中國都市攝影的現代性解讀

甘　霖

中國自20世紀80年代開始城市化進程后，隨之而來的各種社會問題與矛盾日益尖銳、突出。攝影在這一過程中，對暴露的各種社會現實問題進行了及時的回應。本文結合美學理論中的審美現代性，從攝影藝術家的關注角度和呈現方式對中國都市攝影進行解讀。

一、審美反思性

審美反思性是審美現代性的一個很重要的層面。反思的核心在于自覺的自我認識，不斷地指正或審視自己。審美現代性在相當程度上正是擔當了這種反思的角色。藝術家與現存社會和文化之間的緊張，以及藝術對現存社會種種不公和陰暗面的揭露、控訴，恰恰就是這種反思性的表征。

二、 中國都市影像的審美反思性解讀

都市化既涉及巨大的社會實踐，又不可避免地因各種利益的糾纏而時時傷及社會自身。攝影對都市的關注是一種社會責任的使然，創作者在履行社會責任的同時，也從中獲得了創作動力和表現的可能性。那么，從審美反思性的角度，攝影又是如何呈現現代城市及其存在的問題？如何通過城市展開對于現代性的思考？攝影對城市化進程中各種問題的反思，主要從如下幾個層面來解讀：

（一）人口、生態層面的反思——農民工、城市消費空間

張新民的影像工程——《包圍城市》，是對上世紀90年代農民進城之原生態的生動寫照，是比較系統的、長時期的關注農民進城這一社會變革的視覺記錄。作品折射時代變革的同時，也在反思中國城市化進程的主題。

曾翰的作品《歡樂今宵》，拍攝的是一家卡拉OK廳的內外景，在以大畫幅仔細刻畫城市消費空間的花哨與輕薄的同時，也以“人去樓空”的空景反襯歡樂后面的空虛與空洞。

（二）從社會結構層面反思——社會階層與相互關系的變動

上海攝影家胡楊的《上海人家》，拍攝的是上海各階層的人與其所居住空間的關系，以及他們的生活方式與生活品質。作品為我們打開了一個窗口，從中可以窺探處于社會巨大變動背景中，那些不斷上升下降運動的各階層實際生活狀態。

（三）從生活結構層面反思——日常生活方式、價值觀念的變化

洪浩在《成功人的“標準像”》系列中，將自己扮演成現代神話中的成功白領，圖解了當今城市社會中的主流價值觀念，提供了當代“成功人士”的“標準像”。他的作品揭露了中國大眾傳播媒介所竭力鼓吹的“現代生活方式”的虛假，描繪了物質至上主義在中國大勢蔓延的現狀。

（四）從社會價值觀和心理意識層面反思——城市空間中的個體境況

姚松鑫是工作在上海的自由攝影師。他的《夜上海》系列將鏡頭伸進了大都市的夜晚，夜晚的城市缺少一種真實感，顯得虛幻與飄渺，傳達了一種失落、茫然與疏離。這些照片像是一種個人情緒與城市夜色共振的結果，同時，也是他與這個城市關系的寫照。

三、影像表達方式

對中國的城市化進程的關注，都市攝影是從不同的層面來呈現的，呈現時所用的影像表達方式也不是單一的。這些表達方式對所表達的內容、觀念起到了承載、加強的作用，其本身也具有現代性。

（一）見證

攝影與其它藝術門類的最大不同，是它與生俱來的“見證性”。攝影通過客觀的記錄，見證了 “一個事件的發生”，見證了“一段歷史進程”。由照片的“見證性”，帶給我們對人類文明的反思和思考。張新民的《包圍城市》正是對上世紀90年代農民工進城這一社會變革的見證。

（二）自我表達

近幾年的攝影作品越來越重視自我表達，樂于以生活帶給個人的體驗與感受為材料來描述，從而喚醒社會整體意識的覺悟。王寧德的《某一天》是一組跟個人記憶有關的作品，畫面場景只是一些緊閉雙目或干脆背對觀眾的人。作者沒有采取再現的敘述方式，而是采取了隱喻式的想象方式。正如作者所說，復制的是改變過的記憶，而不是真實發生過的事情。對歷史來講，屬于私人的記憶會越來越少。

（三）顛覆與反省

現在一些攝影家更趨近于當代藝術的觀念性表達，手段上顛覆傳統，借助于拼貼、重組、并置、翻拍，甚至采用數碼技術制作。邢丹文是國際上活躍非常的中國藝術家，她的《城市演義》即是將化妝自拍攝影與靜物攝影相結合，演繹處于城市化進程中的現代城市故事,充分表達現代都市中人的孤獨、隔絕，以及現代生活對人的異化。

攝影作為一種藝術媒介，在面對中國城市化進程這場社會變革時，不再是單純地記錄，而更多的是立足于一種反思的角度來呈現。這種反思性正是審美現代性的一個很重要的層面，所以說，中國都市攝影關注城市生活時，其影像敘述體現出一種現代性。攝影藝術家關注城市生活的同時，也為自身創作提供了更多的可能性。

(作者單位：四川美術學院)

責任編輯 尹雨