設界

南方部落Indaba

東／西，似乎是人們思辨文化時的一種慣常劃分，設計領域也不例外。不過，自大的我們卻忽略了來自地球南部的無限創意。

2月下旬至3月初，第6屆南非設計博覽會（Design Indaba Expo 2009）在開普敦國際會展中心舉行，涉及平面、工業產品、新媒體、建筑、時尚以及廣告等多個領域，展現了南非這個多種族混合國家的獨特文化，也為眾多本土設計師提供了展示平臺。

今年，Michaella Janse van Vuuren設計的“菊花”被公眾評選為2009年“南非最美物件”。“這是一個可逆設計，它既可作為一個碗，也可當做燭臺，取決于哪個面朝上，這個作品反映了我對材質、形式的探索熱情，我尤其鐘愛那些繁復多樣的幾何圖形。”

“菊花”的制作并非易事。從三維CAD模型的建立、分層、激光掃描路徑的形成、燒結到后處理，設計師采用SLS選擇性激光燒結技術制作出菊花實物模具，這一精妙復雜的工藝流程，對南非設計師而言，是一次高新科技的挑戰。“通過這種工藝流程，成品不僅非常美麗，同時保持了手工制作的自然觸感。”

“過去幾年，‘設計’一詞頻頻出現在國際報刊頭條。而今，我們開始看到它的涓滴效應，設計不只是精英階層獨享的創意產業，每個人對它都有所期待。”Design Indaba發起人Ravi Naidoo可謂南非新時代設計的領導者，當年，正是他看到了南非所蘊藏的無限創意。

多年來，Design Indaba打開了南非與世界之間相隔的一道門，成百上千位來自世界各地的設計師到訪該國，南非本國更有無數受益者。Haldane Martin的祖魯椅、Heath Nash的可回收樹葉吊燈、Garth Walker的iJusi雜志、Zapiro的政治諷刺漫畫、Amanda Laird Cherry的服飾等等作品已經成為南非的傳奇品牌，在全球設計領域大放異彩。

字體設計師Garth Walker是南非平面設計委員會的創辦理事，1994年成立了南非知名的設計工作室Orange Juice Design，次年起發行工作室雜志iJusi，旨在促進和鼓勵本土的平面設計語言。Garth提倡保持民族自身特征和個體風格的設計，對所謂受倫敦、巴黎和紐約影響的全球化風格深惡痛絕。他在種族隔離期間的監獄里發現了黑人囚犯在墻上的信手涂鴉，利用這些元素，聯系自己對南非街頭非專業性設計的研究，演化出一組新字體。通過這組字體，他試圖提醒生活在新型南非社會里的黑人意識到自己的公民權利，倡導每個人都可以當設計師，喚醒大眾的力量和智慧。2008下半年，Garth又成立了側重于各種“有趣項目”的小型工作室Mister Walker。

“南非設計的精髓在于我們熱情擁抱異同，南非人生而俱有的本土情感與歐洲殖民遺產同時出現在我的作品中，異質性一直是我靈感的根源。”Haldane Martin曾于開普敦Cape Technikon修讀工業設計，畢業后遷居約翰內斯堡跟當地設計師工作，１年后獨立開設個人家具設計工作室。“開普敦是一個合適創作人居住又充滿靈感的城市，這里有很多出色的工匠跟生產商愿意跟設計師合作，和大量企業相比，他們容許更有個性的設計。”

Haldane的設計扎根于非洲傳統精神Ubuntu，這種古老哲學以“對他人的關懷”為目標，認為所有人互為關聯、因他人而存在：我之所以成為一個人，是因為我屬于、我參與、我分享。“設計師身負社會責任，不僅要減少生活水平差異，更要為國家未來發展提出可行方案。”

畢業于開普敦Michaelis School of Fine Art的Heath Nash認為，設計是一種減少浪費、增強可持續的方法。他以廢料為題材創作出令人驚艷的燈飾設計，在業界頗受好評。學生時代的Heath為了賺取生活費，把藝術課作業改造成家用品出售，就這樣跟當地工匠有了聯系，并對工業設計產生了興趣。“今天的南非，設計重點在于傳統工藝、生產技術、創作素材上的重新演繹。”他的目標是為南非創造一個全新的視覺身份，“非洲的審美非常獨特，我們眼中的‘美’帶點缺憾，相信這對于非洲以外、設計早已成熟的文化來說，更具人性和吸引力。”