美術(shù)欣賞教學(xué)應(yīng)以學(xué)生為中心

蘇霍姆林斯基說(shuō)：“美是一種心靈的體操，它使我們精神正直、良心純潔，情感和信念端正。”美術(shù)教育是全民素質(zhì)教育的重要組成部分, 學(xué)生只有提高審美修養(yǎng)，才能辨別美丑；才能塑造美的心靈，奉獻(xiàn)美的產(chǎn)品，才能抵制各種低劣消極、庸俗的風(fēng)氣，那么，怎樣才能讓美術(shù)欣賞課真正起到作用？中學(xué)美術(shù)欣賞教學(xué)，主要是通過(guò)學(xué)生對(duì)美術(shù)作品的感受、認(rèn)識(shí)來(lái)完善自己，從而形成正確的審美觀、世界觀、人生觀。

一、美術(shù)欣賞教學(xué)要能打動(dòng)學(xué)生，培養(yǎng)學(xué)生個(gè)性化的審美情趣

朗琪羅的“大衛(wèi)”，安格爾的“古典主義”，畢加索的“立體”，以及非洲的木雕，中國(guó)的農(nóng)民畫(huà)等等，于創(chuàng)造者而言，真實(shí)的。因?yàn)槊课凰囆g(shù)家都以自己內(nèi)心中的“真實(shí)”的尺描繪對(duì)象。但它們之間在觀念上、風(fēng)格上的差異卻非常同樣,作為欣賞者來(lái)講,每個(gè)人也會(huì)因修養(yǎng)、知識(shí)、性格的而對(duì)“真實(shí)”的體系標(biāo)準(zhǔn)作出不同的判斷。那么我們應(yīng)該帶給學(xué)生一些什么呢？

羅丹說(shuō)：“生活中處處存在美、關(guān)鍵要靠我們的眼睛去發(fā)現(xiàn)。”“美”作為一種表現(xiàn)形態(tài)，客觀地存在于現(xiàn)實(shí)生活的各個(gè)領(lǐng)域。“美”、“審美”這兩個(gè)詞對(duì)學(xué)生來(lái)說(shuō)并不陌生，學(xué)生在穿衣、打扮、日常的言行都需要有它們的配合。不論是自然美還是社會(huì)美，都能夠引起學(xué)生的共鳴，陶冶性情、形成品德、美化人生。賞一副美術(shù)作品，學(xué)生會(huì)情不自禁稱(chēng)奇叫好，發(fā)出“真美啊”的贊嘆，這是欣賞者情感的自然流露，也是對(duì)觀賞對(duì)象的美的一種主動(dòng)的肯定性判斷。美術(shù)欣賞教學(xué)，強(qiáng)調(diào)通過(guò)學(xué)生自己親身參與美術(shù)活動(dòng)，去體驗(yàn)和感受活動(dòng)的價(jià)值。“藝術(shù)欣賞的目標(biāo)并不在于分析繪畫(huà)或?qū)W習(xí)了解一件藝術(shù)品，更重要的是在使個(gè)人能辨別其價(jià)值，而使自己能與它發(fā)生有意義的關(guān)系。”（《創(chuàng)造與心智的成長(zhǎng)》，美國(guó)，羅恩菲德）美術(shù)欣賞是一項(xiàng)審美活動(dòng)，它需要通過(guò)個(gè)人的思維活動(dòng)，如觀察、判斷和想象，來(lái)感悟美術(shù)作品，更需要個(gè)人的審美感受和情感體驗(yàn)。隨著新課程改革的進(jìn)一步深入,美術(shù)學(xué)科越來(lái)越需要學(xué)生積極參與、主動(dòng)探究,審美藝術(shù)是個(gè)性鮮明、創(chuàng)造性品質(zhì)較高的活動(dòng),因而美術(shù)欣賞也相應(yīng)地要求欣賞者的個(gè)性化創(chuàng)造,在生動(dòng)的直覺(jué)形象中體驗(yàn)、感悟、共鳴，進(jìn)而把握人生哲理、歷史真理和宇宙奧秘。所以，在美術(shù)欣賞教學(xué)中，教師應(yīng)允許學(xué)生自我發(fā)掘作品的美，然后引導(dǎo)他們更深刻地體會(huì)美術(shù)作品的魅力。美術(shù)這門(mén)藝術(shù)沒(méi)有對(duì)錯(cuò)之分,只有合理與不足、形象與逼真之分。在整個(gè)美術(shù)欣賞教學(xué)活動(dòng)中,學(xué)生在接受了學(xué)科知識(shí)教育的同時(shí)也接受了自信的心理暗示,讓學(xué)生敢于對(duì)不同層次的作品都能提出自己的看法和見(jiàn)解,從而認(rèn)識(shí)到藝術(shù)作品是沒(méi)有統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn),是學(xué)無(wú)止境的。

在教學(xué)過(guò)程的前期,教師應(yīng)盡量調(diào)動(dòng)學(xué)生的直觀感覺(jué),對(duì)作品進(jìn)行感性階段的評(píng)價(jià)。例如，在欣賞畢加索的《格爾尼卡》時(shí)，學(xué)生大概不難看出來(lái)，這幅畫(huà)上的動(dòng)物和人在痛苦的喊叫。如果學(xué)生在欣賞作品時(shí)體會(huì)到了某種情感，就會(huì)表現(xiàn)出濃厚的學(xué)習(xí)興趣，情緒也會(huì)非常激動(dòng)。反之，則無(wú)精打采、漠然視之。在這一欣賞過(guò)程中，教師再通過(guò)自己生動(dòng)的講解，渲染課堂氣氛，使學(xué)生們產(chǎn)生情感共鳴，既強(qiáng)化了情感體驗(yàn)，又取得了欣賞教學(xué)的最佳效果。比如，把徐悲鴻的作品出示在學(xué)生面前時(shí)，學(xué)生會(huì)情不自禁地發(fā)出一片贊嘆聲，但當(dāng)我們出示劉海粟的作品時(shí)，學(xué)生則會(huì)顯得茫然不解甚至無(wú)所適從。這時(shí)教師就應(yīng)該讓學(xué)生明白這是兩種不同的畫(huà)種，畫(huà)家運(yùn)用了不同的技法和材料，但是不管哪幅作品畫(huà)得像還是不像，都是畫(huà)家對(duì)自然美的追求。由此可見(jiàn)，情感因素是欣賞美術(shù)作品的關(guān)鍵，因此，在中學(xué)美術(shù)欣賞教學(xué)中，教師如果忽視學(xué)生的心理感受和情感參與，就根本談不上真正的欣賞。

二、美術(shù)欣賞教學(xué)要因材施教

尼采曾說(shuō)：大自然似乎僅僅完成了人的一半就讓其上路了，而將人的另一半留給了人類(lèi)自己，這另一半的完成就需要靠教育。教育實(shí)踐能培養(yǎng)和挖掘人的潛能。作為教育學(xué)科之一，美術(shù)具有開(kāi)啟心智的作用。任何一件優(yōu)秀的作品，不同的人在不同的情況下欣賞，都會(huì)有不同的感受，這也正是美術(shù)欣賞的魅力之所在。審美意味的多樣性和豐富性，滿(mǎn)足了不同人的不同需求，得到不同的審美理解和審美感受，豐富了人們的情感和想象力。如果在藝術(shù)教育中違反了這種規(guī)律，要求學(xué)生對(duì)審美對(duì)象只有一種統(tǒng)一的理解，強(qiáng)加給學(xué)生教師的觀點(diǎn)，這就扼殺了學(xué)生的情感和想象力，使學(xué)生離審美理解越來(lái)越遠(yuǎn)。同樣是欣賞《蒙娜麗莎》，同學(xué)們可能會(huì)說(shuō)，她向你睇視，守候著，她在觀察；或者，神秘的笑，她似關(guān)切，而又淡然；或者，圣母的溫慈，圣母之母的安詳；或者，就像一張今天的女性藝術(shù)照，沒(méi)什么特殊。所以，教師要因材施教，對(duì)各個(gè)學(xué)生的看法、觀點(diǎn)應(yīng)持以寬待的態(tài)度，讓學(xué)生嘗到成功的體驗(yàn)和喜悅，以激發(fā)學(xué)生更大的興趣。在老師的引導(dǎo)下，學(xué)生也會(huì)進(jìn)行自我分析，使他了解他的哪些反應(yīng)代表自己個(gè)性中的基本和永久的成份，哪些是暫時(shí)的情緒和突變的東西，或是片面的判斷。將自己的判斷和他人的判斷進(jìn)行對(duì)照，使其看到自己的評(píng)價(jià)哪些方面符合多數(shù)人的意見(jiàn)。如此反復(fù)開(kāi)展教學(xué)評(píng)價(jià)活動(dòng)，使學(xué)生養(yǎng)成自覺(jué)驗(yàn)證判斷，減少盲目沖動(dòng)的評(píng)價(jià)，使評(píng)價(jià)達(dá)到主客觀的統(tǒng)一。在教學(xué)中，教師要把自己的判斷從推測(cè)性的語(yǔ)言引導(dǎo)學(xué)生去感知和評(píng)價(jià)作品。如，“我體驗(yàn)到……”和“我感覺(jué)到……”等非定性語(yǔ)氣。使學(xué)生覺(jué)得教師的評(píng)價(jià)也并非是權(quán)威的和終極的。

因材施教還要達(dá)到與以點(diǎn)帶面的統(tǒng)一，即以因材施教為根本，通過(guò)針對(duì)性的教學(xué)活動(dòng)，達(dá)到以點(diǎn)帶面的全局性教育效應(yīng)。學(xué)生性格愛(ài)好不同，已有的生活經(jīng)驗(yàn)也不盡相同，在欣賞過(guò)程中的感受也不可能完全相同。已經(jīng)上過(guò)多次美術(shù)班的學(xué)生被太多的成人模式化的東西束縛了手腳而失去自我個(gè)性，沒(méi)有自己的觀察思考的方式，只會(huì)用學(xué)過(guò)的鳳毛麟角的公式生搬硬套，將臨摹來(lái)的重復(fù)表現(xiàn)。而那些不曾專(zhuān)門(mén)學(xué)過(guò)美術(shù)的學(xué)生則不是這樣。所以，在課堂實(shí)踐中，教師對(duì)學(xué)生的發(fā)言不能過(guò)早地給予評(píng)價(jià)，避免給其他學(xué)生的思維造成定勢(shì)，而應(yīng)該留出充裕的時(shí)間，盡量讓學(xué)生思考，使學(xué)生有一個(gè)思維碰撞的機(jī)會(huì)，讓學(xué)生在和諧的氣氛中馳騁聯(lián)想，暢所欲言，相互啟發(fā)，集思廣益，加深對(duì)作品的理解，使個(gè)性思維得到充分發(fā)展。其實(shí)，學(xué)生美術(shù)欣賞力都有極大的潛力，要因材施教。對(duì)于藝術(shù)修養(yǎng)好的學(xué)生是可以對(duì)他們多講一些專(zhuān)業(yè)術(shù)語(yǔ)，而對(duì)那些藝術(shù)修養(yǎng)差的學(xué)生則要少講專(zhuān)業(yè)術(shù)語(yǔ)，多講實(shí)例。

“因材施教”中的“材”既指學(xué)生的特長(zhǎng)，也指教師的專(zhuān)長(zhǎng)。因材施教，即教師通過(guò)自己的優(yōu)勢(shì)，運(yùn)用適合于自身的教學(xué)方法來(lái)組織教學(xué)。教師的任何專(zhuān)長(zhǎng)或愛(ài)好，如果運(yùn)用得當(dāng)，都可以成為對(duì)學(xué)生成功實(shí)施教育的法寶。教師在教育學(xué)生的同時(shí)，也不斷豐富自己、完善自己，最大限度地發(fā)揮自己的潛能，從而更好地促進(jìn)學(xué)生全面、和諧、生動(dòng)、有個(gè)性地發(fā)展。

三、美術(shù)欣賞教學(xué)要培養(yǎng)班集體的審美氛圍

學(xué)生是一個(gè)社會(huì)中的大群體，這個(gè)群體的特點(diǎn)因其社會(huì)環(huán)境比較單一，原本學(xué)生的本質(zhì)應(yīng)是單純的，而由于現(xiàn)在媒體尤其是網(wǎng)絡(luò)的發(fā)展，現(xiàn)今學(xué)生的知識(shí)面有些片面的過(guò)剩。我們也應(yīng)清醒地看到，一個(gè)人審美能力的提高，并不以年齡的增長(zhǎng)、智力的發(fā)展和理解能力的增強(qiáng)而呈現(xiàn)上升趨勢(shì)，大多數(shù)學(xué)生對(duì)美術(shù)欣賞課的興趣很難長(zhǎng)久保持。學(xué)生的興趣點(diǎn)往往在于獵奇，這是青年人的正常心理注意的需要，而真正的知識(shí)內(nèi)容本身并不具有獵奇的價(jià)值，這種情況下需要教學(xué)過(guò)程中培養(yǎng)好的知識(shí)氛圍，美術(shù)教學(xué)也要班集體的審美氛圍。要有一個(gè)充滿(mǎn)藝術(shù)氛圍的專(zhuān)用教室，適合放幻燈片或放音樂(lè)，方便張貼中外名畫(huà)或師生作品。要有大大多于課本內(nèi)容的幻燈片及掛圖資料。欣賞的手段就是要生動(dòng)化、藝術(shù)化，避免教師空洞講述的現(xiàn)象，還可以可以采用故事、問(wèn)題、討論、觀察、懸念等多種形式,同時(shí)充分發(fā)揮多媒體教學(xué)的現(xiàn)代教學(xué)手法，努力使視、聽(tīng)、練有機(jī)地組成一個(gè)既能傳授知識(shí)提高美術(shù)欣賞水平,又能獲取審美感受得到情感陶冶的動(dòng)態(tài)功能系統(tǒng)。

在教學(xué)上面可以通過(guò)讓學(xué)生討論的方式激發(fā)他們的興趣，具體方法就是可以列出問(wèn)題，盡量多的問(wèn)題，讓班里所有學(xué)生參與討論的活動(dòng)，讓學(xué)生再規(guī)定的時(shí)間內(nèi)完成討論，這些討論的內(nèi)容可以是與課程無(wú)關(guān)的，但必須是本科目涉及的范圍內(nèi)的，這個(gè)范圍好象很空泛卻充滿(mǎn)了創(chuàng)造力的搖籃。在教學(xué)中還可以將不同的作品，對(duì)比著看，在學(xué)生內(nèi)心建構(gòu)起判斷的框架。反之，我們亦可在不同的作品中，找到共同點(diǎn)，聯(lián)系起來(lái)看，對(duì)啟發(fā)學(xué)生的思維極有幫助。

欣賞課不應(yīng)是一味的欣賞，有時(shí)可以讓學(xué)生動(dòng)手臨摹作品，在臨摹中體會(huì)作品的內(nèi)涵，也有助于學(xué)生理解作品。如在講民間美術(shù)時(shí)可讓學(xué)生回憶一下街頭捏泥人的細(xì)節(jié)，民間剪紙時(shí)，可以讓學(xué)生動(dòng)手練習(xí)一下。引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識(shí)自己作品與優(yōu)秀作品對(duì)比的不足之處，使之有集體性的進(jìn)一步探索美的欲望。

我們知道音樂(lè)和美術(shù)被稱(chēng)為“姊妹藝術(shù)”，而且它們之間的確也有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。把音樂(lè)引進(jìn)到美術(shù)欣賞課的教學(xué)，不僅活躍了教學(xué)氣氛，而且有助于學(xué)生對(duì)美術(shù)作品的理解，尤其是對(duì)一些抽象作品的理解。讓學(xué)生在輕松、愉悅的教學(xué)環(huán)境中去感受美、體驗(yàn)美、欣賞美、創(chuàng)造美，培養(yǎng)學(xué)生共同審美的能力。例如，在欣賞《韓熙載夜宴圖》時(shí)，教師可以根據(jù)五段式的畫(huà)面內(nèi)容，用音樂(lè)分別播放琵琶演奏、舞曲、輕音樂(lè)、笛簫合奏，引導(dǎo)學(xué)生隨音樂(lè)感受夜宴圖的具體情節(jié)。又如，我們?cè)谛蕾p《伏爾加河上的纖夫》時(shí)，可同時(shí)放上一曲《黃河號(hào)子》，讓學(xué)生們?cè)谀欠N特有的音樂(lè)氛圍中，仔細(xì)觀察纖夫們?cè)谄D苦勞動(dòng)下各種不同的表情、姿態(tài)。這時(shí)的欣賞主體（學(xué)生）受到欣賞對(duì)象的潛移默化的影響。

擴(kuò)展欣賞內(nèi)容時(shí)，也可以突出藝術(shù)家對(duì)社會(huì)的熱愛(ài)。安徽省旅法著名女畫(huà)家潘玉良遺作油畫(huà)和彩墨畫(huà)等千余件，由巴黎運(yùn)抵安微合肥。她在一封家信中說(shuō)：“我多么想回祖國(guó)享受晚年的幸福，但醫(yī)囑我年老多病不能乘飛機(jī)長(zhǎng)途旅。”逝世前她囑托友人：“我人雖不能回到祖國(guó)，但在我死后，我的畫(huà)一定要運(yùn)回祖國(guó)貢獻(xiàn)國(guó)人”。

總之，擴(kuò)大學(xué)生視野、激發(fā)學(xué)生共同的興趣激情。

四、美術(shù)欣賞教學(xué)要引導(dǎo)學(xué)生建立良好審美觀，認(rèn)同主流審美觀

美術(shù)欣賞教學(xué)要啟發(fā)學(xué)生解放思想，建立良好審美觀。自然界的萬(wàn)事萬(wàn)物本身并沒(méi)有什么“美”與“不美”的界限，就像色彩本身無(wú)所謂“美”與“不美”一樣。事物和色彩之所以有“美”與“不美”的區(qū)別，都是在和人的“社會(huì)生活”發(fā)生關(guān)聯(lián)之后才顯現(xiàn)出來(lái)的，所以，“美”與“不美”是“人”自己的生活觀念及價(jià)值取向的一種標(biāo)準(zhǔn)，特別是作為“社會(huì)人”的一種意識(shí)反映。人在進(jìn)行“審美”活動(dòng)的過(guò)程中離不開(kāi)對(duì)對(duì)象的“形象”聯(lián)想，創(chuàng)作者在作品中注入了自己的情感，因而藝術(shù)作品已經(jīng)不再是對(duì)象的簡(jiǎn)單模仿和復(fù)制，總是帶著作者強(qiáng)烈的審美情趣，也唯因此，才能在欣賞者中引起共鳴。所以，黑格爾說(shuō)“美是人類(lèi)最早的老師，美的教育具有解放思想的品質(zhì)”。

美術(shù)欣賞課程畢竟要求通過(guò)學(xué)習(xí)，使學(xué)生更多了解國(guó)內(nèi)外美術(shù)發(fā)生和發(fā)展的藝術(shù)規(guī)律，培養(yǎng)學(xué)生感受、體驗(yàn)、鑒賞藝術(shù)美的能力、樹(shù)立正確的審美觀念，提高藝術(shù)鑒賞和美學(xué)修養(yǎng)。同一時(shí)代的人們有一種普遍的審美情感，美術(shù)家們?cè)趧?chuàng)作中遵循了它，也才能夠符合人們的審美標(biāo)準(zhǔn)，給人以美的愉悅和享受。教師對(duì)作品的評(píng)價(jià)總具有一定的權(quán)威性，并在教學(xué)中表現(xiàn)為一種灌輸性。但任何評(píng)價(jià)都是對(duì)客體價(jià)值的主觀選擇和解釋。從某種意義上說(shuō)，這種“灌輸”是疏通走向人性中共同的自由本質(zhì)和理性精神的渠道。

美術(shù)欣賞課程要向?qū)W生說(shuō)明主流審美觀的功能。舉例來(lái)說(shuō)。在古希臘的建筑中，不僅柱式以及以柱式為構(gòu)圖原則的單體神廟建筑生動(dòng)、鮮明地表現(xiàn)了古希臘建筑和諧、完美、崇高的風(fēng)格，而且，以神廟為主體的建筑群體，也常常以更為宏偉的構(gòu)圖，表現(xiàn)了古希臘建筑和諧、完美而又崇高的風(fēng)格特點(diǎn)。這里最有代表性的建筑群體，恐怕非雅典衛(wèi)城莫屬了。衛(wèi)城的整體布局考慮了祭典序列和人們對(duì)建筑空間及型體的藝術(shù)感受特點(diǎn)，建筑因山就勢(shì)，主次分明，高低錯(cuò)落，無(wú)論是身處其間或是從城下仰望，都可看到較為完整的藝術(shù)形象。當(dāng)人身處其中，從四度空間的角度(即運(yùn)動(dòng)的角度)來(lái)審視整個(gè)建筑群時(shí)，一種和諧、完美的觀感就會(huì)油然而生，此時(shí)，崇高，就不僅僅是這座建筑群本身固有的藝術(shù)意境了，而是成為了接受者、審美主體的一種鮮明、強(qiáng)烈的藝術(shù)感受。這座建筑群永恒的魅力，也就通過(guò)一代又一代審美者的藝術(shù)感受流傳下來(lái)，成為了一種審美的范本，一種于和諧中見(jiàn)完美，于完美中顯崇高，于崇高中見(jiàn)永恒的“高不可及的范本”。要讓學(xué)生知道一件偉大的藝術(shù)品能屹立不倒，不僅僅只有外表的美，而更重要的是對(duì)社會(huì)產(chǎn)生的影響。當(dāng)凡高畫(huà)了一雙舊皮鞋的作品時(shí)，我們從中僅僅看到的是一雙鞋子嗎？認(rèn)同主流，也是敦促學(xué)生熱愛(ài)生活的需要。羅克韋爾肯特曾說(shuō)過(guò)：“藝術(shù)的最高目的，就是使人們更深地懂得生活，進(jìn)而更加熱愛(ài)生活。”

總之，啟發(fā)學(xué)生的美感，培養(yǎng)他們的審美情趣，并使之在集體氛圍中鞏固，也保證學(xué)生認(rèn)同主流審美觀，擁有良好審美觀。美育的實(shí)施需要我們教師一定要有創(chuàng)新意識(shí)，樹(shù)立正確的審美觀，具備濃厚的美育意識(shí)，創(chuàng)設(shè)多姿多彩的美育情境，把大自然中的美、生活中的美、教材中的美、教法中的美化作春風(fēng)，變成雨露，深深地滲透到學(xué)生心里，讓學(xué)生在美術(shù)學(xué)習(xí)的過(guò)程中感悟美、賞析美、體驗(yàn)美，進(jìn)而創(chuàng)造出美，寓教于樂(lè)，寓教于美。

常歆可，華中師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院學(xué)生。