澄明是一種境界

耿林莽

初讀《澄明》這一組章，是在“詩潮杯”散文詩大獎賽初選推出的20章作品中，當時隱去作者姓名，不知何人所作，但它吸引了我，使我眼為之一亮：澄明，感到進入一種境界，似乎在常閱的散文詩近作中，這種進入澄明、安謐、寧靜心態的精品已較難一見。于是，我便反復閱讀，想從中獲得一些教益。

澄明，是一種清澈、明凈的境界，說意境亦可。古典詩詞中便常追蹤意境美，王維的許多詩便是典范。現代詩和散文詩，意境營造已不太受人重視，除美學觀方面的原因，也與一些人走不出當下社會喧囂環境和心態浮躁有關。澄明的對立面不僅有混沌，也有浮躁在。作為詩人，如果不能沉下心來，進入澄明境界，便談不到在詩中達到優美詩情和意境的可能了，一些詩內容空洞，語言粗陋，平庸或低俗，固有復雜原因，不能進入澄明境界，似與其有些關系吧。

我們來看洪放的作品。《向南的山坡》，不過是在無人的山坡上閑步中，與“一脈光”邂逅時引發的心靈波動而已，卻被這一時光的“小小的手”牽出了紛擾的“現時”，回到“多么久遠的時光”中。散文詩的簡潔、凝煉，因小及大，由此推彼，善于從靈動思緒的跳躍流動中開辟廣闊想象空間的能量，在這章作品中均有成功的顯現。題材無大小，只要看作家的思路運轉如何使之伸縮和拓展。譬如，他寫道：“我是在坡上掩埋過一些東西的”，什么東西，并不說出。不說出也許比說出更耐人追思，這正是散文詩之奧秘。有人總在像散文那樣不厭其詳地一一交代清楚，生怕讀者不明白，其實是沒找到散文詩與散文在敘事手段上的不同方法。

散文詩本質上是詩，在捕捉素材和構思謀篇時要善于以最經濟、簡潔的“一瞬”，獵取詩美的精英。洪放這一組章的《小令》和《山水畫》都不足百字，卻很出色。《小令》真的是小令，一種瞬間感覺提供的思考讓人神往：“天光最明亮時，它們永遠是看不見的。”《山水畫》我覺得更“神奇”，面對一幅靜止的山水畫。詩人從“靜”中讀出了“動”，仿佛見到水中升起了“舟”，“木已成舟”的成語獲得了新的升華，或可說是“水已當舟”吧?詩人思路的靈活因“渡誰”這一轉折，上升到一個更為深邃的境界。從“誰也渡不了”，到“深處的慈悲止息了一切”，其思想的涵蓋性就十分廣闊了。“慈航普渡”的引伸，不過從宣紙上的“山水”而來。可見，出世與人世，靜與動。抒情與思考，對一個詩人來說，原是經常在作品中“互動”與“交織”的。問題在于，作者是否是一個有思想感情的人，若是，靈感隨時會從其筆下脫穎而出。

再看《與那只鳥一道》，不過是一種想象。是出世的，還是人世的呢?從表面看，是出世的，想飛，想去與鳥兒一道生活，遠離塵世。為什么會有這種“遁世之想”呢?不正說明他對擾攘的當今盛世，花花綠綠極樂世界的“現代”享受，有了厭倦之感，才萌生這種“非份之想”的嗎?陶淵明和王維們的時代一去不返，現代人只能隨熱熱鬧鬧的旅游團走馬觀花地去景區“人海”中“到此一游”。洪放的“澄明”之念。也只有借“與鳥一道”的夢想來聊作慰藉了。對于散文詩來說，適當借鑒一下古典詩詞中“神與物游”的境界，對開闊思路。營造詩美意境，走出逼仄與困窘的小天地，也許不無裨益吧。洪放的《澄明》為我們提供的更重要的啟示是：散文詩要堅守“澄明”的精神境界，不要被金錢物質世界的種種誘惑俘虜。丟掉了澄明的詩美靈魂，走媚俗之路，以博取“市場”的青睞，離沒落之途便不遠了。