史蒂夫.A.科恩:玩轉藝術的華爾槲

一擲千金的對沖基金經理

對沖基金被稱作金融界的“最高境界”，它起源于20世紀50年代初的美國。其操作的宗旨在于利用期貨、期權等金融衍生品以及對相關聯的不同股票進行實買空賣、風險對沖的操作技巧，而今已成為一種充分利用各種金融衍生品的杠桿效用承擔高風險、追求高收益的投資模式。在過去幾年，經濟繁榮的最大受益者無可非議地集中在對沖基金經理人身上，對沖基金經理已經成為繼投資銀行家、互聯網創業者之后最令人艷羨的職業，也成為藝術品收藏市場的新貴?？贫骶褪瞧涞湫偷拇?。

科恩于1956年出生在美國紐約的大頸區，在賓夕法尼亞大學的沃頓商學院畢業后，他在華爾街找到了他的第一份工作——在一家小公司擔任初級交易員。科恩上班的第天就為公司盈利8000美元，爾后越來越多，幾乎每天都可盈利10萬美元。這種為別人打工的日子直持續到1992年他創立自己的對沖基金——SAC，如今，該基金已經擁有12億美元的資產，而科恩本人的年薪幾乎每年都是破億美元，僅2。。7年年，科恩的年薪就達到9億美元。

科恩從2000年開始收藏藝術品，短短9年的時間，就成為美國首屈指的藝術品收藏家，并登上《藝術新聞》雜志世界最燒錢藝術收藏家的前十名。盡管如此，他本人在日常生活中卻異常低調：他極少接受媒體采訪；幾乎不接受媒體拍照，參加蘇富比和佳士得拍賣行的重要夜場拍賣時，也只是隱藏在高空的豪華包廂內，委派其他人為他心儀的作品競價。他的藝術品味從印象派作品到當代藝術不停地變化著。

2006年，科恩購買了一幅名為《警察公報》(PoliceGazette)的風景畫，該畫是由藝術家威廉·德·庫寧(WillemdeKooning)創作，是科恩花6350萬美元從美國娛樂業大亨大衛·格芬(DavidGeffen)手中購得。此外，科恩還從大衛·格芬那購買了另外一幅威廉·德·庫寧的名作《女人III》(WomanIII)，花費l_375億美元。

同樣是在2006年，科恩試圖創造一項最高價藝術作品的世界紀錄——他打算花1，39億美元從賭博業巨頭史蒂文·永利(Stevewynn)手中購買一幅畢加索的《夢》(LeReve)。但這筆交易最終沒有成功，原因是在交易的前幾天，史蒂文·永利在他拉斯維加斯的辦公室向其一群熟人展示了這幅畫，并且不小心把畫戳了一個洞。

科恩傾向于購買那些被稱為“戰利品”的藝術(TrophyArt)，“戰利品藝術”指的是由世界聞名的藝術家所創造作品。科恩的“戰利品藝術”名單中包括了花5200萬美元從大衛·格芬手中購買來的杰克遜·波洛克(JacksonPollock)的“滴酒法“(Dmp)繪畫作品，花2500萬美元購買的沃霍爾和畢加索的畫作，以及梵高、高更、勞德·莫奈(ClaudeMonet)、愛德華·馬奈(EdouardManet)以及利希滕斯坦(Lichtensteins)等人的作品，這些作品大部分都放在家中，鮮有示人，人們只能根據科恩購買藝術品的新聞報道來對擺放在他家的藝術品進行猜想。

除了那些藏在家中秘不示人的藏品外，科恩對j中基金公司辦公室里也放置了不少藝術品，用科恩自己的話來講“我喜歡那些讓我感到愉快的事物，藝術可以讓我從華爾街的數字堆里解脫出來?！逼渲芯桶羌鹗廊宿Z動的赫斯特作品——一具由福爾馬林浸泡著的鯊魚尸體。這也是科恩最為轟動的一次收購——2004年，科恩以1170萬美元從英國收藏家查爾斯·薩奇手中買下了這具用福爾馬林浸泡的鯊魚尸體，該作品有一個冗長的名字《生者對死者無動于衷》(ThePhysicalImpossibllityofDeath1ntheMind0fSomeoneL1vlnq)。不料兩年之后，鯊魚開始腐爛，有些部分已經變形，科恩曾準備斥資10萬美元來修復這件作品，被替換的鯊魚據說是來自英國自然歷史博物館水族館。

在科恩的辦公桌旁還站著一尊由村上隆(TakashiMurakaml)創作的人像雕塑，雕像背著書包，穿著日本的學生制服。而在他辦公室的走廊上，則是座用凝固的血制作的頭部雕像，該雕像名字叫做《自我》(Self)。

因為科恩的藝術品味不斷變化，人們很難理解和預測他的購買行為，有人認為他更多的是用自己的耳朵在購買，而不是眼睛。正因為如此，畫商和拍賣行像驅趕不去的蒼蠅那樣，不停地圍在科恩身邊向他兜售自己手中的各種藝術珍品。

當“畢加索”遇到“華爾街”

2009年10月，科恩占有了蘇富比拍賣公司5，9％的股份，成為蘇富比拍賣行的大股東之一。而這些股份都是科恩在蘇富比業績最不好的6個月內購入的。2009年2月，蘇富比永遠的競爭者佳士得用一場奢華、同時飽受爭議的伊夫一圣羅蘭藏品拍賣吸引了全球的目光，隨后的4月，蘇富比扳回一城，而功臣就是科恩。

2009年4月，科恩和他妻子從自己的藝術收藏中借出20件珍貴藏品給蘇富比，在蘇富比紐約總部舉辦了一場名為“女人”(Women)的展覽。展覽圍繞著從1890年至今藝術家眼中的女性形象來呈現。這20件藝術品的總價值為4，2億美元，全部都是大師的杰作，其中包括愛德華·蒙克(EdvardMunch)的《圣母像》(Madonna)：畢加索的《LeRepos》(這件作品是2006年從佳士得拍賣而得，價格為3474萬美元)，安迪·沃霍爾的《瑪麗蓮·夢露》(TurquoiseMarl]yn，在2007年以8000萬美元購得)；盧西安·弗洛伊德(LucianFreud)的《玫瑰》(Portrait0fRose)，以及理查德·普林斯(RichardPrince)的《美國精神》(Spiritua]America)，這是件翻拍波姬·小絲裸照的作品。

般而言，如此珍貴的博物館級別的藏品公開進行展示，往往意味著一次拍賣前的熱身和一個積聚龐大資金的藝術圈盛事。但是科恩卻強調展覽中所展出的所有作品都不會被出售，因為“這不是我出售作品的方式”。而事實證明，接下來的大半年時間里，也確實沒有聽到任何要拍賣這些作品的風聲。據了解，這次展覽是由科恩和蘇富比的高層起決定的，既然意不在拍賣，那么只有一個解釋——作為蘇富比的大股東，科恩只是想通過這個展覽滅滅佳士得之前的風頭，給蘇富比造造勢。不得不說，科恩此舉真正體現了他作為蘇富比大股東的風度和氣概。

然而，令人預想不到的是，離這次奢華的展覽才過去半年的時間，就被人們曝出科恩已經售出自己所有的蘇富比股票。這一消息來自美國證監會的報告，報告顯示，截止到6月底，科恩的SAC對沖基金公司已經賣掉了全部蘇富比的股票。雖然目前對此的說法不一，但最可能的原因是出于利益。科恩購入蘇富比股票的時間是去年的9月到今年的4月之間，這期間受金融危機和市場萎縮打擊，蘇富比股票從最高值的每股61，4美元跌到每股小足10美元。而在6月底的時候，隨著股市的反彈，蘇富比的股價也回升到14，48美元每股，科恩這時候拋出所持的400萬股，應該可以得到一筆豐厚的回報。

在很大的程度上，科恩的投資者身份直影響著他在藝術領域的種種行為?？贫髟敢饣ㄙM最高的價格來購買他自己所喜愛的作品，有時，專家們認為他所出的價格高得有點離譜。存曼哈頓一位叫做斐瑞·魯本斯坦(PerryRubenstein)的畫商看來“從心理上來看，科恩的這種購買行為等于向很多藏家宣告‘我又買了一件了不起的作品’。它激發了人們對于藝術家價值的討論，所討論的藝術家不僅僅是科恩所購買作品的藝術家，也包括其他的藝術家?！倍贫饕回灥纳衩刈雠桑粌H放大了他的購買力，而且增加了謠言的傳播，由此對他在華爾街的生意產生影響。

科恩在收藏界的迅速出現反映了華爾街權力的種更替。就像1900年代代表美國工Ul，的1]頭摩根(J，PierpontMorgan)以及1980年代從事杠桿收購和接管工作的代表索爾·斯坦伯格(sau]P，Steinberg)及亨利·克拉維斯(HenryR，Kravis)一樣，他們的收藏與他們商業上的繁榮是相輔相成的，而今日，科恩在藝術上的揮霍和岡他的神秘所引發的種種揣測也生動地向世人表明，當今世界是對沖基金經理掌控的世界。

看基金經理如何玩轉藝術

對沖基金經理人是當今金融界最受矚目的群體之一，他們的影響力也同樣滲透在藝術領域。這些迅速暴富的對沖基金經理們有大批的豪宅需要世界頂級藝術品來進行裝飾，有大量資金需要揮霍，也有大量的心理空虛需要填補，而藝術能滿足他們多方面的需求。這些華爾街的對沖基金經理們不惜重金買下價值上億美元的油畫、雕塑和波普藝術作品，競相爭奪那些“戰利品藝術”；在紐約的項級拍賣會上頻頻舉槌、出手闊綽。美國ARTnews雜志對世界主要收藏家進行了報道，包括科恩在內的美國對沖基金經理人占據了重要席位，對沖基金經理人亞當·森德(AaamSender)和丹尼爾·洛布(DanlelLoeb)等都躋身世界頂級收藏家行列。

然而藝術對于這群華爾街新貴們而言，遠不是裝飾房屋、填補心靈空缺那么簡單，藝術已經和金融交易一樣，能激發對沖基金經理們的商業本能?？贫鲗_基金公司的前合伙人大衛(DavidGanek)就曾說“科恩已經在用他進攻商業的方式來對藝術界發起進攻了?！?/p>

首先，基金經理們喜歡打破人們欣賞藝術的規則，引發對藝術家“價值”的重新討論。無論是赫斯特的動物尸體還是杰夫·昆斯的不銹鋼雕塑，抑或村上隆的卡通雕像，這些曾經“不入流”的藝術在基金經理們的一擲干金下，全部擁有了E千萬美元的身價。“他們是誰7”“為什么他們的作品可以賣到那么高的價格7…。還有誰可以像他們一樣?”人們的各種疑問經過媒體的放大，漸漸成為這些藝術家出名的推動力。當這些藝術家成為人盡皆知的媒體明星，他們的身價便以更快的速度持續增長著。科恩就很善于進行這樣的一種“價值重組”，他的辦公室里邊是赫斯特的鯊魚尸體，另外邊就是村上隆的“卡哇伊”雕像，這就是很好的證明。

“眼下些藝術家一夜之間身價百倍，我擔心這些泡沫某天會突然破裂?！奔~約著名藝術品交易商及畫廊老板理查德·L·費根(R1chardLFeigen)說，“價格和價值毫不相干。那些做對j中基金交易的家伙在藝術品市場上到處扔錢，就像在狂歡節上拋撒糖果一樣?！?/p>

基金經理們對“囤積貨物”和輿論造勢也很在行。很多人在兩位藝術家身上大下本錢，大量購買該藝術家的作品，造成種“貨物短缺”的假象，由此來抬高藝術家的身價及其作品的價格。過段時間后，便通過可獲優惠稅率的贈送或轉售出手。比如杠桿國際投資公司(LevelG10ba]Investors)的老板大衛·甘納克(DavidGanek)收藏了攝影家戴安娜·阿布斯(D1aneArbus)的多幅作品。2005年春天，甘納克協助大都會博物館舉辦了以阿布斯為主題的展覽，大大提升了這位已故女藝術家的全球知名度及其作品的價格。與此同時，他悄悄賣掉了阿布斯 幅作品的底片(他擁有兩份作品底片的副本)，賺了筆。

還值得注意的是，不少基金經理人開始通過各種途徑進入到藝術的其他領域，比如成為博物館的董事會成員以及拍賣行的股東，無論是展覽還是拍賣，都能對這些基金經理藏在家中的藝術作品以后的升值創造不可比擬的條件?，F在，美國的博物館已開始招募對j中基金經理加入其董事會，以期他們既能帶來金錢，也能帶來藝術品?？贫鞒嗽翘K富比大股東之外，他還是美國當代美術館的繪畫與雕塑委員會成員，而這是加入現代美術館董事會的第一步。

從純粹的金融操作層面看，藝術品的保值性和增值空間對基金經理們具有最大的吸引力，他們能夠從經濟學角度出發從整體上分析藝術市場，預測未來走勢。同時，因為藝術市場與股票、房地產市場的相關性較小，在金融市場不穩定的情況下，基金經理人可以利用藝術品買入賣出，使資金保值，減小投資風險或以抵押變賣來緩解財政危機。

頗有意味的是，來自倫敦的一個藝術品投資基金——“藝術貿易基金”(ArtsTradingFund)開始在計劃創造個“藝術對沖基金”。他們從股市中定位了部分與藝術市場關系密切的股票，比如蘇富比拍賣公司，或者歷峰(Richemont)這樣的奢侈品公司，并買下這些股票的看跌期權(Dutoptions)。這樣來， 旦藝術市場下跌，這些股票也會跟著下跌，而這時，“藝術貿易基金”就能把股票以看跌期權的限價賣出，獲取現金報償，從而降低其因所藏藝術品跌價而蒙受的損失。他們的野心在于開發一個藝術市場指數。這種指數類似于股市的道瓊斯指數，未來，投資者們可以根據它來買藝術市場的漲與跌。如果這個藝術對沖基金運作成功，或許有一天那些藏家們要考慮的問題就不是花多少錢買哪位藝術家的作品，而是大手一揮，就決定了某種藝術門類或者某位藝術家的未來“行情”。