張 超

[關鍵詞]蒙太奇;場面調度;長鏡頭

蒙太奇是法語montage的譯音,原是法語建筑學上的一個術語,意為構成和裝配,后被借用過來,引申用在影視學上就是剪輯和組合,表示鏡頭的組接。 簡要地說,蒙太奇就是根據片子所要表達的內容和觀眾的心理順序,將一部影片分別拍攝成許多鏡頭,然后再按照原定的構思組接起來。一言以蔽之:蒙太奇就是把分切的鏡頭組接起來的手段。

我們要分析的鏡頭內部蒙太奇是指在一次記錄過程中,也就是一個鏡頭內,通過場面調度,即鏡頭的運動——拍攝角度、視距、焦點的變化,演員和被攝主體的運動——在鏡頭前的調度,運用蒙太奇的結構方法形成對比、交替、重復表現,產生隱喻、對比等類似蒙太奇結構形成的藝術效果,它既可能(只是可能)產生蒙太奇的效果,同時在畫面直觀上的節奏感更趨向平穩、連貫、真實。

那么,什么是場面調度呢?場面調度這個詞,也源自于法語Mise-en-scene,意為“擺在適當的位置”,或“放在場景中”。起初這個詞只適用于舞臺劇方面,指導演對演員在舞臺上表演活動的位置變化所做的處理,是舞臺排練和演出的重要表現手段,也是導演為了把劇本的思想內容、故事情節、人物性格、環境氣氛、以及節奏等,通過自己的藝術構思,運用場面調度方法,傳達給觀眾的一種獨特的語言。后來這一方法引用到影視創作中,電視的場面調度分為兩層意思;一是攝像機的調度,包括攝像機的機位移動和攝像機的光軸——焦距和焦點的運動方式;二是被攝主體,其中包括演員和被拍攝對象在攝像機前位置的移動,即包括舞臺上的橫向移動,也包括縱深運動,當然也不排除鏡頭與被攝主體這兩者間綜合運動。

電視的場面調度在電視劇和電視節目中,是由導演進行安排的,導演在這時有絕對的控制權,其實新聞類的紀錄片也并非絕對沒有場面調度。編導在選擇拍攝前也要選擇機位和鏡頭的運動方式,有時也要安排一下主體的運動。曾獲過美國電視大獎“艾美獎”的編導克雷克·富蘭克林談到的一個觀點很值得我們學習,他說電視紀錄的特性并非一概限制“擺拍”,新聞片的拍攝可分為可控制拍攝和不可控制的拍攝兩種,對于可控制的拍攝,一般性的電視采訪完全可以從容的與被采訪對象溝通采訪內容,只要這個采訪不是他所拒絕的。這時你絕對有充分的時間選擇你的角度,進行你的編導構思。

富蘭克林在他的新聞紀錄片《風車老人》中有這樣的鏡頭:巨大的風車葉片后面,夕陽從葉片的間隙中閃著光,老人望著風車,這時接老人的一個大特寫,他的眼鏡鏡片像兩片小鏡子,把風車和夕陽映在鏡片上,鏡頭的處理相當完美,但你不能說這是個電視劇鏡頭就否定了他的客觀性,老人愛風車成迷,每天都要盯上一陣子這有什么奇怪的呢?新聞片,紀錄片在美國人眼中都是講故事(英語中一條電視新聞往往被稱為Story ,而新聞的總稱才是News),只不過這個故事是真實的,而不是編造的。因此對新聞紀錄片的場面調度要具體情況具體分析,對突發事件,及天災人禍等等,這都是不可控制的拍攝,這種采訪,我們的記者完全處于被動的狀態,這時只能靠自己的新聞敏感。而對于可控制的拍攝,導演完全可以從容地與被拍攝對象進行商量,進行必要的場面調度,有此紀錄片故事真實,鏡頭也拍攝得很美,奧妙就在于此。

我們現在工作中,經常拍攝的民生新聞,很多都屬于富蘭克林所說的可控拍攝地新聞片,我們可以靜下心來相對從容的進行場面調度,把民生新聞拍攝得更加講究,鏡頭充滿故事性。

在此基礎上,我們再談一下長鏡頭的場面調度。由于它隨時可能采用靈活的辦法處理鏡頭與演員,鏡頭與被采訪對象的關系,不論是鏡頭還是被攝體,時刻都處在運動狀態或者準備運動的狀態,表演或采訪不間斷,人物的情緒也不間斷。同時又有利于展示人物與環鏡的關系,所以容易產生一氣呵成的效果。這與經典蒙太奇的手法比,更真實,更自然,也更容易被觀眾接受。同時,它在場面調度過程中,有時可以將蒙太奇的表現手法更加充分利用。比如日本影片《風月物語》中,男主人公源十郎與女鬼在澡堂鬼混,這時鏡頭搖出畫面,搖到他的妻子與孩子的鏡頭,形成了強烈的情緒對比。其實長鏡頭運用蒙太奇場面調度沒有固定的模式,除了上面提到的對比性場面調度外,一般常用的還有重復性的場面調度,如《阿甘正傳》中,片頭一根白色的羽毛從空中飄然而落至阿甘的腳下,片尾羽毛從阿甘腳下飛起,兩個鏡頭一頭一尾相互呼應,形成了重復性的場面調度。

如果從表現形式上來說,還有縱深場面調度。即在多層次的空間中,充分運用演員調度的多種形式,使演員的運動在透視關系上具有或近或遠的動態感,或在多層次的空間中配合富于變化的演員調度,充分運用攝影機調度的多種運動形式,使鏡頭位置作縱深方向(推或拉)的運動。比如將攝影機擺在十字路口中心,拍一演員從北街由遠而近沖向鏡頭跑來,而后又拐向西街由近而遠背向鏡頭跑去的鏡頭;或者跟拍一演員從一個房間走到房子深處另外幾個房間的鏡頭。這種調度可以利用透視關系的多樣變化,使人物和景物的形態獲得強烈的造型表現力,加強影片影像的三度空間感。鏡頭內部蒙太奇的效果是通過精心的場面調度來實現的,場面調度又擁有對比調度,重復調度,縱深調度等手法,要細心的學習和在實際拍攝中反復實踐靈活運用。

最后,分析一下鏡頭內部場面調度與蒙太奇的關系。電影從無聲變為有聲以來,運用場面調度連續拍攝的方法在很大程度上取代了蒙太奇分切,但是并未完全排除蒙太奇手段。場面調度與蒙太奇是可以并行不悖的。可以借助于蒙太奇技巧,通過演員和攝影機運動的速度和節奏的變化,在相互對比之中,揭示出一種更為深刻的涵義。只有當這兩種表現手段融為一體時,電影語言的藝術表現力才更具有強烈的感染人的作用。蒙太奇理論是場面調度之前的理論基礎,精心設計好的場面調度完成了鏡頭內部的蒙太奇效果。場面調度與蒙太奇的應用共同完成了優秀的影視創作。

(編輯/穆楊)