“打工文學”主題譜系再探

周　航

“打工文學”自誕生之日始，即呈現一種開放與發展的態勢。事實上，由于“打工文學”創作實踐的不斷前行與批評界的參與建構，其主題日益呈顯出多重性與豐富性。其實，以往并不缺乏對“打工文學”主題的概括，比如：楊宏海從城市想象、身份認同、性與政治等三方面對其進行了概括；毛少瑩則從女性的角度進行了概括：貧困與擺脫貧困，苦難與謀求拯救；王十月在一次訪談中發掘出“打工文學”的三個主題，即：逃離與守據、失落與尋找、掙扎與希望。

公允地說，以上觀點各有所長，但其缺失又相當明顯，具體表現為以下兩點：(一)只是階段性籠統的概括，如楊宏海與王十月的觀點；(二)只是片面的概括，如毛少瑩的觀點。“打工文學”的高低優劣姑且不論，但在大量作品中呈現的主題卻紛繁復雜，并非三言兩語所能概括。前文所列當然對認識“打工文學”的主題有相當的啟發意義，但“打工文學”研究方興未艾，再次綜合探尋并研究“打工文學”主題的內涵，從而提高對“打工文學”的認識并方便后來者研究，不能不說這是一件有意義的事情。

本文意圖對以往觀點再行整合，結合筆者對“打工文學”的理解以及對作品的閱讀，對其主題再次進行較為全面的概括。筆者認為，迄今為止，“打工文學”有以下六大主題。

一、“下一站”情結

這類主題的作品是“打工文學”誕生的正式標志。1989年，張偉明在《大鵬灣》雜志第2期上發表短篇小說《下一站》，之后相繼發表《我們INT》、《對了，我是打工仔》等小說，拉開了“打工文學”的序幕。

《下一站》是張偉明的代表作，也是他的成名作。僅從篇名即可反映出打工生活的特質，“下一站”成為闖世者的座右銘，正所謂“東家不打打西家”，“此處不留爺自有留爺處”，永遠都有“下一站”在前方向打工者招手。這不是正好形象道出了廣大打工者的普遍心態嗎?當然，這篇小說另有魅力所在。“作品挖掘出隱藏在心靈深處的人格力量，張揚了中華民族的傳統美德——人之為人所必需的骨氣，也頌揚了一種新的現代品格——對個性的認同與對自由人格的追求。文中最為動人的是開篇細節描寫，香港管理人員杜麗珠一向蔑視大陸的工作人員，根本不把人當人，總是稱臨時工吹雨為帶侮辱性的‘馬仔，當吹雨忍受了一回后，她就覺得人家好欺，簡直肆無忌憚。當她又一次如此稱呼時，吹雨憤怒了，立馬回敬道：‘本少爺不叫馬仔，本少爺叫一九九七!杜麗珠立即以扣獎金來威脅吹雨，吹雨毫不畏懼，當即寫了份‘辭工書，并瀟灑地聲明將本月的工資給這位香港婆當‘小費，然后毫無眷戀地離去。我受吹雨灑脫的影響，也因為杜麗珠的苛刻而把手戳向她鼻梁吼道：‘老子先炒你的魷魚!盡管，對我而言，‘下一站也許前途漫漫，但為了自由，為了人格尊嚴，我毅然地昂起高貴的頭，挺起胸膛，大踏步去尋找自己的夢想，‘下一站畢竟是希望所在。在這里，作品也向我們展示了特區之特。在經濟發達的地方，工作流動性大，人的擇業權較大，活動范圍廣。人的自由與自主性也就能相應地得到更大程度的發揮。同時，香港回歸成為敏銳的作者一個很好的創作契機，個體的人格與國家的尊嚴連為一體，個人的主體性與民族的尊嚴相結合，這樣的開掘使得作品的深度大大增加，意義藉此升華。”打工者離開家鄉，懷著夢想，勇敢出外闖世界，又因各種緣由不斷變換工作，這在“打工文學”初期作品中是個很普遍的主題。這是一種“漂泊”心態的表現，但與郁達夫式的“漂泊”明顯不同。郁達夫式漂泊帶有民族與國家的話語，把個人的遭遇與感情系于國家與民族的興衰之中。而“打工文學”的漂泊感體現了中國社會轉型期工業化過程中中國人的精神歷程，特別是農民在城市化進程中的個體生命體驗，所以極具當代性與歷史感。不足的是，作者沒有進一步追問深刻的社會原因，也沒有站在批判現實主義的高度上去叩問國家體制問題。在此層面上，“下一站”主題仍需在思想深度上做進一步的發掘。

二、城鄉徘徊的失落心態

代表人是林堅，代表作是《別人的城市》。林堅曾對王十月說過，他所有的創作只有一個主題：失落與尋找。林堅在《別人的城市》、《有個地方在城外》等作品中表現出的都是一種在城市與鄉村之間的徘徊心態。作為打工者，他們難以融入城市，也遠離鄉村，其“失落”是絕對的，“尋找”只是過程，也即表現了一種始終處于城鄉文明二元沖突中的懸浮狀態。“林堅細致地描繪了異鄉人的迷茫、惶惑，行文籠罩著一股蒼涼的破碎感。”在《別》中，“作者塑造了兩個打工族代表，一位是屬于白領階層的打工妹齊樂，她屬于那種思想活躍、觀念開放、適應能力特強的白領麗人類。她是自己生活的主宰者，既能充分地發揮自己的個人才智，保護自己的權利，又能不失時機地給別人制造快樂，為生活增添滋味和色彩。她活得滋潤而精彩，真可謂時代的弄潮兒。與齊樂形成鮮明對比的形象是打工仔段志，他們倆眼中的城市不同，這樣就有了城市中不同的他們。段志無論在愛情還是在事業上，始終以一個弱者的姿態出現。他離自己的理想遙遙無期，對自己這種生活現狀很不滿意，后來因為在‘別人的城市中無所適從而回到心中渴念的家鄉。但是，經過特區現代文明的熏陶，他對自己那落后封閉的家鄉同樣無所適從，他惟有再度回到這座‘別人的城市。雖然，城市是‘別人的，精彩的天空是別人的，但我總可以用自己的智慧，幫別人的天空抹上一點云彩，也許成不了誘人的彩虹，那就成一朵浮游的白云吧。”林堅最早地以他的筆，提煉出兩類典型的打工者形象，以較深刻的筆觸，反映了當時甚至是現在的一般打工者的生活與心態。

三、造夢與交心的互動

準確地說，“造夢”應分為政府造夢與自我尋夢兩類。政府造夢以安子為代表，自我尋夢以電影劇本《外來妹》為典型。安子的“夢”是政府主流意識形態所造，安子只是政府樹立的一個“典型”。從當時任職深圳市委宣傳部副部長李小甘為安子作品《都市尋夢》寫的序言中便可知一二：“……我在中央電視臺上看到她在中國改革開放二十年專題片《20年·20人》中的侃侃而談，我再也想不起當年那個穿著藍底白花小圍裙，圍著家里小飯館的灶臺轉的小村姑的模樣，我再也找不到當年那個一身工裝、兩眼羞澀的打工妹的影子。……十幾年過去了，安子從一無所有的青年女工成長為深圳十大杰出青年；從工廠流水線走進人民大會堂出席團中央十三大；從業余補習初中文化課程到著有《青春驛站》、《安子的天空》、《青春絮語》和《人性的超越》等書，成為中國作協廣東分會的會員……”從某種意義上講，安子越是“成功”，政府主流意識形態的“造夢”用心就越露骨。不能否認安子在自己人生道路上所做出的努力，但與安子有類似經歷的打工妹又何止萬千?安子只是其中最幸運的一個。正如楊宏海評論的：“深圳是一個創造奇跡的城市，安子的道路也可視為深圳所走過的歷程的一個縮影。安子的作品以其‘微笑看世界的獨特視角，表現了一種‘挑戰生

活、實現自我的理想主義色彩，讓百萬打工者有滿足心理訴求的渠道，在勞累的工作環境中得到心理平衡和精神慰藉。盡管現實生活遠非如此簡單，但只要生活中有‘夢，就有希望。”這告訴了我們一些“真理”：1、深圳是人為創造的奇跡，安子同樣是人為創造的奇跡。2、政府為安子造夢的過程，同時也是為政府主流意識形態勾畫自身精神軌跡的過程。3、這只是一種“理想主義色彩”。政府處心積慮為廣大打工族，同時也為廣大打工族的家人建立起一個烏托邦理想國，更為以打工妹占多數的打工世界構筑一座“宗教”的殿堂。4、這種造夢的目的是制造“心理平衡和精神慰藉”，凡是“宗教”就帶有很強的麻醉性，當時體制下廉價的勞動力剝削、殘酷的勞資糾紛、惡劣的工作環境、非人的生活待遇……就完全被主流意識形態的光鮮話語所蒙蔽。被“主流”控制的幾乎所有媒體無一不成為“夢工廠”造夢加工的某個機器。從發現張偉明、林堅到大力推出安子，這經歷了一個從男性主題到女性主題的過渡。在此不妨略加梳理。中國從上個世紀“新時期”開始進入到一個重大的社會與文化轉型時期，此時“打工文學”悄然出世。為避地攤文學之嫌，初期發表的“打工文學”是純文學與現實主義的，也有矛盾暴露，其雄性的文風具有一定的現實批判性與斗爭性。之后經歷86年的“資產階級自由化”與“89事件”，繼之“穩定壓倒一切”口號提出，1990年代初市場經濟體制正式確立，大眾文化興起，為了與政府意識形態貼近，“打工文學”也與大眾文化合流，始有陰性與安子一類的作品大肆流行，“打工文學”遂向“打工文化”過渡。適得其時，電視連續劇《外來妹》風行一時。《外來妹》雖也是主流意識形態的產物，但因其更具普遍性，尋夢的過程有成功也有失敗，使之有別于安子的造夢主題，這是自我造夢的典型。《外來妹》1991年在中央電視臺熱播，一時轟動全國。《外來妹》講述的是90年代初，六個從窮山溝來到廣東打工的女性的不同命運。如今，曾經熱播的電視劇可能已被人淡忘，“打工”的形式和內涵也發生了深刻的變化，但如何找尋自己的夢想，怎樣獲得真正的幸福，打工者們似乎沒有停止追問，因此，《外來妹》也從來沒有過時過，劇中外來妹各自不同的命運，今天看來仍會覺得似曾相識。劇中主題歌《我不想說》所反映出的打工精神早已深入人心，也許影響了當時數以千萬計的一代打工人。

與造夢相呼應的是鋪天蓋地的“交心”類打工主題作品的出現。這類交心主題的“打工文學”有公開與私下之別(在此我們是從廣義的“打工文學”上來談論這一話胚)。前者主要通過電臺熱線、雜志專欄、報紙版面等等來體現。有些具有文學性，但大多數屬亞文學。“近年來廣東珠江三角洲許多的報刊上，幾乎都專辟了‘打工世界、‘打工人語一類的欄目，講述打工者的奮斗故事；深圳廣播電臺還曾設立‘安子的天空節目，呼喚‘每個人都有做太陽的機會；《深圳青年》雜志也在張揚‘男孩子生來打天下……”大致內容都是一種互動往來性質的東西，給打工者一個傾訴的機會，無論是聊天熱線還是書信、日記、獨語類的征文。主辦方都以一種推心置腹的姿態出現，鼓勵、理解、支持打工者。用尹昌龍的話說就是：“通過開放私人性來降低私人性，從而達到‘共識。”他以《大鵬灣》為例，概括出這種交心主題打工文學的話語形式：1、書信體。從1997年1月起，《大鵬灣》開辟內容或由對方傾訴愛情，或向家庭訴說思念，或向兄弟姐妹報告信息的欄目。2、口述體。主要欄目為《傾聽傾訴》。那些傾訴者的共同特點是，有著不尋常的情感經歷和不一般的身份標記。包括第三者、“二奶”、同性戀等。3、雜語體。欄目先有《本欄不設防》，后有《七彩涂鴉——留言板》。力圖讓來自于不同地區、不同文化有著不同個性的打工者在眾聲喧嘩中完成統一的身份想象。私下形式的交心主題包括未公開的書信與日記。這個領域的研究呈相對空白狀態。但存在是肯定的，其研究的重要性也不可低估。“我們不應該忘記，跟書信密切相關的個人化的寫作，這不是奢侈得多余的文學寫作，它更多的是和生活有最初的聯系，它來自于固執的自我迷戀和自我撫摸的一個過程。這實際上是一個外鄉人進入到一個龐大的城市所必須的經歷過程。”

四、變形與扭曲的情愛

1、情愛傳奇

借特定社會背景之下風花雪月的傳奇故事，暴露一定背景之下社會現象的丑惡。周崇賢、戴斌等人的作品屬于此列。

1999年中國文聯出版公司出版了周崇賢的《打工情愛系列》文集：《午夜狂奔》、《望穿秋水》、《陽光之吻》、《打工妹詠嘆調》、《那窗那雪那女孩》、《紅塵有愛》、《純情時代》、《南國迷情》。他還有《渴望浪漫》、《南部滄桑》等小說集。縱觀他大多數小說，總離不開傳奇與浪漫，同時也將這些深植于打工世界的現實之中。每篇小說都是一個離奇曲折的故事。工廠流水線上訴不盡的艱辛與苦難，“白領”們絞盡腦汁的淘金鉆營，老板闊佬的好色貪婪，出租屋里恣意彌漫的情欲。風塵女子的血淚，癡情男女的幽怨，盲流黑幫的兇殘……他在這套系列的后記中說道：“有誰明白我的調侃我的牢騷我的詛咒我的破口大罵都是淚水浸泡著的?又有誰理解?文壇上風花雪月的爺兒們娘兒們，他們拿著國家的工資吃著社會主義的大鍋飯過著舒舒服服的好生活，能指望他們?他們根本就不知道掙扎在生活底層是怎樣的一種感受!”姚本星在這套《打工情愛系列》的總序中寫道：“周崇賢及其打工作家所從事的不僅僅是一般意義的創作，他們的筆下就不僅僅是情仇愛恨風花雪月，不僅僅是掙錢發財淘金夢……至關重要的是，他那種血性與柔情凝聚成的人格力量，已經使他的公眾形象以及作品深入人心。”

戴斌先后出版了《男人的江湖》、《女人的江湖》、《我長得這么丑，我容易嗎》等三部長篇小說以及大量的中短篇小說計百多萬字。在《女人的江湖》中，描述了“有情二奶”胡小梅、“高級白領”納敏、“啤酒女郎”余亞、“美女賭神”許多時髦女郎在特區的打工與流浪的傳奇故事。小說重點描述了女性闖江湖那種“身不由己”。那種不甘以色相事人又不得不強顏賣笑，既想守身如玉又無法守身如玉的無奈與悲哀。

周崇賢與戴斌的小說可讀性強，以傳奇性的風花雪月為基本特征，描繪出了另一種“十里洋場”與“江湖恩怨”的風景。

2、扭曲的情愛

這里的情愛不是指愛情以外的情，而是一種蘊含愛情卻又與傳統意義上的愛情存在一定差異的東西。“打工文學”從來不缺情愛類的作品，而且為數眾多。周崇賢的小說就冠以“情愛”之名，筆者卻將之劃入另類作討論。這里以繆永、羅迪的小說為例。

繆永在《駛出欲望街》中，通過主人公張志菲的靈魂掙扎歷程，道出了情愛與愛情的不可捉摸性。這個人物是另一種“包妹”形象。她是有知識有文化的大學生，她在被韋昌包下之后，心理始終得不到平衡。后來她通過一系列的自我說服，想證明她與韋昌在人格和精神上是平等的。她在與韋昌日常的交往言談中，他們先是各

自扮演應有的角色，后來卻假戲真做起來。當單一的性愛向情愛過渡并且有可能產生真正愛情的時候，靈魂與尊嚴在角逐，那種戲劇化的開端最終難以發展到的真誠與美滿的結局，最終迫使女主人公離開韋昌。這是一種扭曲情愛的悲劇。

羅迪的《誰都別亂來》大致描述了一個出生底層又從監獄中出來的歌手“我”在女性溫柔的愛情里靈魂蘇醒的過程。由于愛的力量，“我”抵制了金錢的巨大誘惑，良心發現的“我”舉報了偷車的阿華，最終落得無家可歸。但是“我”卻獲得真正的愛情，這使得“我”不回頭，不后悔，并覺得無比溫暖。“波音737在瓊海海峽上空平穩地飛行，機窗外漆黑一片，隱約可見寬長機翼下點點微光。我和小娘在座位上緊緊地擁抱。她的頭埋在我懷里時久不肯抬起來。我撫摸她柔軟的散發著迷人芬芳的短發，覺得人生旅途不再孤獨。我不知道前面的天空里氣候如何變幻莫測，但是我知道我已經抓住了我生命里最重要的東西。”這個中篇的最后一段抒情味很濃，給人一種審美的愉悅。這是另一種扭曲情愛的升華。

3、都市“二奶”

“90年代中期，中國的改革開放進一步深化，吸引了更多外資。在特區出現了好多商人養情婦的現象，人們形象的稱之為‘包二奶”。此詞尚存爭議，但在“打工文學”中卻屢見不鮮，對其研究卻遮遮掩掩。筆者認為，“包二奶”作為一種社會現象既然已經存在，就應該面對，對反映“二奶”生活的作品，也不應橫加貶抑，而需要作出具體分析。文夕當屬反映這一主題的代表作家。

90年代中后期幾年間春風文藝出版社與作家出版社連續推出她的“花”系列：《野蘭花》、《罌粟花》、《海棠花》、《姐妹花》。其中前三部初稱為“打工妹三部曲”。她的小說講述的是一系列女性在外闖世界的命運，作品中表現出來的“二奶”現象讓人感覺到絕對真實的一面。《野蘭花》講述了在深圳海關邊上富鳳閣里生活的一群女人的命運。她們或天生麗質，清純如水；或美艷如花，亮麗照人；在美女如林的深圳是美人之中的美人，卻不約而同地做了港臺商及大陸新貴的情婦與妾侍。她們憑美貌與金錢紅極一時，占盡風流，最后卻風卷云散，先后都離開了富鳳閣。有人因情夫的倒臺而走上絕路；有人因懷上他人私生女而被供養者逐出家門，當上了拉皮條的老鴇；有人貪婪成性，索賄受賄，鋃鐺入獄；還有人攜款潛逃，不知所蹤。整部作品具有獨特的自然筆法。《海棠花》講述了江南柔情女子來到特區，逗人的美麗惹得商海騎士們躍躍欲試。面對“千金買笑”的種種圈套，小女子固守地老天荒的至愛信仰，并試圖喚醒人們沉睡的真誠和良知。然而，在理性法則尚未普遍建立的時候，人倫顛倒、金錢至上、權謀欺詐攪起的一股邪惡的力量，使小女子防不勝防。這是世俗愛情和深層文化的雙重悲劇。《罌粟花》無意揭露和批判所謂紅頂商人和金融巨子的腐敗和虛偽，也無意戳破泡沫經濟背后灰色交易的林林總總，它只是通過一個弱女子的命運牽出一幅可以記錄在案的社會背景：缺德無序的經濟競爭和致富夢想，最后喪失的是人類的文明和社會良知。《姐妹花》講述了離鄉背景來特區打工的孿生姐妹，不同的性格決定了她們完全不同的命運。姐姐滕林有理想有抱負，來到特區后努力拼搏，她希望通過自己的努力，改變家人的命運，讓所有愛她的人和她愛的人都幸福。而妹妹經歷是卻完全是另一種人生。

文夕作品的主題全是打工妹在特區的生活經歷、人生悲歡。“其處女作《野蘭花》是我國第一部反映‘二奶生活的文學作品，包‘二奶這個說法正是隨著《野蘭花》的出版為國人熟知。由于將‘二奶刻畫得入木三分……”

五、人性的憤怒

這類主題有個發展的過程。初期張偉明與黎志揚的作品就已涌動著一種憤怒(前文有提到)，只是表象伊始，就被國家主流意識形態遮蔽，被性政治所壓制。至王十月，他的作品即以對打工世界人性憤怒根源的追問為人所稱道。

這里以他一開始文學創作就出手不凡并引起爭議的《出租屋里的磨刀聲》為例。“出租屋”，是打工世界一個最普遍并與打工者息息相關的符號。每個打工者無不與“出租屋”最緊密相聯。小說的故事正是發生在“出租屋”這個典型環境中。其實，它提出了一個廣大打工者都要面臨的問題：安全生存。之前有大量打工作品表現過打工群體被一些所謂“強權者”(諸如治安隊、收容所、黑社會等等)壓迫的故事。王十月卻另辟蹊徑，建構了一個能表現生活本質的絕佳文本。“出租屋”，就是一個打工者漂泊靈魂暫時的歸宿。如果這個“出發點”都存在問題的話，遑論打工者其他的一切?小說主人公“天右”就在這個老是聽見隔壁磨刀聲的“出租屋”里蝸居著。他無法入睡，無法安穩工作，也無法與女友做愛。這種帶有強烈象征意味的“磨刀聲”無時無刻不在折磨著他的靈魂，他竟然被隔壁的磨刀聲折磨得“性無能”。弱小者“天右”最后也去磨刀。也想去砍人。隔壁那個磨刀人原是小學教師，因窮而“愛”不起，于是與所愛之人一道流浪他鄉，為生活所迫他的女人被迫賣淫。“磨刀人內心的郁悶和仇恨無以發泄。只是用夜夜磨刀來虛擬一種復仇的滿足……我們的文學的確需要不斷地為全社會呼吁一種憂患意識。”“但對深圳的打工族——準確地說是一些處于社會底層的干粗活的打工者來講，深圳的發達所帶來的文化的光輝卻不曾照耀到他們身上。……可以說，天右們雖然置身于開放發達的鬧市，但心卻是依然滯留在貧困家鄉的文化荒漠中。深圳，不管是遠離它還是走近它。都是天右們永遠的海市蜃樓。”這類憤怒主題的打工作品給人的啟迪是頗為深刻的，而衍生憤怒的社會根源似乎不需要作更多的思考就為人所知。

六、詩的不同“意象”

“打工文學”在近些年，小說與其他體裁的作品多少陷入困境，最引人注目的是打工詩歌。打工詩歌之所以為人側目。在很大原因上是因為它原創了一系列具深刻性的“意象”。在文學普遍“失血”的當今文壇，打工詩歌為文壇注入一股新鮮的血液，令人為之動容。在這些“意象”當中最為人稱道的有兩類，一是動物意象，一是“鐵”的意象。前者一般是通過螞蟻、老鼠、蟑螂、蝸牛、青蛙、羊、狗、蚊子等等，用象征的手法與寓言的形式表達對這個社會不公的吶喊，同時也是一種憤怒心聲的高吟。柳冬嫵、張守剛、何真宗、羅德遠、許強……讓打工詩壇熱鬧非凡。打工詩人的詩作多呈原生態，以鮮有的質感與生命力見長，其中的一系列動物意象又最為閃光，把打工一族的生活與靈魂展現得淋漓盡致。后者以鄭小瓊為代表。鄭小瓊詩歌的意義。特別是她詩歌中“鐵”的意象的誕生，讓眾多批評家為之擊節嘆賞，這值得去做專門的研究，本文在此不作展開。

綜觀以上六種，基本上是對所有“打工文學”主題的全面概括。但需要指出的是，各個主題之間并不是孤立的，彼此之間多有交叉。之所以分開單獨列出，一是為了具體展現“打工文學”諸多主題的特征，二是方便突出某類作品的主要特征，意圖點面結合，多層面呈現出“打工文學”主題的概貌。但是，紛繁復雜的“打工文學”主題還有待批評界去做更為深入的研究，在此，筆者無力言盡。遺憾的是，在諸多的“打工文學”主題中，唯獨“勞資矛盾”主題不夠突出，即使有。也沒有達到一定的高度與深度。這可能是“打工文學”今后的創作實踐中要認真面對的問題。