪時拉陳最良的腳；陳最良用家法打她手時，她故意放高或放低不讓打到，這些細節既夸張又生活，把春香這個天真活潑、聰明調皮的小姑娘演得活靈活現。計鎮華甘當綠葉，配演陳最良。排練中，他沒有老師的架子，認真地給了倪泓許多指點，二人的接口配合進行了重新調整處理，演出時完全達到了應有的喜劇效果。《游園》中的杜麗娘，由戲校學生李沁扮演。她的青春氣息與杜麗娘相仿，本色的表演給她平添了不少印象允最重要的是，她小小年紀卻能在舞臺上松弛自如地表演，令觀眾贊嘆不已。《驚夢》中的杜麗娘則由余彬扮演，與她同臺演出的是扮演柳夢梅的石小梅。余彬在石小梅的指點和帶領下，很快適應了要求，二人配合默契，充分挖掘每一個對視眼神、每一個水袖動作的深層意蘊，把一對夢中情人的愛慕之意表現得十分真誠到位。《尋夢》是一出非常難演的折子戲，王芳飾演的杜麗娘一個人在臺上邊舞邊唱30分鐘，尋找夢中情人，重溫美好時光，抒發對愛的渴望。《寫真離魂》是杜麗娘臨死前的一折戲，充分傳達出“死去活來”的愛情主題。梁谷音從人物描容、題詞，拜托春香、告別母親等細節行為中，表現了一個病中的少女依然執著相思、留戀、無怨無悔地為情而死，展現了杜麗娘臨死之前的深沉美。最后，杜麗娘披著斗篷，手拿柳枝，一步一步走向臺口尋找夢中情人。

下本《牡丹亭》的《花判》又叫《冥判》，原是一出過場戲。重新挖掘整理的《花判》基本恢復了原著此節中的原貌。此出戲的曲牌唱腔調門高，身段動作多，邊唱邊舞，造形變化大，演員穿著厚底，“扎判”(墊肩、墊肚、墊臀)轉身難。吳雙充分展現了胡判官嚴厲公正又詼諧、富有同情心的性格。當他與由袁國良飾演的老花神報花名時，一段[后庭花滾]曲牌對唱共四十幾句報三十幾個花名，兩人對唱對答，對歌對舞，由慢至快，動靜結合，一氣呵成，博得了全場觀眾的叫好。《拾畫》由青年演員胡維露演出，她的表演不慌不亂，規范有序，能正確地把握人物節奏。《叫畫》是《牡丹亭》全劇的重頭戲，也是岳美緹的拿手戲。她將柳夢梅“看畫、品畫、猜畫、叫畫”的過程狀態演得層次分明，對著畫近看、遠看、左看、右看，猶如杜麗娘的身影在他身邊出現，舞臺上充滿著一位少男對少女的相思愛慕之激情，整個唱念做舞的表演既生活真切，又夸張真實，達到了無形規范的表演最高境界。《幽媾婚走》是全劇壓臺戲，此次特邀北方昆曲劇院魏春榮挑此重擔。結尾時根據情景需要，作了些許調整，如柳在唱完“我和你點勘春風第一花”后，二人在重復唱腔音樂中甜蜜地慢轉身手抓手，一步步地相倚而下，表達了杜麗娘與柳夢梅生死愛戀情似海的境界。蔡正仁和魏春榮的表演情感細膩真切，心到眼到，情到神到，雖然是第一次搭檔，卻猶如幾十場演出的熟練效果。大幕落下，掌聲潮起，觀眾陶醉于美妙的夢境之中，久久不愿離去。