音樂教學的四注重

新課程標準提出，音樂教育應堅持“以人為本、以審美為核心”的教學理念，提倡學科綜合，注重學生音樂生活的體驗。那么，音樂教學實踐應注重挖掘音樂文化，聯系社會生活，滲透姐妹藝術，注重音樂創造。

一、注重挖掘音樂文化，提高學生的音樂文化素養

音樂是人類創造的文化現象之一，是人類文化的一種重要形態和載體。每種音樂都與一種特殊的文化相聯系，也是這種文化的表達。音樂教育則是音樂文化傳承的途徑之一，為音樂文化的增值創造提供核心機制，給音樂文化的發展注入了生機和活力，使音樂文化得到繼承和再生。而音樂文化造就了音樂教育，決定著音樂教育的文化品位，并為音樂教育設定了基本邏輯規則及范疇來源。

傳統的音樂教學，往往比較注重技能的學習而忽視音樂文化的學習，導致許多學生對傳統的音樂文化知之甚少，不利于音樂文化的保存與發展。所以音樂教學不僅要傳授音樂，還要努力挖掘、理解音樂的文化內涵。要欣賞、學習一種音樂，就要求對與之相聯系的音樂文化和社會有所了解。如欣賞我國的古樂器編鐘音樂，可先了解編鐘發展的歷史:西周的編鐘有8個鐘一套;春秋、戰國之交，出現了可構成12律半音階的編鐘;湖北隨縣曾侯乙墓出土戰國時代的編鐘，整套編鐘共65枚，音域達5個八度，是我國歷史上編鐘音樂文化的高峰。由編鐘藝術可推斷出被譽為音樂時代的戰國，旋律已經相當豐富。通過對背景知識的學習，學生能比較深刻地了解、認識到編鐘這種樂器，增強學生的學習興趣，有利于欣賞音樂。

因此，教師必須先了解與教學相關的音樂歷史文化，還應該鼓勵、指導學生自己去翻閱、學習相關的資料，深刻地理解音樂的內涵，擴大音樂文化視野，提高欣賞層次，從而提高音樂文化素養。

二、注重體驗社會音樂生活，擴大學生音樂生活空間

音樂來源于生活，是社會活動的具體反映。充分認識音樂與社會的關系，對培養學生正確的世界觀、審美觀、價值觀具有重要意義。

隨著市場經濟迅猛發展，音樂商業化發展繁榮，電視、VCD、DVD、隨身聽、MP3的普及，禮儀音樂(節日、慶典、隊列、迎送、婚喪等)、實用音樂(廣告、健身、舞蹈、醫療等)、背景音樂(休閑、商店、餐飲、影視等)的興起并應用，音樂的使用空間不斷擴大。人們幾乎每天都生活在無處不飄樂的環境中，都自覺不自覺地受到良莠不齊的音樂信息的沖擊，因此社會音樂環境勢必對學生的學習生活產生影響，對學校的音樂教育產生沖擊。

作為音樂教育工作者，必須要面對現實與挑戰。在進行音樂教學時，要加強學生的感受、鑒賞與審美能力的培養，教師應指導學生有選擇地接受音樂信息，有選擇地欣賞價值高的音樂，以提高自己的音樂品味，形成正確的審美觀。另一方面，教師要將音樂課堂教學與學生的課外音樂生活聯系起來。學校可多開展音樂文藝活動，教師指導學生自己編排節目、表演節目，也可以師生同臺演出，為學生提供展現自我的空間，同時也增進師生感情。鼓勵學生多關注生活中的音樂，多關注和收集音樂方面的材料，主動參加社區或鄉村的音樂活動，積極參與音樂會及各種音樂表演，讓學生在社會的舞臺上獨立學習音樂，表演音樂，切身地感受音樂與生活的關系，體會音樂給他們生活帶來的無限樂趣。

三、注重在教學中滲透姐妹藝術，豐富學生的音樂審美經驗

音樂是藝術的一種，她與藝術的其他成員有著密切的關系，如音樂與舞蹈、戲曲有著血肉聯系;音樂與詩歌、影視是相伴相隨;音樂與美術則互動相通……

而音樂與藝術以外的其他學科之間的聯系，則表現在可以軟化學科邊緣，增強學生對交叉學科的理解，有利于學生更直觀地理解音樂的意義，有利于改變傳統單一的教育思維方式。如語文課中的配樂詩歌、散文朗讀，體育課中的體操，地理課中不同地域、國家、民族的自然風光與民俗風情的了解，歷史課中的歷史背景、歷史人物的介紹等，都與音樂有著直接或間接的聯系。物理學中對聲音的物理屬性認識，數學中的“黃金分割”與音樂中的高潮位置等。

在音樂教學過程中，教師要堅持以音樂教學為主，充分滲透姐妹藝術的表現形式，比較聽覺藝術與視覺藝術的表現材料或表現特點的相同與不同點，使學生對音樂藝術的體驗更加貼切、深刻。注意觀察，善于思考，借鑒和利用其他學科的知識與形式，與音樂教學結合起來，給予音樂教學新的內涵，加深學生對音樂的理解，為音樂教學服務，形成藝術思維與科學思維相結合的綜合思維能力。

四、注重音樂的創造，培養學生的創新精神

創新是一個民族的靈魂，是一個國家興旺發達的不竭動力。人類沒有創造，就沒有進步，沒有未來。音樂是最具創造性的藝術形式之一，漢舒梅克指出:“積極的音樂活動可以刺激人創造的潛能。”音樂的材料和組織形式都是人類創造出來的，而且每一個作品從創作到表演、到欣賞的各個環節，都離不開參與者富有個性的創造。沒有人們的創造，音樂無從產生，音樂作品的構想就不會變成動聽的音響，音樂藝術之花也就不可能生存、開放。

音樂創造教學一般有探索音響與音樂、即興創造、創作實踐等3個方面內容。創作實踐可以創作聲響、節奏或旋律樂句，記錄聲音或旋律，創作短小的歌曲，電腦創編音樂等，這些可以在平時教學各個環節中進行，形式要靈活多樣。

例如教師準備一疊報紙，每位學生發一份，然后讓學生想辦法讓報紙發出不同的聲音。學生立即想出無數的方法:撕報紙，用手彈報紙，用手揉報紙，將報紙對折拍打，把報紙折成不同形狀再拍打等等。教師再指導學生進行一些節奏訓練，然后讓學生組成不同的“打擊樂器組”進行即興伴奏等，讓學生體驗到聲響也是這么美妙、動聽，活躍課堂氣氛。教師還可以引導學生進行一些短小的旋律創作，并進行演唱、配伴奏等，在創作中應注意知識技能訓練，教師必須將音樂性、藝術性、創作性與知識技能訓練有機地融合在一起。這樣，在活躍的氛圍中能提高學生的創作熱情和學習興趣，進而開發他們的創作潛能，培養創新意識。

音樂新課程實施的過程中，要求教師大膽嘗試，深入探索，廣泛吸取各方面的知識營養，擴大知識面。突出音樂文化這條主線，提高音樂文化素質，以藝術化的方式促進相關學科的學習，整合成綜合性的教學方式，培養具有科學精神、人文精神與創新精神，符合現代社會要求的復合型創新人才。

責任編輯 趙靄雯