從《哈克貝利.費恩歷險記》看馬克.吐溫的寫作風格

馬克·吐溫(1835-1910)是美國的幽默大師、小說家、作家,亦是著名演說家,19世紀后期美國現實主義文學的杰出代表。他一生艱苦創作,寫出了大量文學作品。其作品融幽默與辛辣的諷刺于一體,既富于獨特的個人機智與妙語,又不乏深刻的社會洞察與剖析,被譽為“美國文學中的林肯”。

《哈克貝利·費恩歷險記》是馬克·吐溫的代表作,也是美國文學的一部名著。小說續《湯姆·索亞歷險記》的內容,嚴肅的氣氛比后者更為濃厚。主人公換成湯姆的朋友哈克——一個窮苦白人的兒子。他害怕醉鬼父親毒打,又受不了保護人的清規戒律而離家出走,半路上遇見黑奴吉姆,兩人乘木排沿著密西西比河逃亡,去尋找自由州。一路上,吉姆照顧哈克,哈克幫助吉姆匿藏。兩人之間產生了深厚的友誼。最終,哈克放棄了告發吉姆的想法,激烈的思想斗爭取得了勝利。

此書充分體現了馬克·吐溫的寫作風格,因而成為美國大部分學校的必修書。美國著名作家海明威說,“一切現代美國文學來自一本書,即馬克·吐溫的《哈克貝利·費恩歷險記》……這是我們所有書中最好的。一切美國文學都來自這本書,在它之前,或在它之后,都不曾有過能與之媲美的作品。”書中以鄉土文學的廣闊視野和百姓語言“白話”,真實地記錄了19 世紀四五十年代的美國國情,是19 世紀美國現實主義文學奠基作品。小說純粹用美國口語寫成,開創了美國文學口語文體的傳統,其魅力經久不衰。

一、通俗暢曉、淺白樸素的口語體語言

美國獨立后的六七十年間,雖有一些文學作品,卻未能擺脫原來的宗主國英國的影響,無論在內容、風格或語言上都缺乏獨創性和美國特色,在馬克·吐溫以前鮮有人用方言寫作。而《哈克貝利·費恩歷險記》的出版卻徹底顛覆了這一傳統。究其原因,作者在一生中最敏感的青少年時代,漂流在廣闊的密西西比河上,觀察到當時美國社會中形形色色的人物與事件;同時,風雨飄搖的生活也使馬克·吐溫有機會接觸社會上的各種人物及天南地北的方言土語。在《哈克貝利·費恩歷險記》中,馬克·吐溫大量融合、提煉、吸收方言土語,運用了密蘇里黑人土語、西南邊疆地區的方言、密西西比河流域的普通方言及其四個變種。馬克·吐溫用第一人稱, 讓哈克說著當地的方言土語講述了自己的親身經歷,這使他的經歷更加真實可信,入木三分。縱覽全書,從第一句開始直到結束,始終發自“一個聲音”,這就是“我”的聲音。這個“我”,并非是馬克·吐溫,也不是一般傳統的故事敘述人,而是窮孩子哈克。這種敘事角度是文學史上一大進步,也使這部小說在語言上沖破了歐洲文化的束縛,使美國英語以其鮮明的特點登上了文學舞臺, 形成了獨特的藝術風格。

馬克·吐溫用美國人的語言描寫了活生生的美國人,他的語言不再是為歐洲人所極力推崇的所謂的“高雅”語言,而是從群眾中學來的活的語言。他在民間語言的基礎上加工錘煉,進一步創造了具有美國民族特色的文學語言。《哈克貝利·費恩歷險記》的出版,使方言在美國文學作品中的地位得到了確立。 二、美國式幽默的精彩運用

馬克·吐溫開始創作時,正是美國幽默文學極為繁榮的時代,這種文學的根源在西部的口頭文學,怪誕、極度夸張是其特色。西部各州居民、農民、伐木者、金礦工人、漁夫中流傳著許許多多荒誕無稽的傳奇、極為有趣的故事和笑話。當時有許多作家在此基礎上進行創作,但他們大多旨在逗樂,其作品缺乏深刻的思想內涵。馬克·吐溫則不然,他不是為了幽默而幽默,而是把幽默的描寫和對社會上的不良現象的諷刺結合起來。用他自己的話來說:“不能一味逗樂,要有更高的理想。”在此思想指導下,馬克·吐溫汲取美國民間文學的精髓,予以創造性的藝術加工,使其成為偉大的文學。

例如小詩人“哀夢蘭”在哈克眼中是這樣的:“她并不十分挑剔,你隨便讓她寫什么她就寫什么, 只要那是悲哀的事情就行。每逢有個男人死了,或是有個女人死了,或是有個孩子死了,她總在尸體冷以前,就把她的‘誄詞寫好了。”這里,吐溫把諷刺融化在哈克純真之口里,沒有故意夸張,也沒有故意采用滑稽的筆調,只把孩子的真實感受傳達給讀者。然而,這種素樸、自然的敘述卻令讀者多了一層回味并忍俊不禁。

作為一代幽默大師,馬克·吐溫的幽默,是一種建筑在對世事人情的深刻洞察之上的幽默,是一種融合了哲學家的睿智、藝術家的想象和社會批評家的銳利的幽默。它以豐富的思想作底蘊,以風趣的文字為形式,外諧內莊,既富有哲理意味,又具有強烈的藝術感染力。

三、現實主義的精心刻畫

馬克·吐溫來自中下層社會,更多地看到資本主義發展過程中的黑暗和不公平現象,特別是蓄奴制的殘酷與不人道。他在自己的作品中不斷以諷刺手法揭露和鞭撻各種社會弊端,并表現出對民主自由和人與人之間平等關系的強烈追求與向往。

《哈克貝利·費恩歷險記》反映的社會背景,是這部小說發表時的30 年前。馬克·吐溫創作這部小說時,雖然蓄奴制已從法律上被廢除,但黑人的地位仍然極其低下,種族歧視嚴重存在,廣大黑人仍處在被奴役、被迫害的地位。而這部小說卻以幫助黑奴逃跑為主線,大量描寫了白人孩子哈克和黑奴吉姆之間同舟共濟結下的友誼。其中哈克在幫助黑人吉姆逃跑的問題上同自己良心的斗爭以及他反對蓄奴制度認識的不斷提高是本書最動人的部分。

哈克認識沖突的高潮發生在寫信向華森小姐告發吉姆行蹤的前后。雖然哈克和吉姆之間建立了深厚的友情,但是社會、家庭的種族偏見對他深有影響。幫助黑奴的內心愿望和壓迫黑奴的社會勢力在小哈克的頭腦中形成沖突,攪得他無法安寧。從世俗的眼光來看,幫助一個被追捕的黑奴逃跑是大逆不道的事情。吉姆越接近自由,哈克的內心越覺得不安,他決定寫信告發吉姆的行蹤。但當他想起他們共同逃亡的經歷, 想起他們在患難中結下的友誼,他感到“左右為難”。最后他“琢磨了一會兒,好像連氣也不敢出似的”,隨后才對自己說:“好吧,下地獄就下地獄吧,”接著就一下子把信扯了。哈克的思想斗爭取得了勝利。用馬克·吐溫的話說:“健全的心靈與畸形的意識發生了沖突,畸形的意識吃了敗仗。”在這里,“畸形的意識”是奴隸制的反動宣傳對兒童的影響,而“健全的心靈”正是馬克·吐溫不論種族、膚色,人人平等的理想。很明顯,馬克·吐溫在這部小說中對有爭論的黑人問題明確闡述了自己的觀點。《哈克貝利·費恩歷險記》譴責蓄奴制的罪惡,并歌頌黑奴的優秀品質,以深沉、辛辣的筆調諷刺和揭露了暗無天日的社會現實與慘無人道的種族歧視,宣傳了不分種族地位人人都享有自由權利的進步主張。作為杰出的幽默和諷刺大師,馬克·吐溫在《哈克貝里·費恩歷險記》中運用他獨樹一幟的幽默詼諧風格、奇思妙想同諷刺相結合的創作藝術、口語化的獨特文體,為我們留下了認識19 世紀以來美國社會、制度和人的寶貴遺產,使該書成為美國文學史上具有劃時代意義的現實主義著作。

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(作者簡介:白心敏,河北北方學院講師)